领取这5份“绿色能量”，一秒踏入艺术春天
“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。”枝头的嫩叶、出土的嫩芽，一片片绿意，已经随着春天走来了，处处都弥漫着生机勃勃的气息。
绿色，它源于自然，象征着自由与新生、青春和希望，也是所有颜色里最灵活的。不同饱和度，能给人带来全然不同的感觉。疫情当下，绿色还能治愈我们的心灵，舒缓紧张的生活，温柔又清新，让人觉得安静有序，轻盈而有力。
在艺术界，绿色又代表了什么样的景象呢？我们将从听绿、赏绿、闻绿、吃绿、用绿，5个方面与大家一同走进春天。准备好了吗？出发！
小约翰·施特劳斯 作曲
《春之声圆舞曲》是奥地利著名音乐家小约翰·施特劳斯的不朽名作，作于1883年。乐曲通过生动流畅的旋律和自由灵活的节奏生动地描绘了大地回春、冰雪消融、万物复苏的景象，歌颂了春天的美好之景和作曲家对大自然的无比热爱之情。
赏「绿」
在艺术界，绿色元素是画家们最爱的色彩之一。复苏、希望和生机勃勃都是借由绿色去传达。说到与之相关的名画，第一个不得不说梵高。
① Vincent Willem van Gogh（梵高）
3月30日梵高167岁诞辰的这天，他的画作《纽南春天里的牧师花园》，也有称为《春天花园》居然被偷了！对这起突如其来的失窃感到震惊和愤怒的同时，也希望它能早日被找回。
回归正题，1883 年梵高到父亲供职的纽南教堂，在那里居住了两年。在这里他完成了大量作品，并计划与比自己年长 10 多岁的邻居玛高结婚，但碍于双方家长的反对，此事便不了了之，但这件事对梵高影响很大。这幅画就是创作于这个时间段里。
梵高《奥维尔的绿色麦田》1890
《奥维尔的绿色麦田》是梵·高在最后时光中所绘之作，一幅堪称“纯粹”的风景画，画中没有奥维尔小镇标志的古堡，一片绿色的麦田，还有一条田间的小径，看似玉带般流动的河水，仿佛能感受到水流欢快的节奏。一阵风来，卷云涌动，推麦成浪，茂密繁杂。
梵高《春天的河岸》
《春天的河岸》是“塞纳河系列”中的一幅，春光之下，岸边的枝叶摇曳婆娑，清新的色调和自由的笔触，反映出此时他轻松快意的心境。这一时期，梵高的绘画从深沉的暗色调和取材严肃的主题过渡到更欢快的明亮色调的主题上。
梵高《有垂柳的公园是诗人的花园》
在阿尔勒的梵高住所的周围，有三个公园，梵高分别从不同的视角画出了公园的一角。这幅画绘于1888年，色彩极其艳丽而清新，使人观之眼前一亮、心旷神怡。
梵高《乌云密布的天空下的麦田》
这幅画是梵高在奥维尔所作的最后三大作品之一。梵高在写给母亲的最后一封信中提到这幅画时说：“我正埋头作一幅以像海那样广大的丘陵作背景，有黄色与绿色微妙色 彩的广漠麦田的画。这一切存在于青色、白色等色调的微妙天空之下。我现在非常的安宁、肃静，可以说很适合于作这幅画。”
梵·高《夜间咖啡馆》
在《夜间咖啡馆》中，梵高向我们阐述了绿色诡异、阴森以及可怕的一面。他在这幅作品中，他故意采用这种甜蜜的绿色和画中的红色进行对比，就是想表现人类的可怕，在夜间的咖啡馆，人一不留神就很容易干出一些疯狂的举动来。其实“green”一词也带有一点嫉妒和消极的意思，梵高用色彩很好地表现出这种含义，这就是大师的厉害之处。
莫奈 《草地上的卡美伊》
莫奈的肖像画几乎全部都是以他的妻子卡美伊做模特。在这幅画中，卡美伊撑着一把太阳伞，悠闲地躺在开满小花的草地上，手里拿着一本书正在阅读。莫奈喜欢捕捉和表现她美丽的脸庞和优美的身躯，以及她身上散发出的动人光彩。
莫奈《睡莲》系列
莫奈高产的“睡莲”系列，也是为后人留下了一份沉甸甸的美术史遗产。在那变化莫测的绿色水面上，反映着天空和池塘岸边以及在这些倒影上盛开着清淡明亮的睡莲。“睡莲”倾注了莫奈极大的创作热情，他对于光和影的运用在该作品中达到登峰造极的地步，远远超出了对物体本身的描绘。
莫奈《睡莲》系列，1904
莫奈《睡莲》系列
马蒂斯《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》
野兽派创始人马蒂斯，一幅《带绿色条纹的马蒂斯夫人像》也是给人留下深刻的印象。画中除了他鲜明、大胆的用色外，还满足了众人八卦的心理，知道了他的夫人长什么样。
马蒂斯在人物面部的正中央画了一道绿色粗线，这条线是全画的核心，不仅整个脸部的造型结构紧紧依附着这道绿线，而且画中诸多要素都是靠这道线而得到统一和平衡。
马蒂斯《Corner Of The Artist's Studio》，1912
马蒂斯《Conversation Under The Olive Trees》，1921
④ Édouard Manet（马奈）
⑤ Georges Seurat（修拉）
修拉《Port-En-Bessin Entrance To The Harbor》，1888
奥地利画家Hans Zatzka作品
⑥ 仇英
《浔阳送别图》卷是明代画家仇英的作品。图卷根据唐代诗人白居易《琵琶行》诗意而作，画面表现浔阳江边白居易登舟探访琵琶女的情景。此卷现藏于美国纳尔逊的阿特金斯艺术博物馆。
⑦ 张大千
张大千《慈湖图》(局部)
中国画家中，张大千他的泼彩山水中，绿色或浓或淡，恢弘豪迈，而又轻盈而灵动。对五彩缤纷的颜色敬而远之，原本就是中国画的特色之一。张大千画作
清代张庚说过：“画，绘事也，古来无不设色，且多青绿。”即便青绿山水是中国画中重要的一支，但是在很多古代书画家的笔下，墨色运用还是相对较多。不过到了近代，中国画中绿色系的作品就多了起来。
⑧ David Hockney（大卫· 霍克尼）
David Hockney出版物《The Arrival of Spring》
前面这些名画与大师似乎与我们有点“距离”，下面给大家介绍的这两位大师，可经常出现在我们的“视野”，而且非常有辨识度。一位是大卫霍克尼，一位是木内達朗。
你能够轻易从一堆画中辨认出霍克尼的作品：画面饱含力量，色彩鲜艳明朗，用的是通俗易懂的主题——树林、泳池……让人欣赏起来没有距离，这也是他受欢迎的原因之一。他从不画自己不熟悉的主题，哪怕英国女王请他为自己画肖像也不行，他只画自己身边的事物，长期地仔细观察，让他能够从这些事物中得到灵感和无与伦比的乐趣。
⑨ 木内達朗
木内達朗作品
木内達朗作品
闻「绿」
2020年开启了艰难模式，口罩和消毒是日常，空气里消毒水的味道也时刻提醒着让人焦虑、紧张。
春天来了，换一换健康的味道吧！买一瓶香薰，让淡淡的天然香气包围，在花果、树木的清新中放松好眠，让嗅觉感受治愈的安宁，让卧室变成小森林！
说到吃“绿”，怎能少得了我们旗下网“绿”的么么餐厅呢。我们不只是绿色调的庭院主题创意下午茶点心店，点心食材更是选择新鲜健康的有机食材。每月会根据不同主题更换一次点心菜单，诸如绿野仙踪、樱花季、巴黎之春、开往春天的火车等主题。另外所有菜品都可零点，打破所有的套餐组合，自由组合成属于自己的「专属下午茶套餐」。网红店吃的健康，又不用排队，简直不要太开心啊！欢迎大家一年四季来餐厅吃“绿”。
用「绿」
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让我们一起发现绿色的更多“功能”
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