跨界太极学术 | 董小英：建筑叙事（八）

建筑叙事（八）

我在宁夏银川，就看到过如埃及巨大石质柱子一样的水泥柱，两三个人才能合抱起来，以显示建筑物的高大宏伟。“登得拉哈托尔神庙中的多柱厅（托勒密时期）顶部有刻着人面牛耳神哈托尔形象的巨柱。墙壁和巨柱上的浮雕描述的是曾在该神庙中进行过的仪式。”[1] 这说明壁画和浮雕的记录史实的功能，叙事的功能。

图3-古伊朗，阿巴达纳宫殿柱头

黑格尔如果能够看到古伊朗雕工精细、造型优美的柱子，看到美洲的柱子，看到中国的雕梁画栋，就不会如此武断了。中国的大户人家的门廊上都有柱子，有的时候是石柱，有的时候是木头的柱子，那种柱子都是的一根柱子是一棵树，非常粗的，而且是圆形的，不是方的，那么他就会知道，廊柱并不是庙宇的特殊形式。而是因为如果建造需要容纳很多人的建筑，里面的空间要大，举架要高的话，柱子就成为支撑顶棚的重要方法，所以不论是埃及还是巴比伦的巨型建筑，甚至中国的民居都有柱式的结构。据此，柱式建筑并不是希腊人的独创，因此，柱式的种类就不止多里克式、爱奥尼亚式、科林斯式这几种，如果每一种柱式都要命名的话，光是中国的柱式就该让人眼花缭乱，多得根本记不住了。再看下图的对比，木柱结构要比石柱复杂多了。

示意图3-7、8古希腊的柱式、中国卯榫结构柱式

（图片来源于参考文献【2】【3】）

柱子的作用绝不仅仅是为了美观，是为了加固房屋。歌德在一七七三年《论德国建筑艺术》一篇青年时代论文里，就曾经反对在墙里面插柱子，他认为这是没有必要的。他认为现在墙里面插柱子是毫无意义的。[4] 德国的房子在外墙上刷的是白颜色，而柱子刷深褐色，白色的底上有深褐色的条，这样行成的房子成为一种彩色的装饰品，非常好看，形成德国特色，不知为什么歌德却不喜欢自己民族的建筑。我倒觉得这是现代混凝土中添加钢筋的原始的创意，换句话说，在混凝土中嵌入钢筋或许就是这种插在墙里面的柱子引发的创意。

图3-德国式建筑

中国的柱子，除了正常支撑房屋之外，还有一个重要的作用，就是挂木质的对联。门上挂匾，匾也是木质的。老百姓的门前会贴纸写的春联，制作的场面。横匾与对联中的字都非常讲究书法。还有巫术的作用，有的时候人们柱子底下放上乌龟，以乌龟的长寿保佑这个建筑物的长寿。

中国广东省梅县的观澜亭在重修的过程中，人们发现一根百年石柱下，有一只龟正在微微颤动，由于长期受压，它的背上留下了明显的柱压痕迹。拒史料记载，该亭建于1746年，为了祈求吉祥，便以活龟垫到亭柱下。也就是说，它在地下度过了二百多个春秋。当然，在这么长的时间里，它即使能吃到东西，数量也是一定很少的，应该说它基本上! 处于绝食状态。

这纯属于原始思维，属于巫术的形式。据说，有的房子都倒了，柱子底下的乌龟还活着，历时三四百年。所以，外国人的建筑设计，主要考虑是否精美，至于柱子模拟的形体是人还是动物，都不重要，中国古代，还是以叙事为主。

图3-雕梁画栋的柱头、莲花形状石质柱脚

（图片来源于作者）

石质柱脚是莲花形状，有佛教的祈福意图。立着的叫柱子，横过来就叫梁。以梁柱为主的建筑是亭台。

亭台楼阁，亭是柱子与房顶或屋檐的结合。亭来是纳凉的地方，因为建筑部件只有柱子和房盖，没有墙，周围有横木形成可坐着休息的长凳，所以也叫“凉亭”。在家里头建一个凉亭，有的时候是在那里吃饭或者抚琴、下棋，是休闲之所，非常惬意的地方。

亭往往建在山里，在山顶上或半山腰的突起处建凉亭，为的是让旅游者坐下来休息，但现在这种山区都叫做景区了，其实在徐霞客游历中国山川之前，人们是很少有这种旅游的意识的，专门去欣赏山川的美丽而不为其他。一般的时候，人们总是匆匆赶路，是不会绕道到这种山沟沟里面来的，因为这种美丽的山川往往是没有路的，而且即使有路也极其艰难。

廊也是一种建筑特色。亭是四边、六边、八边形的，点式建筑，而廊则是线性建筑。廊是“亭”和“路”加在一起的延伸，或豪华版的路——在路上加上房盖。这种廊是因为中国的建筑，不像国外是楼房，所有的功能房间都在里面，而中国的功能房是独立的，厨房与客厅和饭厅不在一起，厨房的饭菜、茶水要送到客厅去，路途又要经过室外，会有刮风下雨的恶劣天气，因此，人们需要在一个有屋檐的地方行走，所以就产生了这种建筑部件。

廊分两种：一种是屋檐的延伸，把屋檐加大，边上再加上柱子支撑；再有一种就是独立的走廊。

中国的廊，往往会雕梁画栋，在廊的梁上画图画，行话叫“装銮”，这是很有趣的。

“建筑中的彩画，来自于绘画，它最初的功能还是巫术，所画的是神灵的形象，借这种形象与神灵沟通。后来的发展，先是‘体物’后是‘象形’。‘体物’‘象形’的目的，不再是与神灵沟通了，而是用于现实的各种功能，包括审美。用于建筑，它兼有巫术与审美功能。在称呼上，它也变了，不叫着‘画’，叫‘装銮’、‘刷染’。”

“‘云气’、‘仙灵’、‘奇禽’、‘怪兽’，是中国古建筑最常用的神灵形象，具体含义又各有不同。这里特别有意思的是，它提出中国建筑经常以‘苍龙’、‘白虎’、‘玄武’、‘朱雀’来表示方向。众所周知，这四种形象，在中国风水上用得最多，它们不只是表示方位，还表示其他的社会含义，寓有中国人特有的凶吉祸福观念。”

图3-“牛腿”柱头

藻井：宫殿、厅堂的天花板上的装饰，为方形、圆形或多边形，向上凹进呈井状，有彩色雕刻或图案。“在藻井中，荷花的图案是为了厌火，因为荷花和荷菱是水物。这种厌火的方式明显地属于一种巫术。”[5] 中国的藻井，一般在塔里、寺庙或者宫庭里才会有的，老百姓家里很少有藻井的，屋子也没有那么高。

图3-藻井中式、西式

巫术功能是建筑绘画中的主要内容和目的，主要为了防火，保平安，一个最根本的原因是没有避雷针，所以“牛腿”上的荷花就是为了带水来避免火灾。此外，还有民间传说和小说故事。最有名的廊该说颐和园的长廊了，上面的图画没一个是重样的，而且大都在叙述故事。

图3-颐和园的长廊

颐和园的长廊在万寿山南麓和昆明湖北岸之间。始建于清代乾隆十五年（1750），1860年被英法联军焚毁后，于1888年又重新建造。长廊东起邀月门，西至石丈亭，中间穿过排云门，两侧对称点缀着留佳、寄澜、秋水、清遥四座重檐八角攒尖亭。象征春夏秋冬四季。全长728米，共273间。长廊以其精美的建筑、曲折多变和极丰富的彩画而负盛名，是我国古建筑和园林中最长的廊。长廊还是一条五光十色的画廊，廊间的每根枋梁上都绘有彩画，共14000余幅，色彩鲜明，富丽堂皇，它的长度和丰富的彩画在1990年就被收入了《吉尼斯世界纪录大全》。彩画的内容多为山水、花鸟以及中国古典四大名著（《红楼梦》、《西游记》、《三国演义》、《水浒传》）中的情节。

亭子“象征春夏秋冬四季”和彩画都属于叙事的方式。建筑叙事则以其优点告诉世人，游园的时候，日晒不着，雨淋不着！可随时坐下来休息，风凉、惬意！

如果说到建筑上的彩画，还是西式建筑更为人瞩目。国外的宫廷、教堂等大型公共场所中所有的天花板，还包括墙壁、柱子全都是画满了画的，就像他们的绘画一样，是没有留白的。米开朗基罗的天花板是最著名的，就是因为它上面画满了一个一个情景绘画，而且这些绘画都具有很深刻的含义。这些绘画使这个天花板名扬天下。

图3- 国外的雕梁画栋

还有一样是中国很少见的，楼梯，因为中国没有避雷针，因而高楼少，楼梯还没有达到像螺旋楼梯这样精美的作品。

图3-螺旋楼梯、米兰大教堂的没有粉饰的雕琢

房檐、屋脊。中国木结构建筑的特点是“大屋檐”，屋檐也有一个变化过程，越来越气派。不管怎样都是大同小异，其中自有其道理。

示意图3-9历代木构殿堂外观演变图

图片来源于参考文献【6】

我们从前面的叙述也可以看到，很多叙事性的建筑也是民居建筑里面生发出来的，延伸出来的，转变的。

由于没有避雷针，只能用巫术的方法避祸，所以，中国古代建筑不论是建筑体式，还是房瓦与房檐的结构都是对鸟羽的模仿，特别是叙事性比较强的建筑，如庙宇、宫殿和有能力注重外形的有钱人家。

从上图，可以看到，也可以理解陈望衡所说的建筑的体势，1）飞升，“飞升就是中国古建筑在外型上有一种向上升腾的气势，这种气势明显地表示与天相接的意味，这主要体现在宫殿建筑、宗教建筑中。”房檐是向上翘的。2）重叠，表现在房檐上多是屋檐，多用重檐，3）翼展，就是建筑的体势从两旁展开，像鸟的双翼。4）中国建筑平实、坚定，给人一种稳定感，这主要通过栋、宇来实现。[7] 飞升和翼展是对鸟的模仿。

 “宇，羽也，如鸟羽自蔽覆者也。”“屋垂谓之宇。”也就是说，“屋檐、屋脊均有宇的功能。这样一种上栋下宇的结构，给人的感觉就是稳定，安全，可待风雨。”[8] 也就是说，屋顶、屋檐的上面盖的是瓦，屋檐的下面则是椽子，瓦和椽子也是一层一层叠起来的，屋檐里面和外面同时都模仿鸟的羽毛，为的是防雨雪。

房子建在地上，却让它模仿鸟儿，有个向上的姿态，也是一种巫术心理——对老天爷的抗击，防雷劈的方法。这是形态上的叙事，或建筑外形的叙事，专家不说，老百姓已经不知道了，尽管民间建筑也是如此形态。

图3-水泥做出来仿木结构

    图3- 是水泥做出来的仿木结构的样子，由此显现了木结构的风格，同时因为有避雷设施，完全失去了对鸟的羽毛的模仿的意识，失去了原初的叙事意义。

未完待续 

参考文献：

[1] 罗莎莉·戴维：《探寻古埃及文明》，商务印书馆，2007年，第215页。

[2] 弗莱明、马瑞安：《艺术与观念——古典时期—文艺复兴》，北京大学出版社，2008年，第37页。

[3] 梁思成《图像中国建筑史》，三联书店，2011年，第7页。

[4] 黑格尔：《美学》，第三卷上册，商务印书馆，1994年，第73页。

[5] 陈望衡：《中国古典美学史》，中卷，武汉大学出版社，2007年，第435、436、445页。

[6] 梁思成《图像中国建筑史》，三联书店，2011年，第39页。

[7] 陈望衡：《中国古典美学史》，中卷，武汉大学出版社，2007年，第440页。

[8] 陈望衡：《中国古典美学史》，中卷，武汉大学出版社，2007年，第443页。

总编：凌逾

责编：谢慧清

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【跨界太极】  第1244期

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