设计师专访|创意是一首穿越时间的诗
各位球迷们，好久不见！有没有想念笨球的专访呢？上期盎然影视后期总监杨东老师讲述了综艺幕后干货，讨论“恶意剪辑”，介绍综艺后期入门基本功要求（点此复习哦）。
今天我们邀请到BlackSugar黑糖创意的创始人熊舒予老师，为我们讲述进入视频设计领域的历程，分享包括舞台大屏设计在内的创作经验，提供给秋招小伙伴们入职建议。
BlackSugar黑糖创意
“创意是一首穿越时间的诗”
黑糖创意是一支新锐的影像设计制作团队 ，秉持概念为先、视觉至上的理念，力求打造出最符合当下审美，最能契合当代都市人精神世界的作品，以年轻的视觉表现，实现客户的品牌价值。
代表作品：
《我们的乐队》舞台视觉；
王源演唱会 舞台视觉；
《我是唱作人2》视觉设计；
《明日之子乐团季》视觉设计等等。
Q1：您毕业于清华美院，请问在美院您主要学习哪方面的知识？您是如何进入视频设计领域的呢？
在美院较注重基础理论，看的东西很杂，有很多专业交叉机会，比如和其他专业同学一块做东西，不会只局限在本专业。我们系（信息艺术设计系）其实比较喜欢玩新的东西，和技术有很多结合，能接触到很多最新的新媒体玩法。
另外系里给大家的出国交流机会很多，逛很多地方，看到很多东西。当时有个去瑞典皇艺交换的机会，我和一个同学就走了欧洲16个国家，基本逛遍了这些国家的美术馆，后来又去了PIXAR和CCA（加州艺术学院）学习，收获很多，很感谢学校给的机会。
进入视频设计领域，最早是因为上学期间看到台湾BITO的作品，和老师交流之后，老师说这其实只是动态图形中很小的一部分，还有很多玩法，当时我就觉得很酷，想做这个。
王源演唱会前通宵改稿，这是凌晨拍到的窗外风景照
Q2：您之前为王源设计过演唱会舞台，令人印象深刻，也一度通过#王源演唱会舞美# #王源演唱会巨屏设计#登上热搜，请问黑糖创意团队的设计思路是什么？有没有独特的小巧思和小彩蛋呢？
其实要很感谢晓晶导演团队和瓜导，他们思路很清晰，审美也很好。合作的音乐、灯光团队老师也都很厉害，我们还是一个“新人”，基本就是努力+熬夜，想着既然大家这么信任，不能丢脸。当时就是这么想的。
小巧思可能是，我们从绿茶换成了枸杞菊花茶，加了一点护盾。
Q3：“以年轻的视觉表现，力求打造最符合当代都市人精神世界的作品”这是黑糖的愿景，可否解读下您对“年轻的视觉表现”的理解，以及您观察的“当代都市人的精神世界”是怎样的？
“年轻的视觉表现”在我理解就是自己能喜欢的“视觉表现”，如果能做出自己都很喜欢的东西，感觉还挺好。“精神世界”的理解不敢说，可能就是怎么好看怎么来吧，哈哈哈哈哈。
国内还有很多团队或个人很厉害，比如RZONE、有融、一只、UoU、LxU，他们都有自己的风格，很年轻，很酷，每次我就是默默抬头看着他们的东西，然后感慨怎么这么厉害。
《我们的乐队》现场图
Q4：根据您以往的经验，您觉得做舞台大屏设计需要注重哪些方面？
最大的感触是，在电脑上和在屏幕上完全不一样的。上屏之前，灯亮之前，都只是一个二维的视频，但是上了屏幕之后，就是一个和空间相关的东西，很酷；配合上音乐灯光，又是一个和时间相关的东西，还挺综合的。
可能因为之前我们是做视频设计比较多，最开始有点不适应，后来就会考虑到很多方面，如段落的情绪、舞台空间、设计炸点，也想办法去抒情煽泪，以及和灯光老师配合。舞台大屏设计实际上是两个团队协调沟通，大家一起来卡点。
《我们的乐队》现场图
更细节和现实一点的就是如何传输素材，比如2小时之后就需要演出，如果还有修改的需求，一首歌可能30-50个G，得想办法来加速渲染和上传下载，需要随机应变。
另外节奏点很重要，找鼓点、听钢琴音、听吉他，屏幕上的视觉永远是和音乐挂钩的。后来我们又做了《我们的乐队》，差不多有90-100个秀，做了6个月，同事笑着说我们已经成了DJ。
《我们的乐队》现场图
Q5：2017年刚刚创办黑糖创意，短短三年时间就已经有这么多优秀作品，还和很多一线明星合作，中间付出了怎样的努力呢 ？
其实是靠朋友帮忙了很多，他们都很优秀。比如导演和制片人朋友，还有甲方爸爸那边的朋友，他们给了信任并且帮了很多。我是一个还蛮养生的人，不喜欢熬夜，也熬不太动，但每次都觉得他们都这么厉害了，这么帮忙了，可不能掉链子，然后就默默喝上了枸杞茶和咖啡，坐到了工位上。
《我们的乐队》现场图
Q6：您以往的项目涵盖了综艺节目、商业广告、音乐MV、舞台视觉等等，一般工作室可能会选择一个方向专攻，而黑糖团队似乎有意地踏入不同行业，是什么原因呢？可以分享下不同行业项目的特点吗？
还蛮想说说这点的，一个原因是，很实在的原因，在比较早的时候，是需要生存。为了活下去而且对小伙伴们负责，就什么方向都会去做。慢慢的好像我们做了很多类型，也算是一个意外收获吧。
另一个方面是，慢慢觉得，其实不同类型项目的道理好像是通的，好看的东西大家都是承认的，只是在不同的格式载体上：静态平面就是在JPG/PNG上，动态视频可能是在GIF/MOV/MP4上，舞台秀可能是在HAP或者一张对位图上，可能只是呈现形式不同，核心内容是差不多的。
《我是唱作人2》视觉设计
不同的项目特点，我也不太敢说，因为感觉其实我们了解也不够深，可能只是皮毛。大概就是“竭尽全力班门弄斧”了一下。
如果一定要说不同的话，可能不同项目的甲方爸爸，沟通风格会有很大不同吧，这种情况也挺有意思。
《我们的乐队》现场图
我自己是一个喜欢尝试的人，做不同的东西就会很有意思，每次都会觉得很新鲜；如果做得好也会很开心，感觉学到了东西。
其次行业变化是很快的，不用太把自己放在一个方向，可能现在玩的很火的东西，过两三年就过时了。
Q7：如果不考虑成本和时间，您的团队更倾向于做平面设计还是动态设计？
只要能激起兴趣的好玩的，都可以的。
张韶涵MV-后期视觉合成
Q8：在黑糖团队参与的项目中，您觉得哪个挑战最大？
挑战最大的，可能是我好像真的不太会“社会”，心思也比较糙，所以有时候会吃亏，哪个项目就不说了。
Q9：黑糖创意团队参与的每个项目，呈现的创意和想像总能给大家带来惊喜，请问您的团队是有什么持续产出好创意的秘籍或提高创意的技巧吗？
也没有一直有惊喜，我们也做过一些拿不出手的水水的项目，遇到好机会或者感兴趣的、也还合适的，发挥空间也还比较大的话，就比较珍惜。
《我是唱作人2》视觉设计
没有啥特别的技巧，主要觉得我们现在还是挺菜的，顶多努力走出了青铜，算个白银，来日方长吧。
Q10；您觉得做创意视觉设计最难的地方在哪？您一般是如何克服的？
曾经一条片子改了一年。
可能…该佛系的时候，佛系一点，大家懂的。
Q11：我们了解到黑糖团队一直在坚持做84000公益项目，非常有意义。您可以介绍下这个项目，谈谈做这个项目的初衷吗？
纽约市【84000 • 佛典传译】是一个致力于翻译和保存大藏经的国际性非营利组织。受到Queena Li导演的邀请，黑糖创意制作了三分钟的短篇动画，由窦靖童提供中文旁白，短片于2020年6月5日发布——以84000成立十周年的契机，力图提高人们对于佛典《甘珠尔》与《丹珠尔》的关注与认识。
84000佛典传译宣传短片截图
其实也是一个缘分，是通过朋友介绍知道的，觉得很神奇，脑子一热就直接开始了。当时单纯觉得画风会比较特别，所以特地了解了一下佛文化，但是智力有限，好像也看不太懂。
84000佛典传译宣传短片
这个项目当时资金有限，跟当年做毕设似的持续做了好几个月。但是当然可能做这种项目的机会很少，难遇到。
总的来说，虽然过程有点儿痛苦，我们需要把10年的内容，浓缩到一条片子里，光素材就看了几十上百个G，有点不知如何下手。我们慢慢梳理，一个一个镜头过，过完了又回来修改，加内容，再精简，持续了很久，每天都在调整，其实是一个比较枯燥的过程。
但是结束后感觉还挺好的，庆幸自己坚持下来了，小伙伴们很厉害。
黑糖创意工作室
Q12：可以谈谈您创办工作室背后的故事吗？为什么这次会搬工作室？
之所以创办工作室的原因其实我也不知道，我自己不太算得清楚帐，永远记不清楚几个税点，所以身边的人帮助很多。比如一开始自己搬桌子累到不行就打电话给朋友哭，朋友说你为什么不叫师傅或者请别人帮忙，我说好像是哦，感觉自己是挺傻的一个人。
搬工作室的原因当然是为了改善工作环境。
黑糖创意工作室夜景
Q13：最近正好是秋招时间，您工作室也在准备招聘新的小伙伴，请问您对于新手有什么要求呢？对于同行业秋招的小伙伴您有没有什么建议呢？
在努力寻找平面和三维的小伙伴，要求主要是审美吧。
审美标准其实不太好说，可能还是看作品。在很多培训机构学习以后，水平可以达到基本技术的层面，但是审美是一个很头疼的事情。如果有技术、有审美、还有想法，就非常厉害了，但比较难。所以如果技术、审美和想法，三者有一点优秀和突出，就很棒了。但是前提都是热爱这个行业，因为后期工作确实比较辛苦，再加上优胜劣汰，如果不够热爱，会很容易沮丧和退缩。
招聘邮箱xiongshuyu@blacksugar.tv，希望遇到志同道合的小伙伴，等有缘人。
我的小建议，可能是职业修养这一类的，因为这个圈子其实挺小的，厉害的人非常多，我觉得永远不要有骄傲的感觉。之前也遇到过不少人，自我膨胀或没有礼貌，让人非常难受，这个行业大家一直和其他人打交道，各个工种、各个部门之间需要配合，礼貌和守时很重要。
设计方面，还有一些小感触。设计之前可能先做一些风格分类，做一些thinking的部分。一个设计稿先找几百上千张不同风格的图是常有的事情，我们会做一些归纳，再提取元素，拼接组合后做一个相对粗糙的草图，尽量贴近心里想要的某个效果。
王源 – 2019 源 演唱会舞台屏幕动态视觉设计
元素拼接感觉差不多以后，再开始制作，制作部分可能占的不多，大部分时间是在想这个图会呈现什么效果。这样有个好处是，我们对风格会有越来越明确的认知，什么类型的风格或者元素，适合什么样的产品或者主题；
另外沟通效率也会很高，在草图阶段，就比较接近想要的效果了，配合一些参考图和说明文字，不至于说一个简单的铅笔稿，让客户看不懂；或者花费很多精力做的很精致之后，却被客户全盘否定。这样会节约很多沟通时间，接下来就是精细的制作的过程，客户也不用太担心沟通误差。
《我是唱作人2》视觉设计
Q14：您平时创作有哪些习惯？可以分享下您工作常用的软件和硬件设备吗？平时有喜欢逛的论坛/网站或爱看的书籍吗？
软件就是常用的那些，ADOBE全家桶，主要是PS/AI/AE，然后C4D,没啥特别的哈哈哈。
显示器的话，明基PD2700U，就很棒，长的很漂亮。显示器会根据光源自动调节亮度，这一点很喜欢。我个人比较喜欢HDR模式，色彩方面很完美，4k分辨率做图也很清晰，外观是简洁的窄边，比较好看。
明基专业设计显示器PD2700U
论坛方面，pinterest，逛起来。pin其实是个大杂烩，根据一张图片就可以搜出一堆类似的出来；behance与同类型比较偏个人展示的平台也很优秀。我个人还是相对习惯用pin，因为很多灵感不一定是从“已经很完整的作品”来的，一些不知道是什么、奇奇怪怪的图片也很有意思。
Q15：如果不做视频设计，您觉得您会从事哪方面的工作呢？
做饭，或者烤面包，做蛋糕，不用出门的那种。
熊老师做的螃蟹（馋……）
Q16：对未来的展望，近几年工作重心是否会发生变化？
继续造吧，如果可以，少熬一点夜。
BlackSugar黑糖创意的微博：
BlackSugar黑糖创意的站酷：
BlackSugar黑糖创意的微信公众号：
本期设计师专访到这里就结束啦！小伙伴们有专业上或者应聘相关的问题都可以评论哦~大佬随时空降为大家解答疑惑
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