曹继才 | 梦回乌托邦
艺术家 曹继才
曹继才
1976年生于河南开封
北京油画学会会员
现定居北京
个人官网
caojicai.arthub.cn
《 遇见 》 60x60cm 布面油画 2018
曹继才的画，总是有着超高的辨识度。即便只是远远看去，那些顽皮可爱的蓝精灵，也会一下子钻进观者的眼睛，跳跃着演绎出一连串的童真记忆。
有人说，站在曹继才的作品面前，丝毫不必担心、防备，任何来自艺术的压迫感和生疏感侵袭。我们需要做的，只是简简单单地感受，然后闭上眼睛对画中情景念念不忘。
《 在路上系列-1 》 100x100cm 布面油画 2017
《 童话镇系列~下羽了 》 80x100cm 布面油画 2018
“这些蓝精灵是我从小就接触到的，我看到他们的时候，还是在黑白电视上。”很多人都会疑惑，一个70后的男人，为什么偏偏钟情于这样一款卡通形象？曹继才习惯于解答这个问题，因为他总是遇到。
夹带着一个时期的特殊记忆，没有颜色的蓝精灵，却用调皮、诙谐、幽默的外形，占据了曹继才童年的记忆，成了代表童真和幸福能量的符号。直到现在，它还是他画中的主人公、主题，乃至一以贯之的风格。
《 在路上系列-10 》 150x150cm 布面油画
用童心去捕捉艺术，是曹继才一直以来都在坚持的方向。在他的眼里，童心算得上是一种奇妙的能力。它能让生活甜蜜、喜悦，也能让作品充满灵性。把那些内心深处蒙尘的画面和记忆，都变成影像和景致被曹继才呈现给观者，曹继才用色彩斑斓的梦幻世界，塑造了一个个有着不同故事的系列作品：《致青春》、《致岁月》、《在路上》、《我的山水》……
拖拉机、吉普车、小飞机、手枪，羽毛、餐盘、冰块……除了蓝精灵，曹继才也会在作品中用到很多其他的元素。它们或者有着特殊的年代感，或者能够营造梦幻的氛围，或者代表着某种绘画语言，讲述着某一时刻的记忆和当下的情绪。
《 捉迷藏 》 60x80cm 布面油画 2018
《 遇见你系列5 》 60×70cm 布面油画 2019
老家来自河南，拖拉机、吉普车，成了曹继才的童年生活中抹不去的记忆。他将它们封冻在冰块里，一边用冰块表达着随着时间推移，记忆在慢慢融化破碎，美好的事物也渐渐消失。一边又慨叹着，“这些美好的回忆冰封凝固，哪怕一刻是新艳的，都会觉得满足。”有些怀旧，也有些伤感，而曹继才想抒发的更多的，是对当下的珍惜。
像蓝精灵一样去生存、回忆、追梦，曹继才的童话世界里，还会有更多过去的，和未来的，故事。
文/厚朴
《 在路上系列-4 》 100x100cm 布面油画 2017
Arthub：您好，您的卡漫系列作品，大约是在什么时候开始形成的？
曹继才：在我的早期作品中有一些其他的风格作品偏传统写实的，感觉不满意不是自己想要表现的东西就推倒了重来，正所谓是不破不立么！
在我的当代卡通元素作品形成的初期深受西方艺术大师马格利特的影响，他的作品风格对我触动很大在创作思路上让我有些茅塞顿开的感觉。通过尝试我很喜欢这种超现实主义的表现方式，巧妙的构思不拘一格的想象力与布局富与了我作品童真的灵魂，梦幻的画风！形成了我当代童真梦幻的艺术作品风格。
《 在路上系列~天路 》 60x80cm 布面油画 2018
Arthub：很好奇您从小是在什么样的环境下成长，导致您的画作看起来有种空灵的感觉？
曹继才：在我很小的时候就爱好画画。其实从我的人生历程来说，我的童年很少向外人提起，这是我心灵深处最不爱触碰的地方，我的童年是不幸的，在我很小的时候父亲就去世了，这对我的家庭是灾难性的。
在我童年的那段岁月，时光是黑白的，没有一点色彩，天空灰蒙蒙的。幸好有画笔无声的陪伴有母亲在背后默默的支持，使我心中有了希翼的阳光与温暖，我特别感恩我的妈妈给我力量、给我鼓励、给我信心，母爱是伟大的！是她让我懂得领悟生命存在的意义。
《 在路上系列~照亮回家的路 》60x120cm 布面油画 2018
时间、生活它是不可逆转的它就在你既定的人生轨道上，你必须要不断的前行。把年少青春的梦注入到生活中每一个狭小的空间里，埋藏在不轻易让人发现的地方，可以时时的回味。这种儿时曾经内心深处蒙尘的画面与记忆，这一切的影像景致使我想通过我的绘画方式表现出来呈现给观者。
用自己手中的画笔，画出一个既静遂空灵又温暖多彩的梦幻世界。关于童年、关于青春、关于梦想、关于岁月的故事。我想对艺术家而言作品是献给自己的，也是对过去时光的总结与追忆。
《 像风一样自由 》 100x100cm 布面油画 2019
Arthub：您的画面中常常出现动物的角色，这些角色的深层寓意是什么？
曹继才：其实我们每个人的心里都住着一个小孩子！
在我的作品里，通过可爱、善良、调皮的小动物形象来引导观者忆起童真的过去，唤醒人们内心蒙尘的美好回忆。动物是我们人类最好最忠实的朋友。人类心灵上的失落与创伤是离不开小动物的陪伴与抚慰的……
我想无论是成年人还是小孩子，都可以用心里的梦创造一个乌托邦。在这个乌托邦里，没有都市里危险的诱惑和陷阱，没有阴暗的人性，不会让你时时刻刻紧张和焦虑，你要做的只是驯服内心的小野兽去细嗅艺术与你的芬芳与温暖。
《 陪伴 》 90x90cm 布面油画 2018
Arthub：可否和我们谈谈您创作经历的几个阶段？哪个阶段对您来说是最重要的？
曹继才：从创作的历程规纳一下来说大概有四个大的阶段。在作品《致岁月.冰封的记忆》系列是通过儿时曾经的记忆唤醒观者珍惜当下的美好生活。在《我的山水~自拍系列》里是每个人想要放下生活的负荷、出门旅行游山玩水的自由梦想。在《在路上》系列是旅行的回忆，是让那一段旅途，带着你的灵魂找到生命中一道亮丽的彩虹。在《一路同行》《遇见你》《陪伴》等系列作品里感受到的是温馨的陪伴，不期而遇的邂逅、“小确幸”的幸福，以及心灵之间的感应互踫交流与丝丝的温暖……。
我觉得每个阶段对我来说都很重要都是我艺术创作历程上不可分割的精彩段落。体现了我不同创作时期的生活感受,当时的心里想法与状态，像梳子与镜子一样梳理了我艺术创作的生活脉络折射丰富了我多彩的艺术人生。
《 一路同行系列-2 》 60x120cm 布面油画 2018
Arthub：看您的作品，您是否受到超现实主义的影响？
曹继才：作为艺术家我本人是很喜欢超现实主义绘画表现形式的。超现实画家艾德伽·杰尼说过一段话：“超现实主义是与众不同的，它不是一个新的绘画学说，它很无所谓地面对形式、空间和颜色的问题，它把传统的艺术作品、观点推翻，它时时为诗人和画家开发新的灵感源泉，它最大的贡献就是把固化的形式世界松散、回归幻想、想象和诗歌。”这种表现形式激发了我的创作思维与灵感，赋予我天马行空的想象力，让我可以将所谓‘超现实’‘超理智’的梦境、幻觉变成艺术创作涓涓细流的源泉。
《遇见你系列1 》 80x100cm 布面油画 2018
Arthub：能和我们谈谈创作过程中的心灵感触吗？希望观者从您的画作中看到什么？
曹继才：绘画对于我来说是磨砺心性的过程，沉浸在其中是很享受它的过程和幸福的，有幸福感也是创作动力的源泉！也奠定了我的作品在艺术道路上发展的方向。在新的一年里继续加油多出好作品，因我的作品小稿积攒了太多很是精彩这些都需要时间让我把它们绘画出来一一呈现给观者。
《 一路同行1 》80x100cm 布面油画 2018
虽然在都市中生活、创作，我却时常有产生逃离都市的想法，“也许是回归本真的召唤吧，都市生活充满了各种各样的诱惑和陷阱，如同诡异的多棱镜，将人性折射的光怪陆离，身处其中的我也免不了紧张和焦虑，便更加想要寻找一片心灵的净土，一个桃花源。但要像米勒那样安家于乡间、靠耕种糊口，我想我做不到；像高更那样抛弃现代文明，不顾一切地奔向异域寻求理想和信仰的价值，我也做不到。
《 遇见你系列3 》 60x90cm 布面油画 2018
现实和理想的矛盾让我时常感受到一种折磨，于是绘画就成了我逃离现实的方法，艺术帮助我平息了现实生活中的纠结、浮躁与不安……”在寻找乌托邦的道路上，以绘画本身，就变成了我坚守的净土与桃花源
我想通过我的作品传给观者的感受是三个字“幸福感”！因我的作品风格充满了梦幻、童真、拥有着童话般的绚烂色彩。我喜欢用梦幻的方式来讲述现实生活中的想法，我觉得作为一个艺术家应有一颗童心，所谓童心也就是一颗赤诚的心，只有心灵纯洁的人，生活才能充满甜蜜和喜悦创作出来的作品传给观者的感受才是温暖与幸福的。
《 遇见你系列2 》 60x120cm 布面油画 2018
其他作品欣赏
《 在路上系列~飞翔的木马 》 90x90cm 2018
《 礼物 》 80x80cm 布面油画 2018
《 嘿，回家了 》 90x90cm 布面油画 2018
《 对话 》90x90cm 布面油画 2018
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