漫威宇宙要过年？那《钢铁侠》的幕后制作秘闻你必须得了解一下了

19日，外网媒体更推确认信息，漫威宇宙下一步计划中，《蜘蛛侠3》《奇异博士2》《黑豹2》还有《雷神4》等系列剧集已经安排了。如此重磅消息的确认可谓是给广大漫威影迷打了一剂强心针，甚至被戏称为“漫威影迷过年了”，直接冲上了热搜前十位。

漫威宇宙的强大号召力毋庸置疑。从《复联4》的强势催泪弹，到《蜘蛛侠2》的全新布局，漫威宇宙为大家带来一个又一个惊喜的故事，不过对于广大电影人而言，这不仅是系列大片的延续，更是对于一个“电影宇宙”的构建与延续的强大启迪。

既然漫威可以构建宇宙，我们又有什么不可能？不过，万丈高楼平地起，漫威宇宙的建立显然与《钢铁侠》的开创性建立有密不可分的关系，今天我们就来了解一下传奇的“漫威宇宙”创立的第一步是如何“跑起来的”。

“钢铁侠”只是二线小英雄

1990年代，漫画产业萧条，当时濒临破产的漫威公司，出售了许多英雄角色的版权给各路片商，勉强维持营运。后来，漫威为了获取更高的收益，打算独立筹拍英雄电影，甚至不惜以角色版权为抵押，借贷高达5亿多美元的资金。

在角色版权流落各处的窘境下，“钢铁侠”最终回到了漫威手上，成为漫威宇宙初试啼声的作品。然而，由于钢铁侠普遍被认为是二线角色，增加了电影前期制作的难度，“我们找了将近30 位编剧，他们全都拒绝。”《钢铁侠》协同制片Jeremy Latcham表示，“许多编剧因为这个角色没什么名气，加上是漫威独立制作，而不感兴趣。”

最后，漫威请来导演乔恩·费儒执导，又动用了两组编剧人马，才初步完成剧本大纲。实际开工时，乔恩·费儒也与演员小罗伯特唐尼以及Jeff Bridges共同讨论并修改，以非常即兴的方式完成整部电影的拍摄。

风险高却很成功的选角

演员小罗伯特唐尼饰演钢铁侠钢铁侠，让他戏里戏外都已成为无可取代的完美偶像，但当年处于演艺生涯低潮的他，毒瘾与酗酒等问题，一度让漫威高层深深的有所顾虑。

但导演乔恩·费儒很欣赏小罗伯特唐尼在《小贼、美女和妙探》的表现，在研究过钢铁侠的角色背景之后，他力排众议：“Robert过去的巅峰与低潮都看在大众眼里，他要到达内心的平衡，克服超越他生涯成败的困难，这也是钢铁侠面临的事。”

对于争取钢铁侠的角色，小罗伯特唐尼也表示：“我必须更努力证明Jon是对的，不管我人生有什么问题，都不该造成他的困扰。”漫威最后也在看了其试镜带精湛的诠释之后，同意让他演出。而在电影最后一幕，小罗伯特唐尼即兴发挥的那句“我是钢铁侠”也成为漫威电影最经典的台词之一。

与现实中的“钢铁侠”对话

特斯拉汽车执行长Elon Musk，也许是现实世界最像钢铁侠钢铁侠的人。而演员小罗伯特唐尼就曾提议要与他见面，帮助诠释钢铁侠这个角色：“我们应该和某个人坐下来聊聊，那个人能让我们更加了解，真正的钢铁侠会像是怎样。”

其中，钢铁侠车库里的其中一辆跑车，就是Musk的Tesla Roadster原型车，他也免费提供自家太空探索技术公司SpaceX的场地作为续集《钢铁侠2》“汉默工业”的场景，同时也客串饰演自己，与钢铁侠交流了打造电动喷射机的想法。

漫画家+概念设计师，还原酷炫装甲造型

电影中出现三种版本的装甲样貌，是漫画家Adi Granov以自己的作品〈Iron Man：Extremis〉中的造型作为参考， 再与漫威工作室的视觉部门总监Ryan Meinerding，以及概念设计师Phil Saunders协力修改而成。“这部电影的成功有很多因素，其中很重要的一点，取决于人们是否信服于钢铁侠的造型。”《钢铁侠》概念设计师Phil Saunders表示。

此外，Granov与Meinerding还负责设计反派铁霸王（Iron Monger）的造型，Saunders则包办钢铁侠的喷射机，以及别墅内外空间等。作为电影的美术部门，他们也绘制某些关键场景的概念图，例如打造与穿戴钢铁装，以及打斗场景等，作为特效参考。

由于漫画常出现不符合人体工学的“英雄式比例”，美术团队必须与模型制作团队互助合作，才能修改出比例更精确的装甲。“当我们大致完成设计后，会寄给Stan Winston工作室的Eddie Yang，再进一步修改细节与比例，让他们依照模板制作实体模型。”Saunders说。

实体盔甲+视觉特效创造真实感

导演乔恩·费儒为了呈现真实的钢铁盔甲，与制作过《剪刀手爱德华》、《终结者》以及《侏罗纪公园》实体道具的Stan Winston工作室（后改组为Legacy Effects特效公司）合作，实际打造出钢铁装，辅助电影拍摄。

“我希望能在视觉特效与实体特效中取得平衡。”Favreau解释：“那表示某些画面是穿真实的道具服，有的则是CGI。有实际的装甲也会让CGI的制作更有依据。”

团队在小罗伯特唐尼接演之前，就开始制作雕塑与微缩模型，之后再依其身材建模，打造适合他穿戴的道具服。“我们还做了结合动态捕捉服装的局部装甲。”钢铁装特效总监Shane Mahan说：“最终是以演戏为主，让演员更舒适地演出是我们该做的。”

视觉特效的部分主要是由作过《变形金刚》的Industrail Light & Magic（ILM）负责，而初代装甲马克一号在洞窟的段落，则是另一间小公司The Embassy操刀。除了补上动态捕捉部分的CGI，视效团队也参考实体装甲拍摄的画面，重新建立3D模型，完成飞行、打斗与机械着装等画面。

ILM视效总监Ben Snow后来也向小罗伯特唐尼保证，有了实体装甲为依据，团队能做出更逼真的动画装甲，让演员不需要再随时着装上阵，他说：“把装甲全拿掉吧！我有信心可以（用CGI）替换整副装甲。”

视效的全新尝试，抬头显示器设计

除了令人目眩神迷的装甲，钢铁侠最吸引观众注意的，肯定还有抬头显示器（Head Up Display, HUD）的镜头，而这些头盔内部的虚拟屏幕显示画面，是由视效团队The Orphanage负责制作。

“以往的视觉特效都是要我们让一台喷射机更逼真，或是爆破场面更真实。”The Orphanage HUD设计总监Dav Rauch认为，钢铁侠的HUD是全新的挑战，因为现实中从没出现过这种科技。

“最关键的问题是，要怎么让头盔内部显示的虚拟环境，保持真实并且自然。”《钢铁侠》视觉特效总监约翰·尼尔森表示：我们有些想法，小罗伯特唐尼往左看时，我们就在左边绘图，往右看时，在右边绘图；当他发号施令时，摄影机转动，我们就引入同样转动的图案，非常智能，但这些都是早期的想法。但执行起来并不容易。

约翰·尼尔森给其他制作人员看了《2001太空漫游》的一张影像，图片是栅缝扫描片段里戴夫标志性的特写镜头。戴夫带着头盔，头盔上反射出他看到的图形。他说：“问题是小罗伯特唐尼需要一直戴着个头盔，但我们不希望演员整部电影中都戴着头盔。”

约翰·尼尔森把装甲及其配套技术视作托尼的延伸。通过这种方式，托尼的技术进化反映了他作为科学家、发明家以及故事中的角色的进化。考虑到这点，约翰说有三件事HUD必须做的：

1、它们需要根据罗伯特的表演出现变化。一切都和罗伯特有关，这是他的脸，必须依照他的表演做动作。这些图形有时可以模糊表演，但基础是以表演为基础的变化。

2、你需要让Z-access空间真正起作用，因为这是让HUD镜头成功的原因。也就是说，有人认为摄影机外还有更多东西，但由于我们太亲密了，你不能看到这些东西。摄影机背后隐含的Z-空间深度和观众能看到的一样重要。

3、每个镜头都应该有个阿尔法事件发生。他的意思是必须有个用图形切中要害的故事点，比方说，某个镜头罗伯特说（关于他的功率水平）：“留在屏幕上。”然后，功率计不再显示和消失，而是留在了屏幕上。大多数阿尔法事件都不明显，然而它们强化了当下或重要情节点的潜台词。

导演乔恩·费儒也是类似的想法：“我希望HUD就像我的iPhone操作一样直觉。”制作团队以当时问世不久的iPhone，其简单的放大与滑动操作介面为启发，用After Effects制作头盔内显示的图像动画，再以3D合成软体NUKE，整合拍摄素材与动态物件，成功创造出，能让观众透过演员的脸部特写，感受钢铁侠是如何操作高科技钢铁装的HUD画面。

在小罗伯特唐尼的特写上，剧组选择使用较大片幅的65mm底片拍摄，在看似狭小的头盔内，呈现更多的画面细节。除了要捕捉演员眼睛与脸部的反射光，也必须取得适当的景深，避免因为镜头太过接近演员，产生扭曲的广角画面。

“Robert会看着HUD的预览画面演，他演得就像身临其境一样传神。”《钢铁侠》视觉特效总监约翰·尼尔森表示。小罗伯特唐尼则认为，这样的拍摄比想像中更累人，因为不能移动身体，只能在摄影机前用表情演戏，他说：“所有的HUD都是最后才拍，我必须回到前面的情境再演一遍，让他们拍特写。”

《钢铁侠》的成功，除了小罗伯特唐尼以钢铁侠这个角色，在粉丝心中留下了更深刻的英雄印象，重返影坛荣耀之外，更引领漫威电影发展，创下空前绝后的累积票房纪录。

漫威宇宙的成功开启肯定是各种机缘巧合达成，并不能具体归因到哪一点，但是从导演到演员整个制作团队的认真与执着为这部电影的开拓性做好了准备。