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VOL.37青年导演炎冬专访 | 一镜到底的谋杀案?够刺激!

鹿贺凛 AME影视计划 2022-08-03



通过寻找与发掘创意影像作品,我们希望探索影像表达在今天的更多可能。扶持、发掘和协助更多优秀的青年影像创作者。本期访谈,我们聚焦于入选六月佳片片单的青年创作者炎冬,和他的短片作品《谋杀录影》。




影片详情

本片主要讲述了一名电影学院的大学生,他在做兼职外卖员,一边送外卖一边拍摄途中的见闻,目的是按照导师的要求制作一部纪录片。可令他始料未及的是,他发觉手中外卖的送达地点,竟是一个凶杀现场,而他最终也未能逃脱凶手的魔爪。





炎冬31岁,山东人,现定居杭州。非电影专业科班出身,目前在书店工作,利用业余时间写小说、拍短片。短篇小说《对话》获第二届十三恶人文学奖。导演短片《谋杀录影》入围国内多个影展,并获2020年燕郊新浪潮影展优秀影片奖。制片短片《夏天的夏天》获台湾A.V.Mapping短片展最佳剧本奖。

 

《谋杀录影》预告片




以下为导演自述:





《谋杀录影》是一部犯罪题材的类型片作为类型片,它并不想表达多么深刻的主题和思想,只是想把形式感做到极致,所以我采用了伪纪录片的拍法和一镜到底的形式 


因为我不是电影科班出身的,所以我对电影的摄制流程并不是很了解。


在拍《谋杀录影》之前,我也尝试拍过几个短片,但都因为一些技术手段不达标,比如灯光、录音等,造成这些短片拍出来之后效果没有达到预期。


《谋杀录影》海报


所以我一直在思考,如何拍一部对技术手段要求非常低的短片。后来我想到了伪纪录片的拍法。


我就去看了《女巫布莱尔》、《死亡录像》、《中邪》等比较有名的伪纪录片,想借鉴一下。


那个时候一镜到底的电影好像挺受欢迎的,2018年有部《摄影机不要停!》,很火。


《摄影机不要停!》剧照


我感觉一部电影好像贴上一镜到底的标签,自然就会收获很多的关注。所以,我就打算拍一部一镜到底的伪纪录片。




当然这样一个剧本的创作肯定不简单,那时候我已经辞职很久,整天在家埋头写小说和剧本,不做任何体力劳动,感觉整个人的状态很差,剧本创作毫无头绪。


于是我就去兼职送外卖了,一边送外卖锻炼身体,一边构思剧本,《谋杀录影》的灵感就是送外卖途中想到的。

 

《谋杀录影》海报


我没有什么固定的创作方向,对于我来说,我只想拍好看的电影,不论是文艺片、商业片还是类型片。


当然,不论我拍哪种片,应该都会是低成本的。


我拍《谋杀录影》的一个关键原因,就是伪纪录片的摄制成本非常低,当时我只花了不到两百块,当然这也离不开朋友们的大力支持,比如器材、场地什么的都是朋友们赞助的,主创们也都是义务劳动。

 



我下一步的计划是拍长片,因为我感觉国内的短片竞争太激烈了,每年新制作的短片数以万计,想脱颖而出挺难,但是长片就不一样了,每年新制作的长片可能就几百部。


接下来我有两个长片计划,一个还是类似于《谋杀录影》的题材,一部一镜到底的伪纪录长片我考虑全程用手机拍摄。


另一个是一部文艺片,结合了洪尚秀和伍迪·艾伦的风格,全片靠几个都市男女的对话去推进故事。


伍迪·艾伦——《午夜巴塞罗那》


所以,两个长片都是非常低成本的。




对于这部电影,我最满意的点在于结尾。我看电影的时候就很怕一部电影烂尾,所以我拍电影的时候对结尾尤其关注。


一开始的剧本我总觉得结尾缺乏力度,既没有反转,也不是开放式结尾,回味的空间不够。


一开始的剧本里,女屋主一出场就已经死了,后来我们几个主创讨论剧本的时候,在《谋杀录影》里饰演外卖员的非咪咪给了我非常好的建议。


他建议女屋主是昏过去而不是已经死了,并且在结尾醒了过来,这样就增加了一定的戏剧性,而且,他还建议在凶手崩溃时,再增加一个快递员敲门的情节。


这样就是一个开放式结尾了,也许那个快递员重复了外卖员的命运,也许快递员把快递放门口就走了。


至于到底是怎样的,这个时候影片就结束了,这就是开放式结尾了,观众们自己去纠结吧。


《谋杀录影》剧照


我很感谢非咪咪的宝贵建议,他本身也是独立导演和诗人,在剧作方面也很有实力他的短片《末日预言》今年刚刚拍好,非常精彩,有机会大家一定要看。


但是说到遗憾,我觉得其实也挺多的,主要还是在技术手段层面有太多的欠缺,但是我觉得毕竟它的定位是伪纪录片,粗糙一些也是可以接受的。

 



我觉得现在影坛有个很不好的现象,不论是国内还是国外,大家都去探索技术手段上的进步,而忽略了剧本。


李安拍了3D4K120帧的《双子杀手》,但我真觉得比他的“家庭三部曲”差太多了,蔡明亮拍了VR电影《家在兰若寺》,虽然我没看过,但是我怀疑会比他的“水三部曲”好看?


还有诺兰,电影的投资一部比一部高,技术层面玩到飞起了,但我觉得还是他的处女作《追随》最有意思。


 随》剧照


我始终认为电影的核心还是剧本,技术是用来辅助剧本的,现在的状况有点本末倒置了,变成剧本是用来辅助技术的,这导致现在很多的新电影都特别没劲,华而不实。

 



我认识很多电影专业的学生,还有很多小说写作者。


在我看来,现在很多电影专业的学生文学造诣不够,就是说他们剧本创作能力不行。当然这跟他们的年龄有一定关系,毕竟还年轻,没什么社会阅历。


不过我觉得还有一个原因,就是现在的年轻人都不太读小说和诗歌,甚至有的电影专业的学生都不看电影。


我前面说过,电影的核心就是剧本,但是这些学生最薄弱的地方就是剧本创作,所以这就是学生们的困境,他们的很多作品在技术层面做得都挺不错,但剧本层面往往被人诟病。


《谋杀录影》剧照


而那些小说写作者的困境恰恰相反,他们的文学造诣都蛮好,小说、剧本写作能力很强,但是对电影的摄制一窍不通。


简而言之,会用摄影机的人不会讲故事,会讲故事的人又不会用摄影机,这就是我身边的青年创作者面临的困境。

 

所以我在2019年发起了“短片共产”计划,这个计划就是让对拍摄短片感兴趣的人,各自义务提供技能,共同完成一部短片。


这样不擅长剧本的学生们可以提供他们的专业特长,比如摄影、灯光、后期、服化道这些,而让小说写作者们提供剧本。


其实我的《谋杀录影》算是“短片共产”计划的第一个成品,还有前面提到的《夏天的夏天》,也是“短片共产”计划的作品。


当然拍电影肯定不能只局限在短片,接下来我也有长片的计划,所以“短片共产”大概要改名成“长片共产”或者“电影共产”了。



一镜到底+伪纪录片+谋杀案,是最大胆前卫也最独具匠心的“疯狂”组合,完全打破了蒙太奇的规则,没有切换,没有正反打,一个镜头从头到尾,完整记录了整个事件的发展过程。


导演炎冬用看似漫不经心的情节设计与拍摄手法,将一场真实可怖又接连反转的谋杀案演绎的惊心动魄、险象迭生。为了保证在全程不切镜头的基础上依旧将故事讲述完整,导演和演员必须经过无数次的彩排演练和精巧布局,如镜子的摆放、台词的设计、演员的动作等等,无一不体现出拍摄过程中细节与默契的重要性。









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AME影视计划(岸墨影视)是一个青年创作者服务平台。以美术学为背景,以艺术电影为牵引,以院校青年优秀创作者为核心,关注新电影领域,力求在新时代通过艺术与电影的碰撞融合为日渐固化的产业带来全新可能性。引导新青年,讲中国好故事。AME旗下有网站/app“AnMo”、AME影像行动、AME工作坊、全国高校毕业云展、AME论坛等项目,让更多青年创作者被看见。至今,AME已联动高等院校600+、汇集创作者1W+、各类线下活动400+场次、合作影院30+、与华数等电视终端战略合作。


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