时髦中国风设计师韩雯：无问西东 方得始终
“密扇”，也许你还没有听过这个设计师品牌的名字，但它已经成功圈粉米兰达·可儿、林志玲、黄龄、吴昕、霍尊、yamy等一众艺人，并且受邀走上了巴黎时装周的舞台。
▲米兰达·可儿 in“密扇”
▲吴昕 in“密扇”
▲林志玲 in“密扇”
今年3月的巴黎时装周上，设计师品牌密扇以“女侠”为主题，向世界呈现了一场打破文化视域与空间界限的“武林大会”，借中国女侠的“不循规蹈矩，不甘做附庸”的精神建立属于东方时尚的话语权。
▲密扇2018巴黎时装周
在服装行业的茂密森林中，设计师韩雯从无到有打造出一个极具辨识度又承载当代精神潮流的中国风服装品牌，这也让她被媒体誉为设计界的“女侠”。
采访 | 杨晓宁 潘婷
撰文 | 潘婷
近日，在央视财经频道热播的时尚文化竞技节目《时尚大师》中，设计师韩雯的作品“髦儿戏园” 让人眼前一亮。
▲“髦儿戏园”系列代表服饰
“髦儿戏园”从传统京剧的戏服中汲取灵感，融合潮流设计，受到观众和评委的喜爱。
在韩雯的工作室，她收藏了两套老戏服。
她告诉记者，过去所有的戏服都是手工缝制，拆剪时费了好大力气。很多戏服时间很长了，里面的棉絮都腐烂了，但是整个走线却非常结实。
▲韩雯工作室中的京剧戏服
韩雯惊讶于那个年代的做工，也从中汲取到了灵感，做出了一件完全靠绳结完成层层搭配的衣服。
在这个设计系列中，我们没有一件衣服是用拉链，所有的衣服都是靠绳结去连接，有些衣服的后背可以拆解成两片，也都是靠绳结，就是希望大家穿上能感受到京剧里的仪式感和智慧。
"https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=d0026szo02g&width=500&height=375&auto=0▲《时尚大师》初赛 韩雯讲述“髦儿戏园”
韩雯的设计风格大胆，又独具中国韵味。今年3月，密扇受邀走上了巴黎时装周的T台。
▲设计师韩雯在2018巴黎时装周后台
去巴黎之前，韩雯内心也不确定自己的服装能得到一个怎样的评价。她提前来到巴黎，穿着自己品牌的衣服逛到了巴黎一家有名的鞋店，没想到，店长看到她之后，对她身上的衣服赞不绝口。
▲密扇2018巴黎时装周
韩雯很开心，告诉他说，自己要在巴黎办秀，邀请他带着朋友来观看。“看秀当天，他就把巴黎当地一个小有名气的杂志编辑带来了，看完秀后他亲自等我采访结束后，过来跟我讲他特别喜欢我的风格，他从来没有见过这么有趣的中国文化品牌。”
设计同行的惺惺相惜让韩雯十分感动，她答应这位店长，以后来巴黎做秀都会邀请他来观看。
▲密扇2018巴黎时装周
这一刻，她深深感受到文化是没有国度的，“好的文化无论哪国人都能看到。”
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=k06011k4t9u&width=500&height=375&auto=0▲《密扇》女侠——巴黎秀场
韩雯和先生冯光是英国 Leeds大学的校友，通过Facebook相识，回忆起过往，冯光笑着说，“我们最开始就是网友，也算是网恋了。”
▲韩雯和冯光
同为留英的中国学生，二人都是当代艺术的发烧友，深受英国文化和中国文化的熏陶，在审美观念上有很多相似之处。
虽然冯光是金融专业出身，却也对设计兴趣十足，两人的生活萦绕着相当浓厚的设计氛围。
▲韩雯和冯光
谈到留学生活，韩雯告诉记者，“我在英国的唐人街吃饭，发现那些叫不上名字的中国菜根本不是我们中国人真正吃的。”
国外朋友对中国的种种误解让韩雯觉得，既然外国人对中国的认识仍然停留在上个世纪，是不是可以做点什么，把真正的中国文化输出到海外？
我是一个后期受西方教育体制成长的设计师，跟很多年轻设计师的背景比较类似，在那几年自己会以旁观者的角度来看西方人是怎么理解中国文化的，觉得他们所理解的中国文化跟我从小到大成长的环境好像有点不一样。
"近些年，中国风在国际大牌中也越刮越猛，但仍有许多设计都还停留在简单的十二生肖，或者梅兰竹菊。
而韩雯的设计语言却是色彩浓郁，图案精美。对于中国风，韩雯有着自己的理解。
▲密扇上海时装周
"
中国文化有五千年的历史，在每一个阶段它有自己的风格，就像北宋画多浓墨，同时它又具有很精致的勾勒细节。
我觉得可能大家看到的清代中国风是历史上的一部分，我想去表达得更多元化，有更多角度的中国风，我在做设计的过程中对中国文化了解越多，越觉得自己知道的越少。
"韩雯设计的服装风格偏鲜艳，这与她从小的设计天赋是分不开的。“我很小的时候就对颜色非常敏感，我喜欢各种彩色的衣服，如果有一天没有穿彩色衣服在身上的话，我会特别不开心。”
从波涛翻滚的大航海，到奉一席饕餮的满汉大食代；从探秘京剧的髦儿戏园到万物有灵的山海错。
从传统文化中汲取灵感，并融入当代生活一直是冯光和韩雯创作的初衷。
▲“大航海”系列代表服饰
为了寻找更多的设计灵感，2015年3月，韩雯参加了文化部、教育部开展的中国非物质文化遗产研修研培计划，第一次来到新疆哈密。
韩雯和她的先生冯光，带着另外两位工作室的同事，一行四人，准备了三个箱子的材料落地新疆。在新疆住了六天，他们去了七个地区，每天去往一个村子培训绣娘。
▲韩雯与冯光在新疆哈密
说起哈密刺绣，韩雯有些痛心，“以前可以做出的哈密刺绣纹样有三千多个，而现在传承到他们手里大概只有几十个纹样，很多都失传了。”而哈密绣娘们面临的，不仅是濒临失传的手艺，更是入不敷出的回报。
▲韩雯给哈密绣娘们做培训
韩雯亲眼看到一位接近60岁的哈密绣娘住在一个又黑又小的房子里，房子只有一个房间，年久失修显得十分简陋。
而这位绣娘却用她一生全部的收入建了一所博物馆，存放着自己所有的刺绣和收集的老绣片，“我们去看这个博物馆的时候，这个博物馆其实非常干净，非常漂亮。”那一刻，韩雯被深深打动了。
▲哈密刺绣
本来一开始只希望哈密刺绣能帮助自己完成设计灵感的一部分，而和绣娘们的朝夕相处让韩雯愈发觉得，应该尽自己的绵薄之力去帮助绣娘。
有一个绣娘70多岁了，是国家级的非遗传承人，身体特别不好，我跟她聊一会儿她就开始咳嗽，但是她每天还会刺绣几个小时。
我就问她这么辛苦为什么，你已经是国家级的非遗传承人，她说我刺绣并不是为了当一个国家级的非遗传承人，我已经刺绣几十年了，我觉得我现在是最好的状态。
"▲哈密绣娘们在刺绣
韩雯钦佩于绣娘的专注和执着，她突然觉得，作为年轻一代，太多人很久没有长期坚持做一件事情而得到满足和成长，“文化传承能影响我们的做事方式，能影响我们对信念的坚持，在这当下我觉得真是太重要了。”
经过培训， 60多个哈密绣娘们得到了研培机会，去往广州大学学习。很多绣娘第一次坐飞机和火车，韩雯放心不下，在广州陪她们几天，“看着她们每天闲暇时在宿舍里唱着新疆歌曲，特别开心。”
韩雯也联合哈密绣娘们建立了自己的绣娘工坊，推出密扇手作x哈密疆绣的高级时装系列，并迎来了第一场秀。
▲ 密扇手作x哈密疆绣高级时装系列
时间特别紧张我只有两个星期的时间，因为再快的快递到新疆来回也要三天时间，所以当时我就跟绣娘们讲，我说时间很紧，绣娘说没有关系，我们去杭州做。她们第二天就自己订车票来了。
"来杭州的三个哈密绣娘不会汉语，也没怎么坐过飞机，而从新疆到杭州需要在西安转机一次，再到成都转机。
韩雯不知道她们是怎么做到的，只是在机场看到她们的时候，感动油然而生，“大家都哭了。”
“密扇”推出2018春夏系列：“山海错”。
▲“山海错”系列代表服饰
为了这个系列的新品，韩雯读了很多次《山海经》。在韩雯办公室的书架上，我们也看到了多个不同版本的《山海经》。
▲韩雯工作室书架
其实《山海经》我做了两次，就是因为每次阅读它的时候，给我带来的灵感都是不一样的。
去年做《山海经》的时候，更多的是把它作为一个游记，记录地理风貌的一本书去来探讨人和自然的关系。
但是这一次呢，我是从神话的角度去切入，我阅读了大量《山海经》里神话描写的部分，从《精卫填海》《大禹治水》这些神话故事中，我可以强烈感受到先人的智慧和他们与自然抗争不屈不挠的精神，那时候人类的想象力也是无穷的。
"▲韩雯经常在工作室和同事们开长达5小时的会议，中午常常顾不上吃饭
韩雯告诉我们，“密扇”的“密”字，源于过去西方看东方是一个非常神秘的国度，而她希望用自己的方式来揭开这层面纱，让世界看到当下真实的中国。
“扇”字，则通“善”，一心向善，颇有几分禅意。再者，扇子又是中国文化非常有代表性的符号，提到扇子，就想起中国。
西学东渐，让韩雯找到了属于自己的设计风格与文化定位，用现代意识读懂传统，用现代设计表达传统，用全新的东方美学观念再造传统，让中国风走出传统，焕发出更为新鲜的生命活力。
监制 | 任永蔚
制片人 | 石岩
主编 | 纪萱萱
编辑 | 潘 婷
运营 | 邓 荣
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