美国学者乔治·布朗·古德曾说：“任何一个国家、城市或是省份的文明程度都在其公共博物馆的特点以及其维护的投入程度中得到了体现。”博物馆是提供文化常识，储存历史记忆的场所。“人文”的衰落在于我们对历史和常识的无知，而这种无知又是艺术教育与文化素质缺失所造成的。人类文明若要在未来得以留存，继承者们就不能放弃对于过去的记忆。在现代世界的热闹与喧嚣之中，博物馆，作为一条无法替代的认知途径，一个国家的历史记忆，一个巨大的文明实体，对善于堕落和遗忘的人类，具有最高水平的教育作用，以及人类文明记忆的承载作用。博物馆，是一部巨大的活的百科全书，它展示的对象不仅仅是艺术家，也不仅仅只是某一国的人，而是面向全世界所有人。今天要为大家介绍的，就是世界最顶级的五大博物馆：法国“卢浮宫”、英国“大英博物馆”、美国“大都会博物馆”、俄罗斯“艾尔米塔什博物馆”，以及中国“故宫”。这五大博物馆历史悠久、建筑精美、馆藏丰富，堪称人类文明的殿堂。他们出品的相应图书，更是让我们可以足不出户，即可游遍世界五大博物馆。若论世界艺术殿堂之巅，就不得不提到卢浮宫。卢浮宫藏有“蒙娜丽莎”、“断臂的维纳斯”、“胜利女神雕塑”等40万件传世珍品，要论藏品艺术价值，全世界无出其右。故此有人说，世界的艺术中心在法国，法国的艺术中心在巴黎，巴黎的艺术中心在卢浮宫。然而，卢浮宫不仅仅是一座艺术的圣殿，它本身就是一件凝结了8个世纪的美与历史的伟大艺术品。甚至可以这样讲，即便把40万件稀世珍宝一扫而光，依然不妨碍它是一件伟大的艺术品。八百多年来，无论拿破仑、路易十六，还是当代总统密特朗，都在以最苛刻的艺术眼光，承前启后做着一件事——建设卢浮宫。因此，卢浮宫的庞大建筑群，才能融合得浑然一体。它的每一片砖瓦，都承载着太多的历史与文化。正因为卢浮宫是历史悠久、风格混搭的庞大艺术品，若以一部书籍完整呈现卢浮宫的艺术之美，难而又难。故此，由卢浮宫企划，历史研究部门创始人主笔，5任馆长联合编辑，动员无数各界资深人士，历时十年，才完成《卢浮宫》这一传世之作与其他作品不同，《卢浮宫》不仅着墨于馆藏精粹，更从历史演进角度切入，史无前例的讲清了卢浮宫的前世今生和艺术价值。而画册内容，则是结合建筑变革及其历史、文化，讲述传世藏品。堪称同类别图书中最权威、最系统、最全面，且细致、详实的大型艺术画册。卢浮宫堪称世界艺术殿堂之巅，每年近千万人参观。然而，许多多次去过卢浮宫的读者，还是如同刘姥姥进大观园，走马观花，匆匆而过。《卢浮宫》则弥补了读者的诸多遗憾。全书590张精美照片，是由卢浮宫官方委托的著名摄影师，历时两年精心拍摄。他不是呆板复刻卢浮宫建筑和艺术品，而是选取独特视角，使得绘画、雕塑与展室设计相得益彰，即使亲临现场，也未必有书中画面展现的精巧与震撼。这本书分量极重，足足重十五斤，只能放在桌上看。自然，它所呈现的艺术效果也是重量级的。普通书开本小，配图一眼看尽。它是八开巨幅，而且印刷精细，原画般的效果呈现，犹如驻足大师的真迹之前。纵览全书，卢浮宫已经不再是艺术殿堂的代名词，而是一座365天只为读者一个人开放的“艺术博物馆”。即使它本身，也已经不能称之为书，而是一件精湛的艺术品了。难怪许多去过卢浮宫的读者购买后，反馈都是“惊喜”、“震撼”、“后悔买晚了”、“弥补了没看够的遗憾。”它由法国卢浮宫官方授权，是一部不容错过的艺术典藏之作，更是一部可以传家的“镇宅之宝”。如果用一个词来形容大英博物馆，大概非“浩瀚”莫属。
这里拥有藏品800多万件， 覆盖全球各大洲的文明和200万年的人类历史，由于空间的限制，目前还有大批藏品未能公开展出。
曾经去过的小伙伴们说，在这里一个星期不停歇，也是根本看不完的。 而且在大多数博物馆中，你能找到的，主要是当地的历史与文化。而在大英博物馆——埃及的罗塞塔石碑、亚述的雕像、南美的复活节岛雕塑、古希腊古罗马的雕像、以及中国、日本、韩国、印度、东南亚、伊斯兰艺术……都在这里汇集。
▲古希腊《命运三女神》雕塑
▲14－16世纪墨西哥阿兹特克帝国，代表火神的领主面具，由珍贵的绿松石制成
“在大英博物馆思考世界”，可不是一句空话。
所以大英博物馆出书也很有特色。比如大英博物馆馆长尼尔·麦格雷戈亲自撰写的《大英博物馆世界简史》，一共动员100多名馆员、400多名专家，编撰时间长达4年，从大英博物馆800万件馆藏中精选了100件代表性物品，全面展现了人类200万年文明史。浓缩、易读、深刻。
这是一项“全世界只有大英博物馆才能办到的世界史撰写计划”。物品所讲述的历史，比仅靠文字还原的历史更为公正。建立在真实的文明遗迹之上的历史才具有可信性，否则只能是猜测和想象。而《大英博物馆世界简史》正是从实物讲述历史，这样的历史叙述方式不仅新颖、有趣，也更加真实、可靠。这样的知识，可谓“真知识”。在本书中，我们将穿越时，空去见证过去200晚年中，人类是如何塑造世界，同时又不断被世界塑造的。这些穿越时空的物品，缜密地构成了历史的原材料，承载着世界各地与众不同的历史。文物是一种见证，它让现代人可以充满诗意地了解一个遥远的世界。大英博物馆中800万件藏品中精选出的这100件文物，是最具代表性的100件，是世界各地历史与文化各个时期高度概括的一个缩影。
读者可根据这套世界简史，根据书中的实物信息，勾勒出一套属于自己的世界简史框架——这就犹如一个长途旅行的人，在他前行的路上设置好了100个富有个性的特色路标——不仅让历史更具象化，便于记忆，更容易对历史形成整体观感，把世界历史装入心中。
本书囊括了各种类型的物品，它们都曾被精心设计完成，有的得到无数赞誉，被小心珍藏，也有的在损坏后便早丢弃。从煮物罐到黄金船帆，从石器时代的工具到现代的信用卡，一切都来自大英博物馆的收藏。
作者尼尔·麦格雷戈，是英国艺术史学者，从2002年至2015年共担任大英博物馆馆长13年。他对大英博物馆的了解之深，也让本书更具权威性。大家看见吗，那就是大都会艺术博物馆。我没上过高中和大学，大都会艺术博物馆就是我的大学。三十五年过去了，我不记得来过多少次，现在我还没从这里毕业。大都会艺术博物馆是美国最大的艺术博物馆，收藏有330多万件展品。它的展览大厅共有3层，分希腊罗马艺术、原始艺术、武器盔甲、欧洲雕塑及装饰艺术、美国艺术、古代近东艺术、中世纪艺术、远东艺术、伊斯兰艺术、19世纪欧洲绘画和雕塑、版画、素描和照片......常年展出的几万件展品，也仅是博物馆总库存的冰山一角。大都会艺术博物馆比较与众不同的是，它是由一群银行家、商人、艺术家于1870年发起建立的，因此它是世界上最大的私人建立的博物馆。他们确立建馆的目的是“为了鼓励和发展艺术在生产和日常生活中的应用，为了推动艺术的通识教育，并为大众提供相应的指导” 。▲大都会博物馆藏品《牧牛女们恳求黑天神归还她们的衣裳》 | 印度，约1560-1565正因为大都会博物馆藏品的广博与丰富，《大都会艺术博物馆：馆藏绘画》书中所入藏品也是包罗万象——从古代墓地的陶器和埃及木乃伊的盖板，到公元79年维苏威火山爆发残存的灰泥墙和来自中世纪手稿中的牛皮纸；作画介质既有绢本、棕榈叶和树皮绉，也有与西方绘画传统相关的帆布和木板。◎500件精品绘画呈现5000年艺术史：近600页1100幅高清大图，包含横跨四大洲各种文化的丰富馆藏，从整体和局部完美呈现伟大艺术家们的经典画作，捕捉令人叹为观止的形式与图像多样性，更为世界艺术史提供了一份宏大的视觉年表。
▲《绘有战斗公牛图的陶器碎片》（出自麦克特里之墓）◎注重细节，让读者真正看懂画作：本书规模庞大且细腻无比，在馆藏的宏伟叙事中展露出多样的细节——从各种角度描述每幅画的艺术与历史脉络、对其他艺术创作的影响及艺术家的重要性，画作解读聚焦作品的绘画层面，分析了其何以为“杰作”，不仅让读者“看见”，而是让读者“看懂”。◎世界级印刷，设计至简，印技至臻：本书为8开本方脊精装，巨幅呈现艺术之美。优雅的外观设计，配以157g哑粉纸专色印刷，完美还原画作原色彩，让读者在细腻的局部也能感受到艺术的魅力。◎高品质家庭艺术馆：家庭艺术馆，不能只有艺术的骨架，更需要填充上艺术的血肉。《大都会艺术博物馆》凝聚了长达5000年艺术史“美”的定义，还原整个世界被隐藏的真实，寄托最有天分的那群⼈的创造力。内容硬核，奢侈品的制作标准，馈赠亲友，亦彰显艺术眼光和品位。大家所熟知俄罗斯的“冬宫”即是现今艾尔米塔什博物馆建筑群的一部分。“艾尔米塔什”是法语词，“隐藏、幽居”之意，因此博物馆也被译为“隐庐”。就像它的名字一样，这是一座最容易被世人忽略的世界顶级博物馆。它位于俄罗斯圣彼得堡的涅瓦河畔，拥有300多万件艺术珍品。俄罗斯历史上唯一一位被冠以“大帝”之名的女王叶卡捷琳娜缔造了艾尔米塔什的艺术品收藏。二百五十年来栉风沐雨，经历过扩张与疏散，重建与回归，艾尔米塔什变成了一本用俄语书写的世界文化百科全书，不间断讲述着东西方最丰富多彩的艺术。▲伊皮石碑 | 新王国时期，古埃及，公元前14世纪后半叶（第十八王朝）▲列奥纳多·达芬奇《圣母子》，1490-1491年它的收藏太惊人了，达到了300多万件的数量，就算在每件艺术品前停留一秒钟，全部看完也需要整整27年。于是在艾尔米塔什任职超过30年的馆长先生精心挑选了250件世界级的艺术珍品，出版了这本书——《艾尔米塔什博物馆：250件世界级艺术杰作巡礼》。馆长精选的250件“镇馆之宝”，从石器时代到当代的明星藏品和皇室珍宝，揭开冬宫的神秘面纱。这本书与艾尔米塔什博物馆合作出版，收录了大量精美实景拍摄图，包括博物馆未对世人开放的部分、珍稀藏品、历史照片等等。身临其境般地展现了博物馆自1764年来收藏的300多万件藏品里最顶级、最优质的藏品，也是世界级杰作，具有重磅的艺术价值。作为世界四大博物馆之一，艾尔米塔什博物馆还未完全向中国读者们揭开它神秘的面纱，这本书作为国内首本详解镇馆之宝的出版物，填补了相关领域的空白，是不可错过的珍藏之作。任职30年的馆长米哈伊尔·彼奥特罗夫斯基是著名的东方学者和考古学家，在他的引领下，艾尔米塔什建立了更为现代的格局，并成为一座真正国际化的伟大博物馆。由Rizzoli和Skira两家世界顶级艺术出版社联合打造，适合所有艺术、博物馆爱好者的精美图集。这是一部充满传奇色彩又娓娓道来的权威之作，呈现了一幅由皇室宫殿和3,150,428件藏品构筑的璀璨星图。翻开这本书，即可透过馆长彼奥特罗夫斯基的开阔视野，依循博物馆二百多年的时间线，在他的导览下领略这座艺术殿堂中星罗棋布的艺术珍品。故宫，就像是一座立体的中华文明缩影，是理解中国绕不开的一个地方。作为明清两代的皇宫，故宫曾戒备森严，百姓不得靠近；而如今，故宫不再高不可攀，人们对其逐渐熟悉，其蕴含的深厚文化不断走进大众视野，甚至走向国际。然而，它的内涵如此丰富，依然有许多神秘的面纱有待揭开。
紫禁城宫殿的构造有什么特色？故宫里有哪些国宝级藏品？清代皇家的宫廷生活是什么样子的？对于这些问题，无论如何是不可能通过逛一两次故宫就能搞明白的。故宫各部门通力合作、用一流解说团队和珍贵一手资料打造的重磅之作——《故宫三书》——应当是了解故宫最好的图书了。这些图片由故宫博物院首席摄影师胡锤先生全程掌机，仅《紫禁城宫殿》一书，故宫博物院予以前所未有的拍摄支持。将那些深藏在皇宫大院的隐秘角落一一揭开，大到宫室戏台，小到烛台暖炉，纤毫毕现。大量多角度无遮挡的细节照片，在文物保护愈加严格的今天，几乎更是不可复制。◎《故宫国宝100件》：全面展示璀璨的中华文明
100件国宝所涉年代，上至商周，下迄明清，分为青铜器、书画、陶瓷、工艺美术、织绣五大类，每类每件都有精彩的解说，内容涉及文物的前世今生、发掘故事、制作流程等，图片细节丰富，角度独特，精准还原文物的色彩和细节，全面展示璀璨的中华文明。读者可从多角度剖析文物细节，透过国宝看懂历史、读懂中国。
◎《故宫与皇家生活》全景披露清朝皇家生活实况
皇宫御苑，既是皇家内廷生活的禁地，也是皇朝森然的政治外朝。近300年跌宕起伏的历史，本书全面披露清代皇宫别苑的衣食住行实况，用实物展开一幅神秘的宫廷生活画卷，将清宫生活中大至典礼、政务、武备、巡狩等政治活动，小至起居、服用、游乐等日常细节，甚至宫中的习俗信仰，均作全面而彻底的介绍，勾勒出中华民族这一路经历的荣辱兴衰和精神特质。
这套书成书于1980年代，三本书分别关于宫殿建筑、国宝文物和清代皇家生活，几乎囊括了故宫的方方面面。三本书先后出版，好评如潮，风靡海内外。本书已绝版8年，如今青春再版，包含《紫禁城宫殿》、《故宫国宝100件》以及《故宫与皇家生活》，堪称新一代“传家之书”，值得珍藏！一本书的生命足够长，而不只是昙花一现；它能历经数代读者，也依然屡受好评；这样经过时间检验的书，便可以被称为好书。《故宫三书》就是这样的一套书。40年来，这套书数次再版。豆瓣评分稳定在8.9～9.4分之间，已然成为了众多读者追捧的经典“故宫参考书”。博物馆，真实地体现了人类社会的灵魂高度。现代世界生活节奏的加快，竞争态势的激烈，会让人们不自主地进入紧张慌乱的生活节奏，越是这种时候，博物馆对人心灵的纯化作用就越重要。博物馆真正的力量并不仅仅在于审美，而在于启发思考，在于开启不同时间、不同空间、不同文明之间的对话。有人说，去博物馆是为了看美丽的东西，但博物馆里90%的东西不是关于美，而是关于痛苦，关于挣扎，关于恐惧。记录这些经验的艺术家，他们所看到的世界，他们在想象中所见到的东西，并不总是美丽的。他们记录战争，记录那个时代的问题，也记录下人性的伟大与丑陋。而当一个人在艺术面前思考时，他便打开了真正的“美的钥匙”——那是人类灵魂的美，是所有艺术品所展现的本质，是艺术之艺术。因此，博物馆的存在不是为了过去，而是为了现在和未来。文物是人类存在过的唯一证据，它能昭示未来。也因此，世界最顶级的四大博物馆出品的这四套图书，它们带给读者的，绝不仅仅只是人类史上最重要的艺术藏品的信息，而是不同时空、不同文明的人类所留下的关于人类自身最深沉的思考。为此，先知书店鼎力推荐“人类文明的殿堂五书”，长按下图，识别图中的二维码，即可购买收藏。