对厨具的另一种尊重：把它们雕出人样
👆懂不懂艺术都能看懂的象外
田建新的其中一些作品，如泥塑、木雕、石刻，或肌肉浑圆，或骨相饱满，造型上，则将佛教雕像的博约、民间塑像的趣味以及西方古典雕塑的客观写实融冶为一体，是颇有些从前的味道的，换而言之，是传承有序的路子，如颜鲁公风格的榜书大字。
另一些，却在中正平和之外，多了一丝诙谐幽默，如就读央美雕塑系研究生期间的这组创作《变形记》，方法虽一以贯之，但缘于厨具、灯罩、泡沫、石膏等日常之物在材料与语言上的反差，作品便一下子显得趣味横生起来。
这种有趣，想必是有目共睹的，比如——
一个猫罐头老虎：
一个饭盒胖脚：
一张漏勺脸：
一个老北京铜锅人：
还有更多努力从铜、铝、锡的材质中凸显自己生命的形象：
看到这些雕塑，会让人忘掉现代VS当代艺术的二元界分，只是觉得生活之有情、人间之可爱，或许还有一点：艺术家之清简、敦厚，有老一辈艺术家的风骨在里面。
田建新说，自己平时宅，做事不紧不慢，对时事却总是后知后觉。他还说自己“闷”——果真是那样的话，可能他的狂想、私心、得意忘形，都在艺术世界中，或在手与物的相互角力的摩挲中吧。
下面先放小问答，再呈现更多的作品。欢迎各位读者留言评论。
象外 x 田建新
〇 ：你觉得自己是怎样的一个人？
T ：我也说不清楚，人比较独和闷，做事不紧不慢，比较有韧劲儿。
〇 ：座右铭或处世原则是什么？
T ：跟着感觉走，说真话、做实事。
〇 ：记忆犹新的小时候二三事。以及，顺便说说你的家乡。
T ：小时候的我极其腼腆，说话都脸红；喜欢自己安静地描摹床单或门帘上的画片，画得很像，而且一画就会全身心地沉浸其中。
家乡就是河北保定一个极其普通的村庄，有的是茫茫的土地和庄稼。
〇 ：读雕塑系是主动的选择吗？喜欢哪些雕塑家？
T ：选雕塑系也是意料之外吧，不过很感谢这个意料之外。我很庆幸进入雕塑系第一工作室学习，有特别好的老师指引我们研习雕塑的造型传统，课下日常的习作练习形成了自己的一种创作方式和审美，所以多动手，和多看好东西是必须的。
我喜欢很多现代主义早期的雕塑家，如马约尔、罗丹等，还有很多优秀的古代无名雕塑家。
习作
〇 ：你的创作有“母题”或一以贯之的线索吗？对什么感兴趣，或，你觉得雕塑创作的界限在哪里？
T ：没有吧，没想过。可能人的身体更容易出现在作品里吧，因为你的所知所感它能够承载。
〇 ：你的作品通常是组合或系列，似乎不太强调单件作品，为什么？你想通过这种组合表达什么“故事”？
T ：可能就是一种日常的状态所致吧，很散漫，没有很强的目的性，一切都具有不确定性。东西做得足够多了，自然就形成了我自己的面貌和“故事”。
〇 ：在材料选择上你有什么偏好？研究生期间的作品中有不少是炊具或日常用品，还挺有意思的，材料是哪里来的？锅碗瓢盆“雕塑”起来有什么技术难度吗？
T ：我做东西好像不是从材料出发的，而更多是用身边的、日常的东西去塑造一个造型。
这批东西是我疫情在家上网课时一点点积累出来的。这些铝制厨具有的是家里的，有的是亲友老师送的，还有闲鱼上淘的、废品站收购的。
这些物件制作起来并不难，因为这些厨具大都是较软的铝、铜、锡等，它们有较好的可塑性和延展性，就是通过里外空敲去做加减法，你和物件之间的力是互相的，你得尊重它，它会带着你把雕塑做出来。
〇 ：喜欢中国传统雕塑吗？与之相比，西方现代雕塑你觉得如何？（从布朗库西到后来的现当代雕塑）你会使用现成品甚至放弃“雕塑”的方式来做雕塑吗？
T ：当然喜欢中国传统雕塑，本科跟老师下乡临摹学习古代雕塑学到很多自由巧妙的造型规律，自己做创作不想都会自然带出一些味道。
布朗库西之后雕塑变得更像一块物体，雕塑去掉了附着于其上的繁文缛节，变得更加简洁，直白。我觉得无论我直接用现成的物件做创作还是用传统的泥塑或雕刻，它们于我而言都是在塑造，去生发一个形体，它们并不矛盾，反而相辅相成，锤子的锻造依然是在塑造和抚摸你感知到的形体。
〇 ：生活中你是怎样的一个人？你觉得十年后自己的生活会是什么样的？
T ：平常我是一个很能宅的人，不太愿意主动和别人交往，上学时除了上课就是日常创作，喜欢去健身房锻炼，偶尔看点杂书。毕业后如果没什么事就是做创作吧。未来的生活没有长远的规划，就是抓住现在吧，希望能坚持做下去，做出点成绩。
〇 ：关心时事吗？疫情这三年有什么感受和思考？最近觉得荒诞/有所感的一件事是什么？
T ：不太关心，我总是个后知后觉的人。疫情倒是对我的影响不是很大，至少期间的创作没有受影响，但感觉到人与人之间更加疏离和冷漠了，每个人都想要把自己隔离到一个安全区域以寻求自我保护。
最近听到最荒诞的事是老师去学校上课要带洗漱用品。
〇 ：最近在看的书/电影，以及最近做过的一个梦。
T ：《卡拉马佐夫兄弟》；我很少有记得住的梦。
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