金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“一线流量生和新晋流量各凭本事立足，男艺人商务竞争更为激烈。女艺人代言洗牌不大……”撰稿：申敏2024年Q1落幕，明星新年首张商务代言答卷出炉。相比去年男艺人梯队形成的“一超多强”局面，今年前三月依旧延续此趋势。而女艺人方面，仍然是85花、90花、95花TOP占领鳌头。

好在“王妈”已经是打工“老油条”了，她和同为打工人的赵管家互帮互助，一会借着主人没空吃饭给自己换有牛排的工作餐，一会趁着主人吵架将坏了劳力士蒙混过关，只要能摸鱼占资本家便宜，那就没算白当“冤种”。

和其他平台相比，B站平台生态相对来说更为年轻态，用户对于小众亚文化的接受程度比主流文化的接受程度更高，对内容质量与深度的要求较高，并且有更多自我态度主张，热衷于反权威除滤镜。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~““嫁”入豪门、伏低做小、强势老婆、破碎的他……剧的收视却直飙30%创下纪录，豪门赘婿老梗放在韩剧里为什么这么香？”韩国有自己的豪门赘婿电视剧。

但是近些年来，所谓的“淡人”也越来越受到关注，无论是演员还是角色本身，他们潜藏在外露情绪之下的人格魅力被一层又一层地挖掘，就像醇厚的茶，总有人去品出他们的美，而这种美也是历久弥新，风味独特。

由于网飞版《三体》的背景已经改为英国，主角团成了所谓的“牛津五人组”，因此很多角色已经不完全是原著中的人物，而是对应原著角色的某个侧面。唯一能够与腾讯版对比的几个角色，也就仅限叶文洁、史强和埃文斯。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“作为时尚界首位跨界电影圈的导演，他时常会感觉自己有两个灵魂，这两种身份的转换，能让他快速跳出“我执”保持清醒的创作状态，维持两种身份的新鲜感。”撰稿：芦苇编辑：拂风忙碌持续到电话接通之前一刻，这是叶谦近期的常态。就在不久前，他所创立的YES

最终能够被认可的演员，免不了厚积薄发的过程，有人设加成的天时，宣传辅以的地利，以及自身表演在线的人和。没有人能随随便便成功，当水到渠成时，“上桌”只在一瞬间。图片来源网络星标一下有好运哦

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“放眼看去，这个年龄段的女演员竞争或许更为残酷……”撰稿：小八85花，一直是内娱舞台的焦点。她们穿越流量时代的前后，在经过一轮轮后浪袭来，有人依旧站在金字塔顶端，有人逐渐掉队，有人反弹逆袭。眼下，就有三位85花主演的剧在播：赵丽颖的《与凤行》，童瑶的《小日子》和江疏影的《欢乐颂5》。正面比拼，不仅考验85花的实力，也为外界提供了不少谈资。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“在竞争激烈的95生阵营中，他早已拥有姓名，当别人在腥风血雨搅弄风云的时候，他则平静无波静看风云。”撰稿：芦苇编辑：拂风近一阶段，林一的作品接连播出，在《别对我动心》里上演“追妻火葬场”，《谢谢你温暖我》中又成为渐冻症患者，加之此前的《脱轨》余热未散，堪称是当下最受到关注的“95”生之一。

纪凌尘就更不用说，他在综艺里的表现受到了很多关注，为自己加成了一些“知名度”。不过本来他在大众眼里还只是“大海哥”，现在直接暴露了自己的脾气秉性，很多网友调侃他成了前女友阚清子的恋爱“案底”。

同为童星，同样具备少年感，同样出演姐弟恋关系的剧集，也都被视作能够演绎出性张力的演员，但是一个走“背德”路，一个则是“男菩萨”，胡先煦和吴磊的演艺之路，就像是对照组，在不知不觉中早已走上不同的赛道。

一番沟通后，最明显的感受是他是很有想法、很有主张的艺人，这种状态不仅显现于对话的张弛有度，也表现在他谈及人生的态度上，面对选择，他具有极强“主观能动性”，同时亦能够对选择的结果负责，不会因此而内耗。

而在更早的2020年，数百位艺人纷纷下场直播带货，盛况空前。那一年也被称作“明星带货直播元年”。2021年，薇娅还在《吐槽大会》上抛出名梗：“明星的归宿是直播带货，我只是想跳过当明星这一步。”

如果说网友之前对影剧综的评价都倾向于严肃的表达形式，那么近些年来越发能够见到更多所谓的乐子人，而他们之所以热衷于“梗化”内娱影剧综，首先就是因为作为内容的接收者，对表达欲和表达空间的要求越来越大。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“男人四十，惑还是不惑？“未来的我也许还是会怀疑，但是我知道我会很快调整过来。””撰稿：吒吒曾获七项金马奖提名，上映后豆瓣评分8.2，毫无疑问，电影《周处除三害》掀起了春节档之后新一波的观影热潮。而电影的内容与尺度问题，也引发了影迷极为广泛的讨论。同时，主演阮经天的演技大获好评。对于以偶像剧为观众所熟知、28岁斩获金马奖影帝、赴内地发展后事业遇冷的他来说，本次，可谓惊艳回归。在片中，陈桂林大杀四方，以荒诞的方式叩问存在的意义。在片外，阮经天则体味着生活这个剧本的空幻与真实。攀过高峰，陷过低谷，反复入戏、出戏，他在不断地寻找角色与自我之间的界限。01除恶务尽电影《周处除三害》的故事化用了《世说新语》里的典故。原典里，少年周处“凶强侠气，为乡里所患”，是祸害乡里的“三害”之一。于是有乡人想了一个以暴制暴、以毒攻毒的方法，通过拍周处马屁，哄骗他去除另外两害：水中蛟龙与山中白额虎。乡人本想用此计，让三害皆除。结果没成想，周处斩蛟龙、杀白虎，平安归来。但在得知乡人把他也当成一害，并庆贺他的“死亡”时，周处最终放下屠刀，走上正途。这个反英雄意味浓烈的传奇故事，首先为《周处除三害》电影提供了大情节结构参考。片中，陈桂林一出场，便在一场黑帮葬礼上枪杀了一名头目，还弄瞎了刑警陈灰的一只眼，癫狂气质尽显。此后的戏份，他一心想除掉通缉令上排在自己前面的两名罪犯，“好让道上的人都知道自己”。原典也为电影提供了重要的主题参考。正如阮经天在谈及电影主题时所说：“《周处除三害》最重要的就是除掉自己，但是那个方法是除掉自己吗？还是让自己变成不是‘害’呢？”如果说，用类型化的镜头语言、情节推进方式，可以外化地表现除掉两害，包括“除掉自己”的相关情节，那么，“让自己变成不是‘害’”，显然需要更内化的人物塑造与动机设置。在开片纯粹的杀伐之后，电影便开始精心布置陈桂林的动机，并耐心展现他的转变。逃亡四年后，和陈桂林最亲的奶奶因病离世，而他还从女医生张贵卿那里得知，自己罹患肺癌，命不久矣。在此绝境下，陈桂林本想去自首，结果发现连自首也得排长队，并且，通缉令上自己仅仅排在第三。于是，刚萌生的自首动机，又变成要杀掉前两名罪犯，让自己扬名黑道的动机。这一系列情节，颇具加缪《局外人》式的荒诞：“今天妈妈死了，也许是昨天，我不知道。”而荒诞也是本片最重要的底色。尽管片中以暴制暴，除恶务尽的情节，容易让人想起贾樟柯导演的《天注定》。但与《天注定》强烈的纪实风格、批判倾向相比，本片其实更偏向用荒诞去拷问个人存在的意义问题。所以，“让自己变成不是‘害’”，是救赎之道，也是意义的回归。在爽片外壳下，正是本片不失深刻的主题探寻与人物动机塑造，才让饰演陈桂林的阮经天在表演上有了极大的发挥空间。故事荒诞，但细节与表演要真实，阮经天很好地抓住了这一点。开场葬礼，吃盒饭，结尾行刑，吃上路饭，两场饭有始有终，互为对照，他吃得认真。听小弟讲八卦，他听得认真。和警察你追我逃，他打得认真。得知奶奶病危，他悲伤得认真。又得知自己生存期最快只剩三个月，他酗酒、抽烟，绝望且虚无得认真。观众早已移情这个人物，甚至开始思考善恶黑白的界限到底是什么。于是，除二害、救风尘、杀信徒等情节，不管离现实有多么远，也不会显得过于悬浮。不悬浮，因为观众早已沉溺在故事中。而另一个原因，则在于阮经天自身。陈桂林那句“我要干票大的，要道上所有人都知道我是谁”的台词，换其他人来讲，容易失真。但阮经天本身的少年感，能较好地把握这种中二气质。何况说出这句台词时，他已不是面容光洁的奶油小生，而是满脸胡须的中年大叔。这种略微中二的动漫感，经他的演绎，变成了一种能让人会心一笑的迟暮的少年感。为了更好地呈现陈桂林后期的角色转变，阮经天在形象上也做出了很大的改变。有一场戏，陈桂林在灵修中心被诓骗，要剪去头发。导演突然就说，拿剪刀来。一刀一刀，直到他露出了头皮的褶皱。阮经天直言：“这个过程蛮辛苦的......你每天早上起来刷牙看着镜子里的那个自己。你越来越觉得这个事情不对劲，就是很不舒服。”但通过改造形象达成的陌生化效果，让他能更好地抽离出来审视角色和自己。在戏里蓬头垢面，以求真实，而生活中的阮经天，今年41岁，他的演艺之路，同样也是对生命意义的追问。02晋级之路在台湾偶像剧兴盛时期，2005年的阮经天凭借《绿光森林》为观众所熟知。他在剧中扮演男二号靳欧文，男一则是来自新加坡的立威廉。第二年，他又开拍了电影处女作《六号出口》，并和一同参演的彭于晏成为好朋友。这部电影有大量的滑板戏，当时的他年轻气盛，喜欢挑战，结果在拍摄前期，几乎一直处在受伤“断脚”状态。阮经天虽然通过偶像剧出道，以此接到更多资源，但他最初却对扮演这类角色颇有微词。在《命中注定我爱你》中，他扮演霸道总裁魔法灵总经理纪存希，与陈乔恩扮演的“便利贴”女孩陈欣怡搭档。纪存希这个角色，前期有些幼稚，后期有所成长和转变。尽管这部剧在当年创下了现象级的收视率，但他却认为自己的真实性格和偶像剧里开朗、阳光的男主非常不符。这种与角色之间存在差异的矛盾，也是演员成长过程中必须要面对的问题。好在导演及时开导他：“你30岁以前，你的经历，你的能力也只能演这样。男演员到40岁以后，慢慢地也许才能撑起一部电影。”再看如今他在《周处除三害》里的惊艳表演，不得不说，时间总会给人答案的。而与角色贴合的时刻，他也经历过，并且异常珍视。拍摄《我在垦丁天气晴》时，他扮演的阿南，在情感和事业上都是一个失败者。有一场戏，阿南逃离台北，来到垦丁，早上醒来站在镜子面前。他感到角色的状态和自己当时的状态非常接近，“第一次有鸡皮疙瘩从头顶穿到脚底的感觉”。以后每一次拍戏，他都在寻找这种感觉。到了拍摄《军中乐园》时，他服兵役的经历，以及爷爷的老外省人背景，都让他与电影里的新兵角色贴合得更好。懂得充分调动自己的生活经验，以此去贴近角色、贴合故事，让阮经天逐渐摆脱了偶像剧的桎梏，在演技上收获了成长。即使自我能与角色融合，演员还可能面临另一种矛盾，那便是自己饰演的角色，与别人认为的自己不符合。2010年，阮经天出演电影《艋舺》中“和尚”一角。这是他演过的角色中，他认为最不像自己的。但是，大家却觉得“那才是阮经天应该有的样子，他就是流氓啊。”于是，被误以为是流氓的他，为了电影，真正学习起扮演流氓。他调动起自己年少时在台中生活，与“兄弟”接触的经历，慢慢地进入了角色，共情角色，最后甚至舍不得离开这个角色。拍完《艋舺》后很长一段时间，阮经天觉得自己就是和尚，“你如果让我有不愉快，我就想弄死你。”那年他才28岁，却入戏深矣，他也凭和尚一角，斩获当年金马奖影帝殊荣。

丞磊官宣为蔻驰腕表品牌挚友后两天内，代言贡献热度指数达90.11，并为品牌贡献了86.80%的声量。据艺恩星数显示，丞磊Q4商业价值一路上扬，最高排名53，较10月初的200多名涨了4倍。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“腔调与市井，富贵与贫穷，下坠与上升，极端的对比在这里时时发生着。”撰稿：芦苇热度破三万，开分8.1，线下套餐被卖爆，引起一波沪剧狂潮，无论从哪个维度来看，都印证着剧集《繁花》成为爆款的事实。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“四十岁的罪犯王二勇（剧版为王大勇）安然地安居乐业时，终于被当年对着空气射出的子弹打中眉心；当年的刑警程兵却在斗志昂扬时被命运踩在脚下，用十年光阴发轫，把自己打磨成那颗子弹。”撰稿：Perlie“几度风雨几度春秋，风霜雪雨搏激流，历尽苦难痴心不改，少年壮志不言愁......”

而这种形式上的注重，内容上的失重，最终带来的结果也只能是“一锤子买卖”，观众大呼上当更不会二刷，也不会带动更多观众进入影院，甚至还会失去对于创作者的信任，对于电影本身来说，也并不是一个良性的趋势。

这些作品既没有所谓的流量演员做主角，也不是在播出之前就是颇具关注度的“待爆”古偶类型作品，但却仍然能够兼具口碑和热度，原因就是他们具备了较强的内容与质感，从剧情、节奏和演员表演来看都没有太弱的短板。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“粉丝经济不再只是娱乐圈瞄准的富矿，更是所有行业商家或自媒体共同掘金的目标。提前了解自己的粉丝构成，才能有的放矢找到粉丝经济的正确打开方式，为事业加持。”撰稿：小八原本盛行于娱乐圈的饭圈文化，常常因为粉丝出警跟路人产生摩擦。曾经出圈的227事件，可以算是近年来饭圈掀起舆论大战的标志性事件。可如今饭圈的风在互联网浪潮带动下仍吹到了我们生活的各个角落。

演员赵子琪在今年首次加入央华版话剧《如梦之梦》剧组，她入行多年已经诠释过多个经典影视角色，但对于话剧舞台来说还是第一次体验，而她饰演的角色“江红”，也正如名字的“红”一样火热，用尽全力地去爱过一场。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“或许不羁、浪漫、冷静、倔强是他的底色。不论是所选的角色类型，还是事业路径，都主打不拘一格。”撰稿：虎洛特《庆余年2》未至，张若昀先带着他的首部青春校园剧回来了。

同时创作者不能固步自封，观众的眼光是变化着的，对于创作者的滤镜也越来越浅，他们在这一年见证或者审判了很多人“走下神坛”，当创作出来的内容不符合逻辑、不贴近生活，同样会受到观众的“审判”。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“随着对表演“探索”的增多，他越来越发现想要演出来角色的特质，就要充分理解人物，学习、实践和生活的阅历缺一不可。”撰稿：芦苇《一念关山》高开“疯”走，迎来会员超点。

卢昱晓在《云之羽》小火后直接拿下“国剧门脸”正午阳光好饼《小巷人家》，虽然她不是女一，但实现了现实主义题材剧的破冰，而且还有跟闫妮、李光洁等中生代实力派对戏学习的机会，对拓宽表演道路大有裨益。

曾经实践过的爆剧路径，在当下不灵光了，除了现偶本身的题材限制，没有古偶更加宏大的世界观、更加荡气回肠的感情线和更加华丽的服装造型吸引观众，现偶曾经引无数观众折腰的“大神”人设似乎也没那么“吃香”了。

白宇帆在电影中饰演“郑满”，他表面上洒脱无所谓的样子，其实只是想与女朋友许念好好道别，虽然舍不得离开她和这个世界，但那句看似玩笑说出的“我留在原地，你不要回头，一直往前跑”，早就给这段关系下了谶言。

饰）的偶像，声声慢在圈内的作品虽然不多，却吸引了不少专业人士的关注，其中便有大神锖青磁。一个大神、一个小透明，他们从对彼此声音的欣赏中走向倾慕、得到治愈、开启了生活的新风景。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“多搭与换乘恋爱的选角模式，底层逻辑都离不开通过打造热门CP来收割利益与热度，关联者各取所需。对行业和演员个人而言，利弊皆有。”撰稿：小八影视行业发展途中，会因为各种内外因导致阶段性现象发生。比如流量时代资本入局的唯流量论乱象、税务风波引发行业寒潮蝴蝶效应、掌握项目话语权的平台提出降本增效重塑内容为王的行业秩序。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“Q3流量生厮杀比上半年更激烈。新人胜在用新鲜感激发粉丝氪金力。而老流量依托稳固底盘，凭借粉丝强黏性和新作延续商业价值。”撰稿：申敏2023年Q3落幕，艺人最新季度代言成绩单定格。7-9月是个特殊时间段，因为占了暑期档的其中两个月。众所周知，暑期档是影视行业重点档期，也是艺人生态更迭的高频期。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“她一边手握五十亿电影票房，一边进入电视剧爆款俱乐部，还有“金鸡影后”傍身，表演之路走得越发稳当。”撰稿：芦苇张小斐第一部女主电视剧《好事成双》于近日收官。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“电影在题材上的大胆，主题上的真实，人物上的丰富，是珍贵、勇敢的。”2019年完成拍摄，粗剪版157分钟。传说，如果有人和张艺谋聊嗨了，就能看到这部电影的完整版。它就是——《坚如磐石》。

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“国有与民营资本对于不同类型的电影投入偏好不同，国企在主旋律电影中常常会占据重要位置，而民营资本则偏好有一定IP价值或有过成功经验的商业电影。”撰稿：芦苇2023国庆档正式开启！

金牌经纪人聚焦艺人成长，洞悉养成方法论~“这部剧并不像传统剧集主角之间拥有爱情线，涉及到的重点人物关系，大多与情无关，与“理”有关。”《九义人》这部剧，仿佛就是古代版《房思琪的初恋乐园》与《沉默的真相》。七年前，绣女蔺如兰被绣楼主人吴廉诱骗，这个名义上是她老师的“翩翩君子”，对她先是打压，后是“专门指导”，再借私下接触的机会不断暗示以及甜言蜜语，把未经世事的女孩哄骗得手之后又弃如敝履。

,金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“他们都不是传统意义上的完美颜值，但在银幕里就是能出挑，有着致命的吸引力。所以，为什么是他们？”撰稿：lulu有时候不得不承认镜头表现力就是一种天赋，有些人单凭一张脸就能赢。也不能单纯说是脸好不好看，就是一种由内而外的味道，以及对观众的带动性。比如《鹦鹉杀》里即便对手戏男演员都是又帅又会演的，也压不住周冬雨独自发光。比如即便《燃冬》几乎被全民吐槽，但也得承认屈楚萧在其中散发的荷尔蒙是具有吸引力的。这就是「表现力」，如果要具象描述，那应该是演员在镜头里的故事感。他们一抬眼都能带来情绪的暗流涌动，是复杂难测的，却又经得起揣摩。演员本人就能牢牢勾着观众，他们甚至比故事本身更耐人寻味。作为少数全靠天赋，努力也无法弥补短板的职业，有时候表现力比技术更关键，甚至能决定演员走得多远。今年走红的蒋奇明就是一个例证。《漫长的季节》里他台词总共都没几句，用一副耳机就把观众迷的七荤八素的，即便主角团一圈人都是影帝级别的，他还是会跳出别人的光环。如今蒋奇明也成功跻身赤手可热的男演员行列之一了。他们都不是传统意义上的完美颜值，甚至还有缺憾，但就是能出挑，所以为什么是他们？灵与肉在讨论这种迷人之前，先要提出一点，这几年不论是大银幕的宠儿，或是通过某个角色迅速走红的男演员大多都是这个路子。他们身上有极其鲜明的个人风格，一个关键词就能脑补出故事，观众在想到他的时候非常容易会代入角色。他们也能借由角色袒露出一些本人状态，观众能感受到他的这种释放，就很自然地会产生好感。我们把这统称为拥有自己独特韵味的演员，章宇、屈楚萧等人在几年前就展示了这点，近期走红的蒋奇明、孙阳也在这个行列中。这类男演员最明显的是可能有bug但记忆点十足的面孔。要么是宽肩细腰，强烈的骨骼感，整个人很舒展，统称为衣架子；要么有一张会说话的脸，棱角分明，光打过来没有硬伤，扛得住高清镜头。这是基础，放在生活里或许不抓人，但这样的人站在镜头前就是很有劲儿。章宇被称为“土狗系”男演员，也属于性张力老师们，他最让人着迷的就是笼罩着一种说不明道不清的劲。他身高不高，不是肌肉型的强壮，脸也不是完美的流畅型，锋利的线条感是突兀的，乍看之下是不属于娱乐圈的糙汉，这种不完美恰恰是他迷人的来源。这种粗糙感带来了巨大的想象空间，你第一眼看见他就知道这是娱乐圈的少数，你会好奇这样的人在镜头里是什么样的，便会不由自主地脑补出无数角色和故事，完全称得上“脸在江山在”。顺便提一句，这种对人的好奇会直接反馈到故事里，会让观众去探寻故事，创作型的导演会很喜欢这类演员。让这样的人在《鹦鹉杀》里演欺骗感情的男人就非常有说服力了，不明就里的上头，就是会被他身上的气质勾着走，就算被骗50万也能理解。孙阳倒是不糙，他是又雅又痞，还多了一种港男的“漂撇”（闽南语，意为风流倜傥，有点自在不拘束之意），荷尔蒙气息外溢的也很明显。他身高也没到180，但身体骨骼走势很流畅，能被挖掘打造的空间很大。尤其跟出道不久《过春天》时相比，现在的孙阳瘦了很多，有肌肉的同时骨架变得更明显了，脸上的骼感也出来了，整体的气势随之就起来了。但他最吸引人的还是不需要刻意拗的荷尔蒙气息，身上自带或者来自市井街巷的烟火气，或者来自海边的漫不经心，给他一件发亮的、上面是电绣龙凤的缎面夹克，一双夹脚拖鞋，他就是又颓又冷的浪子。这种不被规训也是孙阳与内地艺人最直观的差异，因为稀有，一旦出现就会迅速被观众发现。从《过春天》开始，孙阳的这种味道就被挖掘了，这几年在短短时间内完成了一个男演员最重要的气质的养成和升级，现在观众很容易就会被他身上的气质吸引。没有匠气刚提到的是一个演员肉体带来的气质，但也要说他们独特味道成立的前提是脱离了完美男明星的精雕细琢。这是显而易见的，这类演员的脸本就不是一马平川的，上面已经写满了故事，如果非要把他们精心打造用美貌去说话，那就丢失了灵魂，就像西方失去耶路撒冷，问题很严重。他们适合的场景是小人物或者具有边缘感的人物在底层摸爬滚打，生活的重压之下人物的喘息空间被不断挤压，所以必须要和生活相抗衡。于是他们最原始的生命力得到了生长，粗粝感也会被无限放大，男性荷尔蒙在冷峻场景的“逼迫”下能释放的更多。章宇很清楚这一点，不管是戏里戏外他都和精致匠气无关，从早期的一些作品到《大象席地而坐》《我不是药神》，再到近几年的《风平浪静》和《鹦鹉杀》，他的角色无一不在对抗生活、被欲望推着走。他身上的味道经过一个个角色的沉淀越发极致，说他是大银幕里男性荷尔蒙的代表没人会有反对意见。孙阳也是这样一种路线，《过春天》《孤注一掷》《第八个嫌疑人》里他的角色内核都是摇摆不定的，刀尖舔血讨生活，有今天没明天，依旧在欲望中打转。支撑角色的都是生命里最原始的悸动，这种深层次的挖掘当然会让孙阳身上的“漂撇浪子”感得到施展，并且日益变得非常有信服力。进而可以延伸出的是由于这样的演员足够锐利，会更容易得到电影的青睐，是电影风格调性的直接输出口，也承担着创作者缪斯的作用。都知道电影镜头极其考验脸，但比这个更残酷的是电影打光，光线不仅在无时无刻地影响着整体叙事和人物塑造，而且会吞没脸，所以很多演员在大银幕会被湮没，泯然于众人。章宇这类演员面对镜头和光线具有天然优势，他们清晰的面部骨骼就是叙事的一环，挺阔的身形经得起“用”，身上的韵味不仅不会被机器“吃掉”，相反恰到好处。就这一点已经赢了很多同行，更要命的是他们身上的故事感对导演和观众来说都是稀有的，有着致命的吸引力。单纯是一种天赋点，和表演技术无关。导演面对这样的演员应该会内心狂喜，他们能提供的创作空间是广阔的，导演也能在角色上做出更多内容。如果能遇到懂如何使用演员的导演，往往他们会焕发出新的生命力，就像汤唯遇到李安。这种互相成全让这些靠天赋吃饭的演员永远先人一步，他们拥有更多机会，也离实现某种艺术追求更近。比起电视剧的陪伴感，电影有一个点是，很多观众愿意为演员去电影院真金白银的买单。理由很简单，就是对演员好奇，就是想看某个演员在某个故事里会怎么演，就是想看某个演员的劲儿在某个导演的镜头下会发生什么反应。章宇、孙阳类演员就是这样，源源不断激起观众对他们大银幕表现力的好奇心，勾着大家走进电影院，也算是一种票房号召力。诚实的表达欲对于这种稀缺型演员来说，表演能力是最后一关，找到开关就是完成了电影表现力的闭环。当这些条件一起被满足了，在大银幕上风生水起只是时间的早晚。表演能力除了和技术、台词这些外部因素有关，最关键的是演员对内在的“欲望”的调动，这种欲望是支撑角色行动的核心，找到它、表达它才能完成对一个人物的完整塑造。前面说过章宇们拿到的角色已经是很有潜力的了，他们不是模棱两可的，能力强的演员会给这些角色赋予魅力，观众要么会很爱，要么很讨厌，要么产生心疼或者别的什么情绪，总之看完不会食之无味，提不起劲。比如《风平浪静》里，章宇演的宋浩高考保送名额被市长儿子顶替，在讨说法的过程中他误入邻居家，并失手捅伤了对方。他父亲担心事情败露便索性杀了邻居，宋浩以为自己杀了人，从此远走高飞。直到15年后回到家乡，开始一段自我救赎之路。章宇是怎么表达角色欲望的？他对角色的核心理解是：“我要把宋浩演成一个黑洞，他整个人的状态是对外界的刺激都不会做出反应，光打过来会被吸进去，因为这个角色内心一直在惩罚自己，所有事情都在推拽着他。就像一个偷了狐狸的小男孩，为了掩盖他偷窃的事实把狐狸藏在大衣里，直到狐狸把他的肉都啃烂了，也不愿露出来。”实际表演也在被这种欲望裹挟着，在家乡和老同学重逢后产生情愫，两人之间的感情戏就是最好的例子。面对心爱人的步步“引诱”，他也有同样的情欲，身体很诚实，面上却逃避躲闪。直到被爱人拆穿后，他开始不装了，他就是想过几天寻常日子，想看看有光的地方是什么样的，大衣底下的狐狸终归要出来。演员表现诚实的渴望，角色就不会是模糊的，观众才会通过极致的人物与演员共情。一旦共情发生，演员势必在角色里暴露出一些自我的真实状态，观众是乐于看到这种真实的。孙阳在《第八个嫌疑人》饰演的陈欣年算得上一种主动剖析。这个角色跟在劫匪哥哥身后，在怯懦和自知间反复横跳，在花花世界里清醒地沉沦。孙阳对陈欣年的理解是，“他也想过浪子回头，但这不代表他清醒明确的知道应该浪子回头，他只是不想让自己的遭遇变得更差劲而已，所以到头来他还是没活明白。”电影里孙阳总以一种不安的、暴躁的、甚至愚笨的形象出现，看到哥哥为了拿到项目装大款他不耐烦，让他加入到抢劫计划中他犹豫不定，倒不是怵着法律，单纯是怯懦。不想让自己当下的遭遇变得更差劲，但只能硬着头皮、混沌地跟着事情走，所以他会不稳定，孙阳让观众感受到了角色内心强烈的波动。尽管戏份不多，但看到这样的角色观众能迅速产生情绪，会自动去脑补演员本人是什么样的。拍摄这部电影时，孙阳本人确实也正处在一种摇摆不定的状态里，本该迎来事业的上升却事与愿违，交不了话费还要等弟弟回家后分享热点才能上网，很难说他没有把当时的所思所想呈现到电影里。这种状态被观众发现和角色一致时，大家就会对演员产生兴趣，毕竟谁都喜欢被真诚对待，这是孙阳走红的原因之一。准确理解角色，准确表达角色，这种演员没有“演”的痕迹。即便技术呈现上可能会存在瑕疵，但表演的质感也不会下来，大银幕需要的就是能在短时间内迅速拉观众入戏的演员。一开头的问题有答案了，为什么是他们？演员灵与肉和镜头相遇后碰撞出电光火石，表演抵达观众之后掀起波涛，诚实面对角色和观众，赢的很理所当然。图片来源网络星标一下有好运哦

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“内卷化趋势高涨，年轻人需要更多的快乐对冲焦虑情绪，打破陈规、背离本我、冒犯他人等喜剧创作因素与当下年轻人身上的叛逆不谋而合。”由优酷、海西影视联合出品的原创场景喜剧综合秀《绷不住了啦》正式官宣，节目将于9月26日（每周二）中午12:00在优酷播出。节目由合文俊、大锁、宋木子三位试图冲顶的腰部喜剧人，在喜剧行业的夹缝中倾力打造。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“当只望向一处远方，她便能规避所有的干扰和杂音，阿依帕丽便是如此，因为有了确切的心之所向，目之所及便全是推动她努力向前的动力。”看似高冷的外表和喜剧表演碰撞在一起时，会产生出什么样的火花？在新上映的喜剧电影《厨神驾到》中，饰演餐厅领班小蝶的帕丽完成了她在喜剧作品中的第一次尝试。谈及喜剧时的神采奕奕让这个本就开朗的女孩显得更加明亮。和同组演员间的切磋、和导演之间的沟通，还有向内不断更新的思考...这些经历都在她讲述的字句间变得生动，她将这次珍贵的开端牢牢根植于心底，又成为她不断向上的勇气。在此之外，不论是古装《将军诺》还是现代情景短剧《衣卓好范》，都为她积累了大量的表演实践。在古装中风姿绰约，又在现代剧中自信飒爽，电影和电视剧的双重涉猎让她对于影视表演有了更深的理解，这些因素共同作用，让大家得以看到一个具有可塑性演员的无限潜力。

这样的特点也让观众感受到了她对于表演的诚意，如果说从前观众对于她的态度还处于质疑其是否以玩票心态进入演艺圈，那么现在这个有态度、有方法，不断寻求进步的陈都灵，则是让观众对她有了去关注去探索的想法。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“在主打悬疑、防诈的故事中出现大量纯爱元素，很难被理解和接受。”撰稿：潘潘编辑：拂风《燃冬》上映后不足一个月，劳模周冬雨又带着新电影《鹦鹉杀》回到了观众视野，这次的主题是“首部杀猪盘女性反杀电影”。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~““异人之下，中华之大”，网剧《异人之下》是导演许宏宇带着团队孕育了三年之久的诚意之作，也是他用光影语言对中华传统文化的一次由衷礼敬。”最近，在不少城市地铁捷运线的晚高峰时段，出现了这样一幕：挂着工牌、带着眼镜、塞着耳机的打工人们或是扶着把杆、或者靠着车门，聚精会神地盯着手机屏幕，不上下翻动屏幕，也不拖拉进度条，间或不出声地做出“哇塞”的嘴形，沉浸感十足。同行的笔者忍不住用余光瞥了眼屏幕，画面正巧停在网剧《异人之下》中，冯宝宝（王影璐

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“花旦甜美可人，当下更像流量与人气的代名词，偏向凸显外形优势来匹配角色。而青衣大多长了一张有故事的脸，角色容量更丰富，戏路更宽阔。”撰稿：申敏大众审视内娱演员时，往往喜欢贴标签分类，以快速启动脑内识别系统。如果说偶像派、实力派是从演技角度贴关键词，新生代、中生代是从年龄维度划出界限。那么对女演员给予的花旦、青衣称号，则是从戏曲行当延伸而来的概念。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~““熟人综艺，采用非流量型嘉宾，设置自由发挥的环节，给观众带来了新鲜感，再加上熟人嘉宾之间的磁场吸引，让节目更有趣，更具可看性。”看了《快乐的大人》，确实成为“快乐的大人”了。

他曾在微博中谈过对原生家庭的看法，认为原生家庭是否影响人的一生取决于个人信念：“如果你碰到事就认为是原生家庭给你带来的影响，那你就陷入了一个死循环。”所以他放下了过去，积极拥抱未来，珍惜当下的幸福。

在一众商业大片环伺下，动画电影《长安三万里》用极致的诗意美学和震人心魄的文人风骨，吸引了不少自来水观众的推荐，截至7月17日，《长安三万里》上映10天，豆瓣评分8.2，票房已突破7亿元大关。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“剧集播出之后，任敏再度成为话题中心，面对铺天盖地的各种评价，她倒觉得没有特别的压力，“我是一个不怎么内耗的人，不好的地方就改正，好的地方就继续加油。””金牌经纪人（y-agent）采访任敏是在收工后，经过一整天的拍摄终于收工的她仍旧元气十足。就在那一瞬间，《玉骨遥》里的朱颜和《追光的日子》的任真都跳出屏幕以外，成为对面这个正在打招呼的任敏。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“赵子琪因《长风渡》广受关注，由此延伸出的话题是这些年她身为演员的具象经历，而这些经历是塑造个体的一部分，演员更甚。她从过往里找寻能量，为角色注入生命力。“起起伏伏都是珍贵的礼物”，越成长越让自己离光芒更近。”《长风渡》正式收官，这个“先婚后爱”、双向成长的爱情故事以治愈温暖的结局和观众说再见。

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“他们没有“端着”或“硬拗”感，人物落地且准确散发角色魅力，带来超出预期的惊喜，观众自然会买账。”“如果你跟他在一起，可以跟家庭决裂的话，为什么我们…”“孟宴臣，你疯了？”最近几天，内娱谁还不知道“孟宴臣”？不仅名字就像是从霸总文里走出的人物一般，连他的设定都集伪骨科、青梅竹马、霸总、暗恋、BE美学于一身，他就是由魏大勋特别出演的，电视剧《我的人间烟火》里女主许沁没有血缘关系的哥哥。着实没有想到，这个暑期档，魏大勋会是第一个“血洗互联网”的男人，短短几天时间里，他就凭借孟宴臣这个角色，拥有数十个播放量超过六位数的二创视频，多个高位热搜，连话题都是#魏大勋算爆了吗##魏大勋事业第二春#这样和流量、热度相关的讨论。非主角色出圈并不算是个别现象，甚至还有了一个专属词汇“上桌”来形容这类角色的火爆，这意味着，配角也越来越多进入到观众的讨论范围之内，甚至能助推剧集热度，带来超出预想的回报。#01

金牌经纪人聚集艺人成长，洞悉养成方法论~“这六年大家觉得我好像销声匿迹了，其实我只是把自己框在个人的八角笼里，我一定要把这个电影拍出来。这是我内心的一个坎，拍出来得到观众的认可，我也就放下了。”“有一种我命由我不由天的豪气感油然而生。”“惊喜超出预期，有些情节真实的像是在看纪录片。”“无论宝强成名多少年，心底的赤诚和纯真不曾改变。”