星空回顾｜中英无障碍艺术论坛 Jo Verrent：差异带来欣赏，而不是分歧
新型冠状病毒使全球陷入困顿。2020年是人类承接巨大变化的一年，也是人类积累的文明模式历经严峻考验的一年。在这个艰难时期，如何对待弱势群体，体现着每个国家文明的刻度，也体现了人心的抉择；如何关照弱势群体，多一点包容，多一点联结，是公益与艺术前所未有的挑战与义不容辞的责任。
艺术一直是全世界数十亿人链接彼此的源泉，艺术跨越国界，展示人类的创造力、创新性和多样性。包容性艺术诞生于多样性（Diversity）与包容性（Inclusive）的背景下，作为全球新兴的艺术领域，包容性艺术以艺术作为行动方法，连接不同群体，鼓励残障、老龄以及边缘群体的发声与创作，鼓励正常人与弱势群体的共同协作与互相支持。
星空艺术节是中国首个以包容性艺术为发展方向的非营利艺术节，秉持公益之心，平等之志，希望通过艺术，增加不同国家、不同社群、不同背景的艺术创作者与参与者之间的互动交流，以削减社会偏见、传递艺术能量为使命。2019首届星空艺术节以“disability-led arts”（残障人士为表达主体的艺术）为主题；2020第二届星空艺术节于后疫情时代的不安中如期来临，以“包容”为题，以“家园”为方向，我们希望与你共同去创造一个新世界，一个接入整体性、具备变革力的彼此能看见彼此、彼此可观照彼此的世界。
“身身不息”公众号将持续发布2019第一届星空艺术节·中英无障碍艺术论坛的回顾，并以此开启2020第二届星空艺术节的序章。后续我们将公布本届艺术节的更多信息，期待你的关注、加入与行动。让我们共同期待由每个人辉映而成的那片“包容星空”。
第一届星空艺术节
Luminous Festival
2019中英无障碍艺术论坛
2019 China-UK Disability Arts Forum
论坛演讲回顾 ①
讲 者 介 绍
乔·维伦特 Jo Verrent
“无限艺术”项目高级制作人
Senior Producer, Unlimited
乔·维伦特认为“差别”的存在应是饶有趣味的， 而不应引发分歧。她从战略层面从事艺术和文化的工作， 在其中植入“多元性可以增添特色”的信条， 将政策转化为实际的行动。乔在“无限艺术”这个全球规模最大的残障艺术家艺术创作委约项目中担任高级制作人,该项目面向所有的艺术形式开展非凡艺术作品的委约创作。此外， 乔还是一名艺术家。她与卢克·佩尔合作创作的录像装置作品Take Me to Bed在爱尔兰利默里克“Light Moves艺术节”中荣膺“最佳作品奖”。乔还与莎拉·皮克福尔联手发起了SYNC项目， 审视残障和领导力之间的相互 影响。乔曾获得《时尚》杂志授予的“女性成就奖”， 也获得过她所在村子的果酱制 作奖杯。她还是英格兰艺术委员会北方顾问团的成员， 常为其就艺术参与的 途径提供咨询建议。
差异带来欣赏，而不是分歧
Different is Delicious not Divergent
视频时长15'18"
大家好，我叫乔·维伦特。
我是制作人，非常抱歉今天不能到现场，我希望通过这种方式给大家传达所有信息。
无限艺术是委托项目，我们并不是一个组织，而是一个项目，由英国的两个机构来共同运作。我们希望能让残疾艺术家有足够的机会消除基因的障碍，使得他们能够发挥潜能。因此，无限艺术就应运而生了。
我们有三项重要的工作要做。第一是委托残障艺术家创作艺术作品；第二是要让这些艺术家能够完全融入到我们文化的氛围当中，他们应当有一个长期的、持久的事业，而不是在一两次展示自己作品的机会之后就被公众所遗忘了；第三是我们希望能够改变人们对残疾的理解和观念。我们并不是想让人们感到残疾人非常得特殊，他们只不过是有特殊的要求。我们希望人们能够把残疾人当作正常人来看待。
我们工作涉及到各种各样的艺术形式，包括表演艺术、视觉艺术、音乐舞蹈、涂鸦艺术，还有各种各样街头艺术的形式。我们有狂欢节、儿童表演、户外的表演……我们认为残疾艺术家可以创造各种各样的作品，因此我们取了这样的名字——无限艺术。
我们的艺术家有一些缺陷，有些是视觉的缺陷，有些是聋人，有些是盲人，有些是又聋又盲，有些人还有一些精神方面的问题。在英国，我们有一种说法是残障的社会模型。我们认为我们对残疾的定义应当是非常广泛的。
我们认为残疾之所以是残疾，主要是因为社会为他们创造了很多的障碍。我们为此制作了一个动画短片，大家来看一看，我们在其中有一些解释。大家可以看到有些人能够有效地改进环境，他们并不是残疾人。真正能够改变现实情况并创造社会环境的人，是老板、建筑师、规划者，这些人才能够作出切实的改变，让残疾人在社会当中也能够正常地工作。
我们知道不能够简简单单地给一个残疾艺术家一些钱，然后让他去表演和创作，也不能够简简单单地去改变他们所处的环境。事实上我们必须要帮助他们提高能力、提高技能，让他们有新的方法、新的技能在社会上立足、工作。因此，我们会有一些相互联络、交流的一些活动。我们会让国内的艺术家和艺术组织来交流，建立合作的联系。
还有另外一项工作就是无障碍，我们认为需要让残疾人艺术家获得各种各样的事物和设施，希望让残疾人可以获得一些资金，让他们有资金在自己的国家能够进行巡演。这些可以通过创新的方式来开展。这种方式并不是艺术家本人需要，但可以让艺术家靠近观众，这同样非常的重要。
有些时候我们看到艺术家的一些作品没办法翻译出来，比如说有些艺术家他们可能习惯在黑暗的环境中创作，但这种黑暗的环境可能只是创作的一个过程。这样一种语言是没办法进行有效翻译的，很多时候我们还必须有手语的翻译。我们还必须要充分利用艺术家他们创造性的头脑，来帮助他们将自己的想法和创意实现，另外我们还必须要有新的无障碍的一些解决方案。
但是，无障碍的解决方案并不止于如此，这涉及到我们所做的各个方面的工作，包括营销、网站、薪酬、参与者，还包括我们打造项目的一些方式。事实上，无障碍应当是我们所有工作的核心，所有工作的要义，不管你是不是跟残疾人一起工作，无障碍都是非常重要的，应该让人们能够获得各种各样的事物以及便利。
有些人问我为什么非常在乎这样的主题，我跟大家讲一个我小时候的故事。当时我还在学校上学，那是很多年前了。我是13岁的时候变聋的，那时很多孩子都会想我以后要做什么，当时我只有一个想法，我希望做一个儿童电视的主持人。当时英国有个电视节目叫做“蓝比特”。有些人对我的这个想法嗤之以鼻，他们觉得我这个想法是不可实现的，有些人觉得我应当要现实一点，我应当成为一个科学家，因为科学家不用说话，只要去做试验可以了。因此我觉得与残疾人交流是非常重要的，与他们建立关系是非常重要的，这是我们很多工作的非常重要的组成部分。
我下面做一个解释，我们有一个团队，团队是由残疾人所带领的，大概50%以上的成员都是残疾人，评选委员会50%以上的人也都是残疾人。另外，我们还有一个培训项目，每次会有两个学员跟我们一起工作12个月，他们也都是残疾人。我们还有一个国际制片人的实习项目，这也是专门针对残疾人的。所以我们认为，残疾人不仅是艺术家，我们还希望残疾人他们能够参与我们的项目当中，让他们能够决策，让他们能够决定我们未来工作方向、我们的投资方向。
我觉得最重要的是应该让残疾人能够掌控所有的项目的流程，我们必须要信任残疾的艺术家，同样我们也必须信任其他有残疾的管理人员、顾问和执行者，他们应当有权利，他们应当有话语权，应当有控制权，应当决定最终的结果。
刚才我谈到了观众，谈到与我们与身边的残疾人关系。我们看到残疾人做了非常出色的艺术品，他们觉得艺术是事业。我们有很多的委托的项目，比如说与奥蒙德医院合作，我们在保障医院环境的同时让其能够获得高质量的艺术品。另外我们还与信托基金合作、与艺术酒店进行合作、与各种各样的艺术提供方来进行合作，与不同的新的观众来建立关系。我们认为与不同的群体建立关系是有可能的，因为有些人是看不到残疾人的艺术的。
最后我想谈三点。第一点是残疾艺术家可以创造出色的艺术，但是他们创造的方式可能是不寻常的。很多时候他们的创作方式，可能是一种新的体验带来的视角；第二点是无障碍，我们认为无障碍地获取各种各样的设施及便利性是特别重要的，对所有的人都是特别重要的，这应当是所有艺术创造的核心；第三点是要走出去，要保证我们的观众，保证所有艺术作品的观众，包括残疾艺术的这种观众，他们都能够参与无障碍的过程当中，能够体验残疾人的艺术。
*Unlimited网址 https://weareunlimited.org.uk/
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