人人都爱当代艺术
FAKE DEATHPICTURE (THE SUICIDE - MANET) 2011，© Yinka Shonibare MBE
走近当代艺术，
“要么人云亦云，要么不知所云。”
当代艺术展览纷纭复杂，观众却常常觉得匪夷所思。报道中的拍卖天价和抄袭丑闻是热搜榜常客，各路艺术家评论家轮番上阵却听得一头雾水。你试图寻找答案，艺术名利场还你一地鸡毛，于是很多人把当代艺术之乱象与当代艺术划上等号。
偏见比无知离真理更远。所谓当代艺术与大众之间这条难以僭越的鸿沟也不是一天形成的。小便池怎么就成为了艺术品？一张割破的画布凭什么卖出天价？一堆碎片在地上就是一个装置？想主动找答案，却发现与当代艺术一同涌现的是浩瀚的知识海洋，自己找不到头绪，也难以建立坐标，许多言论如破屋般摧枯拉朽站不住脚，或如鹦鹉学舌般套用舶来思路。
Richard Long, RIVER PO LINE, ITALY 2001
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MANIFESTOS（前言）
每一天每一刻每一个走过的布满树丛的小径，每个落在指尖的温度，都是一个当下。所谓的“当代艺术”，和当下有关。你发现它也许并不只是表象中的高阁中的偶像或封闭空间中的展示品，不是猎奇者的集邮或者别人世界里的另类逻辑，一场喧闹的无厘头实验，更不是与我们历史无关的人造碎片。而是我们自己，对这个世界的投射，读解和创造。它与我们的生活密切相关，与我们的世界不可分割。
它一直围绕在我们周围，可以是一剂用来打开自性的良药，一个强心健脑的看世界的方法，一个可以时时提醒自己用来对内心的反思和对当下时代总合的诊断妙方，一个在人类历史长河中这一个多世纪以来科技发展的进程下，人们对前所未有的变革的应对，从而对下一场变革的预见。是一种延续并且需要不断实时更新否则作茧自缚的进步思想。是新陈代谢。是对权利的客观观察和把控的训练。是一个高智商的烧脑悬疑现场的破解，是对自我的考验。是终极问题所探出花蕊的万花表演。是现存人类文明史上其他门类的艺术所从未具备的国际局面。从而也是改变我们日常面貌和对探索存在方式与意义的不断提升和超越。是学无止境。是寻找真相之旅。是终于明白只缘身在此山中。是相互连接。是亘古流变的人与生存环境，人与人（社会），人与自心的关系。是我们回归本然自性的过程。是“How we make sense of the world”。是奇妙冒险。即是这一命题的宗旨和期冀。
2019.4 ARTPASS主讲人|李倩
Niki de Saint Phalle
当代艺术犹如一个正在不断变幻的神秘旅途，它是多维的、矛盾的、抽象的、和高度精神性的。它又杂糅一切——社会、宗教、科技、意识形态……它是穿越的，动辄从跨越千年的思想精华汲取养分，又以不可逆的姿态预示未来。如同对这个世界的创造、投射和认知，它使你关注“当下”。
Francis Alÿs，Andy Warhol
如同对这个世界的创造、投射和认知，它与我们的世界密切相关。如果你曾想过，如同人类万年来穷极所能所追求的，现在的你依然希望了解的是真实的世界这件事，（如果真有“真实的世界”这回事），那么在这条路上，科学、哲学与艺术殊途同归。
当代艺术与宗教、社会环境、国际政治和意识形态紧密关联，不过这层人造的风景更为复杂。经历了世界大战之后，艺术早已不再只担负“审美”的职责。在现代工业和科技革命的近现代，它正在（试图）扮演人类文明什么样的角色？
——ARTPASS推出2019年度最新课程
人人都爱当代艺术
“How we make sense of the world?”
脑洞待开。
这是一个重口味有系统的研究报告系列首发。
你准备好了吗？
带着勇敢的质疑精神，
带着活跃的好奇心，
带着敏锐的感知力，
与我们一同参与这七个当代艺术主题探索：
第一讲
当代艺术是否来自西方？
时间暂锁定60年代，距离电影发明不到100年，距离二战结束不到20年，电视机普及接近20年，太空探索和人造卫星正在轨迹中，核军备和太空竞赛如火如荼……韩国青年白南准奔赴到西方古典圣殿朝圣学习，不曾想有了意外发现。
反观现今科技对生活空间的全面介入，白南准的机器人K-456用极强的预见力与幽默感探讨人工智能追求拟人化作为目标的边界。令人更为惊讶的是，他用了八年时间将《史记（西汉）》译成德文。
白南准豁然发现西方激浪派、偶发艺术这些时代弄潮儿艺术家所追求和依据的，竟然是在自己血液中早已根植的传说中的古老“东方”不二法门？当出国求学变成寻根之旅，没准你和白南准有过类似的经历，或许……，“当代艺术”未必是舶来品？
Untitled the Nam June Paik Archive , Nam June Paik: Global Visionary, Smithsonian American Art Museum
第二讲：
当代艺术跟古代有何关系？
“人问寒山道，寒山路不通。”
人类若自以为受困于一个时代，不妨将维度打开，让时间的跨度再长在丰富一点。
1940年代，约翰凯奇在黑山学院听到铃木大拙讲经，影响其一生。
1943年，博伊斯的战机坠落在北方鞑靼草原上。
1955年10月晚，在三藩市的六画廊，王红公作为主持人举行了一场诗歌朗诵会，标志着垮掉派诞生。
“The trail is not the trail”，在翻译完《寒山诗》后，1988年垮掉一代诗人施奈德引用《道德经》原文为名创作英文作品《道非道》。
In Memoriam of George Maciunas, 1978. Photos by Hans Hermann, taken during the concert of Joseph Beuys and Nam June Paik at Kunstakademie, Dusseldorf.
这条线索上的时间跨度意义何在？如此崎岖而飞越的山路，需要有出色的领航员才能看到最绝妙的风景，欢迎来到这场当代艺术与东方古老思想交错纵横的时间游戏。
我们会带你探索现代文明的先驱者、思想家、艺术家和诗人在绝望中依托什么找到了精神救赎和契合，走出困境，推动了时代。至此，你可能会因此理解精神世界是如何引领人们通向探索真相的过程。
第三讲：
当代艺术与思想变革的关联？
时间倒推回20世纪初。一战霸权争夺的荒谬中，杜尚用现成品在1916年向虚伪宣战。维特根斯坦说，“哲学只是把一切摆在我们面前，它既不解释什么，也不推演什么。因为一切都已公开地摆在那里了”。杜尚的出现，“改变了西方艺术的进程”。
Marcel Duchamp Playing Chess with a Nude (Eve Babitz), Duchamp Retrospective, Pasadena Art Museum.1963. Julian Wasser
杜尚，与1965年发表了一本关于人类疯癫考古的无政府主义思想家福柯，和自1962年起不断推出超市中的日常罐头系列的安迪·沃霍尔，这三位主人公相继以异常凶猛而冷静的方式颠覆且重建了人们既有的价值观，过剩的生产，自以为是的理性，泛滥的热情，粉饰的道德和例行规则下的文明产物。
这一讲从推动社会和思想的变革的角度，和你探讨艺术的社会角色。
第四讲
当代艺术跟权力和战争有什么关系？
课上将从纳粹1937年《堕落艺术展》说起，从艺术与意识形态及宣传之间，看权力的较量和支配的方式。
这里的权力，不特指宏观的政治主导范畴，而是隐藏在人与人之间无处不在的任何形态的施受关系。
《第九个小时》，莫瑞吉奥・卡特兰最具争议的作品，描绘了教皇约翰·保罗二世被一颗陨石击倒在地的场景。
比如新闻的真实性。比如神话被缔造和磨灭的可能性。比如身体作为语言如何系统地作用于他人的欲望和行为？人类生存关系的较量，系统编程之间的生死场。
朱利安·罗斯菲德的影像作品MANIFESTO中一个人造的新闻现场。
玛丽娜·阿布拉莫维奇，《无量之物》，1977，摄影：Giovanna dal Magro。表演中，Marina与Ulay裸身相对站在一间画廊门口，观众只可通过他们中间的缝隙进入。
第五讲：
当代艺术与私生活的关系？
从《性依赖叙事曲》到“骄傲运动”，从感官世界到爱之捆绑，殉道者的恶梦，共情者的天堂。（包括文学音乐电影）任何创作，或者读解，终究说的是谁，还是自己？
Tracey Emin at her exhibition My Bed, JMW Turner at Turner Contemporary, Margate
Jeff Koons’s series “Made in Heaven” (above in 2010), of him and his wife at the time engaged in sex acts, drew lines at a gallery in SoHo in 1991.CreditCreditMichael Nagle for The New York Times
Nan Goldin《性依赖的叙事曲》，现代摄影史上具有代表性的3部私性影集之一。
这将是最酣畅淋漓的一课？是什么在歇斯底里不计后果的绽放，恨不得以一个人的爱欲日记，心无挂碍无有恐惧，将焦虑无助，丧失自我般的依赖，幽闭黑暗等如恶之花般公然于世？
超越私人领域的私生活，敢于对文明进程中的价值观做最直接的质疑。艺术家通过“直接”到残酷的真诚，直视自己，如度劫般貌似毫无顾及的坦露，顽强的探索人类情感的错综复杂。
第六讲：
当代艺术与时空有何关联？
View of the exhibition “The Void”, at Gallery Iris Clert, Paris
Photo http://www.yvesklein.com : © All rights reserved
1958年青年克莱因在一家空无一物的画廊里举办了个展，人们拥挤在画廊的小街水泄不通，为维持秩序惊动了警察。次年有位意大利人走进画廊储藏间，付了一张支票走开，完成了购买这件作品的交易。
从此“绘画”向“非物质感受区”又迈进了一步。
克莱因作画现场。Yves Klein,.Anthropometry of the Blue Period, 1958 Galerie internationale d’art contemporain, Paris Film copyright the Tate Gallery
1968年人类登月，丰塔纳辞世，此前叮嘱道“艺术应该拥抱科学和技术来捕捉第四维度中的东西”；“我刺破了画布，这个所有绘画艺术的基础，打开了一个无边的维度，一个对我而言的未知数X。”
渴望突破有限物理及虚拟时空的不只是天体物理学家，实验无限未知和普遍联系的也不只是社会学者。我们有必要打开思路，不断拓宽理解，去思考空间设置在自然力，科技、人际、人机之间的关系。
李禹焕认为“我们必须学会按照本来面目看待事物本身”，“而不是用人类通过理解方式使这个世界客观化”。
第七讲
当代艺术建立人工智能时代新秩序？
说到这里，也许大家可以自主开始关注到我们的当代和未来了。
在过去仅仅6个月的新闻里，传出有人进行人类基因改写，有人成功发射火箭规划星外基地，有人直播种族主义恐怖袭击，有人探测海底核武器和极圈融雪远古细胞，有人拍摄到宇宙黑洞，有人因掌握大规模数据而被引渡，有人展示人工智能生化武器……人类主权不断消解和去中心化，人性如抗体一样凸显出加速度升级矛盾和异化，虚实和信息交叉领域界限如冰山一样不断消融……
人工智能的画作，落款处为一行数学公式。"Le Comte de Belamy" is one of 10 portraits that comprise Obvious' "La Famille de Belamy" series. Credit: Courtesy Obvious
GoshkaMacuga，《致吃掉书卷之人子》，2016.一台机器人声称自己是“人类演讲的存储库”，在演讲中提出了各种可能的结局，并重新定义了“人类”。
奥德赛之旅又回到主题，艺术这枝意识形态生发出的异常之花，跟人类生存艰难险阻有何关系？越来越具备人性的机器和越来越丧失官能的人类，能否有一天温存相拥？
这七讲主题是我们邀你一同探索当代艺术首发系列，你也许也在这几个问号的思考中隐隐感觉到了什么，如果可以，请参与当代艺术的预言。
在以上丰富的课程内容之外，
新课程将会增加三大内容：
🚌 艺游雅集：
“时间开始了——2019 乌镇当代艺术邀请展”
前往江南古镇发现当代艺术魅力。
艺术收藏中不同角色的人们，
来聊聊艺术价值与艺术的市场价值。
📖 美术馆课堂：
一次当代艺术展现场课堂，
与老师同好一起在作品前接受灵魂的挑战。
*除艺游雅集之外的其他内容，
均全部包括在整门课程的报名费用之内。
/ 主 讲 人/
李倩，英国国际传播专业，涉猎广，擅长跨领域实验和研究，文化输出及（公共）艺术项目工作者。对精神世界有深度敏锐的感受力，动如朋克静若安住，爱茶喜隐。
/ 课 程 表 /
第一讲：当代艺术是否来自西方？
第二讲：当代艺术跟古代有关系吗？
第三讲：当代艺术与思想变革的关联？
第四讲：当代艺术跟权力和战争有什么关系？
第五讲：当代艺术与私生活的关系？
第六讲：当代艺术与时空有何关联？
第七讲：当代艺术建立人工智能时代新秩序？
开课时间：2019年5月
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