再也不说：布鲁斯和乡村音乐的孩子叫——摇滚乐！
Rhythm And Blues
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节奏与布鲁斯（1947）
1947年，时任公告牌（Billboard）杂志旗下记者——杰瑞·维克斯勒（Jerry Wexler）提出一项建议，为了区分Jazz，干脆把Jazz之外的所有黑人音乐，统称取了一个新名字，叫——Rhythm And Blues（节奏与布鲁斯）。
此后，各大电台的DJ们在选播黑人音乐时，舍弃了之前带有种族色彩的Race Music名称。这种日后渐渐发展成独立风格的黑人音乐，被人们俗称为R&B。
▲Memphis—— Sun Records油画
Rock 'n' Roll诞生 孟菲斯Rock 'n' Roll
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Ike Turner——《Rocket 88》
1947年，刚刚从陆军退役的黑人歌手Jackie Brenston，开始学起了萨克斯。在归乡的途中，他与吉他手艾克·特纳（Ike Turner）相遇，两人聊的很投缘，Jackie 就作为萨克斯手，加入了艾克·特纳的Kings of Rhythm乐队。
1950年1月3日，刚刚卸下电台广播身份的萨姆·菲利普斯 （Sam Phillips），在孟菲斯工会街706号创建了一间独立录音室。这时，命运安排几人遇到了一起，他们的相遇，注定谱写一段新的音乐篇章——Rock 'n' Roll时代，就此开启。
1951年3月，艾克·特纳（Ike Turner）带着乐队，来到了萨姆·菲利普斯的录音棚中。阴差阳错之中，一首极具开创性意义R&B单曲——《Rocket 88》录制完成。母带处理后，这首标准十二小节歌曲，却有着与以往不同的声效，这让几个人兴奋了起来。
菲利普斯迅速将曲子送到芝加哥Chess唱片手中，没有任何悬念，单曲发行后，迅速登上了公告牌R&B排行榜第一的位置。
▲Ike Turner——Kings of Rhythm
这首《Rocket 88》——被誉为Rock 'n' Roll历史上第一号作品。今天回头来听，它离熟悉的摇滚乐还相差甚远：原本Blues蜿蜒起伏的律动渐渐变直，嘶叫的吉他叠加木管乐器的衬托，Rock 'n' Roll的这第一声呐喊，让孟菲斯摇滚的属性渐渐明晰。
40年代，由爵士乐和布鲁斯大融合时期诞生的jump Blues风格，在其中起到决定性作用。诞生在孟菲斯的Rock 'n' Roll，还没有白人乡村音乐的基因介入，它还是纯正非裔美国人音乐，被划分在当时R&B领域之中。
这张唱片成功，更是深深激励了萨姆·菲利普斯。顺势，1952年，(Sun Records)太阳唱片公司挂牌成立。孟菲斯摇滚历史，也因此翻开了第一页。
▲孟菲斯Sun Studio旧址博物馆
Rock 'n' Roll诞生 新奥尔良Rock 'n' Roll
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Piano——Boogie Woogie
从孟菲斯向南一路到新奥尔良，要横跨越整个密西西比。在这座人种大融合都市中所孕育出的Rock 'n' Roll，基因中又增添几分不一样的色彩，Piano——Boogie Woogie（钢琴与布基伍基）。
在这个爵士乐诞生之地，因为法兹·多米诺（Fats Domino）和小理查德（Little Richard）的出现，原本音乐中摇摆跳跃的律动渐渐变直了。站在两位身后的伟大鼓手们，加重了2/4拍在军鼓上情绪表现，Rock 'n' Roll的核心特征——Backbeat=2+4=Two and Four开始萌芽。
▲Rock 'n' Roll先驱——Fats Domino
1949年，21岁的法兹·多米诺，在帝王唱片（Imperial Records）旗下第一首单曲《The Fat Man》录制完成。唱片发行后，登上了公告牌R&B排行榜第2的位置。紧接着，1952年的《Goin Home》、1953年的《Going To The River》陆续成了R&B排行榜冠军单曲。
谦逊而绅士的法兹·多米诺，用钢琴上娴熟的Boogie Woogie，开始渐渐向Rock 'n' Roll前行。这些原本基于Blues标识性Shuffle节奏，在那个变幻微妙酷到不行的时代，开始向细分领域发展。渐渐地，转换成Rock 'n' Roll所需条件——Straight Beat。
1955年，法兹·多米诺凭借单曲《Aint That A Shame》，再次杀进R&B排行榜首位，并连续蝉联11周之久。这首作品，也标准着Rock 'n' Roll开始走向成熟。
▲Rock 'n' Roll先驱——Little Richard
1955年，在新奥尔良Rock 'n' Roll的草创期，又一位代表性人物——小理查德（Little Richard）正式出道。加入Specialty Records唱片旗下后，一系列Rock 'n' Roll单曲《Tutti Frutti》、《Long Tall Sally》、《Lucille》、《Rip It Up》、《Jenny, Jenny》等等，频繁冲击R&B排行榜。
强劲的歌唱方式，激进的钢琴Boogie，把传统十二小节弹调的Shuffle律动捋直，让节奏摇滚起来。50年代中期，新奥尔良Rock 'n' Roll黄金时代宣告来临。在新奥尔良诞生的Rock 'n' Roll基因中，仍然还没有白人乡村音乐的基因介入，也同属当时R&B范畴。
在4分之4拍子里，从Even（连续8分音符均等时值）转向Swing（摇摆）的呼吸空间里，鼓手们自由地操纵那些无限微妙的节点（Timing），这些在谱面永远没法写出来内容，这就是新奥尔良摇滚乐的特征。
▲New Orleans中心街区
Rock 'n' Roll诞生 芝加哥Rock 'n' Roll
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Chicago Blues
从孟菲斯继续北上，经过圣路易斯，到达北部风城——芝加哥。这座工业都市是南部黑人追梦的天堂，如今的芝加哥已成为Blues音乐大本营最中心。50年代，这座城市更是Rock 'n' Roll的终极起点。
1953年，Chicago Blues帝王——Muddy Waters，完成终极黄金芝加哥之声阵容组建。乐队编制：主唱、双吉他、口琴、钢琴、电贝司、鼓。这一编制为之后从Rock 'n' Roll转向Rock Music，提供了完美的标准范本。也为芝加哥Rock 'n' Roll的诞生，提供了最纯正的基因养分。
▲Chicago Blues帝王——Muddy Waters
1954年，Chess录音棚中，莱纳德·切斯（Leonard Chess）选了一首R&B单曲《Merry Christmas Baby》，准备让Muddy Waters乐队做一个翻录的版本。一遍一遍又一遍，无论乐队怎么去改编，始终没能达到莱纳德的预期。
Muddy Waters忍不住爆发道：“cao你妈的，一首破曲子用得着这么折腾么？这NM还能叫Blues?非得按你那愚蠢的破思路来录的话，老子他妈的不干了，干！”结局、双方始终没能找到满意的衔接点。直到后来，莱纳德把这首曲子给了一个叫查克・贝瑞（Chuck Berry）的年轻人来料理。
▲Rock 'n' Roll象征——Chuck Berry
1955年，查克・贝瑞(Chuck Berry)从圣路易斯来到了芝加哥。这位对Muddy Waters极为憧憬的年轻人，看到了身边的变化。比起传统的Blues，一种叫Rock 'n' Roll的新型音乐，更能让年轻人精神振奋。
在Muddy Waters帮助下，查克・贝瑞来到了Chess唱片。莱纳德・切斯给了这位青年拾音的机会。1955年，标准Rock 'n' Roll金曲——《Maybellene》横空出世。单曲发行后，一举攻占R&B排行榜首位，连续蝉联11周之久。并在全美范围内，取得打入排行榜第5位的梦幻成绩。
▲Rock 'n' Roll先驱——Bo Diddley
同在1955年，另一位视为Muddy Waters为英雄的青年吉他手——Bo Diddley也来到Chess唱片公司。莱纳德把这位青年安排在子厂牌Checker唱片旗下，当Bo Diddley带着自己的口琴手走进录音棚时，Muddy乐队的成员们等在那里。
他将Muddy Waters在1951年发行的单曲《She Moves Me》，与1954年《Hoochie Coochie Man》做了一个开创性的融合。一首标志着纯正芝加哥基因的Rock 'n' Roll单曲——《I'm a Man》就此诞生。这首单曲同样冲到了R&B排行榜的首位！
▲Rock 'n' Roll先驱——Bo Diddley
1956年，查克・贝瑞继续创造他的摇滚传奇。单曲《Roll Over Beethoven》在全美范围爆发。1957年，单曲《School Days》拿下了全美第三的成绩。1958年《Rock 'n' Roll Music》记录在全美第8位。1958年《Sweet Little Sixteen》全美第二、《Johnny B. Goode》全美第八...
这些单曲脱离R&B排行榜，在白人社会中同样开始占有一席之地。Chess旗下这两位新参猛将，在传统芝加哥布鲁斯基因之上，开创出摇滚进程中最辉煌的历史篇章。Popular Music的世界因此被彻底改变，这个新时代的属性叫——Rock 'n' Roll ！
▲Rock 'n' Roll象征——Chuck Berry
Rock 'n' Roll融合 白人Rockabilly
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"Rock & Roll" ＋ "Hillbilly" = "Rockabilly"
视线再次回到孟菲斯，自从单曲《Rocket 88》取得了非凡的成绩后，白人世界中的乡村歌手们，开始绞尽脑汁学习黑人音乐。然而黑人的Blues和R&B中，包含太多只有黑人自己才理解的秘境领域，完全模仿就像要到一个异次元，几乎不可实现。
1951年，乡村音乐中Hillbilly领域的大明星——比尔·哈利（Bill Haley）走进录音棚。挑战了这首黑人Rock 'n' Roll热门曲目——《Rocket 88》 。这首十二小节构成的R&B歌曲，比尔·哈利模仿时，习惯性地用白人方式，把身体里最熟悉的乡村音乐基因留在了其中。
▲Rockabilly先驱——Bill Haley
也许只有这样，才能做出自己的摇滚乐。白人歌手用自己的乡村音乐做基础，然后开始效仿黑人的节奏与布鲁斯，这样，另一种新型的摇滚乐在白人世界诞生——"Rock & Roll" （黑人R&B）＋ "Hillbilly"(白人乡村音乐） = "Rockabilly"（乡村摇滚）。
在那个种族歧视的年代里，显然白人的肤色占据了优势。在Rockabilly的诞生后，后世被大众所传传诵——《黑人的布鲁斯和白人的乡村音乐相结合，生出的孩子叫——摇滚乐》正体现在这里。白人听众更愿意相信，是自己创造了摇滚乐。
尽管查克・贝瑞同样在白人听众之中赢得了一席之地，但在普罗大众之间，没有多少人记得，Rock & Roll——原本是黑人音乐。更有趣的是，听觉上、查克・贝瑞的演奏更像是一个“白人”，而模仿黑人的白人音乐家们，尽可能让自己的演奏听上去更“黑”。
▲Rockabilly先驱——Bill Haley
看到这样的商机，刚刚成立太阳唱片(Sun Records)的萨姆·菲利普斯，有了一个绝妙的想法——让更多白人歌手来唱黑人音乐！这样一定会大赚一笔。
1953年夏，萨姆·菲利普斯发掘了一位优秀青年歌手，18岁阳光少年——埃维斯·普里斯利（Elvis Presley），后世人称——猫王。
这位出身密西西比的帅气青年，对于翻唱黑人歌曲并不抵触。而在公民权运动最激烈的50年代，音乐家一样受到严重的种族隔离。越是在这种情况下，白人翻唱的Blues，白人翻唱的Rock & Roll才会移花接木般，享受这些歌曲带来荣誉。
▲Rockabilly巨星——Elvis Presley
1954年开始，埃维斯·普里斯利翻录《Thats All Right》、《Good Rockin》、《Milkcow Blues Boogie》等歌曲，开始霸占公告牌排行榜。
走在Rockabilly前沿的比尔·哈利（Bill Haley），也凭借一首《Rock Around The Clock》大火于天下。这些摇滚乐，模仿着黑人R&B律动、镶嵌了白人乡村元素，更被普罗大众所接受。
太阳唱片的萨姆·菲利普斯开心坏了，看到这一招让财富源源不断流到自己口袋时，他决定让更多白人乡村歌手加入到这个阵容当中。
▲Rockabilly先驱——Gene Vincent&Blue Caps
1954年~1956年，之后的孟菲斯乡村摇滚大明星——卡尔·帕金斯（Carl Perkins），与杰瑞·李·刘易斯（Jerry Lee Lewis）相继加入太阳唱片。
当温斯特（Gene Vincent）、埃迪科克伦（Eddie Cochran）、巴迪·霍利（Buddy Holly）、里奇·瓦伦斯（Ritchie Valens）等等等，各路耳熟能详的白人歌手加入摇滚大军时，在孟菲斯发展而起的Rockabilly，开始走向历史顶峰期。
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（上篇完）~待续~
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