功夫截拳道与艺术截画道
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▲ 艺术家 王疆
文/王疆
“截画道”艺术是李小龙先生“截拳道”哲学理念在美术领域的应用,主张放弃画种和形式的差异,转而关注艺术家的内心直觉,通过各种方式的修行,从艺术的“有法”状态进入“无法”状态,从而挣脱美术派别和画种的限制,“以无形为有形,以无色为有色”在一种高度自由的状态下,直觉的选择任何力所能及的工具和形式来忠实表达内心觉悟,这种工具可以是任何物质,这种形式可以是自身能力范围内的任何形式。
此次“截画道”王疆个展,截选了一些早期的油画写生创作《风云系列》是在一种即兴状态下,以写生的方式快速捕获天空中风与云的瞬息万变的状态,以及中期的一些人物油画创作。虽然是写生,但是画面较为主观,大多体现作者内心对所画人物的直觉感受,而不是表面的肤色和穿着,在像与不像之间找到了一种“以无色为有色”的平衡点。
希望我的这次个展可以展示一种“截画道”式的特有艺术观念,如果能得到相关人士的共鸣就非常地幸运了。
特此感谢雅昌艺术头条的支持和推荐!
王疆
2021年1月12日于新疆
WANGJIANG
王疆
作品
▲ 风云系列之晨光乍现 56×43CM
《风云系列》创作于2003年的乌鲁木齐,那段时间特别喜欢蓝天白云在风的干扰下产生的千变万化的形与色,为了捕捉转瞬即逝的风云变幻,我背着便携式的油画箱和小型画框,随时准备作画,一旦发现有好的构图和形象,就立即坐下拿起画笔和颜料直接甩在画布上,经常会在画布上直接调色,努力的用画笔和颜色记录下瞬间的美景,然而手速再快还是赶不上天空的变幻,只能是在客观与主观之间找到一个可行的平衡点,一些笔触和画面处理方式借鉴了梵高和毕沙罗的一些技法,这一系列的作品就是在这样即兴的状态下,狂放而快速的创作出来,作者通过对新疆独特风云变化的描绘,寄托了内心的一些主观艺术觉悟和精神追求。 |
▲ 风云系列之春芽初绿 56×43CM
《风云系列》创作于2003年的乌鲁木齐,那段时间特别喜欢蓝天白云在风的干扰下产生的千变万化的形与色,为了捕捉转瞬即逝的风云变幻,我背着便携式的油画箱和小型画框,随时准备作画,一旦发现有好的构图和形象,就立即坐下拿起画笔和颜料直接甩在画布上,经常会在画布上直接调色,努力的用画笔和颜色记录下瞬间的美景,然而手速再快还是赶不上天空的变幻,只能是在客观与主观之间找到一个可行的平衡点,一些笔触和画面处理方式借鉴了梵高和毕沙罗的一些技法,这一系列的作品就是在这样即兴的状态下,狂放而快速的创作出来,作者通过对新疆独特风云变化的描绘,寄托了内心的一些主观艺术觉悟和精神追求。 |
▲ 风云系列之春雨绵绵 52×36CM
《风云系列》创作于2003年的乌鲁木齐,那段时间特别喜欢蓝天白云在风的干扰下产生的千变万化的形与色,为了捕捉转瞬即逝的风云变幻,我背着便携式的油画箱和小型画框,随时准备作画,一旦发现有好的构图和形象,就立即坐下拿起画笔和颜料直接甩在画布上,经常会在画布上直接调色,努力的用画笔和颜色记录下瞬间的美景,然而手速再快还是赶不上天空的变幻,只能是在客观与主观之间找到一个可行的平衡点,一些笔触和画面处理方式借鉴了梵高和毕沙罗的一些技法,这一系列的作品就是在这样即兴的状态下,狂放而快速的创作出来,作者通过对新疆独特风云变化的描绘,寄托了内心的一些主观艺术觉悟和精神追求。 |
▲ 风云系列之烈日灼心 50×60CM
▲ 风云系列之晴空万里 52×36CM
▲ 风云系列之太极云图 20×30CM
▲ 风云系列之天山魂 26×38CM
《风云系列》创作于2003年的乌鲁木齐,那段时间特别喜欢蓝天白云在风的干扰下产生的千变万化的形与色,为了捕捉转瞬即逝的风云变幻,我背着便携式的油画箱和小型画框,随时准备作画,一旦发现有好的构图和形象,就立即坐下拿起画笔和颜料直接甩在画布上,经常会在画布上直接调色,努力的用画笔和颜色记录下瞬间的美景,然而手速再快还是赶不上天空的变幻,只能是在客观与主观之间找到一个可行的平衡点,一些笔触和画面处理方式借鉴了梵高和毕沙罗的一些技法,这一系列的作品就是在这样即兴的状态下,狂放而快速的创作出来,作者通过对新疆独特风云变化的描绘,寄托了内心的一些主观艺术觉悟和精神追求。 |
▲ 风云系列之乡愁 52×36CM
▲ 风云系列之心潮澎湃 26×38CM
《母子情》画于2005年的新疆,表现了母子之间那种平淡如水,温暖如阳光,重要如同血液一样的感情。曾入选中国美术馆“青春芬芳”全国文化系统青年美展,入选今日美术馆2011“巨人杯”当代艺术院校年度提名展 |
▲ 风云系列之绚烂的心 26×38CM
《母子情》画于2005年的新疆,表现了母子之间那种平淡如水,温暖如阳光,重要如同血液一样的感情。曾入选中国美术馆“青春芬芳”全国文化系统青年美展,入选今日美术馆2011“巨人杯”当代艺术院校年度提名展 |
▲ 风云系列之雨后小城 26×38CM
《风云系列》创作于2003年的乌鲁木齐,那段时间特别喜欢蓝天白云在风的干扰下产生的千变万化的形与色,为了捕捉转瞬即逝的风云变幻,我背着便携式的油画箱和小型画框,随时准备作画,一旦发现有好的构图和形象,就立即坐下拿起画笔和颜料直接甩在画布上,经常会在画布上直接调色,努力的用画笔和颜色记录下瞬间的美景,然而手速再快还是赶不上天空的变幻,只能是在客观与主观之间找到一个可行的平衡点,一些笔触和画面处理方式借鉴了梵高和毕沙罗的一些技法,这一系列的作品就是在这样即兴的状态下,狂放而快速的创作出来,作者通过对新疆独特风云变化的描绘,寄托了内心的一些主观艺术觉悟和精神追求。 |
▲ 魂之聚220×200CM
《魂之聚》画于2006年的新疆,主要是想表现出人类的灵魂,曾入选80面孔网络联展 |
▲ 母子情140×70CM
《母子情》画于2005年的新疆,表现了母子之间那种平淡如水,温暖如阳光,重要如同血液一样的感情。曾入选中国美术馆“青春芬芳”全国文化系统青年美展,入选今日美术馆2011“巨人杯”当代艺术院校年度提名展 |
ZHANGLEI
♛ 艺术家王疆
王疆,艺术家,截画道创始人
2021年担任乌鲁木齐恒大养生谷美术教师
2020年雅昌艺术头条“截画道”王疆个展线上展
2019.5入选中央财经大学39号艺术空间“直观和演绎当代艺术展”
2018年原创作品《展翅翱翔》入选中央美院百年校庆海报展
2018年毕业于中央美术学院研修班,师从丁一林教授
2007年毕业于新疆师范大学美术学院油画专业,师从赵培智教授
2011年4月英国路透社专访王疆截画道手撕画艺术
2019年入选北京上苑艺术馆国际驻地创作计划
2019年入选北京青云国际艺术园区驻地艺术家创作计划
2018.7.北京798宋洋美术馆“风云突变”王疆个人画展
2018.9入选艺诺艺术艺术中国“一带一路”日本巡展
2017年3月威尼斯双年展受邀艺术家
2012年7月油画《盛世繁花》获中央国家机关干部职工书画展优秀奖
2012年8月油画《母子情》荣获中国美术馆“青春芬芳”全国美展优秀奖2012年荣获美国Artmajeur国际艺术大奖
2014年原创学术论文《主动观察对绘画的重要性》发表于《美术报》
2007年作品《颤动的生命线》发表于国家级艺术类核心期刊《美术观察》
2009年发表《截画道宣言》创立“截画道”
2009年10月《创意世界》专题报道“王疆截画道撕出武术精神”
2011年日本周末美术馆“截画道”专题报道王疆手撕画、油画作品
2015年原创CG插画《展翅翱翔》刊登在科幻杂志《奥秘》封面
艺术顾问—游幸姗
台湾台北人
⊙学历
2010-2013 台湾艺术大学美术系研究生毕业获硕士学位,台湾。
⊙经历
2021 担任「ART.抽象」九州文脉艺术顾问,北京。
2020 担任「抽象当代」艺术大展艺术顾问,白咖当代艺术中心,郑州。
2013 《2013台南新艺奖》,台湾。
2012 《杰出创作奖》,台湾艺术大学,台湾。
2012 作品《飞行物2011-1》,《南岛国际美术奖》优选,台湾。
2011 作品《呓想2011-1》《呓想2011-2》获台湾艺术大学《大艺奖》西画创作类首奖,台湾。
2007 作品《红兔》《白兔》《蓝兔》获《台湾美术新貌展》平面创作奖,台湾。
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ART.抽象
九州赪城 主编
豫中虎狼巴岭人
北京JFJ艺术学院美术系
中国当代诗人协会会员
艺术评论撰稿人
资深编辑
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主编微信:2877536661
总监微信:ishan_yu2006
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艺术总监:游幸姗
学术支持:游幸姗
艺术评论:九州赪城
主编:九州赪城
视频制作:游幸姍
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