归去留兮？——宋庄国外艺术家的2020

Original 袁华艺周快讯 2023-12-07

宋庄街头图片：袁华

归去留兮？

——宋庄国外艺术家的2020

季羡林先生曾著述《三十年河东三十年河西》，未来的世界文化应是东方文化引领和主导的世纪。近些年来，国外艺术家来华办展的越来越多，他们或有驻地创作项目，或受邀参展，或直接参加国内的艺博会，同时，更多外资画廊进入中国，各国艺术家向中国迁徙成为新的趋势。北京的美术馆、画廊每有新展开幕，总会遇见不同肤色、长相迥异的国际艺术家，北京各艺术园区、村落，聚集居住着不少外国艺术家。在他们眼里，北京如同20世纪初的巴黎和二战后的纽约一样，像一个大的“艺术熔炉”。与巴黎、纽约这些城市不同的是，北京有着鲜明的中国烙印。在古老而又快速发展的文化中发掘机遇，让艺术家们心动不已。艺术家觉得“对艺术实践而言，这是非常好的机遇。”他们给北京带来了开放多元的国际化气息。

宋庄作为中国最大的艺术区，同样也吸引着各国艺术家。近200名外国艺术家纷至沓来，在东西文化交融中见证“艺术硅谷”的崛起。在外国艺术家看来，宋庄最吸引人的地方是宽松包容，还有相对低廉的房租、方便的生活和较小的生活成本，以及多过米店的画材商店，这里文艺的气氛包容、活跃，每天几乎都有新的展览交流活动，是一个真正的艺术家天堂！不过，瑜不掩瑕，在这些外国艺术家们眼中，宋庄也有着一些让艺术家忧心的问题，东西方之间的文化差异，形成彼此间的观念误读，西方艺术家的作品在中国的市场占比还相对较小，工作室和住宅随时可能因为要给城市规划让步而被拆迁等，诸如此类的问题，也给国外艺术家带来了困惑。

今春的新冠疫情，将使既有的格局发生颠覆性的改变，近期宋庄拆迁再次成为舆论热点，疫情和拆迁，放大了宋庄人的焦虑。驻留在宋庄的国外艺术家和中国艺术家一样面临去留两难的窘境。

我们联络了几位多年工作生活在宋庄的外国艺术家，和他们聊聊在宋庄生活、聊聊他们个人的艺术创作、聊聊和中国艺术家的交往，也想听听他们对未来的期冀。

当然，他们作品的图像中，隐藏着解读他们内心世界的密码。

主持人： 文山

《当代公共艺术》丛书编委会主任

宋庄街头图片：袁华

巴拉特·辛格（Bharat Singh）印度

中央美术学院博士

亚洲艺术家联盟副主席

宋庄巴拉特·辛格工作室

《在一起》I

《在一起》II 摄影：袁华

《在一起》III

感情的悸动总是让我感到紧张。人类面对大自然的不同感受，可以通过不同角度的“爱”来表达。我只是尝试通过艺术来表达这些观点、感受和情感。为此，我喜欢用人类模型来表现，并且我非常密切地观察和感受人们的形态。可能这就是为什么我喜欢用人类模型来表达我的感受。此外，我更喜欢通过女性的形象来表达，因为女性角色更容易表达出发自内心的那种情感。花卉，通常用来象征品质、爱和高雅，通过花的芳香为我们带来清新的环境，这在作品中表达了我的感受。我创作的想象来源于我的工作、生活和周边的环境，我从中选择自己的表达主题并根据需要进行创作。

巴拉特·辛格 2020

丽金（Gurjinder Kaur）印度

中央美术学院博士研究生

新德里美术学院（绘画）硕士学位

新德里美术学院（雕塑）硕士学位

宋庄丽金（Gurjinder Kaur）工作室

《梦境》

《雨季的日子》

我的艺术作品是由我的记忆、梦境和欲望进行简单的组合。我的童年充满了无数难忘的、值得重温的回忆。许多有着愉快童年的人可能都和我有一样的想法。童年总是伴随着欢乐和玩耍。沙滩、泥巴、水塘、玩具、小鸟、野餐、朋友、兄弟姐妹、父母、亲戚和各种节日仍然清晰地存在于我的脑海中。随着城市的不断发展，人们的居住环境改变了，家庭与家庭之间的关系也改变了。社会一天天的变化，而我也越来越怀念记忆中的那些逝去的美好生活。所有的这一切都不经意的出现在我的作品之中。

丽金 2020

丽金和中央美院院长范迪安在右玉

丽金在钱绍武教授工作室

印度兄妹和印度驻华大使拉奥琦

曹春生夫妇在印度兄妹工作室

文山老师在印度兄妹工作室

方言老师和印度兄妹在武汉

我们来自印度，在中央美院做交流学者，我们兄妹两人都在中央美院读博士。我们第一个工作室在来广营奶东村，2008年那边开始拆迁的时候，我们就想找一个稳定的地方。听说宋庄是一个很大的艺术区，有许多艺术家集中在一起，我们做雕塑和摆放雕塑需要有比较IIIIII大的空间，宋庄很适合我们。

2009年，我们在宋庄美术馆对面租了房子建立了自己的工作室，有住宿的地方、有展厅。我们还有一个艺术餐厅，经营印度餐饮。餐厅里的装饰空间也摆放展出着我们的作品，是一个向中国朋友介绍印度文化，开展文化交流的窗口。但是现在我们很纠结很伤心，按照宋庄艺术区的拆迁规划，这两个地方就都要拆了。我们真心希望政府能保障我们一个比较稳定的社会环境，让我们能够安心地创作生活。我们将努力创作，以我们的艺术服务于社会，创作健康美丽的作品，留给中国人民、留给孩子们、留给我们的第二故乡——中国。

丽金 2020

巴拉特·辛格

南希.柯兹考斯基（Nancy Kozikowski）（美国）

美国职业纤维艺术家

清华大学美术学院纤维艺术客座教授

2000年，清华大学的挂毯设计师林乐成教授邀请南希.柯兹考斯基参加“从洛桑到北京国际纤维艺术展”，南希与美国三个编织工一起，从美国新墨西哥州来到了中国，这次行程也使南希结缘宋庄，打开了南希生活崭新的一章。现在，南希穿梭于她位于北京宋庄的工作室和她的家乡美国新墨西哥州两地工作。

南希说：“我是一位探讨潜意识语言的当代艺术家。我把编织当作载体，因为它既是古代的，又是全球的文化。是对艺术的热爱鼓励我去从事编织艺术。我希望每次人们看到作品都有不一样的感受。我通过纤维编织的挂毯作品来展现几何图形的魅力，并且通过颜色的深浅和流畅的图案，来展现更加立体的形象。我希望这种设计理念能一直传承下去，我也希望我的作品能像一首动听的乐曲一样百听不厌”。

谈到宋庄南希说：我来自新墨西哥州，我很高兴在这里生活和工作。新墨西哥州的首都圣达菲被认为是美国的第二大艺术品市场。这个小镇之所以如此受欢迎，是因为它保留了传统的Adobe建筑和多样化的旧文化。圣达菲就像宋庄一样，那里有很多艺术家生活和工作，这两个地方都有很多美术馆和博物馆。在圣达菲，有传统的印度和西班牙艺术家和当代艺术家。如此多种多样的风格和文化吸引着所有人，例如宋庄。保留文化根源是一种艺术形式。宋庄已经是一个现成的艺术中心，我讨厌看到自然资源根源的流失，讨厌看到文化艺术环境遭遇破坏。宋庄这个地方是艺术家的天堂，是世界级的，我爱宋庄。

南希.柯兹考斯基 2020

宋庄南希工作室

南希纤维编织作品

受疫情影响南希目前在美国，南希急切地盼望新冠疫情尽快结束，一切回归正常。她又可以穿梭于北京宋庄和美国新墨西哥州之间，继续她所钟爱的艺术创作文化交流。

赵星太（韩国）

韩国全北大学美术学院硕士

韩国光州美术馆北京创作中心驻馆艺术家

韩国光州市立美术馆北京创作中心2017年迁至宋庄艺术区，在宋庄这个中外艺术家汇聚之地，为促进了中韩艺术交流做了许多艺术展览和学术交流活动。它也是韩国艺术家在北京的家。

今年春天疫情袭来，我也被阻隔在韩国，无法回宋庄。通过网络和朋友们也了解一些宋庄艺术区未来发展和拆迁规划的消息。作为国外艺术家，我一方面希望宋庄有更好的发展，另一方面，也为失去长久的艺术场所的艺术家们担忧，我感到非常心痛。目前，我只能在韩国为明年在美国和中国等海外展览做准备，希望能尽早的回到宋庄和各国艺术家朋友们见面交流。

宋庄赵星太工作室

赵星太作品

我们像小小的能量一样存在于叫社会的空间里，作为凝结在无数能量集合体中的组成体，存在于一切动态之中。好似被卷入巨大的河流中，无法抗拒的潮流所席卷般存在，但不知何去何从，却仍在其中不断地探索、沉湎、变化着。

因作为一个不完整的个体，对于人类来说群体是不可或缺的，有时相互强迫它，不断地加上新的思想、启蒙和理念，追求着走向新世界的理想国。有时会导致很多牺牲。。。

我在作品中主要讲群体和群众心理问题。给对所有顺从、追求、持续的东西抛出小小质疑的思考......

马克（Marc ）法国

法国当代艺术家

哲学和摄影专业的学位

2007年,我在北京举办了人艺术展览,开幕式上,我遇到了一位中国女艺术家,我们聊得很开心。得知我想进一步了解中国，了解中国的文化和艺术，想在北京做艺术创作。她爽快地表示可以借一间工作室给我。受益于她的慷慨，我在798艺术区附近拥有了一间画室，我在那里创作生活了6个月，那是一段短暂的愉快时光。那时，我不会说一句中文,把所有的时间用于绘画创作，画了很多画。也经常有中国艺术家、收藏家和艺术爱好者来访，我热爱善良的中国人,我想留在中国。但是，由于城市建设规划等原因，我很不舍地搬离那个工作室。

我很幸运，应邀参加世界上最大的私人博物馆的落成展览的时候来到了宋庄。一到这里，我立刻爱上了这个村子，决定在这里定居。2008年10月我在宋庄租了房子，很快搬到这里。

宋庄很大，据说有100多平方公里。当初我来到宋庄时，那是一个朴素的村庄，几乎没有汽车，没有超市，餐馆很少，几千个艺术家聚集在这里。那时只有三个欧洲人，一个西班牙人和两个法国女人，其中一个嫁给了一个中国艺术家。宋庄充满着包容，蕴含着巨大的能量，在世界上是独一无二。它给了我一个新的开始，宋庄艺术家慷慨友善，村民对艺术家特别是外国艺术家充满好奇心，一种自由和友好的感觉浸润着我。我的绘画艺术水平有了新的提升。我很幸运，我的画被中国人喜欢，一些收藏家买了我的画，这使我很有成就感。

我从没想过在宋庄一呆就是11年，是来自各地的艺术家们发现一个地方，并把它变成一个自由的艺术空间。宋庄现在已成为一个时尚的地方，有了不少超市、银行、店铺，街上的汽车也出现了拥堵，唉，那个淳朴的村庄正在变化，不时还会听到拆迁的消息，我开始怀念充满了鸟鸣法国乡下，这就是我暂时离开宋庄的原因。

现在，我特别怀念宋庄，我的中国朋友和其他国家的友人都在那里。我从不后悔，因为我在宋庄度过了人生中最美好时光，我还会回宋庄的。

马克（Marc ）2020

宋庄马克工作室

《南京南京》

《色彩喷涌》

《我的大脑》

冰川融化，火山喷发、激流交汇，作品画面时而幽冷，时而激荡，时而空灵，时而热烈，颜料流动的节律，与画家激烈的情感交融在一起，舞出魔幻般的动感。

马克的系列作品“未知的风景”，不仅是来自自然的灵感，来自情感的表达冲动，还有一部分是在他“无意识”中和颜料“搏斗”创造出的风景。仿佛有一种魔力，让观者身不由己进入到一种无法预测的感官世界中开始一次次的探险之旅。

缇娜•杜尔克（Tine Deturck ）比利时

我第一次来宋庄是在我接触了北京的艺术氛围后不久，尤其是2007年我踏上798艺术区的时候，与现在大不相同：那是一个充满活力的地方，有艺术家、策展人和画廊的创作者，充满了激情和活力。虽然宋庄被认为是在偏僻的地方，对任何艺术职业发展或许不利，但我立刻被这个“狂野的西部小镇”和特别的艺术村所吸引。所以我决定加入这个有5位西方艺术家和成千上万的中国艺术家的集体里。

中国北京，就像在同一个星球上只有艺术家和农民，没有银行、超市或高楼大厦，但那里一些有美妙的餐厅，最重要的是那是一个自由的地方，不管到哪里，语言问题不能阻止我们分享深刻的情感和思想，大家不分国籍，慷慨和快乐的在一起工作，已然成为生活的一部分。我们虽然各不同，但我们都是“宋庄人”。在这个自由的精神社区，一个世界上规模和外观都独一无二的艺术公社，激发了我绘画领域的发展。虽然没有像许多人认为的那样受到“中国画”的影响，但我发展了自己独有的风格，举办了个展和集体展。由于市场和买家的缺席，在经济上不能算成功，但它在我的创作、艺术和生活中培养了我。

现在宋庄已经变了，这是自然的，因为中国人说，一切都总是在运动，但它仍然是我的家，由于新冠病毒危机和拆迁，我很伤心的失去了我最后的工作室，我把作品都寄放在朋友的工作室，等疫情结束后我还会回来的。在这里，我向所有的“宋庄人”敬酒！你们永在我心。

缇娜•杜尔克 2020年7月

缇娜•杜尔克宋庄工作室

《谜》

《时间的熔岩》

《边缘的脸》

《暴风雨来临前的宁静》

我在夹缝，精神的颤抖和时间的震荡中作画。每一个脸庞都是一种情感的宣泄，每一种情感的宣泄都是一张脸庞。

我寻找一个境界，在那里我的肢体就是我的指引。我通过自画像来寻求对他人的了解。

我绘画的源泉是禅。

我的画作与禅宗画有着共同的初衷。空灵既是丰盈。

我会喜欢脸庞的痕迹和目光，或是对于生活和生命的一个惊叹号，以及对于快乐和痛苦的凝视。