《浪姐4》，回不去的爽文女主
不知不觉，《浪姐》来到了第四季，和很多综N代一样，大家对这个IP情感很复杂。
一方面是受这档节目曾经的高光时刻影响，人们眷恋它最初带来的感动；另一方面，偏离轨道的发展，又让人觉得它距离打动自己的那个《浪姐》越来越远。
夹在两种感受中间，观众的态度是纠结的。
还好在今年，这档综艺有了新变化。少了对咖位、矛盾这样的弦外之音的渲染，“打怪升级”的爽文叙事，在整个综艺的创作中，重新占据上风。
这曾是《浪姐》打响的原因。如今重新拾起爽文叙事的它，还能让自己也重获爽文式的成功吗？仅就当前来看，答案似乎并不明朗。
《浪姐4》回归爽文叙事
这一季最大的变化，是节目组不再惯着姐姐们。
作为这季背负着“王心凌浪姐接班人”期望的艺人，节目开播前，徐怀钰就因为接商演耽误了排练，被爆出“惹队友不满”的新闻。
等到正片上线后，果然看到徐怀钰自己承认“没有拿出好状态”，从初舞台到第一次公演，她的镜头少得可怜，连自我介绍给到的篇幅都相当吝啬。
就连个人的初舞台，都是夹在陈冰、许靖韵中间播出来的，最后还要被评委补刀：“一个歌手，（唱成这样）有点危险”。
剪辑逻辑上也相当冷淡。
一公结束后，对徐怀钰这一组的采访，只是简单放了两个逻辑奇怪的镜头，一个是贾静雯黑脸，表达对节目效果不满意，另一个是徐怀钰自责，对于没有配合队友练习很抱歉。
中间发生了什么、舞台上到底发生了什么，正片里一概不提，留下大量留白让网友自己猜测。
事后不少营销号搬运表演过程中贾静雯、徐怀钰同框的动图，传出两个人在舞台上发生“摩擦”的解读。
虽然这样的说法大概率是在捕风捉影。但镜头对徐怀钰的呈现，却也在一定程度上表明了《浪姐》第四季的态度：对划水，不再睁一只眼闭一只眼。
与徐怀钰这边受尽冷眼相对的，是国际姐姐被节目组热捧。
此前《浪姐4》名单确定后，有不少网友表示，这一季认识的艺人，自己掰着手指头都能数过来。国际姐姐的加入，让这个不了解的范围又扩大了。
但无论是来自日本的美依礼芽、越南的芝芙、韩国的秋瓷炫，还是f(x)组合成员刘逸云（Amber）、郎朗的德国妻子吉娜，几乎每个人在已播节目中，都有不少镜头露出。
尤其是穿着超大的华丽表演服，化着精致妆容的芝芙，以一支红玫瑰的形象出现。不仅全程又唱又跳，还加入了“换装”这一繁复的舞台设计，让自己的裙子配合《红玫瑰》的歌词“绽放”。
身为对手的汪小敏姐姐在后台都忍不住直呼，“你们国际姐姐太吓人了”。
就连俄罗斯姐姐卡捷琳娜（凯丽），因为没有找准舞台方向，全程背对观众表演的突发情况，也被放在了正片当中。加上调整方向后的初舞台，一支曲目一共表演了两遍。
一个点在于，“相比内娱，国际姐姐看起来确实要更‘拼’”，这条评价在豆瓣上获得了600余个赞同。
这也是节目组想要对外传递的一种感受。芝芙表演完，紧接着节目就借Ella之口，强调诚意的重要。“这是迄今为止给我感觉最有诚意的舞台，她的舞台是设计过的。有一种把我们都叫醒的感觉。”
让人想到第一季《浪姐》女艺人们的状态。年纪越来越大的宁静，复出后几乎没什么水花的阿朵，还有职业陷入瓶颈的李斯丹妮，她们都有真实的困境，却也都克服重重阻碍，最终得偿所愿。
《浪姐4》似乎正在回归这种大女主升级打怪的“爽文”叙事。
积重难返的《浪姐》
在此之前，《浪姐》这个IP的发展，已经在一定程度上陷入瓶颈。
最开始《乘风破浪的姐姐》作为内的罕见的针对明星而非素人的竞演真人秀，整个节目还没有探索出一个成熟的模式，导演组和观众一样都是摸着石头过河。
当时请来的宁静、伊能静、黄圣依、张萌等嘉宾，遭遇的职业瓶颈期，很大程度上是自身争议性带来的。
再加上芒果之前就有《花儿与少年》，这档抓马之集大成的综艺在前。难免会让人想看看，这次30个女人聚在一起，又会贡献什么综艺名场面。
因此，《浪姐》第一季可以说是被看作预备阶段的《花儿与少年》plus版。当时很多人的注意力都被这档节目的实现难度吸引，对咖位这件事都不甚敏感。
出人意料的是，靠着“三十岁逆风翻盘”的高概念和执行力，以易立竞犀利的采访开道，在内娱艺人被包裹得严严实实的2020年，《浪姐》用一个“真”字打开了局面。
然而，到了2021年，第二季《浪姐》迎来更大考验。第一季在节目效果上称得上成功，第二季想要更进一步，短时间内创新节目形式并不现实，而邀请更让人意想不到的嘉宾，却不失为一个简单粗暴的选择。
张柏芝、董洁、陈小纭身上是有看点的，而此前几乎没有深度参与过真人秀的那英，也同样具有很大的挖掘空间。可更大的咖位，也对节目组的驾驭能力提出更大的挑战。
与此同时，基于第一季的影响力，姐姐们都开始有备而来。她们很清楚自己想要什么，也明白这个节目能带给自己的价值：放大想要放大的标签，或者发掘出新的标签。
实际操作的过程中，她们也早已熟悉了节目组的套路。
如果说第一季，面对一个全新的节目，姐姐们下意识的反应造成的效果是千人千面。那到了第二季，大部分人都能主观决定“是否打出安全牌”。而从备采间整齐划一的“追梦”言论可以看出，这一季趋向保守。
更重要的是，根据现场投票决定去留的赛制，大家心里也都明白，能够支持她们最终成团的并非“走出舒适圈”而是“观众缘”。
尽管，摆在面前的难题依然明确而具体：不会跳舞、唱歌跑调、不熟悉舞台，但唱跳这件事，还是被一部分人很自然地放在了次要位置上。
舞台本身的看点降下去了，观众发现一场公演下来，很多组都在“站桩”唱歌，只有少数组有肢体表达，而边唱边跳的情况更是少之又少。
姐姐们把更多的心思花在找谁组队、怎么最大化利用手里有限的资源选到最想选的歌，还有人设营造、饭圈打投、社交技巧……
一个组里，有的人在勤勤恳恳加练，有的人在绞尽脑汁加戏，矛盾在内部率先爆发。
第二季最有代表性的名场面，就是陈小纭因为想唱比赛歌曲中最难的那部分，不听容祖儿的建议，反而委屈地哭了起来。尽管容祖儿不停道歉，之后也哭了，但两人的矛盾一度蔓延出屏幕，在网络上也引起发酵。
到了第三季，节目组更是把姐姐们的矛盾作为看点，摆在明面上，直接在赛制上制造冲突，让前两季的“大姐大”宁静和那英，各领一队正面PK。
曾经高举高打的年龄焦虑、职场偏见等更贴近普通人、更实际的问题不再被提起，姐姐们努力抗争到最后，成了姐妹之间的内卷。
《浪姐》这个IP凭实力，把自己真的做成了《花儿与少年》plus版。结果就是将节目带离原来的轨道越来越远。
能获得“爽文式”成功吗？
而这次的回归，“大美中国”的概念是一个契机。让《浪姐4》有机会引入大量的国际姐姐加入。她们的加入，为节目带来了更多活力，甚至有希望像一尾鲶鱼，带动姐姐们整体的变化。
这在一定程度上，反映了《浪姐4》突破瓶颈的决心。硬件上的升级，也能佐证这种变化。
这次《浪姐4》加入“全地屏”，调动近千台专业舞台灯具，营造一种环绕式实景秀的感觉，不少演出行业从业者反馈，哪怕是演唱会现场，国内能做到这种效果的也非常少。
而第一季音乐总监赵兆的回归，也带来的选歌上的新变化。
当《龙拳》《花海》的前奏响起，弹幕里网友纷纷惊讶“《浪姐》居然买得起周杰伦了”。还有此前在短视频平台上十分流行的越南网红歌曲《See Tình》，这次也被《浪姐4》收入囊中。
告别了曾经要么难听、要么小众、要么过时的凑数曲目，说明这次《浪姐4》对内容本身的投入下了大成本。
但时隔3年，还有多少观众愿意为《浪姐4》买单？
从豆瓣评分上看确有好转。《浪姐》第一季分数最高6.7分，第二季分数最低5.2分，第三季改名《乘风破浪》评分5.8分，如今第四季《乘风2023》重新跨进及格线，6.1分。云合数据显示，《乘风2023》全舆情热度榜和网络综艺霸屏榜都位列第一。
也依然有争议。
这两天刚上线的第二次公开演出，就被吐槽“这哪是舞台秀，都快做成晚会了”。八个公演曲目，基本没人在跳舞，偶尔出现一个，舞蹈动作还特别简单。给人“似乎又开始划水”的错觉。
还有许靖韵与陈意涵的小组内对决，整个的讲述主旨围绕“大家都不是专业的，比到最后其实是在比精神”进行剪辑，将“演员陈意涵战胜选秀歌手出身的许靖韵”这一结果合理化，激起了不少网友不满。
甚至有声音认为是，节目组用所谓的“努力梗”来掩饰自己屈从咖位。毕竟，谁比谁更努力这件事也根本无从量化。这既让“努力”本身蒙上一层暗淡，又与节目主题相悖。
让人想起《浪姐》从前，一边喊着不惧年龄，逆风翻盘，一边让姐姐们推销逆转年龄的贵妇霜；一边说着不同年龄段，有不同年龄段的美，一边让她们扮嫩装萝莉……
还有更多第一季对《浪姐》心存感动的观众，被第二、三季透支，对于如今的第四季已经全然提不起兴趣关注。也就无从辨别它的新变化是否值得关注。
总之，《浪姐》想要重新拾起观众的信任，重新回到自己的巅峰，恐怕还有难度。不只是因为信任被打碎，重新建立是困难的。
更因为，或许想要“走出舒适圈”的女艺人，以及能够表演好“走出舒适圈剧本”的女艺人，本就没那么多。