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影像-建筑历史图说|2008

回声·EG| 院外 2022-10-04
编者按|

在这个光电子的时代,人们与实体之间充满着不断导致信息变异的影像介质:一方面,人们的身体超越了单纯的肉体,被影像媒介提供的“假器”延伸了出去;另一方面,实体本身正在被重重包裹的影像消形。如果说我们曾经被给定的身体和身份限制在以个体为中心的认知环境中,以至于建筑对我们而言只是个体所看见的某种可能,那么今天我们通过共有的假器认知的建筑,不再是看得见的可能,而是“看不见的不可能”。因为相比于人们自主捕获的建筑实体信息,有远超过其数量的建筑影像信息朝人们扑过来,这就是光电子媒介不无强制性的“承诺”。它以其无限制的复制和即时的传输能力,在突破了身体物理局限的同时,试图抹平身份差异;影像的存在超越了物质的存在,为消费者提供了建筑信息的共享载体。这种载体作为建筑在当下最为普遍的现身情态,确保建筑跨越时空的在场,甚至我们可以说在这个时代,这个光电子的时代,建筑的本质就是影像。本项研究一个基本立论正在于此:并不存在超历史的建筑本体和建筑语言,我们需要以建筑之于主体的现身情态来确立特定历史阶段的建筑之本质,进而在这一本质中理解和发展建筑之语言。(选自《建筑物与像:远程在场的影像逻辑》2007)本次推送的是于此项研究相关的图说,扼要地梳理了影像渗透建筑领域的各种现象,侧重分析了现当代、尤其是近二十多年来在建筑创作、建筑保护、建筑评论以及建筑动画等各领域的影像化趋势。在有限的篇幅中,选择最能说明问题的、针对性最强的案例,而并非仅从电影角度而言的最优秀的作品。尽力避免一切将建筑与电影制作为趣味与时尚关联起来的随感式评论,而着重于对影像逻辑和视觉语言的理性分析。院外在之后的推送中将延续这项研究再次逐一展开更为深入的探讨。

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影像-建筑历史图说|2008
A Pictorial History of Cinematic Architecture

图说中涉及的人物、影像、▽建筑
按原图说字母排列顺序|


A|从户外拍摄到室内布景(电影发端期)
卢米埃尔兄弟 [Auguste & Louis Lumière]
里昂戈德里埃广场 [Place des Cordeliers à Lyon, 1895] 
早期城市纪录片
罗伯特·弗拉哈迪 [Robert Flaherty]
北方的纳努克 [Nanook of the North, 1922]
乔治·梅里埃 [Georges Méliès]
月球旅行记 [Le voyage dans la lune, 1902]
太空旅行记 [Le voyage à travers l'impossible, 1904, 奇幻航程]

B|塑性空间(表现主义)
罗伯特·维内 [Robert Wiene]、瓦尔特·罗瑞格(场景设计)[Walter Röhrig]
卡里加里博士的小屋 [Das Cabinet des Dr. Caligari, 1920]
茂瑙[F.W. Murnau]、瓦尔特·罗瑞格(场景设计)
最后的笑 [Der letzte Mann, 1924, 最卑贱的人]
亨利克·加仑 [Henrik Galeen]、保罗·威格纳 [Paul Wegener]、汉斯·波尔齐希(场景设计)[Hans Poelzig]
泥人歌连 [Der Golem, 1915]
布鲁诺·陶特 [Bruno Taut]
▽卢加诺湖畔山顶玻璃建筑
埃里克·门德尔松 [Eric Mendelsohn]
▽爱因斯坦天文台
汉斯·波尔齐希
▽波兹南水塔
▽柏林大剧院

C|街道与城市
卡尔·格吕纳 [Karl Grune]、路德维希·梅德奈尔(场景设计)[Ludwig Meidner]
街道 [Die Straße, 1923]
勒·柯布西耶 [Le Corbusier]
▽现代城市构想图

D|现代主义建筑师的场景设计
雷蒙德·伯纳德 [Raymond Bernard]、罗伯特·马勒-斯蒂文斯(场景设计)[Robert Mallet-Stevens]
小咖啡馆 [Le petit café, 1919] 
马塞尔·莱皮埃 [Marcel L'Herbier]、罗伯特·马勒-斯蒂文斯(外景设计)、阿尔贝托·卡瓦尔康蒂(内景设计)[Alberto Cavalcanti]、费尔南德·莱热(内景设计)[Fernand Leger]
无情的人 [L'inhumaine, 1924]
费尔南德·莱热
机器芭蕾 [Ballet mécanique, 1924] 

E|蒙太奇(构成主义)
谢尔盖·爱森斯坦 [Sergei M. Eisenstein]
罢工 [Стачка, 1925]、十月 [Октябрь, 1928]
维斯宁兄弟 [Vesnin Brothers]
▽“星期四的男人”舞台布景

F|未来大都会
弗里兹·朗 [Fritz Lang]
大都会 [Metropolis, 1927]
路克哈特兄弟 [Hans & Wassili Luckhardt]
▽形式游戏(布景设计)
勒·柯布西耶
▽托柱城市
布鲁诺·陶特 
▽城市皇冠

G|城市交响
拉兹洛·莫霍利-纳吉 [László Moholy-Nagy]
大城市的动态(电影脚本)[Dynamik der Großstadt, 1925]
吉加·维尔托夫 [Dziga Vertov]

电影眼 [Кино-глаз, 1924]

持摄像机的人 [Человекс Киноаппаратом, 1929]
瓦尔特·鲁特曼 [Walter Ruttmann]、埃里克·凯特哈特(美术设计)[Erich Kettelhut]
柏林:一座大城市的交响曲 [Berlin: Die Sinfonie der Großstadt, 1927]
拉兹洛·莫霍利-纳吉

运光:黑白灰 [Lichtspiel: Schwartz-Weiß-Grau, 1930]
▽光线与空间调节器(活动装置)

H|诗意现实主义(现代主义建筑影像)
阿尔贝托·卡瓦尔康蒂
几个小时 [Rien que les heures, 1926, 时光流逝]
雷内·克莱尔 [René Clair]
铁塔 [La Tour, 1928]
雷内·克莱尔、拉扎尔·梅尔森(美术设计)[Lazare Meerson]
巴黎屋檐下 [Sous les toits de Paris, 1930]

自由属于我们 [À nous la liberté, 1931, 我们等待自由] 

尤里斯·伊文思 [Joris Ivens]
铁桥 [De Brug, 1928]
雨 [Regen, 1929] 
曼·雷 [Man Ray]

城堡传奇 [Les mystères du château de Dé, 1929, 骰子城堡的神秘事件]

汉斯·里希特 [Hans Richter]

新住宅 [Die Neue Wohnung, 1929]

罗伯特·马勒-斯蒂文斯

▽诺埃利斯别墅

勒·柯布西耶

▽斯特恩住宅

▽萨伏伊别墅


I|移民美国(全白狂热)
汉斯·德雷尔(美术设计,派拉蒙)[Hans Dreier]
大联播 [The Big Broadcast, 1932, 无线电播音大会]
就寝故事 [A Bedtime Story, 1933]

宝贝丢失[Miss Fane's Baby Is Stolen, 1934]

塞德里克·吉本斯(美术设计,米高梅)[Austin Cedric Gibbons]

我们的摩登少女 [Our Modern Maidens, 1929, 摩登女郎]

最简单的方式 [The Easiest Way, 1931]

理查德·代(美术设计)[Richard Day]

繁荣的日子 [Palmy Days, 1931] 

斯蒂芬·古森(美术设计)[Stephen Goosson]

想象 [Just Imagine, 1930, 五十年后之世界]

消失的地平线 [Lost Horizon, 1937]


J|装饰风回潮
斯蒂芬·古森(美术设计)

夺夫术 [Man-Proof, 1938]

雷蒙德·胡德 [Raymond Hood]、华莱士·哈里逊 [Wallace Harrison]

▽洛克菲勒中心


K|二战前后
威廉·卡梅伦·孟席斯 [William Cameron Menzies]、拉兹洛·莫霍利-纳吉(美术设计)

将临之物 [Things to Come, 1936, 笃定发生]

莱妮·里芬斯塔尔 [Leni Riefenstahl]

意志的胜利 [Triumph des Willens, 1935]
奥林匹亚 [Olympia, 1938]
阿尔伯特·斯佩尔 [Albert Speer]

▽日耳曼尼亚世界之都


L|城市问题(新现实主义)
卢基诺·维斯康蒂 [Luchino Visconti]
沉沦 [Ossessione, 1943]
罗伯托·罗西里尼 [Roberto Rossellini]
罗马,不设防的城市 [Roma, città aperta, 1945]
维托里奥·德西卡 [Vittorio De Sica]
偷自行车的人 [Ladri di biciclette, 1948]

朱尔斯·达辛 [Jules Dassin]

裸城 [The Naked City, 1948, 不夜城] 

小津安二郎 [Yasujirô Ozu]
东京物语 [Tokyo Story, 1953]
马里奥·里多菲 [Mario Ridolfi]、卢多维科·夸罗尼[Ludovico Quaroni]

▽蒂布蒂诺街区


M|欧洲现代建筑在美国
金·维多 [King Vidor]、安·兰德 [Ayn Rand]、爱德华·卡雷利(美术设计)[Edward Carrere]

源泉 [The Fountainhead, 1949]
弗兰克·劳埃德·赖特 [Frank Lloyd Wright
密斯·凡德罗 [Ludwig Mies Van der Rohe]

N|城市漫游(新浪潮)
弗朗索瓦·特吕弗 [François Truffaut]
四百击 [Les quatre cents coups, 1959]
让-吕克·戈达尔 [Jean-Luc Godard]
筋疲力尽 [À bout de souffle, 1960]
雅克·塔蒂 [Jacques Tati]
我的舅舅 [Mon Oncle, 1958]

罗伯特·马勒-斯蒂文斯

▽马勒-斯蒂文斯路


O|心理现实主义
费德里科·费里尼 [Federico Fellini]
八部半 [8½, 1963] 

罗马风情画 [Roma, 1972]

米开朗基罗·安东尼奥尼 [Michelangelo Antonioni]
奇遇 [L'avventura, 1960]
夜 [La Notte, 1961]
蚀 [L'eclisse, 1962]
红色沙漠 [Il deserto rosso, 1964]

阿伦·雷乃 [Alain Resnais]、阿兰·罗布-格里耶 [Alain Robbe-Grillet]

去年在马里昂巴德 [L'année dernière à Marienbad, 1961]

卡洛·艾莫尼诺 [Carlo Aymonino]

▽加拉拉特西公寓


P|回应现代之城
雅克·塔蒂
游戏时间 [Play Time, 1967, 玩乐时间]
让-吕克·戈达尔

阿尔法城 [Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution, 1965]


Q|构造主义实验电影

伊姆斯夫妇 [Charles & Ray Eames]

住宅 [House: After Five Years of Living, 1955]

美国掠影 [Glimpses of the USA, 1959]

迈克尔·斯诺 [Michael Snow]
波长 [Wavelength, 1967]

R|外太空(未来主义城市)

斯坦利·库布里克

2001太空漫游 [A Space Odyssey, 1968]
安德烈·塔科夫斯基

飞向太空 [Солярис, 1972]

彼得·库克 [Peter Cook]

▽插入式城市 [Plug-in City] 

朗·海隆 [Ron Herron]

▽行走的城市

超级工作室 [Superstudio]

▽连续纪念体

新陈代谢派 [Metabolism]
尤纳·弗里德曼 [Yona Friedman]

▽活动建筑学

巴克敏斯特·富勒 [Buckminster Fuller]

▽海上城市


S|巨型结构(移动城市)
雷德利·斯科特 [Ridley Scott]菲利普·迪克 [Philip K. Dick]、赛得·米德(美术设计)[Syd Mead]
机器人会梦见电子羊吗?
银翼杀手 [Blade Runner, 1982]
矶崎新 [Arata Isozaki]

▽电脑城市

彼得·库克

▽流动的塔


T|媒体(录像艺术兴起)
伊姆斯夫妇
城市影像 [image of the city, 1969]

十的次方 [Powers of Ten, 1977]

约瑟夫·斯沃博达 [Josef Svoboda]
[Polyecran, 1967]
约翰·凯奇 [John Cage]
[HPSCHD, 1969]
厄尼·盖尔 [ Ernie Gehr]
极速 [Serene Velocity, 1970]
建筑电讯派 [Archigram]

▽蒙太奇表演


U|反面乌托邦
特瑞·吉列姆 [Terry Gilliam]
妙想天开 [Brazil, 1985, 巴西]
乔治·奥威尔 [George Orwell]
1984
威廉·吉布森 [William Gibson]
神经浪游者 [Neuromancer]

V|计算机图学(数码技术)
吕克·贝松、埃里克·汉森(视觉特效)

第五元素 [The Fifth Element, 1997]
罗兰·艾默里奇、埃里克·汉森(视觉特效)
后天

W|超序空间虚拟世界

查尔·戴维斯 [Char Davies]
Osmose, 1995
Ephémère, 1998
沃卓斯基(兄)姐弟 [Andy & Larry Wachowski]
黑客帝国
[The Matrix, 1999]

文森佐·纳塔利 [Vincenzo Natali]

立方体 [Cube, 1997, 心慌方] 

安德列·塞库拉 [Andrzej Sekula]、肖恩·胡德 [Sean Hood]

超立方体 [Cube 2: Hypercube, 2002]


X|镜与屏

索菲亚·科波拉 [Sofia Coppola]

迷失东京 [Lost in Translation, 2003]

彼得·格林纳威 [Peter Greenaway]

枕边书 [The Pillow Book, 1996]

维姆·文德斯 [Wim Wenders]

柏林苍穹下 [Der Himmel über Berlin, 1987]

城市小调 [Aufzeichnungen zuKleidern und Städten, 1989, 都市时装速记] 

直到世界尽头 [Bis ans Ende der Welt, 1991]

咫尺天涯 [In weiter Ferne, so nah! 1993]

百万美元酒店 [The Million Dollar Hotel, 2000]

让·努维尔 [Jean Nouvel]

▽无止境塔


Y|媒介与拟像(消费社会)

让·努维尔 [Jean Nouvel]

▽汉诺威主题展馆

伊东丰雄 [Toyo Ito]

▽“未来日本”展


Z|建筑纪录

饭村隆彦 [Takahiko Limura]、矶崎新

间:龙安寺石庭的时间/空间 [Ma: Space/Time in the Garden of Ryoan-Ji, 1989]

克洛纳瑞兹 [Klonarides]

两者间 [The In-between, 1990]
厄尼·盖尔
侧面/行走/穿梭 [Side/walk/shuttle, 1992]
斯坦·纽曼 [Stan Neumann]
巴黎:一座城的传奇 [Paris, roman d'une ville, 1991]
朱立安·多纳达 [Julien Donada]、弗朗索瓦·马图里特 [François Marthouret]
建筑 [Baukunst, 2001-]

纳撒尼尔·康 [Nathaniel Kahn]

我的建筑师:寻父之旅 [My Architect: A Son's Journey, 2003]

版权归作者所有,作者已授权发布。
文章来源|原载于《时代建筑》2008年5月
未完待续|I. 1895-1925    II. 1926-1935    III. 1936-1955    IV. 1956-1965    V. 1966-1985    VI. 1986-2005    VII, 2005-
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小议塔蒂电影与建筑的见所未见
塔蒂电影中的主题内容与场景设置,很容易受到国内建筑评论者的青睐,并将这些作品中可直接读取的符号快速对接到建筑域话题的讨论。而这篇文章无意于全面剖析塔蒂的影像本身,而只是针对上述仅仅停留在画面中出现的城市与建筑元素的修辞性写作的发问:塔蒂可以就此被简化为一个现代主义建筑的嘲弄者吗?如果我们无法深入地唤起从作者意图和电影术的维度相结合的解读框架,那么与其说找到了“塔蒂电影”与都市现代性的深度关联,不如说只是窥其电影布景中的建筑意味而已罢了。
暂且从作者意图和电影术两个维度入手,提供对塔蒂的电影与建筑学相关联的两条解读线索……
回复:BAU、星丛、回声、批评、BLOOM,可了解院外各板块的汇编、精编与计划。

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