摇滚永生——《波西米亚狂想曲》
**《波西米亚狂想曲》片名Bohemian Rhapsody (2018)。
这是一部福斯出品的Queen皇后乐队传记电影。
在摇滚乐迷心中，Queen乐队的地位毋庸置疑，其风格多变，每每都能引来音乐潮流，他们的音乐标签包括华丽摇滚、前卫摇滚、古典摇滚、流行摇滚、重金属，曲风多变，音乐想象力和现场表现力丰富，兼顾流行与古典。
只要是摇滚乐迷，就一定会熟悉Queen，这只上世纪70年代的英国乐队是乐迷必修乐队之一。即便不是摇滚乐迷的普通人，也一定会听过Queen的歌曲，只要打开电视节目，肯定会听过熟悉的《We will rock you》和《We are the champion》。
本片最主要的内容是关于乐队传奇主唱弗雷迪·墨丘利Freddie Mercury。弗雷迪·墨丘利拥有比帕瓦罗蒂还要宽广的音域，音准及其出色，用他的话说，“想跑调都不可能”。得天独厚的嗓音条件造就了最伟大的创作型歌手。
弗雷迪天生拥有一付好嗓子，这就属于老天爷给饭吃，他不但拥有优秀的嗓音条件，创作力还很强，创作出大量曲风多变、脍炙人口的歌曲，既有炫技的复杂歌曲，也有朗朗上口的简单歌曲。他不朽的创作力、惊为天人的嗓音，都无愧于时代象征。
弗雷迪长着一副龅牙，乐迷爱称“牙叔”，除了长相异于常人，他的家庭出生和性取向也不被认同。
他遭受的种种责难嘲笑和不理解，都成了他创作的源泉，弗雷迪用音乐作为发泄出口，写出一首首传世神曲。
影片片名《波西米亚狂想曲》取自Queen的成名曲《波西米亚狂想曲》（Bohemian Rhapsody），歌曲中没有高潮副歌，有的是多变风格，歌词则更像是弗雷迪的内心独白。
“I don't want to die, 我不想死啊！”
“I sometimeswish I'd never been born at all. 有时候，我希望自己没有出生到这个世上。”
痛苦叛逆、彷徨挣扎，他在恢弘华丽的音符中唱出唱出了那个年代人们迷茫的精神状况。
《波西米亚狂想曲》是Queen成名曲，可当初差点被百代唱片公司毙掉，原因就是6分钟的歌曲太长，超越当时电台歌曲3分钟的限制。当时技术水平有限，一张带子也只能放3分钟左右的歌曲，太长就灌不进去了。
百代唱片公司有其商业方面考虑，好在乐迷无所谓，Queen的铁杆乐迷在海盗电台播放了《波西米亚狂想曲》，瞬间引爆乐迷，反响热烈，Queen也在巨星的路上一直前行。估计时候百代唱片想起来，肠子都悔青了。
抛开技术条件不说，要知道长歌可不是一件容易的事情，从创作到演绎，都是一项浩瀚工程。远的不说，近的你看Nightwish那些十多分钟的歌曲，哪个不是神曲。
每年到了颁奖季，都会出现一大群冲着获奖而去的电影，其中传记类型电影分量颇重，因为传记电影很投评委们的胃口，每每评奖时，传记类型电影总会很沾光，比如上一届奥斯卡最佳男主角就颁给了《至暗时刻》的加里·奥德曼。
《波西米亚狂想曲》亦是如此，将传奇乐队分毫不差的在大荧幕上重现，拿奖也是拿到手软。在影迷心中分量最重的奥斯卡上，《波西米亚狂想曲》五提四中，斩获最佳男主角、最佳剪辑、最佳混音、最佳音效剪辑四项大奖。
通过《黑客军团》为人们所熟知的埃及裔美国演员拉米·马雷克Rami Malek也成了一位较为年轻的影帝。
作为一名摇滚乐迷，看到一部还原度如此高的传记片，早已无法客观评价影片质量，看到传奇人物在大荧幕上“活”了过来，心里满满的激动和幸福，这大概也是传记电影成功的体现。
影片中出现大量Queen的经典歌曲，全片第一个小高潮来得很早，开场20秒就是，出现福斯Logo时，我们熟悉的吉他声就已早早响起，让影迷、乐迷激动不已。
全片最高潮毫无疑问是神还原了1985年Queen在Live Aid“拯救生命”的大型摇滚乐演唱会表演，长达20多分钟充满诚意的表演，让观众们热泪盈眶，要不是影院限制，真的要站起来鼓掌。
Live Aid型摇滚乐演唱会旨在为发生在埃塞俄比亚的饥荒筹集资金，演唱会在英国伦敦和美国费城同时举行，英国这场放在可容纳72000人的温布尔登球场，演出持续了16个小时，全球约19亿人观看了这场盛事。
演唱会大佬云集，大卫·鲍伊、U2这种级别的的摇滚巨星纷纷表演，一般的就表演一首、两首，厉害点的表演三首，而Queen表演了六首歌，足以可见人们对Queen的喜爱。
在Live Aid上，Queen一共演绎了6首歌曲，《Bohemian Rhapsody》《Radio Gaga》《Hammer to Fall》《Crazy Little Thing Called Love》《We Will RockYou》《We are the Champions》。
不像在影片中的表现，现实中Queen在Live Aid表演的歌曲数量更多，影片在前面用过的歌曲，在重现Live Aid 的时候就没有重复出现，虽然很多歌曲只是演绎了一半，但达到6首也是实力和地位的展现。
插一句，同期还有一部音乐电影《一个明星的诞生》，女主角是我们熟悉的Lady Gaga，她可是Queen的迷妹，艺名就取自Queen的《Radio Gaga》。
附几个视频，有兴趣的可以看看当时盛况。
1、Queen皇后乐队在Live Aid上表演完整视频（包括主持人介绍出场）
2、1985年Live Aid视频
视频限制只能发三个，更多可以在B站看（https://www.bilibili.com/video/av3025108）
2012年伦敦奥运会闭幕式上，通过现代科技，弗雷迪和现役Queen两位成员布赖恩·梅、罗杰·泰勒，联合结石姐Jessie J重现经典画面。弗雷迪的带着观众们练嗓子、《We will rockyou》，全场沸腾。
有人说Queen的乐迷一定是音准最好的，这可不是段子，看过Queen的现场就可以感受到乐迷们的实力。弗雷迪练嗓子的可不是简单的喊喊，别看调子简单，音准不行的人可没法跟着唱出来。
Queen调动观众的能力也是绝对一流，全场几万人可以跟着拍手跺脚，这可不是幼儿园老师带着小孩子唱《如果感到幸福你就拍拍手》。
有人把影片中Live Aid演唱会细节与真实演唱会场景进行对比，结果就是本片做到了分毫不差，就连杯子里可乐的液位都做到神还原。
据说拍摄时，当年Queen的助理就坐在导演身后，随时指出哪些镜头“不符合当时情况”。
就从这个细节就可以看出剧组的态度，加上大量的情怀分，所以说“活该”《波西米亚狂想曲》得奖。
艾滋病晚期的弗雷迪忍着病痛，完成了人生最后一首歌曲录制，这首歌就是《The Show Must Go On》。
影片用《The Show Must Go On》结尾，正如弗雷迪走到人生尽头。生命会有镜头，而伟大的表演者则永远活在人们心中。这就是我们喜欢摇滚的原因，身处困境、面对不公，仍然满怀希望，充满对独立和自由的追求，哪怕用疯狂的方式喊出心中愤懑。这就是我们的态度、我们的信仰、我们的坚持。
摇滚不死，
生生不息。