贝浩登纽约 | 格雷戈尔·希德布兰特：我的公寓里有很多房间

格雷戈尔·希德布兰特个展于贝浩登（纽约）现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

格雷戈尔·希德布兰特：我的公寓里有很多房间

2018年11月3日至12月22日

贝浩登（纽约）：纽约果园街130号

格雷戈尔·希德布兰特（Gregor Hildebrandt）擅长以承载声音与影像的录制媒介如磁带、录像带、唱片等，创作超越其光滑、反光表面的作品。欣赏格雷戈尔·希德布兰特的作品是一种沉浸式的体验，声音承载了其物理形式。此次在贝浩登（纽约）的展览也是艺术家与画廊合作以来的第五次个展，希德布兰特利用多种媒介创作出了一个乐之迷宫。

格雷戈尔·希德布兰特对磁带的兴趣不止于其在视觉上的可能性，他同样精心挑选磁带内的录音内容。艺术家不可避免地作为作品的中心存在；它们记录着他的音乐品味，以及他的生活经历。观众会在偶然辨认出熟悉的磁带标题时，获得比视觉冲击力更大的作品体验。

格雷戈尔·希德布兰特个展于贝浩登（纽约）现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

格雷戈尔·希德布兰特的作品中当然也有音乐的嵌入，关于他自己与这段音乐的故事。尽管这些作品的面貌以黑、白、银为主色调，但他们是丰富的，具有文化与个人历史的多层含义，蕴含着与作品形式分离的潜台词。这些磁带条在布面上互相交错穿梭，令人不由联想到巧夺天工的蛛网。

格雷戈尔·希德布兰特个展于贝浩登（纽约）现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

格雷戈尔·希德布兰特的磁带作品融合并重组了已知的碎片，成为一种后现代的实践。虽然他的作品是暗示性的，但它们并没有过度依赖于原始资料，而是笼罩于由这种加密材料带来的神秘感之中。他鲜明的极简主义美学掩盖了一种内在的怀旧情怀，这种情怀是作品的自然流露，是对心爱之物的致敬，即使是心照不宣的。（希德布兰特的其他作品也带有怀旧的气息，例如灵感来自后印象派摄影师 Saul Leiter雨斑镜头的好莱坞影星摄影系列）

格雷戈尔·希德布兰特个展于贝浩登（纽约）现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

格雷戈尔·希德布兰特作品中所蕴含的无限音乐多样性似乎并未扰乱其物理形态的相对一致性，磁带被编织成复杂的形态。光滑的表面、鲜明的形式，以及内敛的颜色，希德布兰特的作品因其图像而极具辨识度。他对于黑色的偏爱让人想到艾德·莱茵哈特（Ad Reinhardt）对颜色无穷尽的兴趣，以及与希德布兰特同时代的韦德·盖顿（Wade Guyton）对复制技术的共同探索。

格雷戈尔·希德布兰特个展于贝浩登（纽约）现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

在贝浩登（纽约）的展览中，格雷戈尔·希德布兰特精心安排了整体画廊空间。作品采用建筑比例，作为一系列屏幕组织着展览空间，并决定着观众的参观动线。在这里，希德布兰特对于音乐的视觉形态实验被放大，观众被包裹在一个无声的音乐结构中。

格雷戈尔·希德布兰特个展于贝浩登（纽约）现场. 图片提供：艺术家与贝浩登

| 关于艺术家 |

1974年出生于德国巴特洪堡

目前在德国柏林与慕尼黑工作生活

希德布兰特的作品内容形式纷呈，且皆表现得一丝不苟，精致优雅。冷峻或浪漫，在可见与不可见、物质与非物质之间互相渗透。色彩、图案和材质均可被感知，而隐藏于其中的诗句、音乐和故事则唤醒了一个个独立的内在灵魂。在希徳布兰特的大多数作品中，视觉语言不断触发的想象片段，推动着观者进入一个现实与虚构交叠的中间地带。

希德布兰特在雷克林豪森美术馆（2018）、贝浩登（首尔，2016；香港，2015；纽约，2014）、荷兰范·博梅尔范·丹姆美术馆（2012）、美国圣路易斯当代美术馆（2008）等诸多艺术空间举办了30多场个展，他的作品亦参与了许多著名艺术机构举办的群展，包括：法国蓬皮杜艺术中心梅斯分馆（2016）；德国沃尔夫斯堡美术馆（2015）；法国巴黎蓬皮杜艺术中心（2014，2012）；法国巴黎东京宫（2012）；美国波士顿当代艺术学院美术馆（2011）等等。希德布兰特的作品已被诸多享有盛誉的公共艺术机构及个人收藏，包括巴黎蓬皮杜艺术中心、德意志联邦共和国当代艺术收藏、上海余德耀美术馆、马丁·马古利斯收藏、迈阿密鲁贝尔家族收藏、柏林现代画廊美术馆、香港伯格收藏等等。 

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贝浩登近期展览   

巴黎

首尔

乔希·斯博林 TWO PURPLE TIGERS | 11月22日-12月30日

东京

芭蒂·克尔 DJINNS, THINGS, PLACES | 11月14日-12月15日

香港

上海

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