猪猪侠IP原创企业咏声动漫将在创业板上市 | 求其测

猪猪侠如何形成“大动漫生态”？

文丨施燕芬

编辑丨江倩君 牛奶氪

视频丨刘晓潼 施燕芬

蔡晓纯 郝昱佳 杨乐禅

我的“00后”主编（1900年后）

要给自己物色一个正能量的动漫偶像

小氪想起了童年时候最喜欢的猪猪侠

牛牛告诉小氪有个地儿可以DIY猪猪侠动漫

（有动物园那味了）

看见未来的小氪决定要先行一步

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近日，广东咏声动漫股份有限公司（以下简称“咏声动漫”）提交了招股书，计划在创业板上市。

从2004年起咏声动漫开始筹备推出“猪猪侠”第一季《魔幻猪猡纪》，到今年咏声动漫已经在动漫行业摸爬滚打了15年。截至2019年末，咏声动漫已累计制作并发行6部原创动画电影以及73部原创电视动画，原创电视动画合计分钟数超过3万分钟。据统计，每年有150多家电视台播放《猪猪侠》系列作品，超50万分钟播放量。其出品方咏声动漫年收视率屡获第一，最高收视率达2.82%，网络播放量高达400亿。

此外，从2008年起，咏声动漫开始向电影探索。2012年成功上映第一部院线电影《猪猪侠之囧囧危机》，票房达到了1183.9万。此后，猪猪侠的大电影每年都不断上涨。2014年《猪猪侠之勇闯巨人岛》票房为4363万，2015年《猪猪侠之终极决战》票房4549万，第四部《猪猪侠之英雄猪少年》票房为4593万。

15年“斜杠”IP，打造“大动漫生态圈”

猪猪侠IP十余年来跨界辐射演艺、乐园、游戏、衍生产品等多个模块，咏声动漫意在打造“大动漫生态圈”。

今年6月，在咏声动漫大楼旁的咏声动画科技馆正式开馆，通过“职业体验”等方式沉浸式的体验了解一部动画的诞生过程。在科技馆三楼，咏声动漫还打造了“广府新次元”的主题空间，将广府璀璨文化、本土建筑特色与动漫IP“猪猪侠”相融合，集文化游览、亲子互动、安全驾驶教育于一体。

涉足文旅事业是咏声动漫近年对动漫跨界融合发展的探索。咏声动漫以猪猪侠IP强大的品牌效应，打造了集全面的品牌专业服务、多元化的亲子娱乐场景的猪猪侠主题乐园。结合当下多元化的儿童消费需求，咏声动漫携手驴妈妈、携程网、旅划算等多个平台，在全国各个地区游乐园、景区、动物园等开展猪猪侠主题的美陈展及嘉年华活动。

值得一提的是，在去年春节期间，咏声动漫与深圳野生动物园联手打造的猪猪侠主题景区，创下了15万人流量的开园同期最高记录。咏声动漫已然在IP+实景娱乐体验项目授权的拓展领域中，开拓出适合自身发展的商业模式。

而IP授权一直以来都是动漫的主要收入。原生IP开发价值大，随着大众对IP商品化授权意识增强，IP授权在动漫的地位也越发重要。2018年动漫产业总值1500亿，主要收入为IP授权衍生品开发。同时，2019年3月，中国玩具和婴童用品协会发布的《2019中国品牌授权行业发展白皮书》显示，2018年我国年度被授权商品零售额达856亿元人民币，同比增长14.6%。

咏声动漫除了IP授权外，2014年也增设了咏声商贸（广州）有限公司（简称“咏声商贸”），业务以IP玩具业务为主。围绕猪猪侠系列等原创IP进行衍生品开发和授权已完成近百家企业的授权合作，咏声商贸零售业务市值超过40亿。

陪伴Z世代的成长的IP

“那群当初看猪猪侠的小朋友已经长大了。”咏声动漫董事长古志斌表示。国内最早一批CG动画猪猪侠在在过去15年里，每年发行一部长篇动画系列（共4季）的节奏，陪伴了Z世代（95后和00后）的成长。

15年前，在成年人的世界里看动画片被定义成“幼稚”，因此猪猪侠切入当初国内观看动画消费人群主流，即2-6岁婴幼儿市场。尽管这也造就了如今国产动画电视片受众低幼化现象的局面。

但15年过去了，当年的那群小朋友也依旧没变成当年的大人。今年6月，微博动漫发布的《2020微博动漫白皮书》显示，截止2020年4月，25岁以下人群占比超过60%，30岁以下人群占比达到83.17%，其中，观看动漫的年龄层95后居多。

古志斌表示，咏声动漫的IP将继续跟随Z世代长大。目前，动声动漫的IP矩阵正从0-12岁向12-24岁，乃至更高年龄层拓展。

近些年，咏声动漫与广州美术学院推进合作，成功打造广美爆款毕设《落凡尘》。旗下的铁风扇工作室打造的动画短片《狮子学狮》在第七届印度达尔班加国际电影节上脱颖而出，斩获国际短片单元最佳短片奖。

咏声动漫旗下的铁风扇工作室打造的动画短片《狮子学狮》 图源：咏声动漫

而在婴幼儿市场，咏声动漫依旧坚持不间断打造原创动漫IP。除了猪猪侠外，咏声动漫成功打造逗逗迪迪、疯狂小糖、核晶少年、百变校巴等多个知名原创IP。

其中，百变校巴在今年4月成功登上了韩国主流儿童电视频道Tooniverse，并已经与韩国知名电视台Daewon、Daegyo、Animax达成合作，将相继在韩国多家不同电视频道播出。此前，百变校巴也成功登陆了美国、加拿大、印度尼西亚等国家及地区，接下来将在马来西亚、文莱、中国台湾、印度等多个国家和地区播出。

除了能在电视屏幕、电影荧幕、视频网站看到猪猪侠，在舞台上亮相也成为可能。咏声动漫从2010年开始涉足动漫舞台剧演艺板块，至今成功创作“猪猪侠”系列动漫舞台剧：猪猪侠之天使奇遇记、魔幻森林、仙豆传奇、时间去哪儿、变身小英雄以及七色羽毛多部精品剧目。巡演足迹遍布全国各省市地区，并且是2010年全国巡演最多的剧目，伴随了超过50万的亲子家庭共同成长。

猪猪侠动漫舞台剧 图源：咏声动漫

去年，咏声动漫进军音频领域，在喜马拉雅和蜻蜓FM推出了有声读物《猪猪侠之恐龙奇遇记》，用“声”演绎猪猪侠和阿五在恐龙时代惊心动魄的冒险故事，同时也为小朋友普及恐龙趣味知识。

《猪猪侠之恐龙奇遇记》图源：咏声动漫

坚持动漫的原创开发，打造动漫王国

15年前，不管是创业领域还是国内的投资市场，动漫行业都仅处于起步阶段，变现路径也不怎么明确。

咏声动漫起源于咏声唱片，中国最早一批民营唱片公司之一，在唱片业最红火的上世纪八九十年代，几乎家家户户都有“金碟豹”的光碟。“直到现在，大街小巷都是咏声的版权。”咏声动漫董事长古志斌表示。但到了2000年左右，数字音乐兴起和盗版碟片泛滥，给唱片行业带来了巨大的冲击。为此，原咏声唱片董事长古晋明提出要打造一批虚拟明星。

刚从国外毕业回国的古志斌，向其父亲古晋明建议，咏声动漫要做CG动画。当时，计算机运算能力很低，国内动画大多是二维动画。古志斌认为，动画的未来必定是CG动画。根据摩尔定律，同样的成本，每18个月会上升一倍。当代信息技术进步的速度足以覆盖住高昂的成本。“数字动画（CG动画）的资产是可以重复使用的，咏声动漫必定要做长期的IP。”那时候，古志斌已经预想到做CG动画的成本会越来越少。

2006年，古志斌在英国曼彻斯特大学计算机专业毕业后回国。同年，迪士尼对于皮克斯的并购事件，让古志斌更加坚信“动画肯定是世界未来发展的主流”。

坚持动漫的原创开发，是迪士尼与咏声动漫的共同点。

此外，在商业模式上，迪士尼开创了电影创造形象，乐园形成线下活生生的现实的立体化的商业模式。作为国内长寿的动漫IP，咏声动漫也一直以迪士尼为参照物，坚持做原创动漫，通过电视片、电影、舞台剧等多种渠道，给IP树立演出场景。将成熟的动漫IP植入主题乐园，令荧幕形象，形成现实生活，将娱乐融入生活。同时，道具和场景是一个产品，通过自身动漫IP的开发与授权，丰富商业模式。

古志斌说：“现在大众逐渐看到，原来动漫有着很大的发展空间。国产动画也在逐渐摆脱亏损的状态。对迪士尼商业模式的想象，中国也是可行的。”