原创 | 「无想而为」四季轮回
南京溧水无想山艺术装置大赛全网票选第2！
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接下来，官宣来了！
四季轮回
There is always a re-birth for new season coming after the frozen winter. We hope these installations would bring a revival for the Wuxiang Mountain.
公共艺术装置创作主题为四季轮回——四季的流转，暗示着自然生命的轮回。我们在无想山选择四处可代表春、夏、秋、冬的自然景观场地进行四组景观装置创作，借用四季景观的不同特色，表达无想山春季万物复苏，夏季炽热苍翠，秋季浪漫清爽，冬季苍茫枯萎的四季自然景观之美。在冬季冰封中，孕育了无想山下一个春季的重生。同时希望通过本次装置艺术的融入能让无想山获得二次的升华。
春——无声音乐厅
Spring---Soundless Concert
设计师：王梓斌
选址场地：咪咕音乐公园
作品尺寸：8m*6m*3m
作品材质：白色彩钢构架、多种人造纤维、PETG材质等
While noise fading, colors vanishing, crowd hiding away and surroundings gradually disappearing, the ego itself starts to be revealed.
本装置选址于咪豆音乐节水池中的空地，旨在以最简单的手法营造一个体验者与装置进行短暂互动和对话的“过程”：即声音渐弱，色彩渐失、人群渐隐，环境渐消，而“自我”却得以重现的过程。装置营造了一个从有到无的过渡体验，以体验者的介入而形成二次创作，也因参与者的不同而呈现开放式的最终表象。而这一过程又恰与热闹、喧哗、群体狂欢的音乐节形成完全相反的氛围，更增加体验的冲突感和戏剧性。
装置同时为不同人群营造了三重层次的体验：
1.趣味乐园：整体形似一丛倒置的野草，以不同色彩、材质的纤维材料轻质条带组成，无论是风的流动或人的穿梭，都会使装置时刻产生视觉及声音的变化，对于游人尤其孩子来说是一座形式感与互动性俱佳的大型玩具。
2.自然能量：体验者进入装置后，外部声音因外层隔声纤维而消隐，进入第二层空间：取自春季元素的条带，瞬间感受丰富的自然色彩与质感。随着外部声音更趋微弱，体验者可闭上双眼，聆听山风穿过条带产生声响，强化模拟自然界风吹枝叶的自然能量。
3. 禅意的冥思：经过“无声”与“多彩”的过程后，装置中心条带形成无数面垂下的镜子，剥离体验者对外部声音和色彩的全部感官。相互叠加反射的镜面形成梦幻的光影效果，充满无限可能的镜面空间又因进入者的不同而形成不同的“世界”，即——相由心生。
夏——禅眼看世界
设计师：郭嘉程
选址场地：无想山茶山
作品尺寸：12m*5m*6m
作品材质：防腐木、竹桶
Tea planted, picked and tasted by masters and monks in temple represents a realm with the concept of The Combination of Tea and Zen. Zen is considered to be spiritual enlightenment while tea is a spiritual bud.
夏天是茶山上茶叶丰收的季节，苍翠的茶山处处飘着茶香。茶山装置创作灵感源自“禅茶文化”。禅茶是指寺院僧人种植、采制、饮用的茶。主禅是一种境界。讲求“禅茶一味”，“禅”是心悟，“茶”是物质的灵芽，“一味”就是心与茶、心与心的相通。中国禅茶文化精神概括为“正、清、和、雅”。“茶禅一味”的禅茶文化，是中国传统文化史上的一种独特现象。茶与禅本是两种文化，在其各自漫长的历史发展中发生接触并逐渐相互渗入影响，最终融合成一种新的文化形式，即禅茶文化。
装置位于茶山顶部，以眼睛为创作原型，眼睛为心灵之窗能洞察尘世一切善恶美丑，装置在看与被看的同时给观众带来两种不同的心里体验，一是在远处看过去感觉茶山有禅眼在看着你，给你带来神秘、好奇、与严肃不安的心里体验，二是走进装置内部像外看面，宛然是一幅优美如画的自然景色，心情豁然开朗。功能设置上该装置为一处休息品茶了解产茶文化的场地，也是源至旧时“茶棚”的概念，该装置即为艺术装置景观又为游客提供沿途饮食、休息之所。
秋——千里千音
设计师：白晨旭
选址场地：郭兴庄园
作品尺寸：12m*5m*6m
作品材质：金属
Tearful eyes get no answer from flowers, witnessing petals falling slowly over the swing.
粉黛乱子草的花期在秋季，届时庄园里呈现出粉色云雾海洋的壮观景色花海。千里千音的创作灵感来自欧阳修的《蝶恋花•庭院深深深几许》中的“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”。在大千世界中，我们每天要面对城市车水马龙、人山人海的喧嚣，我们不禁要问最初的理想是什么？心中是否还留有那一方净土，在这里迷茫、彷徨都将消去，倾听着自然之歌的指引，远离世俗的观念，寻找心中曾经被淹没的角落，那里曾是放飞理想的地方。希望可以通过这个装置给还在迷茫、彷徨的人们一些指引，“从心”出发，追寻理想。这也是我对于无想而为这一主题的理解。
“风习袅袅清声响，粉黛无际秋千上”把千里千音设置在粉黛乱子草的花海中，以视觉，触觉、听觉的三重体验来表现。首先，视觉上以秋千为表现的形式，采用平面构成的表现手法结合粉黛乱子草的花海，大尺度的秋千—敬畏自然，小尺度的秋千—关爱生命，展现一个人与自然的意境画面，让人们静下心来。其次，触觉上以游人与秋千互动，坐在秋千上，随风悠荡，提供一个怡然的心灵世界，全身放松。最后，听觉上以秋千摆动为能源，在秋千上安装声音装置，模拟自然的声音，描绘静谧的自然空间，让人静下心来听一听自己的心声。把装置在粉黛乱子草这片特定的场地给游人增加场地互动的体验感。
冬——反噬、新生
设计师：马继敏
选址场地：废旧厂房
作品材质：绿植、旧建筑废料、喷漆
Not to Think and Not to Do.
“无想”与“而为”。
“无想”来源于佛家的“无我思想”，据《金刚般若波罗蜜经》上载，无想，即于无所有处离少想之意；摒弃“我”这一视角，从“自然”的角度和“禅宗”的思想来审视思考人与自然的关系。
“而为”就是如何做的意思。创作选点位于无香山东侧的废弃工厂中，工厂本就是人类发展对自然山体植被破坏索取后的产物。作品希望通过自然爬藤植物结合主题涂鸦的艺术方式和途径创作，通过作品引发人们的思考，共同反思人与土地、人与自然的关系。
作品“反噬、新生”的灵感来源于家附近爬满爬山虎的房子，随着时间的推移，爬山虎与建筑立面相互依附生长，四季轮回呈现出不同的季相变化和形态。这种景象体现了人与自然的和谐共生。NONINTERVENTION有不干涉，少干预的译意，所以通过植物自然生长的力量反噬废弃工厂的过程也是少干预的行为。同时利用拆迁现场废弃的钢筋焊接模拟植物攀爬生长的路径，整体营造出爬山虎对建筑的缠绕包裹状态。
涂鸦艺术的表现形式最为直接，把厂房作为巨幅画布，喷绘主题画作，给来往游人最直观、且最具冲击力的视觉和心理感受。涂鸦绘画主题脑中第一时间浮现出的就是宫崎骏老师的《幽灵公主》。宫崎骏老师称人类的自我中心主义让人类变成地球的敌人，认为人类难以逃脱大自然的惩罚。热爱自然的宫崎骏说，他甚至希望看到“绿色的杂草重新接管(世界)”。影片结尾他们跋山涉水相扶持着举起麒麟兽的头而自己的身体泯于恣意喷涌的金光，关东平原水彩样的田园风光麒麟兽森林油画般的深远境致都都深深的震撼了我。麒麟神死了，莽莽森林化作朗朗草原，万物复苏，开始了新的萌芽，一切从头来过进行着又一个轮回。人与自然接下来该走向何方？故事中并没有明确的答案，活下去是艰难的，活下去需要巨大的勇气，阿席达卡与珊拉着手说“你在森林，我在达达拉城，我们一起活下去！”。
◇完◇