唐明伟 | 一场几何形体的搔首弄姿
艺术家 唐明伟
唐明伟
1985出生于四川
毕业于四川美术学院
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《曲线的构造01 》 120X120cm 布面综合材料 2018
冷到极致的美感
——唐明伟的“后几何抽象绘画”解读
文/王端廷
(中国艺术研究院美术研究所 研究员)
唐明伟自四川美术学院毕业后一直坚持几何抽象绘画的创作,经过近十年的不懈探索,他的几何抽象绘画不仅形成了成熟的风格,而且显示了独一无二的特点和价值。
众所周知,抽象艺术是西方现代工业文明时代的艺术成果,也是二十世纪西方现代艺术史上最有代表性的艺术样式。作为塞尚开创的形式主义艺术的逻辑终点,抽象艺术一开始就存在“抒情抽象”和“几何抽象”两个类型,这是西方人与生俱来、根生蒂固的二元论思维方式在艺术中的体现。
《线条组合15aB》 120X120cm 布面综合材料 2018
在国门重开的20世纪70年代末,作为西方现代艺术的组成部分,抽象艺术在我国大陆被引进。近四十年来,中国抽象艺术逐渐形成了庞大的创作群体,产生了大量的创作成果,以致近年来在学术界和市场中形成了热潮。但是,纵览中国抽象艺术界,人们会注意到一个突出现象,就是中国抽象艺术家大多采用的是自由奔放的抒情抽象画风,倾心于冷静理性的几何抽象的艺术家少之又少。西方艺术史家宣称:“这是一个科学和机器的时代,而抽象艺术正是这个时代的艺术表达。”在我看来,真正能体现工业文明和机器时代之本质精神的正是几何抽象艺术,因此本人认为“几何抽象是抽象艺术的最高形式”。
《形体14a》 120X120cm 布面综合材料 2018
《形体16c》 120X120cm 布面综合材料 2018
不知是先天的禀赋,还是后天的意识,唐明伟对几何抽象有着狂热的迷恋之情。他几乎是行走在一条孤独的艺术探索之路上,独自沉醉在自己创造的清冷的风景中。
唐明伟一开始采用的是电脑绘图、喷绘打印的创作手法,但很快他就意识到这种方法虽然能够完全阻断非理性因素的干扰从而达到绝对的精确,但毫无情感的融入,作品也缺少动人的灵性。于是,唐明伟改为借助尺规工具而加以手工制作的绘画方式,并逐渐确立了自己的几何抽象绘画风格。
《被折的线01d》 120X120cm 布面综合材料 2017
康定斯基曾经说过“数是一切抽象表现的终结”,唐明伟的几何抽象绘画正是对这句话的图像化注解。垂直线、水平线、斜线和弧线等各种线条,三角形、正方形、多边形和圆形等各种几何形,是唐明伟描绘的主要对象,他还将笛卡尔创立的解析几何中的直角坐标系直接移植在画面上,甚至在X和Y轴上标注各种数字及其单位,乍一看就像是一幅幅解析几何图表。也许是为了缓和画面的冷峻气氛,增加作品的艺术格调,一开始唐明伟给画面绘制了色彩温暖的背景。但是,他很快就抛弃了这种形与色、图案与背景之间不太协调的画风,而将背景替换为带有布纹肌理的浅蓝、浅灰和浅褐色。由此,整个画面获得了和谐统一的清冷氛围。
《形体6a》 120X120cm 布面综合材料 2017
在最近两年的新作中,唐明伟将线条加宽变成形体,并且通过绘制投影的方式使得画面从二维平面变成了三维空间。我们知道,抽象绘画一方面强调形式的简化,另一方面追求空间的平面性,西方抽象绘画就是沿着这两条平行的路线走到了极简主义。可以说,唐明伟的新作是对经典几何抽象绘画的背叛,它标志着几何抽象绘画超越并突破了“点线面”三种固有元素的局限,增加了“形体”成分,为几何抽象绘画开创了新的生机。鉴于这种绘画与经典几何抽象绘画既有相同的内在精神又有不同的外在形态,我将其命名为“后几何抽象绘画”(Post Geometrical Abstract Painting)。
《形体2b》 120X120cm 布面综合材料 2017
唐明伟以一种超乎寻常的理性精神和工程师般的严谨作风绘制了大量机械制图式的几何抽象作品,这些作品只打算表现一种东西,这就是理性主义精神。西方人通过理性主义思维方式建立了强大的工业文明和法治化的社会体制。对于中国人来说,拥有理性主义思维方式即使不能让我们在短期内产生超越西方人的科技发明和创造,至少能让我们更好地掌握和利用西方人创造的工业文明成果,从而享受更美好的生活。
《结构8a》 70cmX70cm 布面综合材料 2016
《结构8b》 70cmX70cm 布面综合材料 2016
康定斯基告诉我们:“数学的数学与艺术的数学是完全不同的两个领域。”从唐明伟毫无情感表达的冷抽象作品中,我们能够感受到超越感性的生命意志的光辉,体会到作为宇宙内在本质的数理结构的美感。
《线组合5b》120cmX120cm 布面综合材料 2016
《线组合10c》120cmX120cm 布面综合材料 2016
《构造5b》 120X120cm 布面综合材料 2015
《平衡3b05》 120X120cm 布面综合材料 2015
王麟:最初你的创作是利用电脑软件制作图像然后喷绘打印的,当时你迷恋的是数学几何推导研究的魅力,也强调电脑输出可以保证图像更加精确。后来为什么停止了这种工作方式,而转向手工绘画?
唐明伟:最开始是有了几何这样一个概念,我不想这个概念的实现受到其他非理性的干扰,因此我选择了用数字形成机械输出的方式,它相当于一个理想的环境。电脑输出确实是绝对的精确,但艺术的过程必须是表现力起到关键作用,没有表现力只是一个“是”我觉得总缺点什么,后来无意中发现了电脑输出的不完美留下的一些痕迹,我突然有种办法很巧妙地嫁接到了布面上,那就是用一种无意识的劳动去还原机械工作,但这无意识中自然带有一种控制。同时也有了尺规作图的快感。这整个过程都有了一种情感融入,我觉得它有了灵性。
王麟:在你的创作中,图像生成和数学公式之间是怎样的关系?是自己给自己出题和解题的过程吗?是确定大概图示套用公式,还是选取公式生成图像?
唐明伟:最开始时是一些基本图形,也有基本公式,到后面是先有形体,再去找它的内在规律,用尺规作图的方式去分析,形成一种稳定性。再到后面抛弃了坐标系和尺规解析的过程,重点想突出形体本身的自律,当然偶尔也会和尺规解析有交替。我经常是往前走的同时时不时回头看看,尽量是一种综合的结果,光是感性或理性或经验都容易让自己进入某种无法回头的境地。在形体本身的自我约束或尺规解析的约束之上,背景的无数坐标线条同时对它也有一个量上的定位,这个一直没变,我喜欢这种双保险。
《正三角形文本1b》 60X60cm 布面综合材料 2009
《线组合12b》120cmX120cm 布面综合材料 2016
王麟:在数学中,角度、函数、刻度,这些都是些抽象、纯净的载体,而它恰恰是要求精确的。你从电脑制作到手工表达,在一定程度上是消解了这种精确性。我理解你寻求手工劳作的快感,这也是很多艺术家都在意和追求的。你说的情感的融入,在你用电脑制作图像时,背景色彩不就是情感的表达吗?
唐明伟:准确地说是消解了绝对的精确性,得到了相对的精确或者说视觉的精确。我觉得抽象中概念比具体重要,形式显得也更明显,如果纯粹为了精确而精确,那成了科学,那就没有了其他可能性,变得很直白。精确分很多:视觉的精确、理论的精确、显微镜下的精确、很远距离的精确……这就需要确立一种形式。我需要形式上的精确、概念上的精确、相对的精确。电脑制作过程中肯定有情感的融入,但到架上绘画的时候这种手工的表达形式恰恰变成了机械的表现方式,而在电脑上做这些精确的概念还是一种叙述模式。抛开对形体和色彩的感知,每个人对这种相对的精确和手工模拟机械这种虚拟的真实以及画面机理都会有很具体的生动的感触。我觉得这是一种更有意义的替换。
王麟:多数抽象艺术的创作会消除笔触的表现力,同时取消了叙事性;从你的作品来看,它又不是一种“观念”,它更像是个人情感与数学之间的表达。你认为是这样吗?你在意或者期待观众的反应吗?
唐明伟:从某种意义上来说它算是观念的结果,是观念的几何,我在架上创造了一个虚拟的空间,在这种空间里几何成了实在。它也像一个剧场,一场几何形体的搔首弄姿。我不在意观众的反应,从哪种通道进入都是可以的,只要能有所触动说明就有效。
《无题》 60cmX60cm 布面综合材料 2011-2015.
《房子副本6 》 290cmx206cm 布面综合材料 2015
王麟:你说过“几何抽象”是终身信仰,你认为你正在朝着怎样的工作方向进行?
唐明伟:我一直致力于两个方面,一是寻找我自己觉得有某种力量的线条组合,二是用各种手段比如色彩的使用、投影所产生的空间、形式化的残缺……使线条组合所产生的感觉更加有倾向。我后面也会寻找更有意思更有张力的形体组合和空间,用更成熟更好的语言来表达我对这些形体最逼真的感受!同时可能会尝试用雕塑装置或影像,我想体会他们的转换带来的那种美妙!
王麟:你在这条孤独的创作道路上越走越远,几何抽象的推进是缓慢而艰难的,你怎么看待评论家的阐释?理解你作品的核心要素是什么?色彩、线条、构图?纯粹性与自主性观念?
唐明伟:评论家的阐释相当于给了观众从各个不同的方向进入作品的门,同时对我本身也是一种反馈。核心的东西当然是通过线条、色彩、构图整个的组合传递出来,这本身就是带给观众一种感受,一种新的可能性。当然一个独立的艺术家作品必须是纯粹的并且有很强的自主性观念。内容和形式在画面中的转换无处不在,光有形式没有内容则必然沦为装饰,光有内容没有形式则无艺术可言。
《构造10c》 120X120cm 布面综合材料 2015
《几何系列之二十二》 50X41cm 2007
王麟:你认为你的作品是倾向于哲学思考还是个人体验?
唐明伟:应该是个人体验多一点,这种体验来自于从小反复对几何形体几何逻辑的接触,也来自于对以前接触的回忆,同时它本身有哲学的东西在里面。有一种几何是归纳法的表现,有一种几何是纯粹的自然存在,我的我觉得属于后者。
王麟:在我看来,近几年抽象艺术的关注度上升与市场的推动有着很大的关系。但是,陈词滥调的理论居多,多数人处于自动接受的无意识状态。你做几何抽象类型的创作已经十年了,作品也逐渐被市场所认可,你也接触了很多的藏家,你怎么看待当下的抽象艺术市场?
唐明伟:我觉得大的环境很好,很多的艺术家涌现出很多不错的抽象作品,包括很多学生做抽象的也越来越多。评论家、藏家、观众很多是有专业判断的,当然也有对某种风格情有独钟的判断,同时也有人看到这么多人的参与而学习着进入的,总之越来越多的人积极地关注抽象艺术了解抽象艺术,这个非常好。
《中国大字3a》 70cmX70cm 布面综合材料 2015
《构造8b》 120X120cmX2 布面综合材料 2015
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《结构5a》 150cmX150cm 布面综合材料 2016
《结构5b》 150cmX150cm 布面综合材料 2016
《构造15e》 120X120cm 布面综合材料 2015
《构造17d》 120X120cm 布面综合材料 2015
《构造16b》 120X120cm 布面综合材料 2015
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《一个凸起NO.5 》120cmX120cm 布面油画 2013
《人体1》100cmX100cm 布面丙烯 2009
《平行面中泛白的圆》 布面丙烯 2008
《二元8》 布面丙烯 2008
《不平的圆》布面丙烯 2008
责编:苏薇
编辑:Eunice
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