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Parra — 比荷兰更「荷兰」的艺术家

BEAUTIFREAK BEAUTIFREAK 2021-03-29
提到阿姆斯特丹,你第一时间会想到什么(笑)?

艺术是社会生活升华的体现,而社会环境也是艺术创作基础的源泉。或许这个理论能解释到,为何荷兰会拥有伦勃朗、维米尔、梵高等这么多极具代表性的艺术家。

作为高度发达的资本主义国家,荷兰一直饱受争议:全球首个同性婚姻、安乐死合法化的国家,对于毒品、性交易、堕胎等议题上的法律自由度,荷兰确实留给全世界一个 「特立独行」的先锋背影,也给了当地的艺术发展带来了独到的文化土壤。

荷兰先锋艺术家 Piet Parra


而今天的主角有着浓厚的荷兰式 DNA:创新为先、出人意表。很多朋友看到 Parra、荷兰等字眼的时候,第一时间会误以为是和 Nike 有着紧密合作的阿姆斯特丹潮流名所 Patta。两者之间极深的渊源咱们往后再聊,不过这也丝毫不妨碍我们去了解 Piet Parra 这位荷兰当代最先锋的艺术家。


在 Piet Parra 身上,你能找到数不清的标签:滑板品牌 Tired Skateboards潮牌 Rockwell 创始人荷兰乐团 Le Le 成员音乐厂牌 Parra’s Sound System 创始人等等等等。


看到上述这些贯穿设计、地下音乐、滑板、服饰领域的身份,你是不是比刚「呼完」的 Parra 更加认不清自己的身份?不要紧,当你知道了 Parra 在艺术层面上的造诣,也许你就会明白:其实一切,皆由艺术而起。
 
     无法模仿的个人风格     
     是他立足所有领域的资本     


Piet Parra 其实只算是他的「艺名」,原名为 Pieter Janssen 的他在行业内有着一个广为人知的别称:鸟人艺术家。这个以蓝红色为主调的尖嘴人型鸟绝对是 Parra 最经典的设计元素。


丰乳肥臀、坦胸露乳,辅以一系列男女间的亲密动作,色情但不低俗的插画风格确实很容易让人一见难忘。最早期的 Pieter 和很多街头艺术家一样,并没有接受过正统的艺术教育,反而是凭借着自学的形式绘画出不同的字体和人像,逐渐从波普艺术的灵感池内挖掘出属于自己的特色。


Pieter 的作品总是凭借红 & 蓝配色的搭配为大家带来视觉上多彩的冲击,除了红蓝两色,他甚少用其他颜色作画,包括他成名后和各大品牌联名,也坚持尽可能不被商业合作磨灭掉自己的独特性。


作为荷兰当代最知名的艺术家,其实出生于上世纪 70 年代末的 Pieter 最初只是一个混迹在街头聚会的普通板仔。而有着一手好插画技术的他,靠着为大中小型的音乐活动制作海报,在 90 年代的地下音乐聚会频频的阿姆斯特丹却吃得很开。

早年 Parra 为阿姆斯特丹当地音乐节制作的海报


整体而言,早期的 Parra 其实和如今凭着「Girls Don’t Cry」大红大紫的 Verdy 在经历上十分形似:在大众视野之外的地下音乐和亚文化团体身边混迹,未必能为你带来快速的收益,但这些人脉和资源才是让你名声雀跃的基础。

Parra 为 Colorblind Skateboards 设计的板面


与三五好友听听 Livehouse、拿着滑板穿梭在大街小巷,在荷兰 Underground 圈子里浸淫已久的 Pieter 收到了来自滑板品牌 EtniesZoo York 的邀请为其设计板面,同时成为了阿姆斯特丹当地滑板店 Ben G 和滑板品牌 Colorblind Skateboards 的品牌客席艺术总监。


懂的自然懂,Tired Skateboards 的设计实在是太逗了...


尽管受到了如此多滑板品牌 OG 的青睐,但最终未能成为专业滑手的 Pieter 为了延续对滑板文化的喜爱,选择另辟蹊径创立了属于自己的滑板品牌 Tired Skateboards



在 2002 年开始,他创立了服装品牌 Rockwell,设计元素还是一贯的幽默,而品牌也从最初只发售基础款 T-Shirt 的玩味性质,逐渐演变成一年按照两个季度发售,拥有配饰、秋冬装、生活用品的完整形态。


读到这里,你可能会好奇为何上文一直用 Pieter 去称呼他,而不是被大众熟知的 Parra?这一切还得从另一个阿姆斯特丹潮流传奇人物 —— Patta 店铺的创始人 Gee 开始聊起。 

     喜爱流连在夜店狂欢     
     未必是坏事     

Patta 店铺联合创始人 Guillaume 'Gee' Schmidt

 
当提到阿姆斯特丹的潮流文化,Patta 绝对是一个里程碑式的象征。由两位生活在荷兰的苏里南后裔 Edson Sabajo 和 Guillaume ‘Gee’ Schmidt  创立于 2004 年的 Patta,其实名字最早源于苏里南语,Patta 即是球鞋的意思

 
Gee 在创立 Patta 之前,曾在发源于纽约的荷兰唱片店 Fat Beats 工作,并受到早年纽约本土的 Hip-Pop 文化影响,成为了当地小有名气的 DJ 和 MC。

得益于工作关系,他经常要出差前往美国本土「淘唱片」,屡屡出差的他深感荷兰本土和美国潮流文化的差距,心中逐渐萌生出想要将球鞋文化带到阿姆斯特丹的念头,后来便开创了 Patta。


而 Gee 本人在阿姆斯特丹的街头圈子也有着「夜店之王」的名誉,经常在当地夜店邀上好友开 Party,而我们的主人公 Pieter 同样喜欢流连在夜店,结识了 Gee 之后更经常跟着他一起喝酒蹦迪。

为了不错过任何一个派对,Pieter 每天都会打很多电话去催促 Gee 将他列入宾客名单以免吃闭门羹。有一天 Gee 实在不耐烦了,就对 Pieter 说:「Stop acting parra(Paranoid 偏执狂的简称),Piet!」随后身边好友因为这桩趣事,便以 Parra 的名字称呼 Pieter,Parra 名字也因此传开了。


当然,除了老是「蹭酒喝」,Parra 本人也为好友 Gee 设计了 Patta 店铺的字体 Logo,并沿用至今。
 
      开启荷兰球鞋文化发展的契机 
 差点因为一个塑料袋而无疾而终     

被誉为 Air Max 玩家的梦幻级收藏之一

Parra x Air Max 1 「Albert Heijn」


「天价球鞋」这个词是球鞋文化里大家不得不谈,却又意味深长的存在。对于绝大多数消费者乃至普罗大众而言,让人瞠目咋舌的价格无疑是吸引大家注意力的一个方式。更多的热度,为球鞋文化发展带来了消费力和话题性的滋长,这个大家无法否认。

但对于圈内收藏家来说,部分鞋款因为各种原因导致存世量稀少,价格达到超乎常理的极端,也着实让人头痛不已,Parra x Air Max 1 「Albert Heijn」 便正是这样的一个存在。

 
早在 2005 年,Parra 便收到了 Nike 的邀请,为 Nike 设计针对欧洲地区发售的 Capitol Series(首都系列) 企划。而阿姆斯特丹作为企划城市之一,Nike 选取了荷兰最大的连锁超市 Albert Heijn 为设计主题。

橙蓝配色是 Albert Heijn 超市购物袋的颜色,而鞋垫里蓝红色半裸女郎背影也是 Parra 的标志性设计,但两者的结合难免有点四不像的感觉,毕竟连锁超市和波普艺术家,在设计层面上还真的没啥默契可言。

如今 Albert Heijn 的店铺主色为蓝白色


尽管如此,鞋款的 Sample 版本已经送到了 Nike 和 Parra 本人手上,但就在即将发售前夕 Albert Heijn 宣布更换品牌 Logo 和设计主色调,导致鞋款的发售不得不取消,仅有据说 24 双 sample 留存在 Parra 和 Nike 的亲友手上。

面对这样的尴尬局面,Parra x Nike 的首次联名险些告吹,而本来就不满意 Albert Heijn 色调设计,甚至感觉到自己设计概念受到破坏的 Parra,执意坚持要 Nike 再次给他机会创作一双全新的 Air Max 1。

 有别于仅发售了 250 双的 

普通版本 Parra x Nike Air Max 1 「Amsterdam」

Parra 要求 Nike 制作的亲友版本

在鞋侧边上带有 Parra 刺绣签名


鞋身上的酒红色 & 蓝色设计是以阿姆斯特丹的红灯区为灵感,后跟的「Amsterdam is King」图案则是 Rockwell 品牌的 Slogan 之一,可以说是 100% 的「Made By Parra」式设计。

当鞋款在当地发售的时候,它成为了荷兰本地首次需要排队购买的鞋款,而这 3 个版本的鞋款也因为上面的故事以及「亲友限定」的概念成为了 Air Max 收藏家的头号目标。数量之稀少,导致鞋款「求大于供」,「Albert Heijn」配色甚至曾出现过有收藏家开出 2w 美金的价格却被卖家回绝的故事。



 Parra x Patta x Nike Air Max 1 「Cherrywood」


随后,Parra 和 Nike 保持了良好的合作关系,在 2009 年 Nike 便邀请了 Parra & Patta 这对「阿姆斯特丹亲兄弟」推出了三方联名,同样在本地引发了数百人排队的盛况。
 

Parra x Nike 的 Destroyer 皮袖棒球夹克


对 Parra 作品或周边产品有兴趣的朋友

可以搜索「byparra」了解更多


关于 Parra 的故事还有很多,包括他在 2006 年和荷兰说唱歌手 Faberyayo 以及 DJ/制作人 Rimer London 创立了属于自己的音乐组合 Le Le,在世界各地开设画展和艺术装置陈列,为很多书籍唱片进行封面设计...他总是很忙,连他对着镜头前采访也如是说道。


Parra 和 Nike 的合作,某程度上引爆了球鞋市场和收藏家们对于 Air Max 系列的「饥渴感」。但从笔者看来,如今 Air Max 文化的盛况,绝对要归功于 Parra 这类站在小众文化角度发声的「小众人群」。

当然,过度主流未必是好事。正如真正爱好摇滚文化的朋友,肯定会为 Metallic、AC/DC 仅仅沦为 Hypebeast 们身上的 Vintage Tee 而忽视了其文化内核感到深深不忿。但主流的能量却又让更多人参与到小众文化的深耕当中,两者一如既往,是密不可分的。




你很难想象,连 Parra 本人也因为搬家而丢失了如今价值 1w 美金的 Parra x Patta x Air Max 1,并至今未能重获自己亲手设计的鞋款。但他毫不在意,反而为自己到底算是不是艺术家而感到无比纠结

「有人问我:你是滑板手、设计师、品牌主理人、那我算是艺术家吗?」Parra 表示,「当我看到在艺术学校和博物馆里那些从创意到用料都极其考究的作品时,我觉得他们才是真正的艺术家,我只是一个设计师罢了。」

聊完这句,他又开始在设计台前点起一根熟悉的「烟」,开始彻夜地埋头苦干...

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·文中图片若无说明,均来源于 Google 搜索·





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