于正：我就喜欢你们干不掉我的样子
于正又上热搜了。
这一次，他和前不久被网友喷惨的郭敬明绑在了一起。
12月21日晚，编剧余飞、宋方金等人在微博上发布了111位编剧、导演、制片人和作家的联名信，斥责有抄袭劣迹的二人，屡屡以导师、嘉宾身份出现于各类节目，进行话题炒作。
流量是有价值的，但不能唯流量论、唯收视率论。
联名信没有点名，但明眼人都看出，锋芒直指《演员请就位2》和《我就是演员3》。这两档表演类综艺节目，不约而同邀请了两位争议人物充当导师。
秦鉴君看了这份名单，不乏琼瑶这样与之有“过节”的大佬。
编剧汪海林前两天更发文怒斥于正“失足青年”，直指“抄袭”、“行贿”、“骚扰男演员”七宗罪。
111人来势汹汹，但对于正来说，这不过是2014年“风波”之后的七年之痒罢了。
那一次“风波”，琼瑶起诉《宫锁连城》抄袭《梅花烙》，业内139位编剧制片人联名谴责，比这次还多27人；彼时，网友将#于正有难，八方点赞#的话题顶上热搜，但这又如何？
七年后，于正坐拥800多万微博粉丝，2018年仅《延禧攻略》版权收入就有3亿。
相比之下，2015年输掉官司后，于正被判侵权，五家出品方共同赔款500万元，不过是个小case。
至于法院要求道歉，道歉是不能道的。
期间，面对舆论批评，于正说了这样一句话：
我就是不理你们，我气死你，现在我觉得我写的爽就可以，我收视第一就可以了。
时间证明，于老师赢了。
他还能赢下去吗？
谁也想不到，小时候的于正，其实是个老实巴交的内向孩子。
1987年，9岁的他被父亲骂，说他只知道看书，不出去玩，没半点男孩气概。
他拥有半个房间的书，金庸、琼瑶、席绢是他的最爱。
有一天，学校要组织唱歌比赛，老师号召大家踊跃报名。
结果，全班同学都低下头，生怕被老师叫起来。完不成学校要求，是要被批评的，老师非常生气。这时，竟是沉默寡言的于正站起来，缓缓走向讲台，面向同学，大声唱起来。
不唱不打紧，一开口就惹得同学哄堂大笑。
他跑调了，直接跑出了二里山路。
但是，跑调的于正没停。
已经丢人了，那还不如唱完。
虽然坚持唱完歌，但同学的嘲笑，在于正心里投下了巨大阴影，他一度认为老师和同学瞧不起自己。
为此，他偷偷下功夫，一举考中全班第一，要所有人对他刮目相看。
孰料，得知此事的父亲丢下一句：
心胸狭小，难成大器。
1997年，长到19岁的于正，考“上戏”表演系，结果考了两年都铩羽而归。
为此，他不得不“曲线救国”改考新闻系，进校门后，以旁听生的身份去学表演。
那时的于正，分外自信：个子高、身材修长，长相清秀，如果再化过妆，一定是舞台上最亮那颗星。
可是，等到真迎来上台机会，于正却紧张的颤抖不已。音乐还没起来，就一个人跑到舞台中间，僵直的面容和怪异的动作，迎来观众和台下同伴又是哄堂大笑。
“全身在抖，控制不了地抖，一直在抖，讲话也在抖，一切都在抖，抖了整个片段。”
在学校参加汇报表演，被老师看不起，“我求求你了，当初怎么会把你招进来。”
几个月后，他进入一个剧组跑龙套。
前面的戏没台词，他得心应手，不料后面的戏，导演让加一段台词，他死活背不下来，一连拍了100多条，还是没过。
导演气的直骂，越骂越紧张，淋了四小时大雨，说他不会演戏。
龙套都没跑完，剧组就给结了200元片酬，只求他赶快滚蛋。
演戏的路是没指望了。灰头土脸的于正，在这个时候，找到一个新营生：写剧本。
他从小写作文就是高手，中学就写言情小说，此时正好找到一个用武之地。
他为星空卫视一档真人秀写剧本，一集一千块，还是大学生的他，光靠稿费就挣了四五万的存款。
因为写的好，就有人把他推荐给了他人生来的第一个贵人——李惠民。
李惠民，香港金牌编剧，代表作有《新龙门客栈》《花木兰》《笑傲江湖》《飞刀又见飞刀》等。
能做李惠民的学徒，敢情是天大好事。李惠民看过于正剧本，说，“他写东西还是蛮聪明的”。自此结缘。
1999年，21岁的于正从上海跑到香港，跟着李惠民学编剧。
在李惠民工作室，于正就是标准的老实孩子，吃苦耐劳，不求回报。
“我租了一间每月300元的小房子，每天花40块钱打车到李导家，最穷的时候一个面包掰成两个吃。我住在二楼，水道一堵塞，房子全是臭泥，根本没法儿睡觉，老鼠直接从脖子边爬过。”
2001年7月，李惠民邀请于正撰写电视剧《荆轲传奇》，承诺有报酬有署名。李惠民太太对他说，“圣诞节给你包红包”。
结果，40集剧本写完，收到红包打开后，5000块。
这还不算什么，剧播出后，编剧不仅没有于正，还将他排在了李惠民助理之后。
于是，乖巧的学生一纸诉状，将恩师告上法庭。
那时的于正，一把鼻涕一把泪，博得了不少同情，编剧纠纷的热度一度超过了电视剧。
但真相如何呢？
当时参与编剧的王秋雨介绍，于正编写的部分不符合李导演要求，于是由编剧孟蕊（李惠民夫人）重新编写。
多年后，于正也在微博“无意”提起，《荆轲传奇》是自己与王秋雨、孟蕊等人合作创作。
既然不是主创编剧，在片尾能署名，其实很良心了。
王秋雨委婉批评道：“创作者不是商人，多用些心在创作上，少用些心在炒作上。”他要求于正道歉，自然道歉，是绝不能道的。
对此事，恩师李惠民从未多说，只说了一句：
于正很聪明，知道怎么样让自己出名。
总之，于正自此“一战成名”。他意识到，“闹”是能名利双收的。
此外，他还讲自己从李惠民那里学到一个招：
有时候需要看导演以前的作品，把情节结构“扒”下来，以备翻拍。
但为“翻拍”而扒结构，和抄袭、洗稿另作“原创”，恐怕还是两码事。
你不能把所有的锅，都丢给恩师吧？
离开恩师，暴得大名的于正很快迎来新机会。
那时，他刚到北京，在剧组赶写《烟花三月》，突然有一天，接到了母亲电话：“你爸爸不好了，你快回来吧。”
当下于正就要走，被老板挡住了，“你不能走，你走了我剧组2000多人就死了。”
说罢，便将他锁在二楼，被困二楼的于正顺着水管爬下来，一路赶回家中。
这个故事另外一个版本是，他漏了一个细节：前老板、曾经的恩师李惠民当时借给了于正2000元，劝他赶紧回家探望父亲。
赶到家，迎接他的，是舅舅拿的花圈与母亲的哭泣，但于正什么也感受不到了，他没有哭，也没有跪下，大脑一片空白。这个打击、嘲讽了他一辈子的男人走了，他还没有来得及，向他证明自己的成功。
父亲的去世，对于正打击很大。
后来一年没有写出任何东西。
说起来，那个时候的于正，还是“清纯”的。
2006年，他在个人博客上发布文章《论中国编剧之现状——烂片是怎样炼成的》。
文中对业界不重视编剧、论资排辈、名编剧之下枪手成堆等现象进行了痛批。
具有讽刺意味的是，当时他还对港台一些年长编剧如“琼瑶阿姨”等，进行了致敬，称她们对晚辈是极好的。
人心，真的经不起时间考验。
影视圈的“黑暗”时时教育着于正。
写《大清后宫》，认识了杨姓艺术总监。后来，杨总监到处和人说，《大清后宫》是他的作品，还讲了不少于正坏话。这让于正“简直不敢相信自己的耳朵。”
于正和前辈杨晓雄聊天，问他怎么看辛苦写出来的剧本被乱改。杨回答：“老板都不在乎，你在乎什么？”
他叩问“没名气的人就要被有名气的压，这什么世道？！”
而现实教育他，他接连写出的，也是后来他仅有的两部未被指抄袭的剧本《烟花三月》和《我爱河东狮》反响平平。
经历了父亲去世、作品冷遇的于正，终于变了。
借鉴曾经的爆款电视剧。
我很容易强迫自己去做一件难以做到的事。一个电视剧，如果收视率奇高，即便周边人说不好看，我也会强迫自己去看，而且一定从头看到尾。收视率高的东西看多了，就得出一些规律性的东西。
2004年，TVB《金枝欲孽》红遍亚洲。
于是2006年，有了于正的《大清后宫》。
虽然被媒体指责抄袭，但挡不住收视率一路飘红，各方赚的盆满钵满。
这部作品，成为于正事业腾飞的起点，也是他抄袭的起点。
后来总结经验，于正说，“我当初创作时就将《大清后宫》定位为一部集大成的作品，囊括了《金枝欲孽》《大长今》《冬季恋歌》等经典剧的成功之处，目的就是挑战《金枝欲孽》创造的收视奇迹。”
小编剧于正，终于找到一条抵达成功的快捷通道：
集大成。
2009年6月，距离《美人心计》开拍还有一月，于正把剧本交给经纪人穆小勇看。
他试探性问了一句：“写的时候借鉴了网络小说《未央·沉浮》，你看要不要联系下作者买版权？”
穆小勇翻开一看傻眼了，尼玛这是借鉴啊，人物和故事主线一毛一样，不买等着收律师函吗？
不由分说，赶快联系作者，先给钱，再补合同。
再后来，又有《胭脂雪》抄袭TVB剧《凤凰四重奏》。
《贤妻良母》抄袭《溏心风暴之花好月圆》。
《锁清秋》被扒出抄袭李艳芳的《恨锁金瓶》。
2011年，《宫锁心玉》大火，媒体顺藤摸瓜，很快发现，其可谓《还珠格格》、《流星花园》、《金枝欲孽》等成名剧火爆因素的大杂烩。
在“集大成”技法加持之下，于正一跃成为一年能出三部火爆剧的编剧奇才。
就在其洋洋得意之际，谁也没料到，2014年，他所敬慕的琼瑶阿姨以公开信形式，向广电总局举报于正《宫锁连城》抄袭自己的《梅花烙》。
自称圈内有无数好友的于正，找了一圈人，竟然无人愿为他站台。《人民日报》直接发文，批其“文贼”。
总觉得于大辩手写相声，一定比他写剧本还强，转眼上媒体澄清：
借鉴不是问题，琼瑶告我是前辈对后辈的打压。
据说，于正曾在私下里这样告诉同行：
“抄袭只要不超过20%，比如你把20集戏全抄了但只要扩充到100集，法院就不会追究。”
这是欺负我们国家法治建设还不健全。
专栏作家姚鸿恩闻讯，愤而写下这样一句话：
如果你在美国，等待你的是十年牢狱。
2014年是个神奇的年份。这一年是流量元年，自此娱乐圈开启了唯流量论。
谁也想不到，百余位影视圈人士“群殴”于正，竟成就了后者继续扶摇直上。
他接受不同媒体的采访，说的言之凿凿：
有一天我看到林语堂的笔记，林语堂说他想翻译红楼梦没有翻译成功，他就照着红楼梦的框架写出京华烟云。
不知道是在黑林语堂，还是在黑京华烟云。
在为自己辩护的同时，把林语堂拉下了水垫背。
在他看来，“大千世界的故事就这么多，没有什么新意的，关键是你要传达的感觉是对的。我觉得故事都是一样，所有的戏别人都写过了，无非生老病死，这个桎梏一旦脱开了，我的创作就顺利了很多”。
就此来说，于正自认为已成看破“俗世桎梏”的得道中人。
他转头回呛：
这种棒喝的力量，对于我这样的年轻编剧比一万次的赞扬更弥足珍贵；上百位编剧们，是你们让我知道一个群体的态度，我会时刻警醒；这种艰难时刻的同行，让我铭记伙伴的温暖。
越来愈多的人成为于正信徒。
媒体的视频中，呈现于正“特立独行”的人格特质；工作室的小鲜肉喊他老师，为他的个性，忘我投入工作而点赞；他的微信如此签名，“一介书生，半世狂傲，心中有戏，目中无人。”
他还像同样身陷抄袭门的小四一样，曾经的咪蒙同学一样，传递越来越多正能量。
小四说，我就是曾经在天安门看升国旗哭了的人，我就是每次看奥运听见国歌就眼红哽咽的人，我就是曾经半夜看网上北京奥运圣火传递时，中国人保护火炬的图片，看得嚎啕大哭的人。
于正说，“弘扬中国传统文化真的好难！但所幸也完成了京剧、“家”文化、皮影、美食……我不知道自己的影视生涯能有多长？”
当争议主角燃烧起道德的光环，似乎再很难指责他种种不是了。
这两年，竟看到这样越来越多的文案：于正一直饱受争议，却从不忘爱国！
甚至，此次被111人发难后，涌现很多这样的声音：
“贼喊捉贼”
“是羡慕嫉妒恨吧”
“自己屁股不干净”
“狗咬狗一嘴毛”
云云。
这让我想起一个场景。
街道上，两个小偷偷东西，还总有人为之叫好。
突然有一小撮人钻出来，说要将之捉拿起来。
于是有围观者跳出来，说你们中间有几个人，原来也是“进去过”的，所以荒唐，凭什么“贼喊捉贼”？
难道不觉得有问题么？
难道观众对偷盗的容忍度，甚至比不上这些“涉嫌”眼红同行的盗贼了吗？
影视为什么这么烂？
有这样一帮骂着烂，还纵容烂的观众，影视剧能不烂吗？
盗贼焉能不三五成群？
所以，尽管是贼喊捉贼，仍然要说，喊出抓贼，无论何时，无论何人，总是对的。不以抓贼者本人是好人坏人为转移。
这，才是人间正道。
而最关键的关键，正在于“依法办事”，强化法治，以重典治“偷”，比如重罚，比如拒绝道歉者予以追惩，而不是任其逍遥，反构成对世道良序的瓦解，而不是徒劳无功、徒增舆论混乱、只能停留在嘴皮子道德批判的公开信。
让未来的于正，能正起来；敬明，真的能够敬畏光明。
14年前，于正说过这样一句话：我想即使火里海里，我也要保持我心里的一片净土。
或许这样的他，真的曾有机会保持“净土”吧。