电影项目吸引观众的内在结构驱动原理（重点学习电影故事从最小戏剧冲突元素到整体结构完成的衡量方法）4、

逆转命运的一年第二堂授课日期：3月13日（周日）授课时间：下午15：30—18：00四、

“周日学堂”系影视剧匠平台推出的一款特惠服务模式，除法定假日之外全年开设50场授课活动，每周日下午均有授课，采用线上线下同步授课的方式，以方便北京之外的同学学习、在京的同学现场面授。为更多地节省学习成本、更广泛地协助同业朋友，特推出“周日学堂”会员优惠措施，具体内容如下：一、网课安排1、全年除法定节假日外，每周日下午均有网课直播，全年共约50场线上直播课程（线下同步），总价值不低于6000元；2、网课直播后均可永久回放，直播间授课之外，可在师生会员群日常互动，可相互添加微信好友或约老师进一步线下交流；3、通常网课和线下课同步进行，开课期间网课会员恰逢在京，可到直播间参与面授；4、课程以编剧创作技能（各类型影视剧）为本，包括导演、制片人、表演、摄制、娱乐法、影视心理等相关课程；二、全额付费会员1、全额付费1500元（全年50节网课相当于每节课仅30元）成为全年网课会员，免费参加由影视剧匠主办的全年网课直播活动，会员待遇自付费后第一次网课开课日至第二年当月月底；2、全额办理年度网课会员，当即赠送价值1000元以上的往期课程回放视频；3、全额办理网课会员，如参加直播间同步面授予以免费，不再按线下课程标准加收课费；4、全额办理年度网课会员，在全年约50场特定周日网课之外，如参加由影视剧匠主办的线下活动，可享受5-8折优惠待遇，如该活动开启线上同步直播，全额网课会员可免费观看；5、全额办理年度网课会员，如参加其他影视培训合作机构（如鲜蜂影业、容艺教育、创作邦等近十家矩阵伙伴）主办、影视剧匠协办的线上线下培训活动，享受相互给予的8.5-9折优惠待遇；三、累积会费转会员1、单独报名某场授课活动，单独课费计入年度网课会员年费，累计达到1500元自动转为全年会员，2、累积会费转网课会员，会员待遇自第一次所付费课程授课日起计，至第二年当月月底；3、累积会费转会员，不享受总价1000元以上往期课程的视频赠送；4、累积会费转为会员，转成会员前如参加与直播同步的线下面授，不享受免费待遇，需依照标准支付线下课费的差额部分，直至累积课费自然转为年度网课会员；5、累积课费过程中，老同学可以享受后续课程半价优惠，陆续持续累积，或直接补齐差额结束累积，转为全额会员享受相应优惠待遇；四、其他1、在剧本委托创作、完稿剧本售卖、编剧及作品宣传、影视岗位引荐等方面，着重向会员倾斜；2、共同探索模式、搭建平台、拓展渠道，广泛参与，一起进步，增进收益，携手发展。3、本方案未尽事宜，由影视剧匠与网课会员协商改进、适时修订。4、以上措施最终解释权归属心意自然文化传媒。影视剧匠

校址：北京市通州区宋庄镇小堡村艺术东区（双翼街与徐宋路交叉口东50米路南）学校有宿舍食堂，标准自择，费用自理学业结束，颁发北京电影学院培训中心证书终身引荐剧组学费：12800元详情咨询请添加报名联系人秦老师微信及手机：13366807130即将开课：2月13日网课直播丨编剧钱迪：军旅题材影视剧创作解析【关注“剧之巢荔枝微课堂”观看大师授课视频】（长按二维码关注编剧之家）

台（千聊网直播间，课后可永久回放）▉

届中国电视“金鹰奖”优秀中短篇电视剧奖上海电视台第二届“真实中国·导演计划”入选作品中共中央组织部党员教育电视文艺片一等奖第47届荷兰鹿特丹国际电影节“Bright

新生代编剧靠自学写了一些剧本，但合不合格呢？缺少经典教程的一个对照与验证。新生代编剧难以找出自己剧本的症结所在，或者感到不足想修订却无从下手，真的很需要明师的指点与提携。新生代编剧给项目方提供了创意、提交了大纲或剧本，要么被借用/盗用，要么石沉大海，总之好像被坑了，这种情况下应该怎么办呢？…………为此，我们特邀著名编剧柏彤老师和北京市文化娱乐法学会姜川老师，于8月8日至29日，联合开设《电影剧本创作及版权运营》网上课程，并作为以师带徒、参加编剧工作室线下实习活动的预选，具体内容如下：模块一、电影剧本创作一、电影与电视剧剧本创作的主要区别二、电影的种类及特性四、电影剧本的故事类型五、电影剧本的结构节拍（核心内容，占全部课程内容70%）六、电影剧本的人物特性七、电影剧本的事件特性八、电影剧本的台词特性九：经典电影赏析十：学员问题解答授课时间授课日期：8月8日、8月15日、8月22日授课时间：3个周日的下午

一、课程特色1、影视传媒与版权管理融合：将影视传媒专业课程与经管学院版权运营保护相融合，培养编剧创作人才。2、理论知识与实践案例结合：特色化教学，模块式课程体系，双导师授课制。业内大咖与学校教授双授课模式，打造一套独家定制的特色课程，满足学员学习需求。3、专业证书赋能。学员完成培训课程并经考核合格获得“中国传媒大学编剧创作与知识产权管理研修班”

你写了一部作品，可能是电影或电视剧本，它耗费了你无数精力，夜晚和白昼，终于今天，写下最后一个标点，到这，你以为这就完了吗？剧本，不是小说，它的价值，只有搬上舞台或银幕才能体现出来！现在摆在你面前的有两条路，第一，自己拍；第二，卖给别人拍。选第一条路的朋友请举手——没有？好了，那我们继续。电影剧本应该有3-5万字；电视剧一集应该在1.5万字左右，如果你不怕版权或内容泄露，你可以将它一骨脑发到某个影视公司的征稿邮箱，或者自己打印出来直寄给意向公司，然后等消息，等呀等……等呀等……算了，还是洗洗睡吧！现在你换个角度考虑一下：你是某影视公司的剧本策划/责编/编审/制片人……甭管叫什么，反正负责审看各路投稿，平均一天收到几十封电子邮件投稿，这还不算老板吩咐你看的更为重要的项目策划等等，这个时候你看到了一个这么大的压缩包，你会不会神烦？第一个方法是内容，写简单故事梗概1、简介、梗概和大纲的不同要写梗概，首先要知道什么是梗概。同时和梗概相类似的概念还有：简介、大纲。这三者看起来类似，都是归纳总结一个故事的，但各有侧重。简介，顾名思义，就是简要介绍，一般大概是一两百字，最多不超过500字。梗概一般1000到2000字，最多不应超过5000字。大纲的种类很多，有故事大纲、分集大纲、分场大纲。故事大纲可以理解为梗概的升级版细化版。电影一般要梗概就行，不需要大纲；对电视剧而言，大纲是必须的，根据具体的集数，一般都在10000字到20000字左右。2、大纲的学问一部电视剧，成败关键在于大纲。为什么呢？因为一般在签订编剧协议时，都正处于大纲的阶段。一般来说看梗概，有时候并不能看出一个编剧的好坏；但看大纲，只要业内行家都能看个八九不离十。上万字讲个故事，哪里重哪里轻，起承转合的气口在哪里，情节编织是不是有新意，关键的细节有没有考虑，人物的塑造是否成功，观众会不会有认同感，等等等等，好的大纲应该处处闪耀让人拍案的精巧设计，同时又真情实感可信可叹，而且结构完美浑然一体。所以，从某个角度来说，梗概考验的是你故事的创意点，而大纲考验的是你故事的编织能力，除了艺术创造力，你还需要缜密的逻辑，深刻的洞察，理性的判断和分析，能处理好整体和细部之间的平衡。

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2021年（第一季）导演进修实战班开课时间4月20日（四个月，周一至周五授课，法定节假日顺延）颁发北京电影学校培训中心结业证书校区：北京电影学院培训中心4月10日前报名并付款可享受优惠详情咨询请添加报名联系人

今天小艺就为大家搬来了一些关于电影制片人的专业素养知识，接下来话不多说，跟着小艺一起来康康吧！首先职业制片人必须有效控制投资风险。从电影诞生之日起，电影投资失败的悲剧范例就伴随电影走过100多年的历史。电影投资失败的案例远远高于成功案例，比比皆是。而制片人是电影生产制作过程中唯一为电影投资人负责的人。制片人必须确保电影投资的回收和盈余，确保投资人的利益。基于这一点，制片人必须掌管电影创作和创作人员，制片人必须为电影质量负责，为艺术质量负责，为电影票房负责。因此，一切电影创作活动必须在制片人的全盘掌控下。优秀的职业制片人几乎都拥有敏锐的洞察力、读到的眼力和精确的判断力，他们对电影市场、电影题材、电影故事、电影样式和观众喜好都有高人一筹的见地。奥斯卡获奖影片《野战排》和《七宗罪》等知名影片制片人阿诺德·科派尔森（Arnold

日本作家放送协会是日本编剧、作家最大最权威行业协会，在籍会员883人，现有5个部门，常年举办广播剧、电视剧等剧本大赛及不定期公开讲座等活动。为增进中日影视文化交流，日本放送作家协会、MARUMARU剧作坊、心意自然文化传媒，联合发起“日本著名编剧网课直播授课活动”。以下是著名编剧羽原大介、横幕智裕、金子亚里沙三位老师的授课回放视频。一、授课嘉宾：羽原大介（はばら・だいすけ）电影、电视剧、动画全领域著名编剧，作品达40余部，包括都市情感、喜剧爱情、犯罪悬疑、历史传奇、少儿动漫等多种类型；代表作《我们这一家》《昭和元禄落语心中》《光速蒙面侠21》《扶桑花女孩》《Yes!

即将开课：香港著名导演李力持《导演创作与实践班》，04月23-27日北京授课线上学习：著名制片人赵金搏：《制片人全流程操作与技能》线上学习：著名编剧柏彤：《七招教您卖出剧本》【关注“剧之巢荔枝微课堂”观看大师授课视频】（长按二维码关注编剧之家）

资深实绩型制片人赵金搏老师所授《制片人全流程技能与操作》课程，为同学们分享了创意制片人所必备的职业技能，剖析了制片人思维的养成、从艺术角度审视剧本创作等丰盛的黄金知识节点。授课圆满成功，受到了同学们的高度赞誉，纷纷感叹收获良多！为更大范围、更长时效地助力影视同业者，现将赵老师授课精华剪辑为6堂视频文件上传平台，以供有志于影视制片、影视剧创的朋友，在线学习订阅。订阅后如索取课件，请联系秦老师：13366807130【关注“剧之巢荔枝微课堂”观看大师授课视频】（长按二维码关注编剧之家）

张老师手机：13911607029（微信同步）【组织单位】北京林航沐风广告传媒有限公司北京说文解艺文化发展有限公司【关注“剧之巢荔枝微课堂”观看大师授课视频】（长按二维码关注编剧之家）

：电影和电视剧的差别三、中外电影和电视剧的各大奖项四、把自己当商人，而不仅仅是编剧五、卖什么？有关写什么和怎么写的问题？六、怎么卖？找谁卖？要注意哪些些坑？七、实战案例分享

昨天我们把影院后台端口开放给了第三方售票软件，就享受到了流量导入，票房增长的好处。明天，你将后台端口开放给发行公司的模块，你也一样能享受到发行信息资源倾斜的种种好处。这一天很快就会到来了。“Fun

2018年01月01日-01月10日,全国处理备案故事影片共130部，其中现代题材(49年以后)105部,占80.77%，历史题材(49年以前)25部,占19.23%，。

对于上面这个标志，相信大多数中国人都不会陌生。这是中国人民解放军八一电影制片厂的厂标。而这个曾经辉煌一时的老牌电影厂，在军改大潮中，将被裁撤，彻底退出了历史舞台。

编剧作家的第一要义，是“不要浪费任何人的时间”。你的任务是去创作一连串的事件、对话和场景，他们如此重要，值得请求人们（无论投资方、影片主创群体还是观众）暂时抛开一下他们所有的事情来看一看。

或者，你还有一个选择，那就是将作品发表出来。所谓发表，就是将思想、观点、文章和意见等通过报纸、书刊或者公众演讲等形式公诸于众，在影视行业，创意被改编为电影、电视剧、微电影等视听作品也属于发表。

我想写一些做坏事的好人，以及坏人做好事，人物会被他们所说的台词”点亮“，但他们的行动定义了他们的为人。一个和自己良好本性抗争的英雄，或者自认为是自己世界里的英雄的恶棍通常会更有趣。

编剧的功底可以极大程度上影像一部电影的质量。中国电影的剧本创作模式分两种：一种是群体创作，比如姜文对剧本的要求十分严格，《让子弹飞》的编剧团队超过6人，通常导演也会参与剧本的创作。

已故著名导演吴天明曾说过，“青年强，则中国电影强。”昨天，吴天明青年电影高峰会上，最后有5个创投项目获得最佳导演项目奖，1个获心视传媒奖，1个获特设评委奖，每个获奖项目都获得10万元的项目孵化资金。

2017年10月21日-10月31日,全国处理备案故事影片共91部，其中现代题材(49年以后)66部,占72.53%，历史题材(49年以前)25部,占27.47%。

周星驰在酒吧对失去信心和生活希望的大师兄说出了一句经典名句！影片最终周星驰带着一群谢贤说是“奇形怪状”逆袭夺冠，追求梦想，摆脱了他们以往混混噩噩的生活。所以星爷的电影经久不衰并非不无道理！

《圣斗士》的剧情，到今天我真的记不清细节了，我只记得天马流星拳、小强、救女神，实在可惜。好，既然可惜，既然想起来了，我就马上再翻出来看看——到底当初那么爱看它的原因是什么？作者是怎么把我带进坑的？

在写作的时候，要有自己带入的感觉。就好像是第一次约会之前，要在脑海中反复思考见面要说的第一句话是什么，然后想她会怎么应答，自己如何要回答的幽默精彩，第一时刻博得他或她的好感。

剧本是电影之魂诚然，一个好的故事才是戏的根本，是戏的种子，人物角色是树干，情节是树叶，在大局上是浑然一体的回到电影的本身，好莱坞很久以前就把电影归类为讲故事，这一观念也得到了全世界同行的普遍认可。

姜伟坦言，讨好观众是自己的短板，而且他好像没有一部戏是为讨好别人而写，“我倒有那种为了让观众猜不到，把伏笔埋得深一些，让创作者和观众之间产生游戏感的心态。”

据记者了解，我国图书出版量、电视剧产量、影视动画产量均局世界首位，电影产量居世界第三位、市场规模居世界第二位。我国新闻出版广播影视发展形成规模庞大的内容制作生产体系。

关于这个话题，王丽萍对南都记者解释说：“戏剧上可能会有一些套路，这不可否认。因为都市剧都离不开生老病死、家庭关系、朋友关系。对于编剧来讲，挑战就是能不能出新意、写出不一样的东西。”

杰姬·科恩：网络剧的节奏就是集中曝光一段时间，然后你进入休息状态，之后再集中曝光一段时间。其实还是不太适应。但这种连贯的播出形式最大的好处就是让观众完全沉浸在角色中，对于观众来说这些角色更真实了。

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总而言之，我们不需要第二个周星驰，尤其当这个复制品画虎不成反类犬时。

只有最拙劣的厨师，才会在每道菜上都浇上红彤彤的辣椒油，来掩饰自己厨艺的不足不精，电影创作同样如此。从一定程度上来说，观众的成熟程度已经超出了不少电影创作者的理解能力

一部大剧，仅剧本就耗时四年，对于一段披沙拣金的过程，常江感慨说：“每一步都并不容易，现在回想起来是豁然开朗。”

在票房收入稳步增长的同时，终端的发展也呈现出两极化态势：一方面，影院的数量不断攀升。数据显示，上半年，国内影院数量从7109家攀升至8481家，同比增长21%；银幕增长了逾1.2万块。

从目前来看，这股周播热潮还将继续延续下去。继《诛仙青云志2》和《鬼吹灯之精绝古城》相继登陆周播剧场之后，《极品家丁》登陆安徽卫视，而湖南卫视也选择了《漂亮的李慧珍》作为2017年周播剧的首度尝试。

我学习到每一个难处都是机会，即看到神能够比我做更大的事。不是每一个故事都有快乐的结局，就好像耶稣在世界上，被钉了十字架，不是快乐的结局。但是耶稣被钉十字架不是最后的结局，其实有更大的图画在后面。

严格说，性也是个民生问题。它与食一样，是人的基本需求。人们常说：民以食为天，天下什么问题最大？吃饭问题最大等等。但是老祖宗总是把食与性并列为人的两大基本需求：食色性也；饮食男女，人之大欲存焉。

记者：电视剧行业这两年大发展，投资越来越大，但观众的感觉是作品的艺术水准没跟上，好故事难找，剧本作为“一剧之本”其重要性自不言而喻，如何创作出优质的剧本？

2015年，号称取得24亿元票房的《捉妖记》被曝票房注水，其中4000多万票房来源于“公益场”，更有大量票房数字来源于深夜场或者重复场次。同一年，有影迷观看《终结者：创世纪》（Terminator：

据说，《变形金刚》系列接下来还有14部拍摄计划，听到这个消息，为了避免每次从《变形金刚》的睡梦中醒来，都发誓绝不再去看下一部，但下一部来临时，却还是义无返顾去影院睡觉，我赶紧捂紧了自己的钱袋子。

另外需要注意，不可矫枉过正。配什么样的BGM，那是配乐的事；怎么表现酷暑难耐，是演员的事；机位角度，是摄像的事；远中近景如何切换，那是后期剪辑的事。

6月17日，刚参加完87版《红楼梦》开播三十周年纪念活动的周岭说，他之于曹雪芹，就如同呆香菱之于林黛玉。67年的人生，无论如何起伏跌宕，曹雪芹始终是他的人生导师，《红楼梦》始终是他的精神寄托。

第十二、生活才是创作源泉。你的生活要投入，读、玩、出去吃饭、去锻炼身体、去旅行、冥思、庆祝、换句话说，我们要全身心投入生活，因为生活是你的创作源泉，是你的营养，是你的老师。