↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓从24日到今天，俄罗斯与乌克兰的冲突已经持续14天了，据乌方之前称已有325名平民遇难，9000名俄士兵丧生。我们都在祈求和平，没有人喜欢战争，因为战争的到来无疑会让很多家庭收到牵连，尤其是在昨日乌克兰声称并没有能力确保人道主义走廊的运作，这也意味着这些撤离的平民是时刻处于一个危险的状态中。今天为大家带来这四部动画，希望以动画的形式来告诉大家，和平是多么的珍贵！《和巴什尔跳华尔兹》这部电影把战争最黑暗的地方暴露在我们眼前，在1982年黎巴嫩的一个夏天，以色列侵略军和黎巴嫩基督教民兵对贝鲁特难民营进行了长达40小时的屠杀。

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓最近在短视频平台陈丹青的这句语录火了：这句话源自对陈丹青的一段采访，采访中陈丹青老师更是金句频出，在B站上这段话也是得到很多艺术从业者认可，用来作为自己视频的开场白。说到画画小编不自觉的会联想到各位大师，但在这些大师中，我第一个想到的就是梵高。梵高，大家都不陌生，这位作为后印象派的代表人物，整整影响了二十世纪的艺术界，画笔下的作品：《星空》、《向日葵》、《麦田乌鸦》等被无数人誉为举世瞩目的名作。但是梵高的这部电影，你绝对不了解！这部电影是由画师手工绘制65000的油画而形成的，可以说全世界每年有几千部电影和几十种题材和类型，但这部电影真的只有一部！它就是：《至爱梵高：星空之谜》《至爱梵高·星空之谜》将镜头对准了这位生活在一百多年前的悲情天才，透过一段找寻与回忆的经历，一段跌宕起伏的心路历程，带领观众跨越历史的长河，摆脱思想上的桎梏，近距离了解孤独天才的短暂人生。影片与普通的动画电影有着本质性的区别。曾获奥斯卡奖的Breakthru

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓说起赛博朋克，相信很多人第一眼看到的是朋克，赛博来自于单词

IMDb：7.1↓↓点击下方图片，跳转观看完整影片↓↓22.《宝贝老板2》导演：汤姆·麦格拉思编剧：迈克尔·麦库勒斯/玛拉·弗雷齐主演：亚力克·鲍德温/迈尔斯·克里斯托弗豆瓣：6.7

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓我们在看动画的时候总会标榜出许多模范情侣，比如新一和小兰，鸣人和佐助......情侣之间互相给予真心，一路同行，这样美好的恋情打动了许多人，也让我们向往着得到属于自己的那份恋爱。不过今天推荐的是少女与大叔的爱情故事。它就是2018年上映的冷门黑马番：《恋如雨止》这部番画风给人的感觉就很复古，会联想起很久前的日漫，但就是这样的画风，配上甜蜜的小氛围，竟有种回归单纯的感觉。在各系日漫追随画风精美，故事背景宏大的道路上，《恋如雨止》却反其道而行之，它不争不抢，不合时宜的时代感，显得那么清新脱俗。橘是一位外表高冷的女高中生，她本来是校

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓诡异，重口，超现实，又带有些许温馨。说的就是今天带来的是网飞投资的怪诞定格动画电影，堪称是开年最大惊喜之一。不知道为何给这部电影贴上了喜剧的标签，因为在小编看来这部电影，一点都不！搞！笑！《房

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓“葫芦娃，葫芦娃，一棵藤上七朵花...”有没有那么一瞬间，当听到童年那些熟悉的动画主题曲，或者看到某部熟悉的动画影片海报，就会把你带回童年？中国动画电影发端20世纪20年代，当时我国正处民国时期。上世纪60-80年代，是中国动画电影的辉煌发展期，可谓中国动画的“黄金时代”。上海美术电影制片厂是中国规模最大的美术电影制片，也是中国历史最老的动画制片厂之一，见证了整个中国动画发展史。在中国电影的早期探索时期，“万氏兄弟”在上海拍摄了中国最早一批动画片，第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作。1935年，由“万氏兄弟”打造的中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》。在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。虽然日本是如今的动漫第一大国，但我国的动画片历史渊源流长。从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。当时，日本在中国引进了一些动画，《铁扇公主》位列其中。日本动漫界开山鼻祖、

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓2017年这部动画电影在国内上映，但是却被骂上了热搜！原因就是因为它“色气”满满！本以为日漫中的青春动画是唯美的，而这部动画是这样的，因为这些段子、视角、无用设定，被部分人骂猥琐、俗套，拉低动画档次。但骂的最凶的还是当属宣传组打着《你的名字》第二的名号，以及像谜一般看不懂的剧情。《烟

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓自从上周推荐元宇宙八部大片后，很多人可能会好奇为什么非常动画会推荐这类影片？随着三维动画软件与三维动画技术的发展以及人们对影片视觉效果要求的提高，影片的高水平制作已经离不开综合性功能齐全的三维技术，尤其是在科幻电影的制作过程中。三维动画技术在科幻电影中的广泛创新应用，不仅大力推动了众多类型影片制作的发展，而且对其自身创新也有推动作用。一部电影的特效、人物和场景设计，都离不开三维动画技术的创新应用。例如《头号玩家》里部分都是通过动画进行虚拟世界的制作。里面虚拟人物每个细节，都是动画部门和设计部门联合完成的。再例如《流浪地球》里北京广播电视台在近零下100度的寒冷中变成了气势磅礴的末日场景。这种画面便是运用三维软件技术建立出来的，最后通过渲染实现了这种壮观的、逼真的、令人瞠目结舌的效果。动画在电影制作里的作用，真的是愈发重要！今天继续为大家带来的是五部元宇宙电影。最后别忘记帮助小编点个“在看”让更多人看到这些优秀影片！《头

IMDb：8.1↓↓点击下方图片，直接观看影片↓↓该片讲述了小女孩莱莉因为爸爸的工作变动而搬到旧金山，她的生活被这五种情绪所掌控。尽展脑内情绪的缤纷世界。TOP185.《无敌破坏王》导演:

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓2014年有这样一部作品，做到了口碑和销量上的双成功，2017年还上映了剧场版。而且作为“日本年度零差评”的动漫神作，两年后在国内进行了上映：《游戏人生：零》这部《游戏人生:零》之所以能够在国内公映，多半是托了以《你的名字》、重映的《千与千寻》等日漫动画在内地大热的福，让很多同类作品能够在进入内地大银幕公映。《游戏人生:零》改编自榎宫祐同名轻小说作品，"轻小说"是日本发明的英语单词，和普通小说相比，它的特性就在这个“轻”上，你可以理解成

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓网飞在欧美成人向动画制作纪录上，一直成绩不斐。在动画题材方面，网飞更是多样化，不同于迪士尼或皮克斯，并没有将话题局限在任何一处，因此受众群体极其广泛，佳作频出。今天带来这部动画就是：《午夜福音》《午夜福音》主创是彭德尔顿·沃德，他创作的《探险活宝》系列基本稳定在9.7分左右。这部动画从2010年开始，带着不少观众开启了长达8年的奇幻之旅。就连死侍都是《探险活宝》的忠实粉丝。而这部《午夜福音》，够尺度够话唠够哲学。主角是一个叫做克兰西的男孩，粉色的大巫师帽，全身上下只有一条浴巾。他生活在名为色带的星球上，住在一个类似集装箱的屋子里。

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓我们每年都会遇到数以百计的动漫番剧，它们或许来自不同的文化背景，也涵盖了几乎可以想象到的所有创作题材，它们为这个世界带来了五彩斑斓的盛况，也同时是对所谓的“文化多样性”最强有力的确证。在过去近一个世纪的日漫发展历程当中，这部电影值得所有动漫铭记和仰望！《阿基拉》值得一提的是：这部神作，不仅精准预测到了2020年东京承办奥运会。还展示了本届奥运会最终被迫中止。漫画版中还提到了日本正遭到传染病侵袭，并且因为防疫不力而遭到WHO批评，这不就是今年肆虐全球的新冠病毒嘛！距离《阿基拉》的首映也已经过去34个年头了，这部日漫神作也同样得到了“4K超高清重制”的纪念，在东京动画奖2020大会上作为开场作品上映。如果你曾经看过这部动画，相信你一定欣喜若狂。如果你依旧对《阿基拉》不曾了解，下面我为大家讲解这部动画。1988年，日本东京发生巨大爆炸。巨大的冲击波，炽热的闪光，犹如核弹爆炸一般。将城里的一切摧毁殆尽。第三次世界大战由此爆发。时间立刻跳至31年后，人们在东京湾内重建了「新东京」。推算一下，这一年恰好是2019年。故事从几个不良少年的视角开始讲起。以金田为首的飞车党，照常聚到一起，在公路上疯狂飙车。另一个平行视角也在同时进行：一名男子带着一个小孩四处逃亡，躲避政府的追捕。然而，还是没能避免与警卫队遭遇。男子被乱枪击毙，小孩独自逃走。飞车党之一的铁雄，突然遇上这名神秘小孩。然而眼前这个人虽然身形看上去像个小男孩，却长着一副衰老的面孔。原来，这些老小孩，都是异能者。日本政府正在暗地里进行着一项名为「阿基拉」的人体实验。通过刺激大脑，触发人类深藏的潜力，成为超能力者。这些实验对象，全是从很小的时期就开始接受改造。他们都有着不同程度、不同类型的超能力。但没有一个能够达到「阿基拉」的力量。他拥有足以毁灭世界的惊人能量，被怀疑是造成1988年东京大爆炸的元凶。爆炸事件后，阿基拉剩下的器官被分解冷冻。31年后的政府，正试图不惜一切唤醒这个沉睡已久的力量。直到发现了铁雄。铁雄因为与异能者的一次近距离接触，使得自己的身体发生了变化。他被政府带走进行研究，发现其体内隐藏着近似于「阿基拉」的能量。但这股力量，谁都无法轻易控制。一个平凡的少年，就这样渐渐变成了一个失控的怪物。东京再一次面临被毁灭的危机。《阿基拉》与今天大多数氛围轻松、角色可爱的日本动画，风格完全不同。在大友克洋的笔下，没有美少年、美少女。从人物到环境，它都显得并不那么「好看」。甚至于，你可以说，有点「丑陋」。所以说，大友克洋的画风是颠覆性的。但这种画风，对后来诸多动画电影人都有着深远的影响，包括押井守、今敏、冲浦启之等。宫崎骏曾说过：「异能少年站在东京废墟之上，人人都会说这是大友克洋。」他不对世界进行任何的美化。相反，用这种写实的画风，揭露出世界的丑态，放大人类心中的黑暗。与许多伟大的科幻作者相似，他在作品中展现出对未来深深的忧患意识。对科技的探索、社会的进步，都怀有强烈的思辨态度：强大的力量既能带来发展的希望，也能带来毁灭的危机。《阿基拉》无论从动画制作，还是故事内容，都代表了日本动画电影史的超一流水准。虽然关于东京奥运会举办和中止的预言，只是巧合。但它所描绘的内容，依然在今天随处可见：备受欺凌的儿童，绝望而愤怒的年轻人，贪婪无度的财阀，愚蠢无能的政客…同时，无法解决的阶级矛盾，所引发的狂热的社会暴乱，也正在世界多个地区连番上演。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！让更多人看到优秀的影片！这对非常动画很重要！《阿基拉》动作/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓它是从上个世纪风靡至今的动画IP，时至今日我们仍能在各大游戏平台看到它。这部电影前作上映可谓一波三折！在2019年发布预告后遭到世界各地粉丝不满，于是重新绘制主角形象延后2020年上映。上映时票房和口碑双线飘红，然而今年它的续作也将定于北美4月份上映，目前国内未确定是否引进。在期待续作的同时，非常动画今天带大家回忆下它的前作：《刺猬索尼克》首先要说的就是这个开头，关于世嘉游戏公司，所有的回忆都在这里，简直太多了。故事起源于一座美丽的小岛，天生神速的索尼克一直在这奔跑，无忧无虑。直到有一天，它和猫头鹰郎克劳因遭到攻击，不得以穿过金环传送到地球。往后的十年时间里，索尼克在地球保持隐藏，并在绿山小镇的附近建立自己的小窝。它热衷于参与小镇人民的日常生活，但十年里只能自娱自乐，小镇里少有人能感受到它的存在，它感到很孤独。为此，某天晚上，索尼克在操场上不停奔跑宣泄孤独，却不料引发了整个小镇的停电，以及横跨各个大陆的冲击波。果不其然，这个引来了政府的强烈关注，并启用一位疯狂科学家——蛋头博士，由他调查这件奇怪的事。蛋头博士的能力强，野心大，

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓在2021年10月底的时候，脸书宣布更名为“Meta”。微软创始人比尔·盖茨表示：未来3年内，大多数工作会议将在元宇宙内进行。就连斯坦福大学也开设了其历史上第一门完全在元宇宙里进行的课程！“元宇宙”起源于尼尔·斯蒂芬森的科幻小说《雪崩》（1992），从那时起，许多电影都出现了元宇宙。其中最为突出的例子是《黑客帝国》，影片中人类生活在由人工智能创建的虚拟世界中，而生活在其中的人们并不知道这不是真实的世界。现在，元宇宙似乎正在变成现实，就像许多最初在小说和影片中所呈现的那样。今天非常动画为大家提供八部元宇宙电影，最后别忘点个“在看”，让更多人看到这些电影！《失

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓今天周六非常动画为大家准备了50部片库，有几部新出的以及补充的电影，最后还选择了一些比较经典的与大家分享。看完后别忘记点个“在看”，为了让更多小伙伴看到这些优秀影片！1.《猫女：猎捕》导演:

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓2021年末一部剧场版电影悄然上映，这部剧场版的原作连续两季9.6高分。谁也不会想到一向大尺度的网飞，还会走起清新且治愈的路线。这部作品俘获众多影迷，让人爱到停不下来！其超高评分甚至力压《爱死机》。目前无数影迷在催更第三季，它就是：《希尔达》在众多黄暴血腥的成人动画里，《希尔达》宛如一股清流般的存在。考究的颜色运用，随手一截就是一幅温暖人心的画面。温馨画面下，是一个又一个治愈人心的好故事。故事发生在一个充满奇幻色彩的世界。希尔达，是个热爱冒险、对世界充满好奇的女孩。从小和妈妈生活在廖无人烟的野外，她最忠实的伙伴，是一只名叫「枝枝」的狐鹿。希尔达探索欲爆棚，最爱拿着写生本在山林间探险。她胆子还特别大，遇见神奇生物，都要追上去聊聊天。不过在这个童话般的世界里，就算是传说中最可怕的巨魔怪，也都长得萌萌哒。然而因为意外，巨人一脚踩碎了她们的房子。同时也是为了让妈妈工作方便，希尔达一家搬去了大城市特洛尔堡里居住。新的环境、新的朋友、新的神秘生物。就此，一场不一样的冒险正式开始了。这部动画没有用禁忌元素来制造刺激感，而是用快准狠的节奏，营造出危机四伏的悬疑气氛；没有刻意的角色来逗笑，而是用细节赋予每一个角色生动的幽默；也没有大人们的勾心斗角，而是用探索和理解带给观众治愈的力量。它宛若一个世外桃源，用美好给予人勇气。动画的成功，离不开它的原作——畅销英国多年的儿童绘本《希尔达》。原作者卢克·皮尔森力求还原出北欧神话和现代社会交叠的奇景。这部漫画还被德国媒体评为7本必读童书之一。这些富有深度的情节，连大人都会看得入迷，这便是其可贵之处，它用成年人的节奏讲故事，却没有受制于成年人的逻辑。同时它还能给做家长的讲述很多道理。所有亲情、友情、成长、烦恼的问题，都能在这部动画里找到答案。就拿精灵们对人类恐惧的故事来说，希尔达告诉我们：“虽然很多事情我们无法亲历，但将心比心，我们依然可以选择保持尊重和善意。”这部动画女主角的配音是贝拉·拉姆齐，她是《权力的游戏》里，凭借过硬演技，圈粉无数的熊岛霸气小领主。在《希尔达》的冒险世界，人类只是荒野中不足为奇的小角色。这里，有太多挑战想象力的生物，他们各有各的想法个性。神秘巨人有着悠久而悲伤的历史；迷你的精灵世界，有自己成熟的社会制度，负责国防安全的精灵骑兵，作战方式竟带有一丝沙雕的可爱。2021年《希尔达：与山丘之王》作为剧场版与《希尔达》前两季一样，但却又略有不同。相同的是它们都塑造了一个坚强勇敢、乐观开朗，活泼可爱的小女孩形象。但这一次，故事的中心，不再局限于希尔达，而故事的内核，也从小女孩的冒险精神转到了母爱的表达。电影里最直观的母爱，是希尔达妈妈对女儿的感情。当希尔达失踪时，妈妈从未放弃对她的寻找。漫山的石头，她没有什么技巧，只能一块一块地比对着。为了女儿，她不惜冒着被巨石怪攻击的风险，在夜里潜入山谷，九死一生。但好在最后希尔达回到母亲身旁，或许，母爱就是这样，悠远绵长，温暖醇厚。父母在，人生尚有来处；父母去，人生只剩归途。只要母亲还在，游子就算走再远，也不会害怕。最后，小编真心推荐这部《希尔达》给大家，希望各位都可以一直拥有童真与善良。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！让更多人看到优秀的影片！这对非常动画很重要！《希尔达：第一季》奇幻/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓过了正月十五就算真的过了年，假期综合征再严重也得打卡上班，但有这样一个自称上班族的人，每天只工作3小时，他却以高于同行40%的效率做出高口碑且影响整个行业的产品！他就是动画大师押井守。今天我们就来聊聊他那部被卡梅隆誉为“第一部真正属于成人的高水平动画片”！《攻壳机动队》如今豆瓣TOP250部里的动画，大多数是美国主流动画，迪士尼和皮克斯占了半壁江山。少有的日本动画就是宫崎骏和今敏为代表的几部。但在不少人眼中，这部1995年的电影才是日本动画的巅峰之作。《攻壳机动队》诞生于日本漫画界最为晦暗的时期，加之其剧情的深奥以及设定的黑暗，并不被看好。但剧情的慢慢展开，宏大的设定与世界观展现，很快震撼了大批读者。在押井守的电影中，音乐第一，音响第二，

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓豆瓣8.3，超30w人评分。不用怀疑，这就是年度第一国产动画。本以为影片会和名字一样平平无奇，但是电影开始那一刻就意识到，或许这就是年度最黑的黑马，它在好笑与好哭之间反复横跳！还记得上映前的大规模点映，口碑就爆了。两万人打分8.3，猫眼9.4。它就是我心目中的年度最佳：《雄狮-少年》该片讲述留守少年阿娟和好友阿猫、阿狗在退役狮王咸鱼强的培训下参加舞狮比赛，经过磨砺，从病猫变成雄狮的成长故事。《雄狮少年》在点映前，曾闹出不小的风波。起因是人物长相，被不少网友嫌丑。“眯眯眼、吊眼角、宽眼距、塌鼻子。“随后有人上纲上线到「丑化国人」的程度。甚至呼吁下映电影，坚决抵制。但其实，看过电影就会明白。电影中的主角，大部分时间是自嘲为「废物」的丑角。他们的定位本就不以「美」为主。再说，美丑本就是见仁见智的。就像当初《哪吒》上映时，也有人吐槽哪吒太丑。抛开这样的成见，我们继续往下看。2015年，电影《大圣归来》达到9.56亿票房，从那天起，我们就一直在提四个字：“国漫崛起”。这6年里，我们有了唯美画风、成人向的《大鱼海棠》，有了创造票房历史的《哪吒》，也有了女性力量崛起的《白蛇》，它们都很好，但是它们有一个共同点：依然在伸手向传统神话找故事。但《雄狮少年》跨出舒适区，面向一个新的题材——民间风俗。舞狮，是中国优秀的民间艺术，被认为是驱邪避害的吉祥瑞物，每逢节庆或有重大活动必有舞狮助兴。《雄狮少年》首先给人带来真实感，扑面而来的是广东一带春意盎然的乡村图景。随着剧情发展，阿娟来到了广州。我们又在电影里看到了地铁站和荔湾湖公园，以及咸粥，玉冰烧，广式腊肠饭和手打牛肉丸等当地饮食。除了大的场景，《雄狮少年》在细节处也做到了极致。众所周知，动画电影中越是细小多变的事物，越是难拍。最难拍的两样东西，《雄狮少年》都拍成了——光和毛。电影对光线变化的处理，堪称炫技，完全以假乱真。包括阳光，月光，灯光，过年的烟花，草丛里的萤火虫。狮头上面的鬃毛，舞动时产生的抖动和飘扬，纤毫毕现。尤其是在大银幕观看，毫无破绽，几近完美。其中光和毛的集大成者，也是全片最高光的时刻，当属天台独舞。阿娟独自一人来到天台。他望着眼前障目的高楼，形似困兽。然后他带上狮头，在月光下起舞。好似一头充满醉意的雄狮。地面上有阿娟画下的一个个桩位，已经被他踩到掉漆。一直舞到天亮，太阳从两栋大厦的夹缝间缓缓升起。阿娟张开双臂，沐浴晨光。情绪逐渐积攒，在那一瞬完全释放，令人泪目。这一片段的运镜调度，动作设计，视角切换，黎明前后的光影变化。可以说，代表了目前国漫的最高水准，足以封神。此外在这部电影里，我们可以显而易见的看见其对周星驰的致敬，阿娟的红背心，熟悉的台词以及人物造型，能从中看出《功夫》《食神》《少林足球》《喜剧之王》等「周氏无厘头喜剧」的影子。但《雄狮少年》不是浅显的临摹。而是真正摸索到了内核——小人物对命运的反抗。哪怕这种反抗是悲壮且徒劳的。《雄狮少年》中展现的舞狮技艺，是结合了两者的新派佛山舞狮，融合了武术、舞蹈、音乐为一体的新式舞狮。所以，电影中的舞狮表演，丝毫没有让人觉得陈旧乏味，反而是充满了惊喜与激情。为了配合展现，所有导演都被送去专业舞狮团队学习。每一次舞狮动作，都相当有神韵。《雄狮少年》在告诉我们一种人生态度：老了又怎样，输了又怎样，没有实现梦想又怎样，只要信念和勇气还在，我们就是一头雄狮。人生，最重要的是，不服！送给每一位正在生活中奋斗、徘徊、挣扎，但一直没有认输的你。记住：“只要心中鼓点还在响起，我们就是一头雄狮！”全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！为了让更多人看到优秀电影，这对非常动画很重要！《雄狮-少年》剧情/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓今天是情人节，非常动画为大家带来了5部华丽且高甜的电影，你能看到东洋文学和西方哥特美学的华丽碰撞，也能看到为了爱而追随一生的感人故事。最后别忘了点“在看”让更多人看到这些优秀影片！《吸血鬼猎人D》这部作品是少有的日美合拍作品，影片讲述了埃尔邦家族的千金夏洛特被吸血鬼掳了去，庄园主请来了D和吸血鬼猎人马克思兄妹前往营救。途中两队因为酬金不欢而散，随后，D受到袭击，紧要关头马克思兄妹中的蕾拉救了D。夏洛特是恋上了吸血鬼马埃尔，卡米拉只是将他们骗去，她的真正目的是吸干夏洛特的鲜血让自己复活。D及时赶到，和卡米拉展开了一场生死大战。你能看到一些非常华丽复古的甚至中世纪哥特风格的东西出现在画面中，监督川尻善昭是日式暴力美学的代言人之一，他的作品中不乏让人血脉贲张的性与暴力。在他的镜头下，这些与欲望息息相关的元素却有一种别样的优雅浪漫感。《吸血鬼猎人D》导演:

而这种在细节之处的追求极致还体现在背景作画方面。基于本片科幻的设定，剧集中出现了大量太空酒店、ai无人岛、海上作业平台、举行演唱会的全息体育馆等科幻场景，

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓1993年吉卜力制作人铃木敏夫，给公司规划了两条发展路线：一是以宫崎骏和高畑勋为主执导动画，另一条是扶持优秀新人导演。35岁望月智充得到了去吉卜力当打工人的机会，多次提交企划案，让他心心念念的小说改编成动画，这部作品就是：《听到涛声》吉卜力第一次涉足现实主义题材的作品，《听到涛声》的故事就发生在日本高知县的一个校园里。男主角杜崎拓的学校来了一位东京的美女转校生武藤里伽子。里伽子的到来让同学感到好奇，杜崎拓的朋友松野丰也不例外。杜崎拓觉得好友有些喜欢里伽子，不过在一次毕业旅行中，杜崎拓也不经意间和里伽子扯上了关系。一向和杜崎拓没什么交集的里伽子主动找杜崎拓借钱，旅行结束后，杜崎拓接到了里伽子新交的好友小野裕美的电话。裕美说她们本来要去大阪看演唱会，里伽子却把机票改到东京。打算去看自己已经离婚的父亲，杜崎拓发现当初里伽子骗了自己也十分气愤，他本要质问里伽子，但看到她在父母离婚后十分伤心，也理解了她，便开启舔狗模式陪她一起去了东京。在东京之后，杜崎拓和里伽子的关系更进一步了。但二人回学校后因为伽子曾说过他讨厌松崎丰，并且把她和杜崎拓之间的关系说的更为暧昧。二人开始变得疏远起来。等到再有联系，已经是大学时候了。杜崎拓从东京回到家乡，遇到了前来道歉的松崎丰。动画的最后，杜崎拓回到东京后，在车站偶遇了里伽子，影片也在二人的对视中结束了。这部由小说家冰室冴子原作的小说，在一开始并没有人看好可以改编成电影，因为其戏剧性弱，并不太适合动画以动为主的媒介。吉卜力制作人铃木敏夫选择在电视上发行这部动画。该片于1993年上映，仅关东地区就达到了17.4%极其少见的高收视率。从很多方面来说，这部动画都是吉卜力中比较特别的一部作品。剧情上，这部动画带着浓烈的反叛性。望月智充想要捕捉一种人物运动与背景美术相结合时所产生的真实感，比起以前的吉卜力片子更重视线条的魅力，这部片子更重视光线的表现，为的就是营造写实感。据作画监督近藤胜也说，这也是为了补充剧情上缺少的戏剧冲突。除此之外还仔细地观察思考了日本人的神态动作，将这些真实的一面放在动画上。所以这部动画人物设定上跟吉卜力历来的人物设定有所不同。这部作品的主角更接近普通人，每个人都有着鲜明的缺点。主创们在当地采风，直接根据照片进行绘画，这也是宫崎骏并不认可的方式，对于宫崎骏来说，这样过于取巧了。但根据近藤胜也说，在绘画中也会根据气氛有相应的调整，并不会直接照搬照片。而这部动画的优点，也是优秀作品中的共性，比如作品中用男主角回忆展开剧情，这里就用了很有新意的转场方式。导演会根据人物心情来设计镜头语言，杜崎拓在听完松崎丰告白失败的经历时，愤怒的要找里伽子发火时，几个镜头都以歪斜的画面来映衬人物的心情。不过这个故事也并非完全没有争议。在观看《听到涛声》的试映会上，宫崎骏就曾火冒三丈指责剧本——宫崎骏更倾向于经典商业电影的剧本设置，而望月智充则是在剧本上反其道而行之，这里边其实不存在谁对谁错，只是个人喜好罢了。其实宫崎骏看了傲娇说道不喜欢，其实嫉妒的不行，于是才赶紧加快步伐企划这部动画。这样风格的动画深深吸引了日后备受期望的新海诚，《秒速五厘米》对那个经典地铁对视的致敬，实景为背景，都有着向《听到涛声》学习的痕迹。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《听到涛声》爱情/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓美国太平洋时间2月8日清晨5:30，美国电影艺术与科学学院公布了第94届奥斯卡电影金像奖提名名单。《犬之力》获12项奥斯卡提名为本届最多，《沙丘》共获10项提名紧随其后。最佳动画长片在北美影市整体低迷的环境下，勉强提名了《魔法满屋》《逃亡》《夏日友晴天》《智能大反攻》《寻龙传说》五部作品，较往年综合水准相比避免不了遗憾。与早前第49届安妮奖最佳动画长片不同的是，照明娱乐《欢乐好声音2》并没有被奥斯卡提名。而在安妮奖最佳独立电影里的《逃亡》被奥斯卡提名。《魔法满屋》这部动画特别集结了《疯狂动物城》核心“铁三角”，奥斯卡金奖导演拜伦·霍华德、杰拉德·布什潜心打磨五年。这次将目光投向孕育“魔幻现实主义”的哥伦比亚，从多彩丛林和远古遗迹中汲取灵感，打造出一个拥有神奇魔法的世外桃源。在南美洲的隐秘群山中，马利加家族居住于被称为奇迹谷的神奇之地；家族的每一个成员也都被赋予了魔法天赋，但却除了米拉贝，她从小就不会魔法。一次意外，家庭成员魔法正在逐渐消失，为了保护家人，米拉贝第一个挺身而出。她这唯一没有魔法天赋的马利加人，能否成为这个特殊家庭的希望？前不久公布的金球奖名单，它斩获了最佳动画长片大奖。国内豆瓣评分6.5，超过一多半的人打出三星及以下。影评区一眼望去大多是揶揄和嘲弄，甚至还视它为迪士尼最差的动画之一！但这部影片视觉效果还是音乐效果，都是许多艺术家都参与过的最具挑战性的迪士尼动画电影。《Encanto》歌舞/奇幻/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓最近入手这部神番，一口气让人连追两季，根本停不下来，这部剧没有拯救世界，没有剑与魔法，没有宏大的理想，只是露营。单纯从一个地方到另一个地方，跟随剧中人物，在山川湖海中安营扎寨。它就是将萌系百合日常与写实题材完美结合的番剧：《摇曳露营》第一季《摇曳露营》第一季在2018年1月份开播。是当年最大的一匹黑马！成功登顶日亚排行榜，日本N站好评率高达99％，豆瓣也拿下了9.4的高分。《摇曳露营》带动的周边效应更令人震惊。露营活动变得异常火爆，取景地山梨县游客人数激增三倍，女主角志摩凛的各种同款装备卖到脱销。故事开始于有着同样爱好的高中生之间的偶遇。敢自己驾着自行车骑往富士山的各务原抚子，与独自一人在外露营的志摩凛，简直是宿命的邂逅。而逐渐展开的后续，也很有芳文社一贯的风格。"讲述了女孩子间互动的日常"。性格各异的大垣千明、犬山葵和齐藤惠娜逐渐走入故事当中，和之前的角色碰撞出许多并不波澜壮阔，但却色彩斑斓的有趣桥段，一直到最终话也不落俗套。之所以推荐这部番，理由一个字足矣——美！《摇曳露营》有三美：美景，美食，美少女。每一个露营地的景色都美不胜收。画风是类似新海诚的写实细节控，几乎做到了以假乱真。剧中出现的营地，都成了粉丝巡礼打卡的圣地。展示美景的同时，也不忘科普露营常识。这些细节的补充，让人产生亲身露营的临场感。使《摇曳露营》兼具了二次元的梦幻感和三次元的真实感，更容易引起共鸣。看完美景，再品美食。还记得那晚的咖喱面，换来了一顿热气腾腾的火锅。一口吃下去，身体由内而外都热了起来。从咖喱泡面到火锅，不难发现，剧中出现的美食，都是极为日常的。但她们每次都吃得特别香。简简单单一碗意面，看着就已经咽口水了。《摇曳露营》最大的看点，仍然是五位性格迥异的美少女。其中戏份最多，形象最立体的，自然是双女主——志摩凛和各务原抚子。两人的性格天差地别。抚子大大咧咧，活泼冒失；志摩凛含蓄内敛，成熟稳重。这是典型的双女主套路：最初因性格差距而疏远，而后深入了解后慢慢亲近，直至互相影响。恰到好处的露营知识科普，各具特色的人物设计，以及基于人设特色的女子高中生日常互动。来自旅行与露营的真实感扑面而来之余，又具备了轻度百合番该有的所有看点。其实这部动画的诚意更体现在题材与背景。在动画故事中，我们的想象力可以无边无沿地膨胀。从跨越整个银河系的大冒险，到回归侏罗纪时代经历真正的自然，然而我们所生活的现代，能提供的代入感才是最多的。第二季另一大转变在于，直面了露营可能存在的窘境。纵观第一季，每次露营都是顺风顺水，显然不够实际。抚子和另外两人一起去山中湖露营。可是到了夜晚，山中湖气温骤降，手机冻到关机。她们面临着前所未有的困境：这次露营很好地说明了，露营绝不能冲动。因为地点在户外，任何不测都可能发生，所以要做好万全的准备。这这种境况在第一季中不曾有过的，容易给人一种露营很美好，很简单的错觉。好在营地的另一组露营者收留了她们。露营的乐趣，也在这不可预知的峰回路转中。第二季也保留了第一季中那些美好的部分。景色依旧绝美，美食也不停出新花样。又有谁不想暂时摆脱世俗的喧扰，躲到山林里享受一场短暂而无忧无虑的休假呢？在此前少有人注意的题材当中。《摇曳露营》杀出了一条属于自己的路，能成功推出短动画、电影剧场版，以及第二季，也就不足为奇了。还没入坑的，别再犹豫了！全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《摇曳露营》喜剧/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓记得第一部在19年神仙打架的十月新番中脱颖而出，单独第一集播放量就高达180万，豆瓣9.0的高分更是让人惊叹！这是一部“车速飞起”的成人向日系番。时隔一年多时间回归，它的第二季以开篇9.5的成绩回归，证明了观众对这部作品的喜爱。《动物狂想曲》第二季这一季给出的宣传标语是“羊驼事件”的揭秘，故事一开始就充分调动了观众的情绪，狗子杰克独自去拿望远镜的时候黑暗中的六眼怪和窸窣作响的声音充分调动了观众的情绪。关于羊驼提姆的案件再次被提及，故事正式进入主线。兔子春和大灰狼格雷西之间倒是意外的和谐了起来，不过他们俩的关系在“英雄救美”的前提之下并没有进一步的进展。在经历了上一季的差点谋杀式的相遇，逐步意识到自己对兔子的感情是爱，雷格西和春经常会在无人的教室旁约会，他已然将这种相处模式当成了两人在交往。一直在聊天中兔子倾诉了自己被欺负的烦恼，他说干脆就公开时才从兔子的口中明白了两人原来还不是情侣关系。对于雷格西来说，他已经将这相处模式当成了两人在交往，但兔子学姐显然并不是这样认为的，一直以来不过是雷格西被接受可以待在小春身边之后的恋爱幻想。雷格西的感情目前还是被错付了。还记得第一季中介绍到的——黑市，第二季对黑市与欲望的描写更加深入。路易开始黑化，为了摆脱自己与生俱来的种族劣势，他违抗本能开始吃肉，成为了黑社会团伙狮子组的“领头鹿”。与此同时，雷格西为了变得更强大，更好地保护草食动物，开始进行“拒绝吃肉”的苦行僧修行。草食系的路易学习吃肉，肉食系的雷格西坚持吃素，他们二者，是镜像对照关系。同样在与自己的原始本能作斗争，为了达到目的，不得不压抑自己，做一些违背动物性的、对自己很残忍的事情。第二季是第四集更新后，评论的画风稍微走偏了，网友都“涩”起来了。众所周知男主雷格西喜欢的人是兔子，可他自身守身如玉，初吻都还在。结果第四集被人袭击，雷格西直接出嘴亲上凶手！但这一部分动画没有完全按照漫画来，漫画雷格西与凶手来一个深层次的嘴碰嘴，画风相当大胆。从立意上看，第12话已将故事在这一季里面想要表达的内容呈现了出来，但是因为时长的原因，整体的节奏差了点，导致无论是动画党还是漫画党都觉得部分剧情有点因果对应不上的感觉。这也是为什么很多观众说12集有些拉胯的原因。制作肯定是满分的。不仅特效从头到尾全部都是用的高清3D，动物的毛发，表情，动作，打戏都非常完美。音乐大师神前晓的音乐，第二季依旧稳定。不喧宾夺主又一气呵成，一定程度上弥补了删减剧情带来的违和感。《动物狂想曲》第二季算是从校园到社会生活的一种过渡，看似在挖掘兽性与人性的区别，其实是揭露了一个更朴实、更接近真相的道理：大部分兽性到最后都不过是黑暗人性的缩影。动画里的一切本能、欲望、感情、关系，都在指向人性最幽暗的深处，却又隐隐透露出丝丝微光。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《动物狂想曲：第二季》悬疑/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓在伊朗拍电影不是件难事，但是拍现实题材的电影却从不简单。今天带来这部动画，可以说是近年来最黑暗、最残酷的动画作品，很可能没有之一！三个女人在这个国家不同宿命，真实又让人感慨，尺度更是超乎你的想象。它就是：《德黑兰禁忌》影片中有三位女性主角。她们本互不认识，却有着各自的无奈与困境。为以示区分，下文分别将这三位女性称作A、B、C——第一位女性A的丈夫正在监狱服刑。被禁止离婚的她独自带着失去语言能力的儿子。为了生存她甚至不惜出卖自己身体。第二位女性B即将出嫁。在一次夜会寻欢中与一位年轻乐手发生关系失去初夜。为了移民阿拉伯国家，她必须通过修补手术回复处女之身。而手术费用高达300万！第三位女性C希望有一份体面的工作。却被丈夫明令禁锢在家，只能终日待在家中侍奉公婆。彻底沦为了生育工具。三位女性身份不同、境遇不同、追求不同，但却面临着同一个困境——在这个父权至上的社会，她们被迫做着与自己意愿完全相反的工作，彻底沦为男权社会的牺牲品。A在与当地大法官祈求与丈夫离婚无果后，为了生存沦为法官泄欲的工具。带着年幼的儿子，A暂时住进了好色法官借予的公寓中。在公寓里，A碰巧结识了也住在同一栋公寓的C。在与C的交流中，A谎称自己是护士。每晚会将孩子托付给怀孕在家的C，自己则无奈做着J女生意。更糟糕的是，怀孕女性C的丈夫在一次寻欢中遇到了A。两人都因碰到对方而大吃一惊...双方一阵沉默后，互相承诺为彼此保守这一并不光彩的秘密。同时，另一边的B也遇到了自己的麻烦，她必须赶紧恢复处女之身。于是B找到夜店里遇到的乐手小哥。乐手小哥还是一个穷酸书生，哪里拿的出300万手术费。即使寻求贷款也毫无意外吃了闭门羹——正当两人为手术费一筹莫展时...在一次偶然事故中，乐手小哥寻回了A失踪的儿子。A为了报答他，答应为其拿到贷款。至于途径？而C的老公碰巧在银行工作——利用这一层关系，A为乐手小哥筹到了贷款。但是没想到小哥却拿着这笔钱跑了路...而被欺骗后移民梦碎的B只得独自倒地哭泣——在一次玩笑中，A与B打电话给公寓清洁工的侄子，问其需不需要“特殊服务”。没成想，这句玩笑却让B引火烧身。清洁工将状高到B的丈夫那儿。在丈夫的逼迫下，B一怒之下说出自己曾跟其他人发生关系的气话。听到此话的丈夫更是一怒之下将其赶出家门——被丈夫抛弃的B经不住打击一怒之下跳楼自杀。影片在一众路人围观着跳下楼的B戛然而止...无疑是一个令人唏嘘的结尾。电影前期用真人拍摄，后期进行转描，变成了一部动画电影，其实动画的形式多少让这里的残酷柔和了一些。在伊朗，这样的真人电影是不允许诞生的，室外拍摄会面临着种种困难与阻挠。编导为了呈现最为逼真的效果，才选择在棚内完成这部引人深思的动画作品。多么讽刺！这样一部揭示现实的电影竟然险些被现实所掩盖。或许它没有宫崎骏、今敏等动画大师独一无二的画风，也没有迪士尼、皮克斯顶尖的特效技术。但是，这样一部故事单纯、主题深刻的现实动画所能带给观众的感染和影响仍然是不可估量的。从影片得到的国际反响以及各大评分网站的分数看，他的努力并没有白费。如果你还没有看过这部动画，真诚地建议你去看一看。或许，它会让你对这个世界有新的认知。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《德黑兰禁忌》剧情/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓2021年最引人注目的国漫电影，绝对是《白蛇2：青蛇劫起》。上映5天就斩获了2.4亿票房，仅凭一部电影，就占了41%的票房比例！早在2019年一部名为《白蛇：缘起》的国产动画在全国院线上映。在头一周其票房相当惨淡，被日漫作品狠狠的碾压着，一般来说这样必然会导向惨淡的结局，从而让投资和制作这部国漫的追光动画承受惨痛的损失。不过后来的事情我们都知道：《白蛇》不仅逆袭了日漫，相反还成为了2019年最大的黑马国漫之一。且在早前的奥斯卡竞逐中它还携《哪吒》一起进入了初赛，这部国漫是追光动画联合世界知名华纳公司打造而成，也从制作人将焦点聚焦在白蛇和许仙500年前的前世姻缘当中，深刻的体会到了这段情感的可宝贵。在《白蛇:缘起》中，虽然对许仙等人物进行全新演绎，并加入当今社会的诸多审美观念，但骨子里依旧是传统神话爱情，只不过相对其它作品来的更加细腻；区别于历史上任何一部《白蛇传》，男女主人公之间的爱情能让人更加信服。2021年的《白蛇2：青蛇劫起》，使制作方追光动漫，也再一次因影片火爆而进入话题中心。上次追光引发讨论还是春节时期的《哪吒重生》，当时在片尾彩蛋中，追光正式宣布即将开启“封神宇宙”。这几乎意味着，追光不仅在哪吒这个主角故事上与彩条屋展开竞争，更打算在长远作品规划上展开市场较量。而《白蛇2：青蛇劫起》，就是追光宣布开战后的第一枪。整体而言，《白蛇2：青蛇劫起》是一部在商业范畴相当成功的电影。它不仅挣到了真金白银，而且不会令进入影院的人们感觉上当受骗。因为华丽精致的画面、混搭杂糅的元素、紧张激烈的打斗，几乎填满了整个电影。仿佛是一场动漫技术的表演，用各种方法告诉观众：“我们有技术，我们有钱，而且我们知道你想要什么！”从现代与神话交织的《小门神》再到蒸汽朋克风的《哪吒：重生》，追光一直擅长跳脱、跨界，将各种看似不可能的元素拼到一块。在观众审美逐渐提高，对新锐作品的接受度大幅提升的今天，这种跨界拼接，看似新锐大胆，实则有惊无险。如果拼得不好，圆不回去了，也不失为一种可贵的尝试，观众会给予更多宽容。如果拼得好，讲得顺，那么就是一次巨大的成功。而且足够多的元素，也会拓宽受众群体，增加票房。于是，我们在《青蛇劫起》中看到了各种各样的元素：水漫金山的古老传说在惊蛰这一天飘着花瓣，眼睛一闭一睁，你看到了修罗城反光的现代大楼镜面。诡异安静的街道带着废土朋克的荒凉，而神奇的黑风洞闯关端口，又让你梦回赛博朋克。当你以为已窥得全貌时，巨大章鱼却伸出克苏鲁风格的触角，蜘蛛精也开出哈利波特既视感的暴躁巴士，一同向你发起新的猜画风挑战。然后你会在男欢女爱与姐妹情深间游移不定，又为独立女性的成长之路感动不已。当众多元素被一股脑装进两个多小时的电影时，就会产生两个效果：其一，是你可以在电影中欣赏到更多的奇观，领略更多的打斗。其二，是元素与打斗占用一些叙事时间。本片形成三个不同的风格阶段，初入修罗城、进入司马阵营，以及黑风洞闯关。在经过开篇水漫金山的大场面轰炸过后，小青进入修罗城。她向孙姐学习历史与现代知识，掌握了枪械与摩托车技能，并在修罗城中四处寻找物资。在这一阶段，主要风格是废土求生，拼装摩托与小青的战损装扮相得益彰。跑酷般的追逐效果相当逼真，仿佛真的有镜头在追随小青的背影不断上下跳跃，轻微的镜头震荡感，令观众犹如身临其境。在进入司马官人的阵营后，修罗城出现了一个重要的新设定——四劫。说白了就是隔三差五出现各种类型的天灾。四劫的设定给了主创更多的技术发挥空间，滔天的洪水、凤凰展翅般的火焰等大场面，为这一阶段的影片，带来了灾难片般的宏大与绝望感。而到了黑风洞闯关环节，画风又一变。颇具中国美学的浓墨重彩，令洞中的一切都显得亦真亦幻，飘逸而唯美。这是全片最令观众惊喜的部分，也是最受好评的部分。新时代CG画面配上古典描摹手法，写实与写意的完美结合，折射出强烈的民族自信心和自豪感！全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《白蛇：缘起》奇幻/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓今天是大年初四，是迎神的日子。非常动画祝大家新的一年丰衣足食，财源滚滚来！今天要说的这个冒险故事，男主角可以说得上是最奇葩勇者，一般勇者消灭BOSS都是大魔王啥的，它的消灭目标却是......哥布林？！身材矮小，长相丑陋的低级怪兽。男主：拜托，我超勇的好不！哥布林战斗力可能还比不上一头野猪。哪种勇者会以消灭哥布林为目标，太丢人了吧？然而，正是这部看似设定荒诞可笑的作品，却赢得了日本的重量级奖项，“这本轻小说真厉害！2017

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓今天是大年初三，是吉祥好运的一天，非常动画祝大家幸福美满，好运无限！俗语有言“网飞出品，必属精品”，今天非常动画为大家带来的就是这部刷爆全球的神剧——《爱，死亡和机器人》第一季将囊括18个动画短片的剧情一次放出；随即，全世界观众炸了！哪里见过如此炫酷的「成人动画」；豆瓣评分9.2，IMDB8.5，这个分数就可以说非常神仙！Netflix的30佳剧集，其中本剧更是位列27位。类型上，18个短片横跨爱情、科幻、恐怖、喜剧、动作、实验；故事背景上，分别设置在欧美、中东地区、古代中国、香港、俄国、外太空。制作上，几个CG短片，简直以假乱真。格局大，动不动就是斗兽场、人类大战奇异生物、波澜壮阔的星际战斗......尺度更大，随处可见的“果体”，毫不掩饰的杀戮，千奇百怪的生物……更主要的是，故事完全不敷衍；甚至能在十几分钟里，看到层层反转；毕竟众多神作加身的导演大卫·芬奇，以执行制片人的身份，全程为它保驾护航。导演来自世界各地不同的艺术家，分集导演任何一个就可能参与制作过《蜘蛛侠：平行宇宙》。“就像在吃巧克力，你永远不知道下一颗是什么味道”！以第一集《桑尼的优势》为例。桑尼，一位女驯兽师。带着她的猛兽肉食怪，在斗兽场上和涡轮猛禽相遇了。整个打斗过程，跌宕起伏。一开始肉食怪是占了上风，那长鞭一样的锋利触角，砍下了涡轮猛禽的一只触角。可涡轮猛禽被切断的触角里，竟然有把锋利的刀。但涡轮猛禽又想不到，肉食怪的整个脑袋就是一把锋利的刀。桑尼带着她的猛兽胜了。下场后，斗兽场老板的女儿都开始芳心暗许。但其实呢，她是个温柔杀手。伸出了金刚狼一般的爪牙，把桑尼扎了个透气。可故事还在反转。真正的“桑尼”并不在那名驯兽师身上，而是在肉食怪上。桑尼也说出了自己的优势所在，对死亡的恐惧。每当我踏入那个擂台；我都是在为生命而战；恐惧就是我的优势；对死亡的恐惧。这段话，也是整部剧集的主旨所在。另一个精妙无比的故事是《证人》。故事开始，便看到了楼房密集度有点儿骇人的场景画面。这是哪里？一看便知道了——香港！随后一名男子杀害了一名女子；男子抬头，却看见对面窗户里有一位和死者一模一样的女孩，目睹了全过程。女孩为了免于被杀人灭口，当然开始逃窜；先是流窜到红灯区，再是衣不蔽体也不敢停下。男人是在一直追她。但更像是为了弄清楚怎么回事。他会说，等一分钟就好。当男人真的追上来，她在慌乱之中误杀了男人。高能的地方来了。女孩抬头也发现，对面楼里出现了一位和男死者一模一样的人。这原来是一个无限循环的故事。而且势必要继续循环下去——女孩会想着追上男人，解释来龙去脉；男人也一定会逃窜……一分钟就能说清楚的事，为什么不试着给对方一个机会去解释？还是因为对死亡的恐惧。这种恐惧，有时候真能让人，做出非凡之举。《帮手》这个故事，发生在太空。一名叫亚历克斯的女宇航员，走出舱门准备进行轨道维护。很不幸，被一件太空飞行物击中了。不光把她撞离了空间站，还撞破了身上的氧气罐。剩余的氧气，只够维持15分钟生命。而救援最快也需要58分钟。当氧气维持只剩下两分钟时，女宇航员决定放手一搏。脱掉一条胳膊上的宇航服；在没有空气又极度寒冷的太空，那只暴露的胳膊很快冻僵了。她是想通过向抛掷宇航服，让身体获得反作用力，重新靠近飞船。可惜，失手了。冻僵的胳膊是没办法动弹了。接下来，你猜她会怎么做？看到这里，你或许就懂得了“帮手”的含义；她选择了断臂求生。在死亡面前，这种疼痛亦可以忍受。再来说说十六集《冰河时代》——这集讲述一对情侣在出租房冰箱中发现了另一片“微观生物世界”的科幻故事。随着时间的推移，冰箱里的世界按照着难以想象的速度在飞速发展。从冰河猛犸象肆虐，到农耕文明，工业革命，乃至信息科技革命的现代社会。然而就在这时，一个核弹的投掷之下，整个微观世界变得荒芜。这代表着什么？男主将其看作为“人来未来的末日兆示”，并陷入了焦灼和痛苦之中。不过，夜晚之时，在女主的安慰下两人也再度掀开了冰箱门盖。微观世界的人类迈过去了，如今的科技已经达到了空前的繁荣，各种奇形怪状的摩天巨楼，以及极具科幻感的悬浮交通工具穿行于其中。时间还未止步，微观世界依旧在飞速的往前发展着。虫洞出来了！科技已经达到了星际旅行的程度。然而下一瞬间，整个微观世界聚缩到了一个蓝色光球之中，并在片刻之后消散于无形之处。在剧末的时候，这片原本该当归于虚无的微观世界，却又再度催生出新的有机生物了。这是一种怎样的滋味？些许的感慨与可惜，同时也有些许的欣慰吧。事实上这种看似“淡淡却又萦绕心头”的观感享受，便是《爱，死亡和机器人》每一分集都具备的情感调度能耐。最后，希望你们喜欢上这部大热门的Netflix动画吧！全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《爱，死亡和机器人》第一季喜剧/动画

↓↓文内有资源供大家观看和下载↓↓今天是除夕，想必不少粉丝今天要通宵，那么漫漫长夜该如何度过呢？小编为大家准备了100部合家欢的影片，这次可谓是诚意满满！由于资源上传受限，今天先上传50部，余下的后天奉上！没有找到自己想看的也不要紧，我们还会陆续更新。观影之前还是老样子：如何快速搜电影？记住这四步！1点击页面右上角三个点2点击放大镜（搜索页面内容）3输入想看的片名搜索4点击图片跳转文章即可观看动画电影50部1、《爱宠大机密》2016导演:

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓1997年，一部颇为惊世骇俗的高分动画电影上映了。首先可以说这是一部很厉害的电影！它影响了后来许多导演，达伦·阿罗诺夫斯基的《梦之安魂曲》还对其致敬。这部动画叫做：《未麻的部屋》今敏执导的第一部动画电影。这部片子至今看也是震撼。给人的感觉就是：心惊肉跳，头皮发麻、脑洞大开。1995年，今敏因参与《JOJO的奇妙冒险》制作，受到疯房子动画公司的赏识。此时恰逢《未麻的部屋》原作者有意将作品动画化。三方商议后，决定由今敏担任导演，在保留“偶像、恐怖、跟踪狂”三元素的基础上，对原作进行大刀阔斧的改编，剧本由今敏亲自完成。讲述偶像歌手雾越未麻本是三人女子组合Charm的核心成员。中间为未麻由于组合人气低迷，未麻在事务所安排下退团转型成为演员。一方面，演艺事业受阻。未麻不得不接受大尺度强暴戏和果体写真的拍摄，以开拓知名度。看着曾经的偶像歌手在聚光灯下被男人们肆意玩弄，台下的留美从目光呆滞到泪流满面，最后忍不住落荒而逃。一身黑衣的未麻回家后却发现，心爱的热带鱼竟然全部都死去了，濒临极限的她终于放声大哭出来。这一系列象征着死亡的意向预示着，曾经的偶像歌手未麻已经“死去”。凌乱的房间布置也昭示着未麻此时极度混乱的内心世界。另一方面，咒骂未麻“叛徒”的恐吓信源源不断寄来。并出现名为“未麻的部屋”网站事无巨细的描述未麻的私生活。未麻身边的人相继被杀，她似是出现幻觉、人格分裂，无法分清是处于现实还是梦境........“房间”是一个多么贴切的名字。很日常化，让人对未麻的秘密很感兴趣。意外接踵而来：写了强J戏的编剧在电梯内被人残忍地杀害，那个给未麻拍了大C度写真集的摄影师也死于非命。随着未麻的一脱成名，她开始逐渐出现在了观众的视野中。变态粉丝却无法忍受曾经清纯的偶像逐渐“堕落”，在变态的臆想中，一个“真正的未麻”正在向自己求救。于是变态粉丝决定杀死那个所谓的“冒牌货”，以此来维护偶像的纯洁。也许是入戏太深，也许是自我认知的迷茫，未麻开始越来越分不清自己究竟谁。她开始频频看到那个“虚拟未麻”出现在身边，甚至开始一步步取代自己。未麻一次又一次从梦中惊醒，她似乎在剧场演戏，似乎亲眼见到了一起谋杀案，自己的衣柜里甚至出现了血衣。变态粉丝终于对未麻下手了，他试图强暴未麻却被反抗中的未麻“反杀”成功。惊魂未定的未麻之后被留美救起，两人回到舞台却发现跟踪狂消失了。留美安抚未麻后带着她回到了“未麻的部屋”。平复下来的未麻拨通了经纪人的电话却无人接听，画面显示此时的经纪人和变态粉丝其实已经被杀害。未麻这才注意到了房间里的异象，热带鱼还活着，墙上的海报也还在。这其实是留美的房间，但室内的布置居然与未麻的房间一模一样！惊吓之余的未麻看到了更加恐怖的一幕！留美不知道什么时候穿上了红色的蓬蓬裙，她把自己打扮成了未麻曾经的模样，甚至还模仿起了未麻作为偶像歌手时的表演动作。未麻试图叫醒已经陷入臆想失去自我的留美，却遭到了留美的疯狂攻击。她一路从“未麻的部屋”逃到了室外，然而留美的攻击却愈发地可怕起来。这段追逐戏可以说是全片最精彩的部分之一，红衣的“虚拟未麻”面带微笑，步伐轻盈地追杀者未麻。其实呢，镜子中反射出来的，气喘吁吁的留美，发疯般地追杀未麻，这才是真实的画面。动漫中这个片段真的是神来之笔，在两人的搏斗中，未麻撤下了留美的假发，慌乱中的留美在捡起假发时被刺伤。一瞬间，她似乎透过玻璃看到了自己的真实的模样。但下一个瞬间，留美挣扎着带上假发后冲上了马路，对着那宛如舞台聚光灯的车灯，她张开了双臂。就在这时，未麻冲了过来，她撞向了留美，把她从路中间推了出去。这个镜头也寓意着，未麻把那个“偶像歌手”的自己彻底推下了那个耀眼的舞台。故事的结局，留美住进了医院，陷入癔症的她还是会时常幻想自己就是偶像歌手未麻。而真正的未麻则战胜了内心的彷徨与挣扎，经历过痛苦的蜕变后，她终于完成了自我的认知和成长。影片中的虚拟未麻是谁也是观众所困惑的一点，包括真正的凶手是谁？当然这也是今敏的厉害之处，他用这种神乎其技地剪辑手法，让“虚拟未麻”以多重身份出现在影片中。开创了一种开放式过程的叙事方式，使得整个影片都是开放式的。这位鬼才导演将现实、过去、虚幻三个空间交织在一起，用细致入微的手法展现了人的意识、幻想、梦境和现在的多重关系。每个人都可以从不同的角度来解读这部影片，或许就是这部影片最大的魅力了吧。《未麻的部屋》喜剧/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓今天给大家带来这部动画，主角出场没多久就一命呜呼。然而他并不是真的死去，而是被迫加入一场噩梦般的杀戮游戏中，以组队打怪作为复活的条件。这部就是2016年上映，有着顶级制作水准的日本CG大电影——《杀戮都市：O》如果用一个词来形容一下这部电影的话，一定会是H暴！本片根据漫画家奥浩哉的同名代表作改编，这部漫画当初就被定义为成人漫画。漫画自2000年6月开始连载至今，单行本销量已经累计突破近千万册。凭借着现实和非现实交错的世界观；无比精细的装备设计；个性四溢的登场人物等特色，直戳现代读者的爽点。并先后推出过动画和游戏。还曾推出真人电影，由二宫和也和松山健一联合出演。《杀戮都市：O》这部CG动画，用两个字来形容就是：炸裂！动画几乎每一帧都在向观众炫耀它那充足的经费。恢弘的爆炸场面；紧张的追逐戏码；恐怖的怪兽大战；堪称不可多得的视觉盛宴。不仅如此，电影甚至还原了漫画中不少R18限制级的镜头。比如其中被称为“女体地狱”的怪物。一个矮个子和尚出现，被抓住后他突然生长出了无数女性果体，而这些女体随后又组合成一个女巨人。这一幕极富视觉冲击力。观众在感叹创作者妥妥的重口味之余，或许也会对其想象力表示钦佩。故事发生在某年某月某日晚上的大阪。男主长发哥正准备坐地铁回家，手中提着买给弟弟的生日蛋糕。但天有不测风云，地铁站发生了无差别杀人事件。在其他人纷纷逃命的当口，男主发挥了他老好人的本色，回去伸手搭救一个倒地的老人，不料被杀手口罩男追上。杀手不容分说，手起刀落，男主倒在了血泊之中，蛋糕也被砸烂了。镜头一晃，男主醒来，发现自己坐在一个空旷房间的地板上，惊恐而茫然。房间里除了男主还有三男一女。看到男主醒了，其中的老头淡定地告诉男主，他们几个都已是死人的事实。黑球向众人发出指令，要在规定的时间内杀了一个名叫滑瓢的怪物，并为他们提供了黑色紧身衣和武器装备。就在加藤胜还没有了解整件事情来龙去脉的时候，就发布了杀戮任务。但是等四人到达地点之后才发现，他们来到的不是东京而是大阪。紧接着，大阪的百鬼夜行战就开始了。好在战斗力不强被高中生一枪给秒了。男主疑惑为什么和这些来历不明的怪物战斗。一旁的老头说战斗过程会被计分，如果得分超过一百，就会有一次选择的机会。第一个就是获得超级武器，第二个是复活一名死去的玩家，第三个就是消除你的记忆并退出游戏，回到现实世界中。第三个选项对于加藤胜来说太有诱惑力了，他十岁的弟弟还在家里等着他。但是受限于武器装备的问题，加藤胜等人得到一百分的情况难如登天。《杀戮都市：O》关于大阪街头百鬼夜行的场面做得相当华丽。黑球赐予打怪小队的武器装备也是五花八门。小到人手一把的能发射捆绑激光的枪支，大到类似“高达”的机甲。不过该片也不只有打打杀杀。男主和大阪队单亲妈妈的感情线是其中一抹温暖的存在。二人相识于战场，不顾自身安危也要救人的老好人男主，成功引起了年轻的单亲妈妈的注意。她主动向年龄只有17岁的高中生男主示好，回去后一定要带自己3岁的儿子和男主、男主弟弟一起住。战斗是残酷的，不死人的战争几乎是不存在的。男主一边被回家的欲望推动，一边目睹队友接二连三地受伤致残。在最终的BOSS战中，单亲妈妈为辅助男主挂掉了。于是，赢得杀戮游戏最终胜利的男主必须在复活单亲妈妈和恢复自由之间二选一。而联系到男主的老好人属性，用脚指头想想也知道他会去复活单亲妈妈。因此，男主将继续留在这里，只有等下次再拿到100分才能够恢复自由之身。本来故事至此就可以结束了，但动画的结尾又抛给了我们另一个惊人的事实，那就是男主在这次之前已经死过一次。原来上一次死后的他也获得了100分，但选择了消除记忆离开，所以对这一切没有任何印象。没想到他碰上地铁站无差别砍人事件又死了一回。不同的是，这一回他选择了救心怡的妹子。《杀戮都市：O》是一部制精良，看完让人燃爆的作品。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《杀戮都市：O》喜剧/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓从豆瓣开分8.0到7.5仅用半天，而最新的评分更是低至6.8。可以说动漫迷等这部盛宴，足足两年了！两年前，动画剧集《爱，死亡和机器人》横空出世，一季封神。豆瓣上35万人评分9.2，说是“现象级”也毫不为过。这部动画由网飞推出，大卫·芬奇任制作人。主创阵容囊括了世界各地的优秀动画人，18个短片时长不等、风格各异、题材多元、形式自由，故事情节也彼此独立。唯一的联系是片名里点明的主题：爱，死亡和机器人。不少人看完第一季后深受震撼，不仅被顶尖的动画制作技术惊艳，更为其炸裂的尺度、多元的视角和疯狂的想象力折服。第一次知道成人动画能拍得如此放飞自我！但到了第二季，18集变8集，这部动画神作IP却迎来了中美两地同步口碑下滑。《爱、死亡和机器人》真的走下神坛了吗？《爱，死亡和机器人》第二季第一部到第二部，依然是网飞，依然是大卫·芬奇和提姆·米勒监制，而且这一次，还是选取了全世界最好的科幻作家作品改编，顶级资源，顶流名导，无边想象力。可为什么，却遭遇了口碑滑铁卢？这个新动画王牌，到底发生了什么让爱“死机”了？网友一句中的：只剩死机，没有爱了。什么意思？动画，更酷炫了；制作，更精良了。看似气势十足，可一动——美则美矣，空心美人。难怪观众怒了：不过瘾。神作，终究落俗了。不够爽。提到《爱死机》，绕不过一个爽字。多少人还记得，一口气刷完第一季18集的爽感，简直，要上天。对技术的极致追求，是从第一季传承下的血统，务实的匠人血统。坦白说，第二季仍然保持着第一季集燃爆于一体，成人向的动画风格，以及结合了科幻、恐怖、惊悚、喜剧等等不同的类型化元素。它的目标，当然还是要让观众爽到。最让小编印象深刻的是来自《功夫熊猫》导演吕寅荣执导的《突击小队》，以精致逼真的画面，构造了一个全新的未来世界。故事发生在未来，经典的赛博朋克风格，还略带有的《银翼杀手2049》的范儿。在片中的时代，人类发明了永生技术。大多数人实现了长生不老，但后果是不能生育。为防止人口爆炸，于是禁止繁育，但凡发现有人放弃永生、偷偷生子，大人和孩子都会被当场处决。男主就是一名“突击小队”成员，专门猎杀生育者。虽然手上的人命不计其数，但男主并不在意。然而一次执行任务时，一个孩子在临死前把手中的玩偶递给了他。瞬间使男主产生心灵震动，最终走上了反叛之路。总的来说，《突击小队》确实是第二季中故事完成度最高的一集。它用15分钟的时长，构建出了一个实现永生的人类世界——看上去华丽明亮，实则冰冷扭曲、死气沉沉。一边是繁盛、华丽的富人区，一边是破败荒弃的贫民窟，充满了极致的视觉冲击力。其次尚能挽尊的还有《溺水的巨人》，这集全程通过主角的独白展开。一座海滨小镇上突然出现了一个巨人，它像鲸鱼搁浅一样死在海滩上，人们起先不敢靠近它，只站在远处好奇地围观。直到胆大的人走上前去，抚摸它的皮肤，登上它的尸体。后来，人们渐渐习惯了它的存在。巨人的身上被涂满涂鸦，直到尸体出现腐烂的迹象，游人才渐渐失去了兴趣。不久后，只剩下几根骸骨。但巨大的残骸遗留在小镇上，融入了人们的日常生活。巨人消失无踪，却又变得无处不在，这一集与其他探讨未来、科技的单集不同，充满了文学性与悲剧感。第二季同质化严重，剧本新意严重不足。要说第二季里没有退步的地方就是制作水平。CG特效以假乱真，2D动画的视觉呈现也极具艺术美感。《爱死机》第一季从筹备到成形，可是足足花了十年时间……第二季匆匆“跌落神坛”，对于影迷来说虽然遗憾，目前第三季（也有说是第二季的后8集）已定档今年。希望这个标新立异的科幻神作，能努力摆脱续集魔咒，不是出道即巅峰吧。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《爱，死亡和机器人》第二季喜剧/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓今天非常动画为大家补上六部新的动画电影，很多资源上传就被强制删除，所以且看且珍惜吧！《特工贝肯熊2》该片讲述贝肯熊意外遗失了超级芯片，变回普通的熊，为了成就自己的特工梦，他踏上了寻找芯片的冒险之旅。过程中引发了一系列令人捧腹大笑的事件，最后领悟了友谊与成长的真谛。2002年，贝肯熊诞生于韩国。之后，以其蠢萌自带笑点的属性迅速风靡全球，成为了许多人的童年回忆。2017年，贝肯熊系列第一部电影上映，收获票房1.26亿，是当时国内第三个票房过亿的动画IP。《贝肯熊：2》创造性的赋予了说话的技能点。可以开口说话，自由表达观点的贝肯熊又会给人带来怎样的惊喜呢？《特工贝肯熊2》冒险/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓这部动漫或许很不起眼，但是它在2019年神仙打架的十月新番中脱颖而出，第一集播放量就高达180万，豆瓣9.0的高分更是让人惊叹！第一次接触很容易误认为是《疯狂动物城》的衍生版，却没有料到它竟然是一部日系番，而且是“车速飞起”的成人向日系番。你见过一言不合就开车的动漫么？非常动画为大家带来的是：《动物狂想曲》一集出圈，两集封神，与同期作品相比，分数与喜爱人数都一骑绝尘。这部改编自坂垣巴留的同名漫画，漫画世界的设定是一个动物界和平共处的世道。与电影完全“人化”的动物不同的是，《动物狂想曲》中的动物虽然拟人化了，但却仍保有兽性。在这里，食肉被视为重罪，学生们的衣食住行都受到了限制，还要担心一不留神误伤同学。动画一开篇就特别刺激，讲的就是草食系动物羊驼的“食杀事件”。一时间，整座学园人心惶惶，戏剧社成员也开始相互猜忌。大灰狼雷格西被社员所误解，遭受了冷待。他曾替死去的好友羊驼提姆送出情书，这一举动被当做了侵袭。但格雷西既温柔又善良。朋友离去后，雷格西遇到了自己的真命天女，一只小白兔，名叫春。长相可爱，外貌甜美吸引了学校不少雄性动物的关注。但这样却引来同性不满，会被室友砸，会没人愿意和她玩......然而有一天春被大灰狼抓了个正着……这一次，她准备放弃反抗，任人宰割。但这却是她和大灰狼爱情的开始。前几集你似乎看不清什么，但你能感受到导演似乎在埋一个很大的局，这个局足够大尺度，足够黑暗。剧情已经够抓人了，《动物狂想曲》的制作也堪称精良。这部动画几乎采用全3D制作,动物们的动作微表情更加细腻流畅。除了高科技，还有定格动画，

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓在这要给大家介绍一个行业：租借女友/男友，在前些年，国内媒体确实报道过相关的新闻事件。然而由于“租借”的特殊性，导致该行业一直处于一个灰色地带，并非是值得大肆宣扬的事件，因此近年来已经很少能看到类似的报道。有趣的是，今天非常动画为大家带来这部作品，故事的创作灵感来源于中国的春节期间，有外出务工人员为了避免父母“逼婚”的尴尬，而租赁女友回家的新闻。而现实中的日本，也确实有类似的服务，所以原作者便在亲身取材后结合自己创意创作了这部作品。《租借女友》《租借女友》可谓是一场全民狂欢。日本方面，本作漫画版17年开始连载，2018年9月，决定全卷再版。2019年2月，漫画累计发行突破100万本。中国方面也是人气爆炸，单单是A站按下追番的就近60万，据日媒报道成了当年中国人气最高的动画，各个自媒体上跟踪新番也绝对少不了它！千鹤与和也两人的感情线推进是最大卖点，让我们接下来看看他们有哪些惊人操作吧！有个叫木之下和也的男生，他本有女朋友——但是，女友喜欢上别人，和也就被甩了。和也悲痛欲绝决定找租借女友服务缓解一下，来的正是水原千鹤，脸好看不说，身材也很有料。而在一天约会结束之时，甚至主动拉起了和也的手——感觉好像真真实实被喜欢上了的和也，回去一查网络——什么？！发现全部都是业务套路！感觉被玩弄感情的和也，直接重拳出击！不仅是网络上直接变喷子，还特地把千鹤约出来第二次在公众场合直接嘲讽。没想到水原并不是那种任欺负的料，对着和也一顿强势反攻。就在双方辩驳的时候，和也奶奶晕倒了。和也赶紧跑医院，而千鹤也跟着一并跑去。然而他们谁也没想到这是一切混沌的开源。两人误打误撞见了家长，发现彼此就读同一所大学，甚至还是邻居——好面子的和也带着千鹤去大学聚会，结果误入前女友修罗场。在一系列偶遇操作下，俩人越搅越深，而互相之间也慢慢有了点业务之外的感情。这一系列过程最让人难忘的就是：晕船的千鹤坠海了。等她醒过来的时候，发现和也倒在了旁边。明明自己不是真正的女朋友，和也却拼上性命去救自己回来，千鹤满是震惊和困惑。被基友打醒的和也，身体先着意识做出了回应。和也为千鹤跳船，四集以来第一次男人了一把。区别于过往新番，B站其实在早几个月前便不遗余力的对《租借女友》进行了宣发，并且带动了不少人对其动画化开展了花式安利，目的为了7月新番季的到来做足了人气的累积。但结果却成为了A站的嫁衣裳——这一波属实恼怒了B站，坊间也流传着B站对《租借女友》相关创作的限流，甚至还将自家平台的漫画更改成《理想女友》。改名后的漫画，也一度位列B站日漫榜单第1。看过漫画与动画后非常赞叹于原作者宫岛礼吏画女孩子的水准，其笔下的女性人物各有魅力，分别对应了现实中不同类型的女孩子。或许是宫岛礼吏在画《租借》的时候参阅了大量的时尚杂志的缘故，漫画中几乎所有女孩子的衣品都是相当之好。不得不说《租借女友》因为动画的制作比较精良，画风也契合大众审美，又带着一点擦边球加成，所以受到了不少人的喜爱。除开租借女友的噱头，就是老套到不行的后宫动漫套路。但刨除缺点，还有很多是值得看的点，相信《租借女友》绝对不会让你失望！全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《租借女友》爱情/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓说起“星际”二字，宏伟而广阔的图景在眼前展开：战舰在猎户星座煌煌燎燃。说起“牛仔”二字，美国西部干热之风便混着些沙子迎面刮来，不羁的汉子胯下骑着一匹好马，腰间别着一把左轮手枪，每一次扳机的叩击都伴随着一个敌人的倒下。在日本著名动画监督渡边信一郎的手下，“星际”与“牛仔”这两个相差十万八千里的概念相遇了。最终，造就了这部神级动画：《星际牛仔》《星际牛仔》的背景设定十分地“狂野”，超光速航行技术开发中，人类失手炸了月球，无数细小的陨石，长久地轰击着地球，地球表面变得不再适宜生存。人类只得开上超光速飞船，开枝散叶地向宇宙四处游荡。这个背景设定，本质上和《银河英雄传说》那样的太空歌剧是一回事。但这些元素只是舞台背景的点缀而已。它的故事，首先是一个公路片；赏金猎人们搭伙坐在旧飞船bebop上，追着一个个逃犯的足迹，从一个星球到另一个星球，顺便领略当地的风土人情。不过，比起传统的公路片，《星际牛仔》又向前走了一步。每到一个新的星球，就是一个全新的环境。在这部26集的单元剧里，我们可以看到港味十足的警匪片。扮演警察的赏金猎人和逃犯在破落的街区里相互追逐、射击，最终赏金猎人用李小龙一样的武技将对手制服。我们还能看到“真正的”牛仔片，一个热爱牛仔文化的人，在星际航行的年代，打扮成传统牛仔。骑高头大马，手握左轮枪，头顶牛仔帽，英姿飒爽冲进人群。渡边信一郎简直是以一种“灵感不要钱，点子不要钱”的方式，慷慨地挥洒着自己最天马行空的想象。每一集，都是一个精巧的单元剧故事，都是一场流行文化的盛宴。这部动画沉淀20多年之久，但时至今日丝毫没有冲淡人们的喜爱。这部动画制作组实在是牛到没边际，我们今天先说最牛的一个：渡边信一郎。他的作品不多，但每一部都可载入历史，之前我们说过的《黑客帝国动画版》便是其作品。而他在1998年拿出的这部《星际牛仔》，评分达到了惊人的9.7分！超八成观众给出五星好评，并且，这部作品碟片销量也位列历史第14位，可谓“叫好又叫座”！回到《星际牛仔》本身，为什么这样一部单元剧模式的动画，看完之后回味无穷呢？首先得益于动画中塑造出的一个个鲜活的人物。俩大老爷们、一个漂亮女贼、一个天才少女和一只蠢萌柯基，菲是个身材火辣的“美少女”。她从冬眠中醒来发现人类快进到星际时代了，背上了天价债务。杰特原本是警察却因为事故丢了工作还丢了老婆，只能做赏金猎人。斯派克是“红龙”这个黑帮组织的前成员，现役赏金猎人。平日总是一副漫不经心的样子他身怀十八般武艺，但他却总是抓不到逃犯，也拿不到赏金。大多数时候，都只是因为他运气太背。电脑天才爱德华是个毫无心机的孩子，狗狗艾因喜欢到处打滚。《星际牛仔》的成功，除了得益于渡边信一郎的狂想，也离不开菅野洋子的灵魂配乐。里面的纯音乐、蓝调和民谣风，各种风格兼具，再配以别具一格的画面，表达出了不同内心的真实写照。其音乐水平，即使是许多专门卖音乐的动画，都难望其项背！《星际牛仔》被很多人称为“二十世纪末最后一部动画经典”，因为它真的好看和好听。全文完，小编已将资源放入云盘中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《星际牛仔》剧情/科幻/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓2010年8月24日，日本动画导演今敏因患胰腺癌不幸离世，年仅46岁。也许直到今天，相对于宫崎骏、新海诚，他的名字对于很多中国观众来说还是很陌生，但他的作品却影响了在国际上远比他出名的导演。达伦·阿伦诺夫斯基导演的《梦之安魂曲》，原封不动地照搬了今敏作品《未麻的部屋》中浴室一幕的分镜。同样由阿伦诺夫斯基导演，让娜塔丽·波特曼封后奥斯卡的《黑天鹅》里，也有和《未麻的部屋》中相似的画面。而大神克里斯托弗·诺兰也承认，《盗梦空间》的灵感就是来自于今敏的另一部作品《红辣椒》，电影中也数次出现相似桥段。今敏曾对《梦之安魂曲》里的“致敬”诙谐地表达过不快，不知如果看到《黑天鹅》和《盗梦空间》又会作何感想。今天非常动画为大家带来的就是今敏大师合集。今敏导演1997年第一部导演的动画电影就惊艳了全场。从1997年到2010年，今敏拍了四部动画长片、一部TV动画和一支动画短片，算不上高产，但每一部都称得上“天才之作”。《未麻的部屋》1998年，今敏导演了第一部动画作品《未麻的部屋》，故事讲述人气少女偶像团体成员雾越未麻，在事务所的安排下离队，试图成为一名演员。为了尽快转型，未麻接受了一场大尺度强暴戏和写真，心理几近崩溃，频频出现幻觉。从那以后，未麻的知名度直线攀升，但不满少女偶像转型的粉丝发来的恐吓信、网络上的恶毒言论和一连串诡异的杀人事件，却让她越来越难以分辨梦与现实。片中的“房间”代表着未麻的内心世界，少女偶像未麻的房间不大，却充满少女气息。随着未麻逐渐甭溃，房间也变得越来越凌乱不堪。

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓1970年8月2日，日本漫画界诞生了最具争议性的作品，漫画家乔治·秋山在《周刊少年杂志》上开始连载最新作品《阿修罗》。这部漫画讲述了日本最为黑暗的时期——应仁之乱。漫画里面有过多对人间惨象的赤果果的描述，故而被认为对青少年的思想有害一直被禁止。如此写实的作品像烫手的山芋一样没人敢问津。一向对动漫开明的日本也受不了，把它给禁了。直到近几年，风气逐渐开放之后才被解禁。42年之后，大地震造成了日本惨不忍睹的景象，导演佐藤敬一决定将《阿修罗》漫画改编成电影搬上大荧幕。《阿修罗》上映之后成绩不俗，豆瓣评分8.0。这故事重点首先是一个“惨”字。动画《阿修罗》的故事发生在日本平安时代，天逢大旱，很多地方的粮食都颗粒无收。主角只是一个普通的不能再普通的孤儿。他老娘在荒郊野外生下了他——但无依无靠的娘儿俩在那个乱世下都无法生存。他老娘为了活命，一度都想吃了他，甚至已经把他扔在火堆上开始烤了——可就在这紧要关头，他老娘最终还是良心发现，逃走了——天上又恰逢甘露，雨水把火扑灭，还是婴儿的男主总算是捡了一条命。小小年纪饱受灾难，过着茹毛饮血的生活，靠吃人过活，被村民视为妖怪。毫无人性的阿修罗因吃了地保独子而被地保打下悬崖，掉进死人堆。美丽善良的若狭救了受伤的阿修罗，并对他悉心照顾。在与若狭朝夕相处的过程中，阿修罗第一次感受到母爱。可你要是认为他从此就拥有了幸福，那可就大错特错了。这故事还有一个重点，那就是“悲”字。阿修罗因“妒”而砍伤若狭的恋人七郎，在这最关键的时刻，和尚又出现了，再一次点化了阿修罗。他告诉阿修罗，兽性并不可怕，每个人身上都有，人终其一生都要与自己的兽性搏斗，自己只能接受它——和尚甚至砍下自己的手臂送给吃人肉的阿修罗，但他崩溃的跑开，口口声声说着自己是禽兽，眼睛却不再像以往那样冰冷无情。当灾祸来临，人们为了抢夺食物而杀人，为了交换粮食而不惜卖儿卖女。看着饿得瘫倒在地的若狭，不滥杀无辜，也不再啃食人肉。阿修罗决定铤而走险，杀死地保家的马来给她充饥。新仇旧恨叠加在一起，阿修罗成为了众矢之的。在地保大人召集下，当饿得脱相的村民们举着火对他进行围剿时，火光照映下的眼睛像饿狼一样。阿修罗从野兽慢慢的变成一个人，而有的人则退化成了野兽。阿修罗直译为“非天”，意思是“果报”似天而非天之义，也就是相对于“天人”的存在。在佛教中是六道之一，是欲界天的大力神或是半神半人的大力神。阿修罗易怒好斗，骁勇善战，曾多次与提婆神恶战，但阿修罗也奉佛法，是佛教护法神天龙八部之一。影片中“斧头”是影片中很有趣的一个设定。动画《阿修罗》中，母亲生前为阿修罗留下一柄斧头，成了阿修罗的“獠牙”。用“獠牙”夺走村民性命，获得果腹人肉；用“獠牙”劈砍和尚，进行自我防卫；用“獠牙”砍伤七郎，以报夺“爱”之仇。影片中，老和尚曾为阿修罗“拔牙”，度阿修罗重归人道。若狭是影片中唯一的女性，是佐藤敬一展现给观众真正的人。若狭善良真诚，至死不吃人肉，坚守人道，成为真正度阿修罗成佛之人。这部动画电影从头到尾始终在用阴暗，沉重的方式叙述生与死的较量，画面为了应景，应用CG令水彩画活动起来。然后再混合使用现代技术，将古典与现代科技融合在一起，给观众带来焕然一新的视觉享受，把《阿修罗》打造为一部独特的时代剧动画电影。全文完，小编已将资源放入云盘资源中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《阿修罗》历史/恐怖/动画

↓↓文末有资源供大家观看和下载↓↓这部电影2019年上映，去年才被引进内地在影院上映。它入围了第92届奥斯卡最佳动画长片，豆瓣5万多人打出7.8的评分，曾在豆瓣口碑榜连续霸榜3周，堪称2019年日本最佳电影。电影很直白，就是让你爽！全程105分钟，给眼球带来不停歇高潮！它就是：《普罗米亚》《普罗米亚》的导演是今石洋之，虽然不如新海诚、汤浅政明等日本动画导演知名度高，但曾执导过著名动画长篇电影《天元突破》，还为《新世纪福音战士》、《混沌武士》担任过原画。今石洋之几乎成了“热血”的代名词。《普罗米亚》讲述的是两个热血少年联手对抗大反派拯救世界的故事。故事的背景设定在一个诡异的世界。某天，人类社会出现了由突变所诞生、能操控火焰的变异人种“燃族”。他们四处纵火，大火几乎烧遍了全世界。这一天被称为“世界大炎日”。30年后，燃族依旧生存在这个世界上。其中，有认真工作生活的，也有一些恐怖分子对全世界发动袭击。后者自称“狂燃族”。对于整个燃族，大部分正常的人类往往不分善恶，总是以歧视的眼光看待“燃族”。而对于后者，政府成立了“烈焰救火队”和“冰封强攻队”抗衡并制裁他们。而烈焰救火队中的一个新人——加洛，天生热血，以救火救人为己任。在烈焰救火队一次与狂燃族的战斗中，其首领里奥故意被打败并被抓走，最后拯救了被抓走的“燃族”同胞。不过，故事很快就发生了反转。加洛偶然发现了燃族的行踪，意外发现了行政官克雷的惊天大阴谋：克雷得知地球在半年内将会毁灭，秘密打造一艘逃离气球的太空飞船。这艘太空飞船只能容纳一万个人，最后能搭上它的人已经早早安排好了。最残忍的是，飞船燃料正是那些被克雷不停捕捉的燃族，当燃族的能量被消耗殆尽，他们的生命也就到此为止。于是，加洛与里欧化敌为友，并在取得了强大的战斗武器后，前去对抗克雷！《普罗米亚》给人丰富视觉元素像是《蜘蛛侠：平行宇宙》，片中穿插着许多3D的CG镜头，与2D动画相结合。3D场景以几何形为主，其带有CG流畅的优点，亦能保留2D手绘动画的感觉。“好钢必须用在刀刃上”片中的3D场景基本都出现在机甲打斗，虚拟摄像机能够在手绘角色与三维空间高速行进，俯冲、环绕，旋转，使动作场面看上去更加震撼。《普罗米亚》的画面带有很强的科技感，简约，前卫，符合未来城市的时空设定。艳丽的卡通渲染、萤光和粉色系的运用、各种夸张配色之间的撞击，这一定是这部电影的第一观感。高饱和度、高亮度的色彩，眼花缭乱的色彩冲击，让这部电影从各种角度看起来都是那么地独树一帜。虽然看多了会有不适和疲劳，但是沉醉在在这种色彩设计感满满的风格里，探索意味浓厚。此外，虽然说基调是粉萤色的未来风格，但电影的画风也没被这个框住。有几处地方就回归了日漫的生活画风。最典型的就是晴朗蓝天的背景下，高楼林立的城市群相互映射，让整个画面瞬间通体透蓝。还有一幕则采用了大胆的红白式日漫配色，一时间，科幻感和末世感并存。通过大量粗细相间的线条，影片把它与粉萤色的拼接画风呈现得极为流畅，对于火焰的呈现方式，将其具象化，用了桃红色的三角形色块。根据火焰燃烧的程度还会有颜色和形状的改变，甚至会变成一条紫色的龙，就连被燃烧后产生的黑烟也是带着边角的。爆炸也是可见的色块，配合其他光线与烟雾等。需要对物件形态的拿捏有极高把握，才能用最简单的视觉元素呈现出想要的场景。这也是动画电影独一无二之处，再加上极为凌厉的分镜和配乐，色彩和电影节奏的配合基本无可挑剔。电影的配乐全部由泽野弘之操刀，任何一个画面交到他手上进行配乐，都能立刻变得有史诗感，通常而言，一部电影有着开创性的视觉效果，就足以称为佳作。如果再配上一个富有深度的故事，组装在一起就是神作无疑了。但在电影节奏上略有着急，想要表达的东西太多，一股脑塞进了110分钟的电影里，反倒让人分不清轻重主次。如果《普罗米亚》能够拍成24集的动画连续剧，或许就会是另一部神作了。全文完，小编已将资源放入云盘资源中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《普罗米亚》剧情/科幻/动画

↓↓文末有资源供大家下载或观看↓↓作为迪士尼动画的第六十部纪念作品，本片拥有着《疯狂动物城》金牌团队的加持，故在制作之初就被寄于厚望！！虽然承认奉献了优秀的视觉盛宴；也看出电影想多方面尝试，试图打破迪士尼固有套路，但无论剧情深度、情感表达，影片均没有太多亮点，甚至被扣上了炫耀技术、大秀歌舞的嫌疑！它就是：由于特殊因素，这次不会在文中出现剧名！这部动画特别集结了《疯狂动物城》核心“铁三角”，奥斯卡金奖导演拜伦·霍华德、杰拉德·布什潜心打磨五年。这次将目光投向孕育“魔幻现实主义”的哥伦比亚，从多彩丛林和远古遗迹中汲取灵感，打造出一个拥有神奇魔法的世外桃源。在南美洲的隐秘群山中，马利加家族居住于被称为奇迹谷的神奇之地；家族的每一个成员也都被赋予了魔法天赋，有的力大无穷，有的耳听八方，有的能跟动物对话……但却除了米拉贝，她从小就不会魔法。一次意外，米拉贝突然发现家中房屋出现大量裂缝，紧随其来的是家庭成员魔法正在逐渐消失，为了保护家人，米拉贝第一个挺身而出。她这唯一没有魔法天赋的马利加人，能否成为这个特殊家庭的希望？不难看出，它在主题设定上是反套路的！以往类似题材里，主角是在人群中天赋异禀的那个，例如《美女与野兽》《冰雪奇缘》等。或者是在按部就班的环境中寻求改变的那个，但这一次，在“人均魔法师”的环境里，毫无魔法的米拉贝反而成了希望之星！这种反差，给观众带来强烈的新鲜感。但看完全片会发现，后期影片带给观众的突破性变得越来越少，以至于逐渐滑落为一部普通的家庭伦理剧。这样的前后失调极易造成反噬，前面铺垫那么好后面就给我看这些东西？影片浪费了大量时间去铺陈米拉贝与家庭成员之间的交流互动，严重压缩了后期高潮段落的时间，让剧情显得十分仓促。米拉贝在众人的帮助下重建家园，家庭成员一瞬间就全部恢复了魔法，这种大团圆的结局固然可以满足普通观影者的需求，然而电影前期传导出来的理念是魔法并不会给人带来快乐，它反而会成为一种负担。而魔法出现的目的也主要是保护家人，让家族变得更加团结。个人认为要想做到前后呼应，就应让所有人变回普通人。本片的一大标签就是歌舞片，这也成为各位网友评判的重点！为增加可看性，电影设计了大段歌舞表演，甚至不惜占用大量宝贵时间。本片的歌舞除了好听和好看外，并没有对剧情的发展起到多大的推进作用。反而因为大量的歌舞加入，严重破坏了电影的叙事节奏。让本就不出色的的剧本更是雪上加霜。从技术层面分析，它依然代表着当今全球动画产业的一流水准！无论毛发的细节表现，还是各种背景的搭配处理，都能够感受到迪士尼工业的强大！制作团队对角色表情、动作细节精准拿捏，使角色饱满而鲜活。无论是人物线条的运用，还是角色的行为动作。团队对道具，服饰等细节制作也是格外用心的。为了确保哥伦比亚地理和文化各方面的真实性。影片中居住的房子是典型的殖民时期建筑。阳台、拱形木门、房屋中央的露天庭院等等。影片中的色彩也是被发挥到了极致，明亮的蓝色，温柔的粉红色等。使整部影片充满了活泼，温暖的氛围。这部影片视觉效果还是音乐效果，都是许多艺术家都参与过的最具挑战性的迪士尼动画电影。目前豆瓣评分6.5，超过一多半的人打出三星及以下。影评区一眼望去大多是揶揄和嘲弄，甚至还视它为迪士尼最差的动画之一！但是，与在国内一面倒差评不同的是前不久公布的金球奖名单，它居然斩获了最佳动画长片大奖。我们都知道金球奖历来都是“奥斯卡风向标”，这也代表着在不久后的第94届奥斯卡，这部迪士尼新作大概率能再下一城，成为本年度的“最佳动画”吧？最后想说这部影片本来就是给小孩子看的，开心快乐就好，不必过多评判！全文完，小编已将资源放入云盘资源中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《Encanto》歌舞/奇幻/动画

↓↓文末有资源供大家下载或观看↓↓这部剧单集在B站仅播出三天，评论区就已经盖起1.4万层高楼，单集播放量380万，而且它以63天播放量破亿的成绩，刷新了日本动画在B站最快破亿纪录，在这之前保持记录的《辉夜大小姐想让我告白？》用了65天。目前这部剧已经高达6.5亿播放，20.9万人给出9.7的高分！它就是：《咒术回战》单从名字上确实有些灵异味十足，女孩被怪物裹住快要奄奄一息。仿佛下一秒，怪物就要将女孩生吞。看到这只怪物，很容易产生不适感。它是集灵异猎奇、暴力美学、奇幻脑洞等元素于一体。画风非常重口生猛，经常看得人想捂眼，但这并不影响观众对它的喜爱。故事设定的世界里存在着三类人，咒术师、诅咒和人。《咒术》的男主虎杖悠仁，天赋异禀，在爷爷抚养下长大。本人十分善良，为了他人会毫不犹豫地去战斗。但一次战斗中虎杖吞下宿傩的手指，两面宿傩是诅咒中的王，他死后被作为咒物传世的“宿傩手指”，谁都无法消除。于是从此虎杖成为宿傩的寄生体，获得最强咒力。但他成为咒术师必须除掉的对象，并被咒术高校的老师五条悟判处死刑。坎坷人生从此开始......五条悟老师觉得他是天选之子，让他找到并吃下宿傩的20根手指，了结自己让宿傩无肉体寄生而死。为了除去诅咒而成为诅咒的少年，无法回头的壮阔故事开始了......《咒术回战》的制作方是MAPPA，虽同时负责《进击的巨人》最终季的制作，但是MAPPA并未分身乏术，反倒双头开花。《咒术回战》的画面质量不亚于《进击的巨人》，每一幕都仿佛能看到大量经费的燃烧。清晰精准的画质让粉丝大呼过瘾，细节之处也做到了用心，很少有崩坏。不同于漫画的粗线条黑白绘制，MAPPA将人物形象进行了优化升级，脸部和身材都赏心悦目；整体画风精致，复古的色彩搭配大胆的画面，以及恰到好处的音乐，营造了咒术的阴森、瘆人的氛围感；从漫画到动画，最大的进步，就是可以“动起来”，而动作的集中体现，就是打戏。打斗场面尤其惊艳，分镜切换自如，动作招式刻画到位，整体流畅而恢宏刺激。每一帧都爽得人通体舒畅。五条悟一伸手，一团蓝色雷火直击宿傩，就像一团聚集力量的气波，将地砖掀起几米高，宿傩被打飞。只不过效果甚微，宿傩毫发未损，跳起来一记重拳回过去，五条悟反倒消失了。同时加入意识流的元素，为激烈的战斗赋予一定的意境。动画第7集五条悟大战漏瑚，施展“领域展开-无量空处”，这一集一战封神，成为网友心中的“神级场面”！其中MAPPA运用了强烈光线、星云、泼墨等意像特效，无声胜有声，以简单的静态画面来强调突出对敌方的“降维打击”，颇具艺术感。一部动画想要爆火，还需要拥有能够激起粉丝同人创作欲望的要素。构成这种要素的，最重要的就是有趣的人设。只有人设有卖点、标签特点明显，再来点反差，这才能激起粉丝的同人创作欲望。女主看上去高冷凶悍，内心情感却很丰富，经常化身为吐槽圣手。上一秒，可能还在鄙视同伴，下一秒就化身颜艺少女，卖萌挽尊。大冰山伏黑惠脸上总是写满关我什么事，但虎杖一陷入危机，对着虎杖各种救。小队被虐，虎杖明明武力值不高，却总让伏黑带着野蔷薇先撤，自己硬扛。这神仙友情真的很好磕！这样一部画风中二沙雕、剧情热血高燃、制作经费充足的高分战斗番，还有啥理由不入坑？全文完，小编已将资源放入云盘资源中，可下载可观看！期待您的点赞、分享以及在看！这对非常动画很重要！《咒术回战》奇幻/动画

↓↓文末有资源供大家下载或观看↓↓2020年初出现这么一个番，从制作到现在无人敢接这个版权，因为整部番在日本分级达到了夸张的R20！依然是网飞一贯的风格，重口、开车等场面一样不少。它就是小众圈里的神作：《异兽魔都》记得刚开播时豆瓣评分就达到9.0，评分这么高离不开原著的加持，他是日本漫画家林田球所著的幻想类青年漫画，自2000年开始连载，长达18年，23卷故事。独树一帜、凌乱不羁的涂鸦式画风，在日本漫画界受到瞩目。在日本漫画界，大多是男性作者才会偏好用略带凌乱冗杂的线条笔触，专注于场景和穿戴机械的描绘。驾驭美式暴力的鲜艳色彩，创造出狂放不羁的场景设定和人物。但让人意外的是，林田球是个性大胆完全不输男性同行的女性作者。她将自己对B级搞笑片和邪典恐怖片的喜爱完全融入创作中：打斗场面血腥残暴，还掺杂了不少直白的裸露镜头。直接被分级为R18。也难怪国内没有平台敢买这部新番的版权。买了估计也是满屏的马赛克。国内不敢播的异色漫画，却引起了Netflix的关注。自从改编至经典原作的《恶魔人：哭泣之子》在全球范围内大获成功，他们就一直在寻找下一部有潜力大火的动漫新作。这次就盯上了《异兽魔都》，买断了其在流媒体平台的播放权。再一次证明，他们的眼光没有出错。故事背景设定在一个魔法世界。

↓↓文末有资源供大家下载或观看↓↓这部韩国电影比较冷门，单从它的名字上看以为会是文艺小清新，不过遗憾的是，看完这部影片都会有种莫名的感觉，它应该是关于悬疑、恐怖、杀戮与逃亡。它就是2012年上映的电影：《啪嗒啪嗒》有网友提醒，以下观众不宜观看：1.

IMDb：8.1↓↓点击下方图片，直接观看影片↓↓该片讲述了小女孩莱莉因为爸爸的工作变动而搬到旧金山，她的生活被这五种情绪所掌控。尽展脑内情绪的缤纷世界。TOP185.《无敌破坏王》导演:

↓↓文末有云盘资源供大家下载或观看↓↓DC与漫威可以说是目前全球最大两家超级英雄题材制作公司，甚至有些网友觉得他们中的一些超级英雄能力设定都是十分的相似，有些人觉得是漫威抄袭了DC，有人觉得是DC抄袭了漫威。比如说你家是做了一个超级英雄，我家就是做一个超级英雄，2019年《黑寡妇》和《神奇女侠2》接连上映。然后你家制作一个动画，我家就制作一部经典的动画，这不DC在2019年就有了新作，流媒体平台DC

↓↓文末有云盘资源供大家下载或观看↓↓今天要给大家介绍的这部爱情剧有些不同，观看此剧的朋友可能会出现面红耳赤；痴笑不停等症状。因为这部剧里的女主太会撩了！这部剧虽有青涩但却让人温暖，它正是2018年漫改的动画：《擅长捉弄的高木同学》《擅长捉弄的高木同学》改编自山本崇一郎创作的《擅长捉弄的高木同学》《明天是星期六》两部漫画作品。“今天一定要捉弄高木同学，让她害羞！”某所初中里，邻座女生高木同学总是捉弄男生西片。西片为了反过来戏弄高木同学，每天都在奋斗着……高木同学和西片的全力“捉弄”青春之战就此开始。《擅长捉弄的高木同学》的故事并不复杂，从名字中也一定能够对它的主题猜到几分。这是一个没有主线剧情，由诸多日常小单元组成的故事。该片由SHIN-EI动画制作，也就是常称的“新A社”。向来以擅长制作单元式精巧的短篇日常故事而著称，从年代久远的《哆啦A梦》《蜡笔小新》到《天真与闪电》。这一风格一脉相承，质量从不曾让人失望。再加上在这类题材上堪称圣手的业界大拿：横手美智子女士负责脚本，《擅长捉弄人的高木同学》这颗糖衣狗粮可谓精工细作，保质保量。声优方面，为高木同学配音的是近来人气爆棚的高桥李依，同时还一人包办了本作的所有7首歌曲的演唱，不知道十二集的剧要这么多歌曲干什么。而为饱受“校园欺凌”的“人生赢家”西片同学配音的则是一直以来就红透声优界的梶裕贵。《擅长捉弄的高木同学》从诸多作品中脱颖而出，获得了许多人的喜爱。在2018年和2019年播出的两季，都取得不俗口碑，评分惊人。《擅长捉弄的高木同学

↓↓文末有云盘资源供大家下载或观看↓↓2014年，网飞推出了一部成人向的动画剧集——《马男波杰克》。播了五季，季季评分都在9分以上，成为“最好笑、最令人心碎的美剧之一”《马男波杰克》的成功离不开一个男人，他就是编剧、制作人：拉斐尔·鲍勃-瓦克斯伯格。这个从小爱开玩笑且叛逆的男人，早早地去好莱坞打拼。没想到的是，他凭借着人兽杂交的新物种意外走红。在继《马男波杰克》之后，拉斐尔带原班人马又打造了一部全新的成人向动画——《抹去重来》豆瓣8.3，烂番茄曾高达100%。区别以往熟知的成人动画，《抹去重来》的画风，的确有些古怪。明明是真人实拍却做成了动画形式。本剧的第一直观感受就是——“什么？这是动画片？！”说动画片，是小看了它。这动画片，儿童还真看不了。不说其尺度大，而是儿童根本看不懂。每集对人生的剖析，不到一定年龄真体会不了！主角阿尔玛，是个28岁的幼教女教师。她的一切都四平八稳，工作家庭无需操心。老爸死后，妈妈一个人也过得很好。精明无比的妹妹，套牢了一个富二代。她也即将戴着鸽子蛋大的钻石步入教堂。感情方面，也很平顺。男朋友是个温和的侍应生，没什么大钱大志向，但胜在对她死心塌地。可惜，阿尔玛最讨厌的就是“稳定”。童年时她被父亲遗弃在大街上。第二天就得知老爸出了意外，莫名其妙地，她把父亲的意外离去归咎于自己。所以开始不断地自我惩罚——从青春期尝试自杀：到成熟后不断自毁：退学、飞叶、恐惧被爱而分手……

↓↓文中有资源供大家观看↓↓说到日本动画届的电影导演，绕不开的一定有宫崎骏和新海诚。两位虽然都是动画导演，但实际上会有一定的差别。宫崎骏有自己独特的想象力，自成一套动画体系。他的伟大就在于，将动画的艺术性和商业性完美融合，且都达到了一定的高度。和今敏的严肃艺术不同，宫崎骏的动画，更适合全年龄段享受。如果把动画电影导演和真人电影导演作个对比，宫崎骏可以对比斯皮尔伯格。今敏可以对比大卫·芬奇。而新海诚的电影风格，和他们没有任何的可比性。（《天气之子》幕后

↓↓文末有资源供大家观看↓↓长久以来，“爱”这个母题一直被各种文学作品反复讨论，然而这部动画给出的答案，是最让人震撼的！这部动画本身的魅力要甩开它的标题好几条街。它就是：《千年女优》《千年女优》的主人公藤原千代子是一名演员，她一生演过无数部经典剧作。她成长于二战时期，在16岁时偶然遇到了一位青年画家，但该青年因怀有人权主义的理想而被军部追捕，因而不得不在与千代子短暂的聚首后继续逃离，可这短暂的相逢却让千代子情窦初开，并义无反顾地把这位连姓名都不知道的青年当作自己的意中人。在青年逃亡后，千代子捡到了被他视为至宝的钥匙，并以归还钥匙为契机，在戏里戏外奔跑不止，追寻着那个青年的背影，而这一追就是一辈子。而随着时空在戏里戏外的不断切换，这种追逐仿若持续了千年......在影片的最后，年轻的她坐上了宇宙飞船，从月球基地上出发，航向无垠的深空。这其实是她最后未能完成的电影片段。在拍摄这部电影的时候，因为事故拍摄被迫中止。生前未能完成的电影，却在她最后的梦境里完成了。她知道，能够找到那个男人的概率微乎其微。可是，这已经不重要了。因为，她喜欢着的，早就已经不是那个男人，而是不断追寻着他的自己。读至这里，相信大家都已经清楚，这部电影对于“爱”的定义：爱不是长相厮守，不是相濡以沫，只是一种稍纵即逝的感觉。一定要不停的追寻，才能把那种感觉留存于心底。爱，是永不止息。关于《千年女优》：不难发现，今敏和宫崎骏一样，很喜欢以女性角色为主角，这部电影就是女演员千代子一生的故事。利用巧妙转场，加持剧情的大胆设定，将一生扩展为千年追随，片名也如此而来。千代子的花是莲，花语是纯真，因此本片主题曲就叫《莲花》（lotus），这首歌是千代子的终曲，也在今敏的葬礼上播放。或许代表了他的某种希望。转换时空：细分这部动画大体可分三个时空：现在——过去——电影现在的时空（记者与摄像师采访年老的千代子）、过去的时空（千代子对一生的回顾）与电影的时空（千代子饰演的各个电影）。为了追寻心爱之人，千代子一直在各个时空间奔跑穿梭。时空的转换慢则十分钟，快则一两分。时空穿梭贯穿了整部动画，例如：千代子正坐在二战时期的火车之上，突然火车被袭，车窗外土匪骑马而来。千代子奋力撞开火车车厢的铁门，飞身扑出后，她的衣装变为战国公主盛装，镜头移动，抢劫火车的匪徒变为身着古装的士兵，观众于惊诧之中恍然发现，千代子那一飞身后扑向了另一个时代。这里运用的是“动接动”的剪辑方式，通过相同的动作把发生在两个不同时代的事情用蒙太奇的手法连结在一起，连贯的动作即是连接这两个镜头的桥梁。时代在变，人物身份与服饰也在变，可不论在哪个时空里，人物的性格、相互关系和行动目标都是一致的。因为变化的仅仅是表象，而内在的剧情动力才是把这一切串联起来的关键。蒙太奇运用的关键也就在于此。它的运用归根结底是在为剧情服务。但是！对于这样的蒙太奇使用，很多网友也是觉得电影被剪切的很混乱。电影单纯想表达的东西很简单，无非是为了找到幸福，追随你南北东西，最后发现爱上的不过是爱情。但不得不说影片整体，是否有点过于刻画日本人性格中最矫情的部分。最后，相比起今敏大师的其他作品，《千年女优》也许有些平淡。既没有预言性，也没什么警世性，只是一个女人一生的故事。可是，《千年女优》这部电影就和女主千代子一样，单纯而美丽，永远不缺少能使人感动的精神力量。想要什么东西，努力去追就好了，即使没有结果也没有关系。因为追逐这个过程，就会让你的心永远在奔跑，永远年轻。全文完，如果您喜欢今天的分享，麻烦各位点击文末的“在看”支持非常动画！《千年女优》剧情/爱情/动画