迷幻华丽公路体史诗《美国众神》：调色大胆开拓，带观众走出舒适区

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Starz 重金制作电视剧《美国众神》在开播之初就在 IMDb 评分 8.6，表现不俗。和著名美剧《权力的游戏》改编自乔治·马丁的系列小说《冰与火之歌》一样，这部《美国众神》也有着高水准的原著基础 —— 由尼尔·盖曼 2001 年推出的同名小说曾包揽 6 项世界级幻想类文学大奖而备受关注。（via 深港书评）

公路小说总有一种让人迷恋的“在路上”感。经过一个又一个荒凉小镇，你永远都不知道下一站会遇见些什么。加油站、公路小酒吧，垃圾食品……一次又一次在路上的旅程，公路小说的整体迷醉在于它的未知性。《美国众神》完整保留了这种漂泊感叙事语调。每一次他们开始前往一个小镇的旅途，让人总是对接下来发生的故事充满期待。或许，只有骨子里是流浪性质的灵魂才能体会到那种新鲜欢愉的刺激。片头曲十分魔幻和震撼。Ibiza 电音风格的舞曲，透露着深刻的末世绝望。各种远古神袛形象被新的社会物件代替、改装：被钉在十字架上的宇航员、佛像被迷幻药包围、金字塔旁的狮身人面像成了电子狗……电视剧从影像角度还原了原著的华丽辉煌。这个改编，我认为是成功的。（via 三联生活周刊）

《美国众神》第三季海报

《美国众神》把古代神搬到了现代，用极其富有张力的剧情描绘出一个幻想中的世界。整部剧里的视觉特效比比皆是，颜色也极具感染力。那么，如何为这样一部内容奇特的电视剧调色？

#  爱神 Bilquis

剧中的人物有各自独特的风格和感觉，他们的“神化”阶段更是如此。以爱神 Bilquis 为例。与爱有密切关系的颜色是红色。但是，Bilquis 代表的爱是一种带有宗教色彩的占有之爱，所以她的气场是神秘邪恶的，而这种感觉同样能用红色表达出来。于是，红色就成为了“爱”和“邪恶”的交汇点。

图片来源：Lionsgate Television Fremantle

她的镜头有光线和美术设计的加持，不过颜色也是其中很重要的元素。我认为肤色的处理是一个很大的难点，因为我们很少在如此极端的光线情况下观察人的肤色。上图就是一个例子，Bilquis 脸上的高光很明显往红色偏，在很多场景中，她都沐浴在红色里。调色的时候要跟着感觉走，因为调色没有对错，只要能帮助人物和情节发展，就是好的调色作品。

#  科技之神 Technical Boy

剧中另一个拥有独特风格的是科技之神。他的颜色不是特别极端，一般处在一种缺少鲜艳颜色的干净空间中，与之形成对比的是他鲜艳的衣服。 

这样的风格营造了一种荒凉的科技世界，举目看不到一个有机生命体。剧中新神和旧神的对抗让我们看到了强烈的对比效果。对于调色师来说，保持客观中立的色彩风格十分困难，因为哪怕一丁点的红色、绿色或蓝色偏色都会打破色彩平衡。所以调色师把新神的风格打造成非常干净的感觉，与旧神丰富的色彩形成鲜明对比，堪称是一种聪明的做法。

图片来源：Lionsgate Television Fremantle

# 奥丁之子 Shadow Moon

至于主角 Shadow Moon，他的风格偏自然。整体调色有一点欠饱和，画面的某些区域还做了锐化处理。在品红和绿色之间找到平衡一直是一个难题，不过可以考虑抽掉一些饱和度，这样就有更多灵活度。Shadow 的暗肤色处理起来比较困难，看起来调色师 Dave 找到了那个平衡点，让 Shadow 的真实世界风格连贯且自然。

我认为在颜色上，《美国众神》的关键是对比度。画面中的对比度是非常大的，有很多非常深的阴影，还加入了很多显眼的高光。况且画面的某些部分还有锐化的成分，并且带了一种稍微欠饱和的风格。这种处理方法非常大胆，真正烘托出了画面的主题，我很喜欢。很高兴能看到一部在色彩上敢于大胆开拓、敢于带观众走出舒适区的剧。

作者：Rob Bessette

翻译：盖雅翻译小组

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