开票丨魔幻现实主义经典力作《大师和玛格丽特》载誉重启，登陆上海！
魔幻现实主义经典力作
李建军导演作品
第九届乌镇戏剧节特邀剧目
布尔加科夫魔幻巨著上海首演
魔幻 浪漫 勇敢
天马行空 鼓舞人心
演出日期
2023年8月11日（周五）19:00
2023年8月12日（周六）19:00
2023年8月13日（周日）14:00
演出地点
YOUNG剧场·主剧场
（上海市杨浦区控江路1155号）
演出时长
180分钟
无中场休息
出品方
新青年剧团
主办方
YOUNG剧场
主创团队
导演丨李建军
改编丨李建军 马璇 胡璇艺
演员丨张加怀 吴洲凯 王晨阳
崔玮 何文君 吴悠 周寅铭 张弛
吴芷葳 高建伟 高呈方睿 王韵涵
李媛媛 叶啸秋 李晨暘 崔锵锵
鼓手丨徐宇轩
文学顾问丨麻文琦 张维一
表演指导丨李浩
舞美设计丨胡艳君
灯光设计丨陈侠吉
服装造型设计丨吴蕾 艾思彤
音乐设计丨李鲁卡
影像设计丨陈旭人人
平面设计丨聂竞竹
助理导演丨杨明晨 马璇
音响设计丨王岱威
形体指导丨潘晓楠
多媒体丨曹依然
摄像丨李林坤 曹婵
音效丨田宇垚
化妆丨张晓燕 蒋乙瑶
道具丨叶润芝 马晨栩
宣传统筹丨杨思思
摄影丨塔苏
舞美助理丨王维
助理舞监丨吕欣潼 衡姝霖
舞台监督丨宋白
执行制作丨秦夏昕
制作人丨王青阳
制作出品丨新青年剧团
特别感谢丨LINA 罗宇 孙兆坤 蒋奇明
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演出票价
¥180/280/380/580
购票优惠
早鸟优惠
4月4日11:55—4月30日23:59
购买380元票可享9折优惠
购买580元票可享85折优惠
复购优惠
截至4月3日17:00
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购买过《变形记》《世界旦夕之间》
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《大师和玛格丽特》是由李建军导演、新青年剧团出品，延续《变形记》《世界旦夕之间》多媒体影像剧场形式的最新作品，改编自前苏联作家布尔加科夫的同名魔幻现实主义巨著，2022年作为特邀剧目亮相乌镇戏剧节，收获了热烈反响与空前好评。
《大师和玛格丽特》剧照 @塔苏
剧情梗概：上世纪30年代，莫斯科，一个被称为“大师”的作家离奇失踪，他的情人玛格丽特四处寻觅。绝望中，魔鬼撒旦降临此地，用魔法和所有莫斯科人做交易，整个莫斯科陷入疯狂与混乱，各种奇幻场景接连不断，人们在惊恐不已中释放着自私与贪婪。最终，只有玛格丽特勇敢面对，她变成女巫，对抗魔鬼，救出了大师，迸发出的美轮美奂的力量，令他们一起飞腾在空中，向了理想之国。
2023年，载誉重启、全新制作的《大师和玛格丽特》将登陆YOUNG剧场，为上海观众带来这个“关于爱和勇气的故事”——无论何时，胆怯永远是人类最可怕的缺陷之一，它驻在内心，形同牢笼。而只有勇敢，是我们可以自救的盾牌。
演出评价
这是一部充满力量的作品。《大师和玛格丽特》成为李建军跻身当代“一流导演”的标志性作品，即使把它和当代俄罗斯剧团的《大师和玛格丽特》放在一起，这部戏也不遑多让。
@中央戏剧学院 彭涛教授
戏剧朝圣之地带来了看过的最为震撼和酣畅淋漓的一场剧，强烈的舞台张力对感官的冲击和精心雕琢的剧本与精湛的表演无一不在诠释着——无论是面对世界末日还是人间末世，我们都需要也一定能够用更丰富的人文精神对抗生活和所有的苦难。
观众@竹沥半夏_XDY
这才是艺术节上应该看到的作品，李建军导演用充满柔软情感的故事包裹着直逼人心的利刃，敢于结构原著，敢于“为难”观众。来自白银时代的恐慌和观众的现实生活交汇，我又一次从开头哭到结尾，为布尔加科夫，为《耳语者》里那些过早学会了“不看不听不说”的孩子。《大师和玛格丽特》是我心中本届乌镇戏剧节最佳剧目。
观众@-EMILYCHEUNG
应该是李建军最具国际野心之作了！今年除了德味十足外，还增加了不少孟味。在我看来这才是最“乌镇戏剧节”的闭幕大戏。全程高能，借助这部近百年前的魔幻文学，做了不少当下回应。将一个疯癫的世界奇妙地展现在舞台上，演员们饱含热情，在舞台上载歌载舞，让莫斯科在剧场里被摧毁两次，可以说极度炸烈。
观众@杨小乱
想给这部戏打一百颗星。可能是私心太爱这部作品了。三个多小时里一度感觉到室息，舞台充斥着毁灭的气息和冲破的力量。邪恶尖利地呼喊吧，当复仇及离开这里能够为你带来自由与爱，勇敢的玛格丽特。谁告诉你世界上真的没有忠贞不渝的永久之爱？不，怯懦才是人类最可怖的缺陷。带我离开这里吧。谢谢12月3日晚上的乌镇。真心希望这部戏能走得更远，被越来越多的人看到。
观众@garlicoyster
一场奇异、跳跃又迷人的改编之旅，既间离又共情，导演以布尔加科夫的荒诞精神解构了布尔加科夫的作品。舞台上四两拨千斤的奇思妙想和裹着刺痛感的灰色幽默让人不觉击节妙叹。而这次的实时影像带来一种电影质感（大银幕是真的爽），演员的甜蜜与哀怒，化为种种冲击力向台下扑来。看到最后，无声落泪，很难说清为什么，大概为那股生而为人的力量，为倔强而活的人们，为悲观中的乐观，为困境中的不悔。心灵就如胜过死亡的烈火，众水不能熄灭不能淹没。
观众@debbiegrace
《大师和玛格丽特》是一部太不容易被看到的戏了，他犀利丰满，疯狂浪漫，充满末日的幻灭但又饱含希望，他洞察世界的处境，被理想主义的痛楚煎熬，他以最大的善看到最大的恶，既残酷又纯真，既暴烈又美好。他带我飞离嘈杂的现实，又赋予我回去的勇气。喜欢李建军和新青年这个制作的方方面面，深情，有劲儿，脑洞大开，我希望他走得更远......
观众@你说什么
一定要好好写个剧评，一部让我几乎从头哭到尾的剧，每一句台词都精准的击中我的灵魂。关于生死，宗教，爱情，责任，真假，三个小时将这些东西表现的近乎淋漓尽致。音响设计是直通灵魂的，每一个鼓点都像网球完美的落在拍子上那样落进你的脑隨里，有一种精神性高潮。
观众@有理想的女同学
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尽管在中国不是一部家喻户晓的小说，但《大师和玛格丽特》在俄罗斯文学史乃至世界文学史上，绝对是一部不可错过的经典之作，它由前苏联最重要的作家之一、被认为是“魔幻现实主义鼻祖”的布尔加科夫撰写。
《大师和玛格丽特》以二十世纪二三十年代苏联文艺界现实生活为背景，作者为正义张目，鞭挞腐恶，歌颂真爱，揭示了人性、爱情、公正、善恶有报等主题，把奇幻瑰丽的景观与浓郁凄绝的诗情融合成一体，终使作品具有永恒的艺术魅力。
米哈伊尔·阿法纳西耶维奇·布尔加科夫Михаи́лАфана́сьевичБулга́ков，1891-1940
《大师和玛格丽特》的创作贯穿了布尔加科夫生命最后十二年，他几乎过着与世隔绝的生活，写作、穷尽一生地写作是其与现实世界建立联结的方式。
这是被扭曲的人在用扭曲的方式表现扭曲的人生、扭曲的世界；这是一部费时两年写了15章、却将手稿焚毁，结果欲罢不能、不吐不快，于是重新展纸、一气呵成的杰作。
法国的《理想藏书》对它推崇备至，马尔克斯称它“精妙绝伦”。
余华这样评价它：“在卡夫卡之后，布尔加科夫成为二十世纪又一位现实的敌人，不同的是卡夫卡对现实的仇恨源自于自己的内心，而布尔加科夫则有切肤之痛，并且伤痕累累。”
正是《大师和玛格丽特》独特的叙述和创作，“使布尔加科夫在其最后的写作里，没有被自己的仇恨淹没，也没有被贫穷拖垮，更没有被现实欺骗”。
这部作品传达出的精神力量，是无数读者迷惘时刻的明灯。正因如此，《大师和玛格丽特》成为影响文学的文学，布尔加科夫成为启发作家的作家。
这并不是一次对原著的忠实再现，正如导演李建军所说：戏剧是“活”的，最重要的是“此时此刻”，这是戏剧最独特的地方。
《大师和玛格丽特》剧照 @塔苏
这是《大师与玛格丽特》第一次被搬上中国舞台。导演李建军至今记得最初读到它的感受：魔幻、浪漫、充满着想象力与鼓舞人的精神。特别是“玛格丽特不可思议的极其浪漫的勇气，飞到天空中变成女巫后复仇的女性形象，给我无尽的想象和鼓舞，多动人啊。”
而带给他最直接创作冲动的，则是“身处绝境时，一个小人物的勇气和不熄灭的梦想，还有凛冽决然的姿态，是我们生活中特别重要的。这种直接的东西很打动人。我想献给观众。”
有了这样的阅读体验后，《大师和玛格丽特》就有了改编的起点和终点，李建军发现玛格丽特作为爱和勇气的化身，有能让世界斗转星移的力量。“这样的爱不会让你失去探索未知的欲望，你还是能通过爱和勇气克服艰难和绝望，拥有行动力，创造理想之国”。
主创团队把《大师和玛格丽特》舞台故事的重心放置到了大师和玛格丽特的关系和故事里，将撒旦造访莫斯科的种种魔幻荒诞之事作为背景，弱化了原著里和本土观众距离较远的宗教主题书写，着力于大师和玛格丽特的人物关系以及爱与勇气的探索。
在李建军看来，他虽受原著启迪而产生灵感，但小说中那些想象力绝群的描写，难用任何一种媒介形式做到复原，他会延续自己的风格化创作，在戏剧中加入更多本土化的文化元素和表现手段，这也许不会非常满足原著书迷的“期待”，对于抱有固定想象进入剧场的观众来说，这可能也会像一种“冒犯”。
这一次，舞台与镜头合谋、台前与幕后交替，带来一次文本与舞台的多重解构，在充满异质感的空间呈现下，演员们穿梭于真实、魔幻、梦境、荒诞，发射这份真假勾兑的寓言，交织出专为中国观众打造的狂想画卷。
经过大刀阔斧的改编，三条叙事主线将现实时空、魔法时空、历史时空编织起来，几组情节通过演员、影像和装置组织起来，真实与虚幻、演员与角色、合理与荒诞诸种界线逐渐模糊，却绝不散乱，融为一个精彩纷繁的瑰丽世界。
为了将小说中那些充满想象力的情节再创作至舞台，李建军导演版《大师和玛格丽特》还会加入新的影像、音乐等多维创作形式，精绝的舞台设计和别具一格的服装，将合力呈现上世纪魔鬼造访后的城市，以及玛格丽特遨游飞翔于人间，最终得以携大师冲出黑暗的奇迹时刻。
从《飞向天空的人》《美好的一天》《大众力学》中打破主流剧场叙事模式的“素人”表演，到《变形记》《世界旦夕之间》《大师和玛格丽特》中的影像和多媒体表达，李建军导演始终在思考时代与存在的命题、描绘普遍的现代性体验，以戏剧构建文化批判视角，坚持探索新的剧场美学。
随着李建军导演美学风格的不断成熟，《大师和玛格丽特》将用一场奇幻、迷离又饱含能量的穿越之旅，打造更具诗意与残酷力量的舞台奇观。
主创简介
导演 李建军
独立剧场导演，生活工作于北京，2011年创立“新青年剧团”。李建军是中国当代剧场艺术的重要实践者，他的一系列剧场作品体现出对普通人生存情境的关切，他将视觉艺术的历史性经验和对剧场媒介的研究结合起来，使得他的作品具有鲜明的创新精神，近年来，他的系列作品因其批判性的文化立场和对剧场美学的探索而受到广泛关注和争议。
新青年剧团由李建军导演创立于2011年，是活跃在北京的独立剧团，致力于探索新的剧场美学，以剧场介入中国当代生活。曾受邀参加北京国际青年戏剧节、乌镇戏剧节、东京国际剧场艺术节、德国鲁尔艺术节、意大利VIE艺术节、德国邵宾纳剧院FIND戏剧节等国际艺术节。代表作品包括 ：《狂人日记》《美好的一天》《25.3km的童话》《飞向天空的人》《大众力学》《人类简史》《带电的火花》《变形记》《世界旦夕之间》《大师和玛格丽特》。