妮基·艾尔斯《阁楼上的蓝调》作品讲习

       妮基·艾尔斯 Nikki lles 生于1963年，是英国著名的爵士乐钢琴家和作曲家，她与许多知名爵士音乐家合作过演出及创作。同时也活跃在爵士乐教育领域，在密德萨斯大学和伦敦皇家音乐学院(RAM)进行爵士乐教学。

【作品简析】

       这是一首充满忧郁色彩的蓝调乐曲，但也带有刺耳的不协和音和放克风格的节奏。B乐段(第10-16小节)建立在低音一连串的五度旋律行进上，紧接着是A乐段稍加变化的再现段(第17小节-25小节)和尾声(第26小节-29小节)。在学习过程中可以把这首作品当作三重奏，即左手伴奏模仿鼓和低音贝斯，右手则是萨克斯。右手旋律由半音和蓝调音阶构成。

【学习要点】

1、学习的第一件事就是先通阅曲谱，不要着急下手弹奏练习，尝试着分析谱面上的节奏音型、各种演奏记号、各种奏法记号、段落划分等。

2、给作品划分段落：A（第1-9小节）B（第10-16小节）A’（第17-25小节）+Coda（26-29小节）。

3、了解切分节奏的意义：切分节奏是旋律在进行当中，由于音乐的需要，改变常规的节奏规律，音符的强拍和弱拍发生了变化和强调，而出现的节奏变化。

4、分声部进行练习前的击拍唱谱练习，因为高低声部都有很多切分节奏，所以先打拍子唱谱并在大脑中形成明确的时值长短概念，然后再分手分段练习。

5、在练习时，所有的休止符的时值要表达“足”，尤其是八分休止符的时值更加要注意，不要拖沓而影响旋律的清晰。

6、第2小节注意左手第一拍是跳音，第二拍的切分音音色和第一拍要有区别。右手的长音符（附点二分音符）时值在保持的同时注意突然加入的下方声部，要弹奏的层次分明。第3小节休止符之前的第一二拍要处理成乐句收尾的渐弱感。

7、建议把每小节的拍数写在谱子上，边念着节奏边练习，增强节拍的稳定度。

8、第5小节的重拍虽然要突出，但是不要砸键发音，只是手指落键时的力度稍重表达。第7-8小节及第23-24小节右手半音的表达要感觉到声音色彩的变化，可以理解成导音解决到主音的感觉。

9、B段（第10-16小节）标注了 More Relaxed 比较放松、舒适的，速度可以稍微慢一些，用 dolce 柔和的音色表达。左手一连串的五度旋律行进用连奏 legato 表达。

10、最后一小节要坚定的、声音饱满、左手小指的支撑要牢固。