地域背景渲染、剧情气质勾勒……近年来，一批剧集将传统戏曲运用于故事发展和情节表达上，不仅丰富着剧作内容，也有效传播了戏曲文化。
作者：水柚
“月儿明，风儿轻，今天晚上闹哄哄；老莱子，八十翁，堂上有个老寿星，年过百岁乐悠悠，民安国泰好年景……”正在播出的历史传奇剧《天下长河》中，康熙帝在寿宴上为大臣上演的一出“戏中戏”，令众人惊喜，也让剧外的观众眼前一亮。《我们这十年》《胡同》《张卫国的夏天》《装台》《都挺好》《鬓边不是海棠红》《新世界》《星汉灿烂·月升沧海》《梦华录》等剧，虽题材类型不同，但都将戏曲文化融入剧情创作之中，丰富内容表达，也巧妙传播了戏曲文化，带给观众独特的审美体验。融合京剧、昆曲、秦腔、粤剧等不同地域的戏曲文化，影视作品烹调出特色“风味”。百年老字号肠粉店内，蔡五味伴着录音机里传出的粤剧选段，一圈又一圈重复着磨米浆动作，静候食客到来。《我们这十年》之《一日三餐》单元开篇，跟随一段长镜头捕捉，浓郁的“广式风味”不着痕迹地铺满荧屏，让观众精准定位了故事发生地——广东。这边的肠粉店热热闹闹，另一边“以戏为伴”的粤剧名伶丁采仙又开始了戏曲教学，“爱它情怀旷达逍遥，舞姿翩翩昂然略带娇，尤比俊少年惯轻佻，瞪起眼睛向人瞧”，为“广式风味”平添了一缕文化气韵。提及京味剧，少不了京腔京韵。从胡同到四合院，从民国时期的北平到新时代下的北京，在《胡同》《张卫国的夏天》《鬓边不是海棠红》《新世界》等剧中，京剧元素贯穿始终。《胡同》里，紧跟田枣的脚步，来到充斥着各式风味的街边小吃摊，搭配独具老北京韵味的背景乐，北平百姓的生活多了一层安逸气息；同时，梨园出身的四哥僮筱亭故事线中，京剧更是紧扣“传承”，有了明线表达。“青龙偃月神鬼皆愁，白马坡前诛文丑……”走近张卫国的生活，一曲《龙凤呈祥》选段哼唱，开启了他新一天的“龙套”工作，以京剧团为线索展开的现代生活喜剧故事，让《张卫国的夏天》处处充斥着京剧的影子。《新世界》开篇，一板三眼式的北京琴书应时出现——“北宋朝刀兵四起乱纷纷，全仗着杨家将一秉忠心，老令公一口大刀安天下……”不仅让观众一秒入戏，同时也为剧情定下基调和节奏。“等一等小唐儿祭奠来……”常年跟着秦腔团从事装台工作的刁顺子等人耳濡目染，工作之余也能随口哼唱几句秦腔唱词。定位西安，聚焦舞台搭建者生活百态的电视剧《装台》，在摹刻小人物日常生活的同时，不时以戏曲替代台词输出，既能折射人物性格特征，也侧写着他们的“精气神”，让角色更显生动。
渲染升华主题之外，不少作品还提炼戏曲元素中的东方文化和传统审美，进行创新表达，赋予剧作独特的审美意趣。电视剧《都挺好》自片头开始，便借助苏州评弹，勾勒出了剧作浓郁的江南韵味。透过三弦与琵琶的婉转曲调，故事里的不同人物心境被娓娓讲述，也让以亲情为底色的家庭剧回归到了温暖层面。今年暑期播出的古装题材剧《星汉灿烂·月升沧海》上线后，以皮影戏为创意的片头曾引发不少关注。伴随镜头移动，画面由满天星辰转向了挂满灯笼的市井街道。栩栩如生的皮影人在情节和动画手段的推动下，或煮酒温茶、骑马征战，或藏于书后试图偷懒、乘坐马车游历山水，一派古朴意趣的景象，构建出传统文化风俗图景。突破画面、声音的局限，影视剧对戏曲文化的融合也体现在创作阶段。古装题材电视剧《梦华录》曾因剧中对宋代美学的细致描绘，反复“出圈”。而回归创作之初，该部作品的故事蓝本正是源自关汉卿的元杂剧《赵盼儿风月救风尘》，伴随该剧的热播，这一古典戏曲样态也一并进入了观众视野。
在不同时代、不同题材、不同地域背景的剧作故事里，传统戏曲元素以或轻或重的笔触被置入其中，让故事内容、人物角色饱满生动的同时，戏曲文化也有了新的传播媒介，释放出其独特魅力。