深圳歌剧院竞赛甄选 20家设计团队，神仙打架
深圳作为中国改革开放的重要窗口，对标国际先进城市布局谋划，重点提出规划建设“新时代十大文化设施”的任务。其中，深圳歌剧院作为“新时代十大文化设施”中最重要的项目，承载着深圳市民对高品质文化生活的期待，致力于打造为世界级最高标准艺术殿堂、粤港澳大湾区国际文化交流新平台、深圳艺术文化新地标、深圳市民高品质滨海文化艺术客厅。
选址于深圳南山区深圳湾畔，深圳歌剧院是代言未来深圳的城市杰作和湾区明珠，将建成世界级高标准艺术殿堂、粤港澳大湾区国际文化交流新平台、深圳艺术文化新地标、深圳市民高品质滨海文化艺术客厅。歌剧院片区将作为一个整体，以歌剧院为核心，打造海岸、街区、建筑、公园一体化的文化艺术带，展 现山海一体、充满魅力的滨海标志性景观，营造永不落幕的公共文化生活，将片区打造为国际知名人文 、活力海湾。
深圳歌剧院建筑方案设计国际竞赛采用“意向邀请 + 公开征集”两种报名方式。在意向邀请8家设计机构后，公开征集设计机构遴选会于2020年4月1日举行。遴选会由7位评委（何镜堂、孟建民、朱荣远、刘晓都、刘珩、钟兵、肖诚）及2位主办方代表组成，由何镜堂担任遴选会评审主席。评审委员对设计机构提交的报名文件及概念提案进行审议。经过3轮投票，遴选会最终评选出12家入围设计机构。以下为20家入围的设计机构，他们将以方案设计进入下一轮评选。最终，将有6家设计机构进入方案深化阶段，角逐最终优胜。
意向邀请：
让·努维尔事务所 Ateliers Jean Nouvel
圣地亚哥·卡拉特拉瓦 Santiago Calatrava
迪勒·斯科菲迪奥和伦弗罗 Diller Scofidio + Renfro
赫尔佐格和德默隆+悉地国际联合体 Herzog & de Meuron+ CCDI
挪威斯诺赫塔事务所 Snohetta
斯蒂文·霍尔建筑师事务所 Steven Holl Architects
伦佐·皮亚诺建筑工作室 Renzo Piano Building Workshop
中国建筑设计研究院 China Architecture Design & Research Group
公开召集：
罗杰斯史达克哈伯建筑设计咨询（上海） Rogers stirk Harbour Architectural Design
巴黎爱乐音乐厅
让·努维尔事务所
项目年份：2015
地址：巴黎，法国
巴黎爱乐乐团于2015年1月开业。这座拥有2400个座位的音乐厅从数字上打破了音乐厅的界限，以数学方式创造了一个更为私密的空间。在这里，指挥与最远的观众之间的距离仅为32米。 这位建筑师与多为声学专家合作，开发了一个大胆的悬臂阳台和浮云系统，将亲密感和宽敞感结合在一起。
© Danica O. Kus
西班牙索菲亚皇后艺术歌剧院
圣地亚哥·卡拉特拉瓦
项目年份：2005
地址：瓦伦西亚，西班牙
西班牙索菲亚皇后艺术歌剧院既是瓦伦西亚的主要表演艺术设施，又是一个充满活力的城市地标，有助于巩固和其建设区域并创造活力。建筑包括：配置1706个座位的礼堂，用于歌剧制作、音乐会和芭蕾；可容纳380人的室内乐厅，供合唱、戏剧和其他活动(讲座、会议等)使用；另一个礼堂，可容纳多达1520人，配备先进的电影和视频放映系统，可使用特殊的视频屏幕观看表演。毗邻主楼的是一个可容纳400个座位的实验剧场和舞蹈礼堂，并设有画廊空间，供美术和装饰艺术展览使用。
依据公民对歌剧院的重要性，卡拉查瓦给这座建筑赋予了标志性雕塑的特征。在形式上，这座建筑看似一堆随意的体块，而当围护结构在两个对称的、经切割的混凝土壳中，它们变得统一。这些形体在横向上由钢套扣住，沿轴线从入口处汇合到曲线包络的轮廓顶端。造型效果显示出歌剧院的特征，大大增强了它在景观中的象征性和动态效果，同时为下面的露台和设施提供了保护。
© Palladium Photodesign
汉堡易北爱乐厅
赫尔佐格和德梅隆建筑事务所
项目年份：2016
地址：汉堡，德国
为了让新的交响乐团成为了一个名副其实的民众聚集地，设计引人注目的建筑以及提供方便人民使用的公共空间变的尤为重要。这个建筑综合体包含了一个交响乐音乐厅，一个室内音乐厅，一个可以看见汉堡城市全景的观景平台，以及各种餐厅,酒吧，公寓，酒店和停车设施。当人们在其中体验时，就会发现这些多功能的集合如同一个囊括了无数功能的城市。
港口仓库A和音乐厅在功能上虽格格不入但是建筑师却做到了有机结合，充分展现了建筑内部空间的丰富性；一方面，古香古色的港口仓库基座保持了整个建筑和港口的关联；另一方面，优雅剔透的音乐厅建筑又表现了另一个一个奢华梦幻的世界。两者之间，充斥的着振奋人心的公共和私密空间，变换着空间个性和尺度：巨大的港口仓库露台，就像一个公众广场，延伸向远处，默默相望着顶端内向的交响乐音乐厅。
© Iwan Baan
中国邢台大剧院
Snohetta
项目年份：未建成
地址：邢台，中国
斯诺赫塔建筑事务所被选中设计邢台的最新地标，作为中国最古老的城市之一，邢台正在经历快速的城市发展。大剧院将纳入河北省中南部总体规划，成为新的文化丰碑。受到中国古代哲学“天圆地方”的启发，该设计在宏观和微观尺度上都彰显了这种意识形态。从大圆环长廊崛起的邢台大剧院，创造了一个“致敬井道和城市早起在井道技术方面进步”的空间，并通过建筑中心的反射池进一步转译。建筑物的外立面覆盖着陶瓷，这是对邢台丰富的瓷器制造历史的致敬。
© Snøhetta
The Shed 艺术中心
DS+R建筑事务所
项目年份：2019
地址：纽约，美国
"The Shed" 是一个非营利性的文化组织，负责委托，开发和展示所有学科的原创艺术作品，并面向所有观众。它所在的 Bloomberg 大楼可以为艺术家那些雄心勃勃的想法进行改造。这栋八层楼的建筑包括两层楼的艺术空间；多功能格里芬剧院；Tisch 天窗，其中包括一个排练空间，一个为当地艺术家设计的创意实验室，和一个带有天窗的活动空间。McCourt 是一个能够举办大型表演、装置展出和进行各种活动的标志性空间，是当 “The Shed” 的伸缩式外壳从基础建筑物上部署并沿着轨道滑行到相邻的广场时形成的。“The Shed” 开放式的基础设施可以为未知的未来提供永久的灵活性，并能够及时应对规模、媒体、技术和艺术家不断变化的需求。
© Timothy Schenck
普林斯顿大学路易斯艺术中心
斯蒂文·霍尔建筑师事务所
项目年份：2017
地址：普林斯顿，美国
路易斯中心由斯蒂芬·霍尔事务所与BNIM事务所合作设计，集合了舞蹈厅、剧院、音乐厅、工作室，以及音乐学院的教学和研究设施的增建。这个建筑群包括华莱士舞蹈馆和剧院；由赫尔利画廊、行政办公室和其他工作室组成的艺术塔；以及新的音乐大楼。三栋建筑被整合在一个地下大厅，一个8000平方英尺（约743平方米）的开放室内空间，可以进行多样的艺术活动。大厅之上是一个有水池的室外广场。自然光透过水池映射到地下大厅中。
为了鼓励好奇心和互动行为，新艺术广场弱化了对舞蹈、戏剧练习空间和管弦乐排练空间的重视。这个路径空间作为一种公开的邀请，目的是将当地社区与大学联系起来，华莱士舞蹈大楼和剧院是根据“物内物”的理念发展而来。
© Paul Warchol
洛杉矶电影学院博物馆
伦佐·皮亚诺建筑工作室
项目年份：2020
地址：洛杉矶，美国
这个全新落成的电影博物馆，将成为洛杉矶地区首个完全关注于电影事业的博物馆机构。该项目的设计建造，不光是为了满足博物馆有关部门的需求，更是为了给公众提供一个窥探电影制作幕后流程的机会，使他们可以去了解并思考电影是如何对当代文化产生影响的。建筑师还设计了一个标志性的玻璃球状加建结构，以容纳从首映发布会到电影放映之间的各类电影活动。同时，建筑师还在球状空间的顶部设计了一个露台，使得来访者可以俯瞰整个好莱坞山。
昆山大戏院
中国建筑设计研究院
项目年份：2017
地址：苏州，中国
昆山大戏院位于昆山市中心城区的市民文化广场地块，北侧为城市干道前进中路，东侧为珠江北路。项目是在原昆山大戏院位置进行重建，并与西侧图书馆、南侧游泳健身中心及西南侧体育公园共同组成一个集文化、商业、休闲、展览、展示等功能于一体的城市文化综合体。空间设计中延续周边街区的规划特点，建筑边界以硬化的方式，形成街区概念。内部则以宛转流动的曲线为设计主题，结合不同部位的楼梯设计,使层层错落的室外平台形成连续贯通空间，与城市道路相接，与周边建筑相连，与整体环境景观相融，呈现一个开放的姿态。
© 张广源
阿尔巴尼亚国家剧院
BIG建筑事务所
项目年份：未建成
地址：地拉那，阿尔巴尼亚
这个建筑坐落于地拉那市中心的文化区域，其设计的主要目的是为了创造出新型的城市聚集地，让这片区域成为行人聚集的地方，同时也将这个剧院自身打造成一个“表演者”。建筑位于城市文化轴上，毗邻许多公共地标性建筑，比如斯坎德培广场和国家歌剧院，BIG的设计策略则是将原先的旧剧院取代，并加上三个新的表演空间、屋顶露天剧院和一个位于建筑底部的有遮盖的公共空间。
© BIG
“死寂森林”露天剧院
博埃里建筑事务所
项目年份：2019
地址：雪城，意大利
在这个古代舞台上，所呈现的并不是繁华如画般的自然景色，而是首次展现了大自然毁灭性的力量。“死寂森林”项目将一般的反军国主义理念提升到了一个更高的层次：它将人类之间的战争升华到人类物种与自然之间的全球关系上。这个景观项目的想法是出于创造的需要 ，通过文化和设计的手段，在两个相隔2000年的悲剧之间，在相隔1500公里的两个地区之间，在人与自然之间架起一座桥梁。
© 博埃里建筑事务所
死寂森林融入剧院的舞台，与其后方的古老的活着的树木形成了鲜明的对比。实际上，该项目同时面向人类与树木观众，并与之对话，给予两者同样的重视。树木规则的布置，让人回想起古希腊庙宇的完美比例和柱子的原型。这些树木是突然被狂风折断的，被摧毁的树木的轨道切断了“神庙”，带来不稳定和焦虑的感觉。250根树干，分别是4米，5米，6米，甚至是8米高，构成了一片森林，犹如主人公和唱诗班的避难所，但也注定是他们的监狱，就像被打败的特洛伊出现在孤儿寡妇面前一样。这些演员都是没有名字的, 希腊人和特洛伊人包括舞台，全部都覆盖着战争的尘埃, 他们还活着，但悲剧的序幕预示着奴隶和主人的悲惨结局，让他们看起来像是行尸走肉。
萨克拉曼多社区中心剧院
DLR Group
项目年份：未建成
地址：萨克拉曼多，美国
萨克拉曼多社区中心剧院于1974年开业，是急需转型的专业表演艺术中心。老化的野兽派建筑被封闭起来，与周围的城市结构隔开。DLR Group的翻新和扩建设计使该建筑与周围的城市结构融为一体，并将萨克拉曼多丰富的树木文化融入该建筑。与外部的不透明混凝土形成鲜明对比的是，透明和轻盈的材质调色板在行人水平上营造出一种温馨的氛围。大楼的南北高楼两侧有两个新的大厅，在南部有一个正式的，光线充足的玻璃大厅，在北部有一个有盖的室外房间。透光的白色立面提供斑驳的光线，使人联想起穿过树冠的光线，围绕着正式的大厅，并一直延伸到北方。
© DLR Group
名古屋御园座
隈研吾建筑都市设计事务所
项目年份：2017
地址：名古屋，日本
御园座位于名古屋剧场区的中心，这个地方长期培养着演员和艺术家，是日本有名的文艺场所。隈研吾委托复兴这个历史悠久的地方。 这栋3,641平方米的建筑与面向主要道路的购物中心以及剧院上方的公寓融为一体，别具一格。设计使用大胆的红色和黑色正方形瓷砖，创造出可以与城市的“花朵”相匹配的特殊图案。
© SS Co., Ltd. Masato Uchiyama
卫武营国家艺术文化中心
Mecanoo
项目年份：2018
地址：高雄，中国台湾
国立高雄艺术中心由荷兰Mecanoo建筑事务所设计，灵感来自于该地区富有特色的榕树群树冠造型。这样一个单层建筑所占据的面积为141000平方米，它坐落在高雄市中心占地面积为116英亩的亚热带公园里，并成为了世界上最大的单屋檐建筑表演艺术中心，这也是台湾这一代人的一项最重要的文化投资。它共拥有五个艺术表演空间：一个可容纳2,236个座位的歌剧院，一个可容纳1,981个座位的音乐厅，一个可容纳1,210个座位的剧场，一个可容纳434个座位的独奏厅和一个连接建筑和公园的室外剧院。
© Iwan Baan
张江未来公园将成为未来浦东全新的公共文化艺术中心节点，一个融入周边环境，包含自然，文化，娱乐及绿色景观建筑等多元素的公共园区。MVRDV的设计方案包括10,000m2的公共广场和37,000m2的四座功能场馆– 图书馆，艺术中心，演艺中心和运动中心。此外一个56,000m2的公园将完美融入周边自然景观。其中四座主要建筑是整个园区的核心所在，将文化及娱乐设施合理分布于友好的步行范围内。所有建筑都有活跃的屋顶空间，通过一条连续的人行步道及天桥将所有屋顶连接起来，有如打造了一个空中城市角，提供眺望河景及周边社区的绝佳视野。设计赋予了四栋建筑辨识度极强的外形，既与自然景观相融合又有独特的视觉特征，随着步行视角的改变，天际线也会随之变换。
地址：叶卡捷琳堡市，俄罗斯
建筑师在设计时强调了双重重点，即在创造一个有吸引力的声学环境的同时也为音乐家提供了高效的背景基础设施，这样也让该文化中心可以长期的进行可持续性发展。该方案主要以青铜石板条为主，通过其外墙系统突出了公共和私人之间的相互作用。薄片面板的放置在不同的区域是多层的，并模拟了一个薄的半透明膜。面板采用了丝绸色彩，再加上温暖的白色背光空间，突出了金色雨的效果。在夜空中，多楼层的大厅视野通透，创造出了一种神秘的氛围，将音乐厅变成了一个文化地标。
© Robert Gutowski Architects
国际间谍博物馆
罗杰斯·史达克哈伯建筑事务所
项目年份：2019
地址：华盛顿特区，美国
这座建筑仅用了7层楼就达到了39.6米高的城市建筑高度限制。它最突出的特点是在南侧和西侧的倾斜状立面，它们被包裹在一个黑色的盒子里。这个黑盒结构被一排列整齐的柱子支撑起来，其中包括一个展览空间。这是一个浮动结构，为不同用途的组合创建了公共和私人空间。
一条悬浮在西立面金属板外侧的金属楼梯将这些楼层连接在一起，并将一个名为“面纱”的悬浮玻璃中庭围在中间。办公室在展览楼层的上方，这些空间上面是一些浮动的活动空间，它们被包裹在一个白色的盒子里，顶部有一个大的屋顶露台。活动空间中的钢结构让博物馆的跨度达到18米，落地窗围绕建筑布置了180度的跨度。这为欣赏华盛顿纪念碑、国会大厦、国家大教堂和大教堂、地区码头和国家港口提供了开阔的视野角度。
© Nic Lehoux
重庆璧山绿岛新区文化艺术中心
项目年份：2016
地址：重庆，中国
璧山文化艺术中心用一种抽象的建筑语言再现关于“璧山”的描述，这种形体关系也是对周围山水环境要素的一种映射。未平整的原始场地中有大小三个山丘，它们相对而立，中间的谷底向周围场地延伸。我们希望这座公共建筑提供一个类似山谷的“空”的地方，而不仅仅是一栋建筑。建筑体量依从原有谷地的趋势做切割，从一个实体中打开了连接场地周边几个重要公共空间的通路。西侧的自然景观经由二层平台延伸至建筑内部，公共平台连接了三个体块，成为了一个富有活力的城市客厅。
这种形体生成的逻辑也让建筑界面自然呈现了内和外的差别。建筑主体的“外”表皮采用了金属百叶加玻璃幕墙，作为被动式节能措施的百叶很好的解决了建筑东西晒的问题。整齐划一的横向金属百叶所形成的密集横线条，让“外”表皮简洁、纯粹又现代，凸显了“内”的复杂和多变。在内向的峡谷界面中，不同角度的三角面上玻璃、金属板、铁板网交替出现，又被冰裂纹式的划分统一起来。整个“内”界面呈现一种晶体的质感，这种闪烁剔透的“复杂”让这个“空”成为来往人群视觉的焦点。
© 汤桦建筑设计事务所