其他
桂湖美术馆 | 崔建楠《千秋梨园——你家客厅展》即将开启
关于千秋梨园
福建是中国的戏剧大省,一是戏剧古老,比京剧早得多的莆仙戏、梨园戏保存了许多宋元剧目,有的至今还以古老传统程式在民间上演。二是剧种多,除了莆仙戏、梨园戏、高甲戏、歌仔戏和闽剧五大剧种外,还有二十多个地方小剧种。而且这些地方小戏大多属于濒危的“戏剧活化石”,甚至有的可谓是全球唯一的剧种剧团,被业界称之为“天下第一团”。三是在许多剧种里,至今还保留着一些如同“化石”的戏剧演出形态,在它们被发现之前,专家学者们只在史籍里读到相关文字的表述。
戏剧摄影当属中国摄影史中最为悠久的品类。早在摄影术传入中国的19世纪中叶,中外摄影史上的名家,如阿芳、缤纶、米勒(Milton Miller)、汤姆逊(John Thomson),桑德斯(Williams Saunders)等都留有中国传统戏剧的名作。 晚清的不少达官显贵都收藏有中国传统戏剧照,故宫的收藏存于寿康宫的紫檀大柜中。1905年,北京丰泰照相馆拍摄了中国第一部电影,就是《定军山》。1930年代梅兰芳访美,携带有五、六千张的剧照用为礼品和宣传。此外,国内外的清末民初的报刊书籍,也均采用了不少“中国戏照”,还出版有多种戏剧摄影集,如1928年上海大东书局的《梨园影事》。新中国成立以后,戏剧照片成为了越来越重要地记录和反映新中国政治、文化、社会和经济发展的媒介,并在1970前后达到了顶峰。新时期的戏剧摄影出现了多元化的趋势,并从单纯的纪实性摄影进阶到艺术摄影和当代影像艺术。
2004至2005年,摄影家崔建楠在国家出版基金资助下,费时两年多策划并参与拍摄了大型纪实摄影出版项目《千秋梨园——福建戏剧丛书》,出版了一套八本的图文书。在田野拍摄的同时,崔建楠又用海鸥双镜头相机和120黑白胶片拍摄了他的个人专题《千秋梨园》。他认为“福建戏剧活的生态记录,以前没有,或许今后也不可能再有”。
此次在集美·阿尔勒国际摄影季桂湖美术馆展出的《千秋梨园》,均选自崔建楠的个人纪实专题,当属国内最早地采用1:1中画幅相机和黑白胶片拍摄地方戏剧人物环境肖像的作品之一。这批影像不仅很好地控制了光线、影调、层次和氛围,在摄影技术技法的把控和视觉符号的组构上也几近完美,还创造性地将人物和服饰与环境和背景融合一体。崔建楠作为国内最早采用博物馆收藏级宣纸微喷工艺的艺术家之一,在作品的呈现环节,采用中国特有的媒材宣纸来呈现中国传统文化,与将它们与新的影像科技有机和谐地融合起来,极具历史、文化、科技、艺术的价值,不失在一百多年来中国传统戏剧摄影的历史上,占有一席之地。
关于千秋梨园-你家的客厅展
01
关于展览
一个网络时代的全新概念的展览一个后新冠时代的影像文化展览一个走进家庭与观众零距离的展览一个无限循环的、似乎没有闭幕的展览一个仅有16幅由作者签名作品的展览
崔建楠的《千秋梨园》在桂湖美术馆的展出,将是这个展览的“上半场”,而“下半场”,这些珍贵原作将进入千家万户,进入十六位喜爱它的观众家庭的客厅。
02
关于展览作品
03
关于作品获取资格
04
关于展期
关于报名及获得展出资格
在本公众号发布的作品中按照作品序列选择相关编号(1-16)并留言,留下您的真实姓名、年龄、性别及职业,以及联系方式(家庭地址),在2023年1月1日之前提交。
参与者家庭的客厅需要有一面符合展览要求的白墙(2x3米以上);需在留言中提供一段对福建戏剧(任何剧种)了解及你所心仪作品的观感文字(字数不限)。
作品在桂湖美术馆展出期间,欢迎参与者前往桂湖美术馆参观,留下您与展览作品的合影并提交,有利于您的胜出;
桂湖美术馆展览闭幕时,将举办有趣的作品领取仪式,届时摄影家将到场与大家合影并给展览作品签名。
参与者获取展览资格后,需要与作者签署相关法律文本,以保证作品、作者、参与者责任及权益。
扫描上方二维码进入报名链接
填写相关报名信息
作品&详情
1.《四平戏男旦张孝友》
闽北四平戏因为保留了前台演唱后台帮腔的古老戏剧表演形式而被戏剧界所重视。政和县杨源四平戏剧团是一个民间(农民)剧团,平时务农节庆演戏。团长张孝友是四平戏最后的男旦。
2.《泉州梨园戏》
泉州梨园戏是南宋宫廷戏,由南宋宫廷带到泉州,泉州的南外宗正司就是管理外放到南方的皇亲国戚们生活的机构。丢掉了江山的那些皇室贵族们仍然过着笙歌绮丽的日子,而在很长的时间里,泉州实验梨园剧团的驻地也在南外宗正司的遗址里,这个刚刚画完妆准备出发演出的年轻演员站在了这尊宋代翁仲的旁边与之相映成趣。
3.《莆仙戏脸谱》
因为莆仙戏保留了许多珍贵的南戏剧目而被称之为“南戏遗响”,多年以来在福建的莆田仙游一带,莆仙戏民间演出市场热度不减。这两个莆仙戏演员的扮相(脸谱)独特而珍贵。
4.《闽剧花旦周虹》
福建省实验闽剧院的当家花旦、梅花奖获得者周虹的扮相是闽剧传统剧目《紫玉钗》的角色。闽剧用福州方言演唱,福州三坊七巷是孕育闽剧的最好土壤。闽剧由文人家班发展而来,才子佳人是闽剧永远的主角。
因为莆仙戏保留了许多珍贵的南戏剧目而被称之为“南戏遗响”,多年以来在福建的莆田仙游一带,莆仙戏民间演出市场热度不减。这两个莆仙戏演员的扮相(脸谱)独特而珍贵。
6.《歌仔戏年轻女演员》
在闽南九龙江流域,歌仔戏广泛流传。从古至今演戏都是与酬神紧密联系在一起的,在漳浦金艺歌仔戏剧团这位年轻演员身后的墙上,就贴满了这次酬神演出参与的村民他们出资的红帖。
7.《寿宁北路戏》
闽东北路戏是中原地区“乱弹”传入福建后与当地民间戏曲融合后形成的剧种。寿宁北路戏演员在排练间隙休息。
8.《厦门歌仔戏演员》
歌仔戏是广泛流播于闽台两地的民间剧种,台湾称之为歌仔戏而大陆闽南一带称之为“芗剧”。厦门歌仔戏剧团是目前闽南地区演员阵容最强、实力最雄厚、艺术水平最高的专业剧团,这个剧团的年轻演员经常往来海峡两岸与台湾歌仔戏开展交流。
9.《龙岩连城汉剧》
龙岩汉剧虽然不是福建的“五大剧种”,但是该剧种的历史源流以及流播地域也不亚于那些大剧种。龙岩连城汉剧团是一个地方小剧团,却常年在福建闽西、江西赣州和广东粤北一带演出。汉剧女演员冬梅在剧中扮演生角。
10.《寿宁傀儡戏》
福建最北部的寿宁县的山区里由一个被称之为梨园教的四平傀儡戏,这个民间剧种与道教闾山派由渊源,演出傀儡戏就是一种教法科仪活动。寿宁岱阳乡乌石岭村的吴积增就是一位法师,他会做法事也会操控傀儡。
11.《漳浦金艺歌仔戏剧团》
福建漳浦金艺歌仔戏剧团为民间家族剧团,剧团的绝大部分成员是家庭成员,站在台口下面的剧团老板就是家长。这样的民间剧团已经成为福建各地民间戏剧演出市场的主力,因为这样的民间家庭剧团戏资低廉,具有很强的市场竞争力。
12.《闽北三角戏》
闽北三角戏是一种庶民戏,戏剧故事和表演程式简单而平实,多为乡村家长里短的故事。
13.《龙潭评讲戏》
屏南县是历史上闽东闽北地区著名的“戏窝子”,目前尚留存有四平戏评讲戏等多种民间剧种。在龙潭村,两位农民演员穿上了清代留存下来的古老戏服,登上老戏台准备表演。
14. 《锦歌老鼓师》
锦歌作为歌仔戏的戏剧源流,是一种民间弹唱形式,也是歌仔戏的基本曲调,在九龙江流域的民间保存至今。图中的老鼓师是常年在漳州市中山公园自娱自乐的一群戏迷中的一位。
15.《莆仙戏》莆田市黄石镇,2004年。
莆仙戏被称之为我国传统戏剧的“活化石”,有“南戏遗响”的称谓。这位莆仙戏的小旦在演戏间隙休息,村民燃放鞭炮的烟尘从她身后飘过,形成了飘飘欲仙的感觉。
16.《四平戏》
四平戏的演员们都是下田耕作的农民,他们农忙干活,农闲演戏,几百年来依靠口口相传将珍贵的四平戏保留了下来。
艺术家 / 崔建楠
桂湖美术馆正在展出:
一楼展区:2022集美·阿尔勒国际摄影季 “在地行动”单元《他们》展期:2022.11.27 - 2023.01.31
展期:2022.11.27 - 2022.12.31
桂湖美术馆现已正常对外开放(周一除外)。根据疫情常态化防控要求,请您前来观展时注意做好防护,带好口罩,按照现行防疫政策,下高速进桂湖小镇需出示72H核酸检测报告。