从2023年奥斯卡最佳摄影作品中，我们能学到什么？（三）
通常，我们更多是在谈论像素和比特率，而不是布光、走位和取景构图。但现在先不谈那么围绕技术的摄影层面，转而我们来聚焦今年奥斯卡最佳摄影奖提名作品——看看我们能从它们当中学到什么有益我们未来项目的东西。
奥斯卡提名作品所使用的技巧看似高不可攀，但若我们以正确的方式来看待它们会发现，这些技艺最棒的地方在于：并不一定得你的摄影车要拥有一整间ARRI展室的所有摄影机部件才能施展那些技巧。那我们先别光顾着看数据，一起好好来观摩一下能竞争小金人的影像。
回顾（一）：《西线无战事》
从2023年奥斯卡最佳摄影作品中，我们能学到什么？（一）
回顾（二）：《诗人》
从2023年奥斯卡最佳摄影作品中，我们能学到什么？（二）
《猫王》（Elvis）
摄影：曼蒂·沃克（Mandy Walker，ASC，ACS）
曼迪·沃克与巴兹·鲁赫曼（Baz Luhrmann）此前就合作过好几次。长片电影《澳洲乱世情》（Australia）就是两人合作的产物，但可能跟《猫王》在视觉上相关度更高的要属香奈儿2004和2014年的两支广告。两支广告因拍得绝美而声名远播，它们现在仍然在油管上吸引着人们留下赞美的评论，其中一支广告甚至将近是20年前的作品了。
2004年巴兹·鲁赫曼执导、妮可·基德曼主演的香奈儿广告
那些广告，还有鲁赫曼的很多作品可能会让观众期待看到一部色彩斑斓、戏剧张力拉满、彻头彻尾的院线电影。《猫王》没有让人失望，而它也绝不是一支加长MV。电影以1940年代深褐色调的美国南部枯燥无味的环境开场。场景沐浴在钨丝灯的光线中，时而看到刺眼的阳光，但整体是一个暖色调的世界。
早期的音乐表演环境灿烂华丽，表演者的着装是1950年代那种整洁高雅的审美，而猫王年轻的时候似乎津津乐道于颠覆这种审美。随着状况的发生，画面转为1970年代摇曳的青紫色荧光灯，而全程都是逼真的混杂世界。
无论是不是猫王史学家，观众都会注意到，片中某些关键表演的场景是对真实演出画面用心的复原。还原那个时期的布光手法非常有意思。这年头谁还用脚灯啊？
2023年的现在，要营造出有点像上世纪中叶Hammer电影公司的恐怖片风格，要让某个东西看起来怪异吓人的话，才可能用到的是向上照射的灯。但在《猫王》中，一排长长的脚灯变成了一个时光机，带观众领略上世纪中期的风格，真正体现那个时代的演出风范。据称，片中许多场景都找到了古董布光灯具，以匹配片中涉及的不同时期。
用古董布光设备真品得到最还原的效果。图片来源：Warner Bros. Pictures
而跟我们所讨论的一些电影不同的是，《猫王》并没有特别固定的配色。色纸制造商偶尔会把它们的某些色纸系列描述为“派对色”，观众可能会本能地在片中搜寻这种现场表演审美式配色。历史上，人们确实是这么用色的，特别是彩色电视刚问世的时候，它还是个新鲜特别的东西，有钱人就喜欢看到用了颜色。
但《猫王》真的不是一部派对配色的电影。全片确实有大量粉色和金色，但表演的场景通常没有那么多彩。LED灯很容易就可以实现高度饱和的色调，那也是2000年后夜店和表演灯光的一大特点。
影片调色、布光和影像风格完美匹配猫王的表演。图片来源：Warner Bros. Pictures
上世纪中期的灯光指导可能难以创造出那些颜色，尤其是超级深邃的蓝色，即使当时的摄影机已经可以处理这种颜色。所以在机械操作这一层面上，《猫王》建议我们不要将混色LED灯的饱和度控制调到最高的11。
影片后半部分的影像风格是以真正的变形镜头拍摄的（据某些信息源称用的是Panavision T镜头）。整部片采用了（星涅马斯科普）宽银幕电影风格的宽高比，但仔细看焦点伪影的话很快就会发现，电影前面的场景是采用球面镜头拍摄的（若网上传言可信的话，这款球面镜头是Sphero 65）。所得结果就是，画面边缘会变模糊，就像电影主角模糊了当时的很多边界。
经典Panavision T系列135mm镜头拍摄猫王事业高峰时的影像风格。图片来源：Warner Bros. Pictures
但我们这篇文章旨在为低预算电影人从高端项目中找到可以借鉴的方式，这个目标似乎不容易实现。本片在壮观的实景中拍摄完成了大规模表演场景，现场有数百位群演身着那个时代的服饰，以多机位拍摄。更别说这部片的拍摄还涉及以一批Alexa 65摄影机搭配多组兼容65mm的Panavision镜头来拍摄音乐表演。
这样拍电影果然不简单，而且很烧钱啊。
可能本片告诉我们的最棒的事情就是风格可以渐进发展。往往很容易陷入要为项目定义好某一种影像风格的想法然后投入一切来保持该风格，有且仅有那唯一的一种风格。一致性当然是剧情片拍摄的一个关键。而《猫王》向我们展示出的惊艳效果表明，影像风格可以在保持一致的情况下不雷同。本片向我们展示出，电影摄影技巧是可以有所改变的，以支持故事变化的情绪，同时这种改变并不会让影片结尾与开头的风格牛头不对马嘴。
拍摄猫王拉斯维加斯时期的电视风格。图片来源：Warner Bros. Pictures
经验总结
一切拍摄都有难度。需要大量的控制与筹备。小型独立项目电影人可以从高端项目中学到的很多东西相对来说是一些简单的、可以直接通用于几乎任何项目的技巧：善用背光；保证用色一致性；使用氛围效果；使用有意思的构图。我们从《猫王》学到的是，“使用精心设计的渐进发展式的拍摄技巧来反映和增强叙事变化，而不会破坏风格一致性。”要将其剖析出来并非易事。
《猫王》DP 曼蒂·沃克架着ALEXA LF摄影机拍摄。图片来源：Warner Bros. Pictures
拍摄方式千千万，有的可能完全不花钱，取决于拍摄的具体执行方式。只不过这种零成本拍摄概念需要几十年的摄影实操功底。（未完待续……）
出处：Phil Rhodes | Frame.io
翻译：LorianneW | 盖雅翻译小组
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