2021 domus＋supersalone，设计“新文艺复兴”｜一场可持续、设计、共享的独特盛会
The following article is from domus家 Author domus+编辑部
So excited!
第59届米兰国际家具展强势回归，与往年不同的是今年以全新的 “supersalone”演绎着 “新文艺复兴”,旨在通过设计美学抵达一个设计行业的“复兴”时刻。
让我们乘上supersalone 场外的Febal Casa 电车走进“设计复兴”的米兰。
domus独家60周年回顾
首先，让我们通过domus archives来一起回顾意大利设计的故事。
Poltronova and BBB at Salone 1973.
In Domus 528, November 1973
从早期的家具展到最近的米兰设计周，诸多设计故事将domus与米兰设计紧密相连。这些事件不仅仅是一个长期的对话，更是超越家具的边界，延伸到科学、政治、生活方式甚至全球维度的探索。Salone del Mobile在经历了第一个十年后，于70年代初，加入意大利和欧洲的激进运动的浪潮，吸引了众多粉丝。
Memphis at Salone 1981.
In Domus 620, September 1981
时至1981年，通过物体本身来批判物体的态度达到了象征意义上的高潮，时值“孟菲斯风格”初创并在Salone露面，一时间被认为是“年度炸弹”。那一场Salone，为米兰颠覆性的设计打开了新的通道，大量设计团体和独立设计师都将Salone定义为设计界的“风向标”。接下来的几年里，设计行动和反思的范围跨越了多学科的边界，以至于它自己的边界似乎消失了。
Events in Milan; Memphis and Giellesse at Salone 1982.
In Domus 634, December 1982
Vitra space by the Spanish walls, 1999.
In Domus 817, July 1999
Vincent Van Duysen at Salone 2002.
In Domus 848, May 2002
从80年代起，Salone的使命和覆盖范围越来越强大，以至于超出了家具的范畴，成为了围绕“设计语言”的整体语境。在千禧年前后，设计和艺术的边界开始出现融合，行业对评论家的期望也越来越高，使得整个设计界越来越依赖大牌的权威。
Esterni at Fuorisalone 2011. Designers’ camping.
In Domus 947, May 2011
不久后， 9/11袭击的到来粉碎了新经济时代的所有全球主义者的热情以及在此之前设计师们狂野的才华被赋予的许多特权。但无论如何，新的篇章开始了，设计周的时代到来了，在举办期间不仅有Salone的主要活动、还有米兰家具展卫星展、Fuorisalone(在整个城市)，还有明星建筑师、明星设计师等新力量的出现。
Milano Design Week 2019.
In Domus 1034, April 2019
然而，domus在寻找设计的未来之路上，时常被问到同一个问题:“我们要去哪里?” 是跟随把我们带到设计和时尚边界的Tokujin Yoshioka，或是跟随年轻的Joris Laarman穿越米兰的街道？总之，他们的主要任务仍然是让困惑的观众有机会了解他们的时代，并在一个相对新的数字维度上掌握他们的时代。同时，Salone也开始结合 Fuorisalone的形式来呈现新的面貌。
今年，domus和Salone再次相遇，共同探讨设计“新文艺复兴”。
supersalone重磅回归
开启设计“文艺复兴”之旅
意大利总统塞尔吉奥·马塔雷拉
意大利总统塞尔吉奥·马塔雷拉说道：“米兰家具展是世界最重要和独一无二的展会，是家居行业的标杆。同时意大利也一直站在行业的最前沿，我相信这个聚集了商业、创造力和文化勇气的场合，在此刻对于国家的重新启动和复苏具有非凡的意义。”
“supersalone”四个展馆共占地6.8万平方米，425个参展品牌，超过1900件新品以设计“图书馆”的展陈方式在四大展馆呈现。四大现场被预设为一座大型的设计图书馆，展陈布局包括为特定商品类别设计的长、平行墙面，展示方式均采用模块化方式进行。这种流动和充满活力的展览模式，可以让观众尽情地遨游在富有创造力且充满智慧的国际档案馆一般的现场。同期举办的还有丰富的公众活动、演讲、圆桌论坛等。值得一提的是，本次展览搭建中所有材料和组件均为可拆卸和重复使用的材料，体现了其循环性和可持续性。
米兰国际家居展主席Mario Porro与
supersalone总策展人Stefano Boeri
米兰国际家具展主席Maria Porro说到 “我们相信重新见面、建立关系并亲眼看到公司一直在不断创造的产品是至关重要的。”为了响应米兰国际家具展和策展人Stefano Boeri的号召，以及“supersalone”将成为“新文艺复兴”象征的坚定信念，各大品牌在四大展馆内展出了近两年的设计。
品牌力
回应设计可持续
米兰国家展览中心
聚焦设计“图书馆”
欣赏品牌新魅力
（部分列举）
#01
Molteni&C
以飞机舱的形式布置，展出了出自Gio Ponti之手的Round D.154.5座椅，这款座椅是Molteni＆C与Gio Ponti档案馆携手合作后得以重生的大师之作。
#02
Giorgetti
展示了品牌经典的MOVE系列摇椅，由设计师Rossella Pugliatti设计，全框架由30多块实木切割成曲线再粘接榫卯而成，集美学平衡感、空间透视感、时尚舒适感于一体。展位中央悬空垂挂着MOVE摇椅的“骨骼”装置。
#03
Poltrona Frau
展位现场展示了品牌经典的Archibald扶手椅，其位于米兰市区的旗舰店内则展出2021 Take Your Time和全新无际生活户外系列。
#04
Kartell
现场展位上以垂直墙面为展示区，展示品牌经典的座椅。其位于市区的展,特别展出Philippe Starck 为品牌设计的新作—Eleganza椅，柔软的织物，流畅的线条，无不诉说着永恒的优雅。
#05
Visionnaire
现场展示由Marc Ange为品牌创作的Pavone装置艺术，意在颂赞孔雀既浪漫又诱人之美。
#06
Driade
现场展出了品牌的经典之作，分别来自Nemo女神椅，Roly Poly象腿椅和获得金罗盘奖的MT3摇椅。
#07
Sicis
现场展位以墙面垂直的展陈形式，悬挂着品牌的最新的Amaretto Art 座椅系列，分别有6个不同颜色和4种花型的展示。
#08
Knoll
#09
Porro
现场带来由品牌艺术总监Piero Lissoni设计的The Electric Box的存储系统家具，由一个个透明的盒子组合而成12米高的柜体，抛开繁冗的柜板设计，兼具极简美学及存储功能为一体。
#10
Cielo
现场展位展示了彩色缤纷的卫浴产品，材质上改变了以往的陶瓷哑光表面，以流光处理。非常具有品牌辨识度。
米兰城区
行走米兰街区
让设计治愈生活
（部分列举）
#01
Gufram
2021年正值 Gufram 最具标志性的产品之一 Pratone 诞生50周年，米兰设计周期间 Gufram 在米兰最具特色的圣费德勒广场上呈现了一个巨型充气式 Super Pratone。
时间：9月5日-10日
地点：Plazza san Fedelel
#02
Gucci
Gucci的创意总监Alessandro Michele特别策划了限时文具店—Gucci Cartoleria，里面陈列着地球仪、铅笔、钢笔、笔记本、国际象棋等等，追寻儿童时期的快乐。这里的产品均由Gucci独家研发的不含动物成分的新环保材料 Demetra ™所制作而成。
时间：9月5日-17日
地点：via Manzoni, 19
#03
Dior
Dior Maison邀请到17位来自不同国家的建筑师、设计师和艺术家，通过他们的视角再创作品牌经典的Medaillon椭圆背椅。其中包含有来自中国的建筑师马岩松，日本的设计师Nendo,法国的设计师Pierre Yovanovitch。
时间：9月5日-10日
地点：Palazzo Citterio
#04
OPPO
OPPO品牌同隈研吾设计事务所共同带来的多维度感官装置—Bamboo Ring 竹乐。竹子绕城一个个环状，利用碳钎维的材质再进行串联，最终形成一个独特的音乐声道。这样的音响结构技术由OPPO伦敦设计中心研发。
时间：9月5日-19日
地点：Cortile dei bagni
#05
MAD
时间：9月5日-19日
地点：Cortile d'Onore
#06
Valextra & Tom Dixon
打造Black Light的实验性雕塑灯光装置，创作灵感汲取自三位米兰设计先驱Gio Ponti、Ettore Sottsass 和 Achille Castiglioni的历史档案作品。整组装置包含10件大型LED灯组，由Dixon与奥地利灯饰品牌Prolicht联手打造，将Valextra全新的Chiaroscuro明暗系列手袋共同陈列。
时间：9月3日-6日
地点：Via Manzoni 3
#07
RoGUILTESSPLASTIC
由米兰设计教母Rossana Orlandi主持策划的RoGUILTESSPLASTIC在米兰国家科学技术博物馆里呈现，两个修道院花园的户外空间及三个大型室内空间，核心主题是不断探索塑料和废弃物的无限转化，倡导它们的可循环利用。
时间：9月5日-12日
地点：Via San Vittore, 21
#08
ALCOVA
自2018年开始，ALCOVA展就成为每年设计周的一大亮点。该展览是由设计工作室Sapce Caviar和Studio Vedet共同发起。激活未知的场地，尝试所有的第一次，是ALCOVA的宗旨。每次展览都会邀请到当下话题性的设计师、艺术家、画廊和机构共同参与，以展览、讲座、对谈等形式来呈现。今年的展览地点则选在位于Inganni社区的一个隐秘的前军事区内。
时间：9月4日-12日
地点：Via Simone Saint Bon1
#09
Richard Yasmine
来自黎巴嫩的设计师创作的几个巨大的充满活力的面孔装置雕塑，用数字加密的形式命名， 代表了不同女性的面孔，象征着敏感、情感、理解和同理心。这些“人脸”邀请观者们观察自己的倒影作为一种互动体验。
时间：9月4日-10日
地点：Via Santa Marta 18
#10
D Studio
Design Holding 集团在米兰开始的全新零售空间D Studio，展示旗下 B&B Italia, Maxalto, Azucena, Arclinea, Flos 和Louis poulsen这些高端品质的家具和灯饰，为客户提供一个融合零售和项目规划需求的全新环境，打造一站式米兰体验。
时间：9月5日-10日
地点：Via Durini 14
#11
Qeeboo
Qeeboo经典的动物家饰产品，阶梯式的展陈位于米兰大学主校区的室外，成为“创意的链接”的展览中重要的一个环节，旨在通过这个舞台展示和探索来自不同地方的文化和思想。
时间：9月4日-19日
地点：Via Festa del Perdono,7
#12
ILLULIAN
Illulian位于米兰Alessandro Manzoni街，这个奢华品牌的豪华手工地毯和Boca Do Lobo家具为这一片展位营造了一种得天独厚的精致感。
时间：9月5日-10日
地点：Via A.Manzoni 41
#13
Dimore Gallery
时间：9月5日-10日
地点：Via Solferino, 11
#14
Nilufar Gallery
时间：9月5日-11日
地点：depot: viale lancetti, 34
共享设计，美美与共
supersalone & ADI/金罗盘奖
今年5月ADI设计博物馆的落成，更是为米兰打造了一个新文化中心。博物馆历史收藏目前有2,300 件产品和项目：从 1954 年至今入选金罗盘奖的作品，包括 350 位获奖者和众多不同类别的荣誉奖。被公认为“具有特殊艺术和历史价值的收藏”，因此被意大利文化部视为意大利国家遗产的一部分。
在本届Salon中，由Nina Bassoli与ADI/金罗盘奖联合举办的“Take Your Seat / Prendi Posizione – Solitude and Conviviality of the Chair / Solitudine e Convivialità della Sedia”装置艺术展，超乎想象的震撼。30把获得金罗盘奖的椅子和100多把获得荣誉提名奖的椅子环绕在四个“supersalone”展馆的四周，讲述最具标志性的椅子的故事，演绎椅子社会角色的变化,探讨其如何应对文化范式的变化。
Spaghetti Chair｜Alias 1979
Thinking Man’s Chair｜Cappellini
既定传统，精彩纷呈
米兰三年展：Il Salone / La Città
最后，在九月特别活动复兴的另一项既定传统，米兰国际家具展超越米兰国际展览中心的界限，通过il Salone / la Città 来庆祝这一盛况。该展览由米兰三年展博物馆为米兰国际家具展构思，并由Mario Piazza策划的米兰三年展以Il Salone / La Città为主题，讲述了自1961年至今米兰国际家具展在这座城市举办的文化活动以及与国际设计界之间的故事。米兰三年展和米兰国际家具展的档案馆包含了产品、装置、视频、照片、原稿和记录四代创意人才在设计方面的贡献及其各自代表作品的档案。这些珍贵的档案对工艺、意大利风格的诞生、对生活的反思、生态和资源的有限性等主题进行深刻的探讨。
the end
探索设计未来力量
与其说今年的supersalone是一场设计界的“复兴”，不如说它是米兰、意大利乃至整个欧罗巴的复兴的伊始，虽然疫情尚未结束，但生活依然要继续，设计也将因此而改变，并针对全球性的环境问题和生活方式的转变作出相应的回应。毫无疑问，我们需要减少对消费主义的关注，更最重要的是，我们需要寻找美，珍惜美，保护美，并在任何我们能找到的时候赋予它形式。
今年，supersalone以全新的形式呈现在观众面前，全球的设计爱好者都可以通过数字平台观展。这场设计盛宴似乎通过数字化实现了“新的全球化”，给予了人们停下来思考设计，鼓励人们探索更多的机会，同时也是一个引发对话并点燃人们对实验性、创新性和多学科方法的好奇心的“孵化器”，将激发当代设计界以一种对未来有积极影响的具体姿态持续探索 “可持续、设计、共享”的良性设计。
图片：domus意大利版，supersalone官方，
舶乐汇，网络来源（侵删）
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