旅业枭雄之云南文化杨丽萍：山沟里走出的金孔雀，一手打造舞蹈演艺第一股！

执惠开篇语：何为旅业枭雄？遇挫折不颓，虽泰山崩于前而不改色。遇大势而起，虽身九死而独往矣。身为商贾却胜似商人，精明强干识人辨人，兢兢业业胼手胝足，胸襟风流且慎独自醒。如此者，可谓旅业枭雄。

杨丽萍出生于1958年，父母都是地地道道的农民，从小就干过不少农活。虽未饱读诗书，但她凭着对跳舞的热爱和执着，几十年独步于中国舞林。她以一支“孔雀舞”成名，被誉为继毛相、刀美兰之后的“中国第二代孔雀王”，是中国民族舞蹈的标志性人物。

在舞蹈界，杨丽萍把少数民族的原生态文化演绎得淋漓尽致；在商界，她成功打造了“中国舞蹈演艺企业第一股”。一曲孔雀舞，跳出了她的文化投资帝国，舞出了一个女性的励志创业史诗，旅业木兰也罢，旅业枭雄也好，她的故事值得仔细品味。

农村姑娘到舞蹈演员的人生转折

杨丽萍出生在云南大理的一个白族人家，在她很小的时候，父母就离异。因在家里排行老大，下面还有2个妹妹和1个弟弟，照顾他们的责任自然就落在了杨丽萍的肩上。小小年纪就干过不少农活，插秧、打柴、做饭、喂猪、放牛、割麦子……样样都做。

*小时候的杨丽萍长相乖巧

1971年的一天，正在小学里做广播体操的杨丽萍，被西双版纳歌舞团团长朱兰芳相中——她的灵动身姿里，一点都看不出生活的苦难痕迹。年幼无知的她对于舞蹈并没有多大概念，只是听说一个月有30元钱，二话不说就去了。母亲不愿意，觉得那不是正途，领她回来，她自己再次去了。未受科班训练的她在专业团里受的委屈和付出的辛苦可想而知。

*年少时的杨丽萍十分青涩

入团后，她开始了游走于云南这片土地上长达7年的访演生活。每次访演的时间至少长达3个月，演员们跟村民们同吃同住，白天帮村民收庄稼，晚上演出。这个村子待一段时间，就接着去下一个村子演。这样，她走访了许多村落，见识了许多民族文化，学习了多种舞蹈。“送戏上门”的经历对杨丽萍来说是宝贵的，也为她后来的艺术创作打下了深厚的基础。

在剧团复杂的环境中，杨丽萍的日子并不好过，单纯执着的她实属其中“异类”。因为力求每个姿势都要做到位，杨丽萍的动作总是比别人慢半拍，剧团里其他女孩子们并不喜欢她，觉得她“自我表现”跳不好群舞，可是独舞也轮不到她，于是独自排练的习惯就在那个时候养成了。

*杨丽萍剧团演出旧照

不管是凡夫俗子还是“异类”，总有被派到人间的意义。而使杨丽萍走出来的正是那种跳法与众不同的“孔雀舞”。

1979年，杨丽萍因主演大型民族舞剧《孔雀公主》，荣获云南省表演一等奖，此后进京表演，震动京城。

80年代初，艺术创作中政治符号的标签刚刚开始撤离，舞蹈动作需要“找出处”的范式思维依然大行其道。在新旧“审美”的缠绕中，杨丽萍以“我要跳得跟别人不一样”的心态走进了中央民族歌舞团，其后又以“胳膊拧大腿”的勇气自创招牌手舞雀冠，跳出了孔雀之“灵”。1986年，她创作并表演了独舞《雀之灵》，一举成名，这一跳就跨过了世纪。

*杨丽萍以“孔雀舞”闻名

没进过专业舞蹈院校，没正儿八经学过舞蹈编创，没有中国一流职业舞者普遍具备的“腰腿功夫”......特立独行的杨丽萍凭着一股子劲儿，几十年独步中国舞林，在老百姓的心中扎下根来。

“孔雀公主”如何在商业道路上“开屏”

杨丽萍对商业有一种直觉式的体悟。从开始跳孔雀舞的那天起，她就非常清楚，如果想买一件孔雀服，必须先挣到买服装的钱，才可以去搞艺术。没有资本的支持，光靠艺术家的个人意志很难持续创作出优秀的作品。

2000年，杨丽萍离开了中央民族歌舞团，开始自食其力。三年后，杨丽萍离开北京，去云南各地采风，筹备大型原生态歌舞集《云南映象》。

《雀之灵》、《月光》等舞作彰显的还只是杨丽萍个人的艺术魅力和主体精神，为改革开放后中国舞蹈的新气象增添了些许灵动与自由的气质。《云南映象》却不止于锦上添花，它挑战的是中国舞蹈创作和演出的范式思维。在艺术上，虽然舞台“原生态”非真正意义上的乡土原生态，但由此所带来的文化思考却不容忽视。

*杨丽萍在云南各地采风

在此期间，由于与投资人的主旨意向不统一，投资人临时撤资，让杨丽萍感受到前所未有的经济压力。为了顺利完成作品，她拿出自己的积蓄，并典当了一部分房产，甚至要依靠接拍广告和各处走穴，才能将基本运营费用凑齐。

*杨丽萍接拍电视剧，出演《射雕英雄传》梅超风

终于，2003年《云南映象》在昆明会堂首次公演，此后便一发不可收，在全国各大城市及海外50多个国家和地区巡演。

说起《云南映象》的创作初衷，杨丽萍总是显得很平实。她说自己当初并没有刻意想去创作一部这样的作品，原本只是退休想回到家乡陪伴母亲和家人。但在她回到家乡后发现村寨里的年轻人都热衷于外出打工，喜欢穿牛仔裤听流行歌，却忽略了自己的民族和祖辈流传下来的传统文化珍宝。很多小时候看过的庆祝丰收、祭祀祖先的习俗、舞蹈、歌谣如今只有少数几位老者还会演绎，这让杨丽萍很震惊。这些老者一旦去世，那么这些祖祖辈辈流传下来的习俗与文化就将灭绝，那将是多大的损失和遗憾。于是杨丽萍觉得有必要把这些即将消失的文化珍宝整理和传承下来。

为了进一步适应市场，杨丽萍趁着《云南映象》大热，在2003年成立了云南映象文化传播有限公司，自任董事长。经过一系列资产重组，公司改名为杨丽萍文化传播公司，当时的核心商业逻辑非常简单，就是让每个作品具备可商业化运营的基因，让文化长久地流传下去。

*杨丽萍与她的《云南映象》

但是资本毕竟不是杨丽萍的强项，于是她开始寻找合伙人共同打理公司。

2006年，曾在瑞士银行担任特高资产管理部执行董事的王焱武出于个人交情开始在杨丽萍公司“兼职”。2012年开始，他便全面接手杨丽萍文化传播公司的业务，出任这家公司的总经理。

专业的人做专业的事，杨丽萍负责艺术，王焱武负责资本运作，两人堪称“最佳拍档”。

*云南杨丽萍文化传播公司总经理王炎武

王焱武在“兼职”期间，便完成了杨丽萍文化传播公司建立现代企业制度的重要一步。2011年12月，云南省举办滇池泛亚股权投资高峰会，王焱武代表瑞士银行就国际投资策略进行演讲时，便提到了杨丽萍的公司，这引起了深创投西南大区负责人许翔的注意。随后，深创投对杨丽萍文化传播公司投资3000万元、持股30%成为其股东。此举让这个家族式管理企业转型为市场化运作，进入了资本化运作时代。

“舞蹈演艺第一股”的曲折上市路

杨丽萍公司能够走上上市的道路得益于大环境的驱动。

2010年10月，杭州宋城旅游发展股份有限公司在创业板上市。同年底，以王潮歌为核心的北京印象创新艺术发展有限公司凭借“印象”系列实景演出吸纳云峰基金5000万美元投资。杭州金海岸文化发展股份有限公司已提交上市申请。多彩贵州文化艺术有限公司以《多彩贵州风》为稳定收益，也有了私募和上市的计划......

文化领域的这些资本动作，杨丽萍都看在眼里记在心里。在与深创投牵手后，杨丽萍文化传播公司曾两次在A股寻求上市机会。

*彼时杨丽萍公司的注册信息

2012年6月，杨丽萍文化传播公司尝试走向资本市场，并首次提出3-5年内登陆A股市场。

2012年10月，适逢IPO暂停及公司自身改制进程等原因，公司A股IPO迟迟无果。

2013年，杨丽萍文化传播公司退而求其次，打算借壳ST天龙登陆A股。根据公开披露的重组预案，ST天龙拟采用发股购买资产方式，收购云南杨丽萍企业管理有限公司、杨丽萍等持有的云南杨丽萍文化传播有限公司股权，但这一方案最终宣告流产。

之后，杨丽萍文化公司调整策略奔向新三板。作为非上市股份有限公司股权交易平台，新三板主要针对的是中小型企业，上市企业及股东的股票可以在资本市场中进行流通，实现资产增值。

2014年10月23日，杨丽萍文化公司收到全国中小企业股份转让公司的正式批文，随即完成新三板挂牌。云南杨丽萍文化传播股份有限公司成为全国第一家舞蹈演艺企业登陆新三板的公司。

*杨丽萍对上市有自己的看法

谈及上市初衷，杨丽萍表示，自己做一个作品不能去伸手跟人家要钱，要靠自己。她不喜欢那种“好像我们艺术需要你救济我们，我们才能做艺术”的感觉，让人听了有种要站着把钱挣了的感觉。她认为，“只搞艺术不要票房”的观念已经过时了，如果不和商业结合，剧场也撑不下来，演出商也没法继续运作，演员也没有饭吃，这是个食物链。

资本运作及产业布局

借力资本后，杨丽萍开始布局产业链，大力发展自己的品牌，将其做大做强。

2014年，公司投资5000万元，在大理古城外建设自己的剧院“云南映象五朵金花剧院”。该项目位于大理古城东北边、古城至才村公路旁，占地面积13716平方米，建筑面积10660平方米，剧场为800座的观众厅，表演区为升降舞台。剧院由杨丽萍亲自设计，以展示大理本土文化艺术高端歌舞表演节目为主要功能，杨丽萍舞剧《五朵金花》在此长期驻演。

除了建设自己的剧院，杨丽萍还与房地产开发商合作。她与昆明玉器城签署合作协议，云南映象村暨杨丽萍大剧院入驻昆明玉器城，昆明玉器城将专门规划出38亩地打造云南映象村。其整体规划包括了“云南映象大剧院”、“云南映象民族艺术馆”、“云南映象艺术学校”、“云南映象民族艺术村”。

*杨丽萍云南映象村入驻昆明玉器城

“云南映象村”是杨丽萍艺术团包括《云南映象》演出在昆明市唯一的定点演出地点，所有关于杨丽萍艺术文化产业都将以此作为发展基地，展示与《云南映象》以及杨丽萍采风收集的各种类型的民族文化产品、培养年轻的学生，传承打歌、花腰等民族文化。

为了适应资本市场的需求，杨丽萍公司的业务类型也在不断扩大。除了传统的《云南映象》、《孔雀》的巡演外，杨丽萍还在北京成立了北京杨丽萍舞台科技发展有限公司，开拓舞台科技、影视制作、剧场运营、演员经纪方面的工作。其中演员经纪上最成功的案例是，借助2014年春晚成功打造了“小彩旗”。

*杨丽萍与外甥女小彩旗

在杨丽萍及其专业操盘手的整体设计下，十年间，她完成了从台前到幕后的转型。面对文化商业化和产业化，杨丽萍很淡然：“一个商业的行为就能影响到艺术吗？那证明你的内心很脆弱；给我再多的钱，我都不会迷失方向。”不管是跳舞也好，还是其他艺术门类也好，杨丽萍觉得都和种庄稼一样：种的过程就是挖地、播种、收割、出售……只要用心耕种就有收获，这是一个自然的过程。

 乡情，此心安处是吾乡

杨丽萍是土生土长的云南人，红土高原给她的舞蹈注入了雄浑的力量，也给她的创作提供了丰厚的素材和灵感。在她眼中，“一匹小马就是舞蹈老师”，原生态文化的哺育让她成为一个表现大自然的舞者，也成为一个歌颂大自然的创作者。多少人看了她的作品，更想亲历云南的景色，多少人游览了山水，更迷恋这里的人文风情。

2016年，杨丽萍把在外巡演了7年的《云南的响声》带回故土，并且再次改编。她说：“作品里，沉淀了我所有的乡情。”她非常清楚故土文化需要什么样的表达方式才能让世界接受，知道如何用质朴的情怀引领现代的风尚。

*杨丽萍近照

她曾这样谈及对舞蹈的理解：“有些人的生命是为了传宗接代，有些是享受，有些是体验，有些是旁观。我是生命的旁观者，我来世上，就是看一棵树怎么生长……我们云南，向日葵叶子都会跳舞，风一吹，那个形状。他们和我一样，都从自然里学跳舞。”

有人称她为“舞神”，有人赞她是文化行业的弄潮儿，但她更愿意被唤作“云南的女儿”。她的艺术沉淀离不开云南母亲，云南母亲也宠爱这个美丽杰出的孩子。这些年来，杨丽萍一直在孜孜不倦地回馈故乡。她融合了最自然的人文情怀与现代的舞台艺术，探寻出了一条沟通云南文化与世界文化的大道，让云南多民族文化以一种不断创新改进、不断创作生产的方式，与全世界交流对话。

资料来源于网络，执惠综合中国舞蹈网、中国经济网、证券日报、光明日报、广州日报、楚天金报等。本文极尽公开资料而来，未经当事方及关联人审阅。

他们是时代的榜样，榜样最大的力量在于感召。如您想了解更多旅业枭雄风云往事，学习他们的创业历程，请返回公众号主界面（未关注者需关注执惠公众号），点击左下按钮，可在微信后台分别回复关键词：冯滨 季琦 黄巧灵 苏志刚 庄辰超 即可获得你所关心的旅业枭雄文章。欲联系报道也可在微信后台留言。

「 近期热文，点击链接即可阅读 」