云综艺为什么也能这么好看？《大戏看北京》幕后制作告诉你

作者 | 北京广播电视台 高亚美

订阅 | 010-86092062

在全国人民居家抗疫的特殊时期，为了彰显首都主流媒体的社会责任和地位，配合居家防疫的宣传工作，我台《大戏看北京》采用了云录制的方式制作播出。通过演播室+云的制作方式，实现了综艺节目录制的多媒体融合，多屏互动互连互通。

前期录制阶段

《大戏看北京》是邀请热播电视剧的主创人员参与节目录制，以游戏+访谈的形式，就剧中热点、拍剧趣事、剧中人物为内容营造的综艺节目。疫情期间我们共完成了《安家》《如果岁月可回头》《猎狐》《遍地书香》四部剧宣传工作，十期云录制综艺节目的制作，接下来就把云录制相关的经验和遇到的问题和大家分享。

01

前期技术方案

云录制是基于广播电视和互联网技术高度发展下的一次大胆尝试，将高清的画质传输到节目录制现场，实现主持人与处于另一空间的嘉宾多时空同框互动，然后通过剪辑完成一期完整节目。

前期拍摄有以下2种方式：

1.采用手机微信群通话，另一台机器拍摄，经过后期剪辑出云互动的形式。这种方式对机位拍摄的要求比较高，比较适合专业人士或嘉宾人数少的情况下使用。

2.搭建了云录制平台：嘉宾端个人信号通过视频公司提供云端下载，作为单路信号传回后期制作端，进行剪辑、制作、完成。《大戏看北京》涉及的互动嘉宾比较多，最多的一次《遍地书香》21位连线嘉宾，嘉宾身处的不同的城市，还有嘉宾在国外。机器寄过去或身边有机器的情况不好调配，所以我们采用了这种方式进行录制。图1

图2

02

多屏互动注意事项

由于互联平台最初不是为电视播出设计，所以要特别注意2个问题：

（1）现有的分屏模式下，人物和唱词字幕重叠，解决的方法一种是设计底，使画面整体缩小；二种是重新解构分屏，由于考虑到单个嘉宾同时空，表情不到位，或单路信号延时等问题，以及综合考虑了艺术效果，我们直接采用了重新解构分屏方式。

（2）视音频信号帧速率与广播电视的帧速率模式要匹配，统一设定为25帧/秒，使云盘素材与演播室素材声画对位。

图3

03

总体内容把控

演播室大屏，灯光背景力求简单干净，《大戏》大屏中用到的剧照，基本都是半身照，并且重新做了布局，避免使用人物全身照，以免和现场主持人出现人叠人的现象，连线嘉宾机位设置要求光源要充足，机位选择中进景，在录制前要将涉及到的技术问题，网络环境、连线景别、机位问题等，进行带机联排。（如图3所示）

后期剪辑全流程

疫情期间，由于云录制技术的加入，节目形式发生了变化，我们根据节目的类型，内容，加入了一种与以往不同的剪辑形式——分屏，事实证明这种形式再后来的云录制节目中，所有节目都不约而同的使用了，并且进行了不断的优化和改进，成为了必备的剪辑形式。

01

软硬件支持

我台后期制作软件有大洋、Final、新奥特、Avid，包装软件PS、AE、3Dmax以及调色台达芬奇。此次《大戏看北京》在Avid高清网制作完成。多通道录制素材，以及云端下载的素材，格式国产软件通吃，Avid，Final，则需要同倍时长转码。期间我们利用夜间全网十几台同时转码导入。

02

分屏方式

剪辑环境下，线上素材量极大，视音频轨道数极多，《大戏看北京》最多20个视频，十几路音频轨道同时上线，为了充分体现出云录制参与互动的嘉宾人数众多，互动现场效果好，要求我们要尽量多的保留嘉宾的状态，所以我们采用多时空的蒙太奇剪辑方式，运用了大量画面分屏形式，如何分，怎样分，既要保证内容完整，节目形式完美，最大程度的剪辑出节目娱乐效果，还要充分考虑受众的收视习惯，经过反复的验证总结出了下面几种形式：

（1）双画面-主要用于双人互动，或平等关系或主次关系，或第二嘉宾的反应；以及提到剧集内容，剧照，大屏内容的解释和补充；运用的最多也最广泛。（如图4所示）

图4

（2）三画面-表达主嘉宾说话，@到2个嘉宾；或者有嘉宾对此话题表现强烈的表情或插话。三画面分布形式可以同样大小，可以1大2小，上下左右分布都可以，优点是充分分出主次画面，给主画面留充分的画幅，清楚强调主画面同时，也能看清各个画面的内容。（如图5所示）

图5

（3）四画面-应用情况基本是主嘉宾说话现场较多嘉宾参与到了此话题呢，或表情或语言。优点是画面内容丰富，充分展现云录制的多画面优势。（如图6所示）

图6

（4）五画面六画面分布-视参与嘉宾人数，反应，比较适合主嘉宾讲述事实过程较长时，展现其他嘉宾的状态，强化效果，展示镜头的多样性，打破观众的视觉疲劳，使画面内容更加丰富。（如图7所示）

图7

（5）七画面或更多—用在表达集体使用情绪时，使用如惊讶，如笑，对某事全体嘉宾的反应的强调，主要展示某话题的结束，开始新话题时阶段性镜头，优点是展示镜头的丰富性，参与嘉宾的丰富性。内容的丰富性。全场的参与性。表现出同一时空的互动性。缺点是很难充分看清出每个人的反应，所以多数情况下作为节奏型镜头使用。（如图8所示）

图8

（6）单画面或双画面中插入开小视窗，主要展示画面主题的同时，其他嘉宾的反应，但不破坏主体画面强调的内容，和分布格局。（如图9所示）

图9

03

分屏使用技巧

需要特别说明要根据画面人数的多少，根据观众的目光停留习惯，根据内容的表达，不同的分画面镜头的镜头长度适当，展现节奏的同时，表现画面内容更加清晰。

分屏画面要不停变化，多采用2，3，4画面分屏方式，尽量少运用更多人画面，小画面中人物的位置要相对固定，避免全屏幕嘉宾位置跳动，会造成观看效果疲惫，显得杂乱无章。

多画面与多画面之间跳切，可以选择不同的分画面形式，或者插入全画面，或演播室画面进行转换，观察画面内容，避免跳帧。避免长时间一种分屏方式不切换，剪辑过程中充分的利用镜头，表达出主次，突出强弱节奏。

04

错位剪辑

尽管做了前期沟通，但录制过程中明星自由控制录制状态，还出现了一些状况，《猎狐》录制时间较长，好多明星会暂时离开画面，或表情管理不到位，所以我们借用大量镜头填空，以实现多画面互动的最佳效果。

《如果岁月可回头》由于蒋欣信号中断，所以我们在现有的素材中挑出大量她搭话，各种表情等镜头，穿插整个节目始终，形成她全程在线的效果，毫无违和感。《遍地书香》录制过程中谢广坤网速延时，来回转悠找信号，接话连接。《猎狐》何冰进场时，由于手机竖屏等我们都在节目中做了保留我们在节目中作了保留，并结合花子特效，制造笑点。（如图10、图11所示）

图10

图11

05

节奏把控

云播出节目，应该定一个什么样的节奏呢？要随着节目章节来确定，音乐阶段，谈话阶段，及美食方面，分别来确定节奏的快慢。通篇有扬有抑，张弛有度。

开局要热闹，片中包袱要连成片，片尾要温馨愉快。如《大戏看北京》，访谈阶段我们节奏相对较慢，适当煽情；游戏阶段，Vlog和拍摄花絮的制作中，我们节奏总体加快，并且做了大量B站流行的单个嘉宾鬼畜小片，单个剧情鬼畜小片，加大节目的观赏性，开脑洞提高节目的记忆点，结合时下流行元素，提炼剧中人物的特点，加以深度刻画，极丰富了节目内容，提高了观赏性，并为短视频平台提供了分段素材。

在密集的分屏，高节奏的段落开头结尾中间适当加入摇臂，一方面交代关系镜头，一方面适时抽离，缓解收视疲劳。（如图12所示）

图12

06

音乐音效运用

音乐音效方面，在制作过程中，我们运用了大量时下最流行的音乐小段，最火的抖音小段，如哎呀，我的天呀？从前的少年，绿色的长裙音效小段，制作包袱，对内容重新剪辑，紧紧把握潮流。

同时在《遍地书香》宣传中由于是又红又专的题材，男中角并不是大火大紫的明星，所以我们对整个人物介绍，从它初入行如何一步一步从小配角到男一号的历程做了梳理，然后《蜗牛》这首歌一出，直接把情绪推到高潮，直击内心，眼泪直接逼出来。这种云录制的节目在录制过程中，情绪状态一般现场很难达到效果，所以要求后期剪辑对各种情绪剪辑，节奏剪辑，音乐剪辑合手操作，极大的渲染和控制成片走（如图13、图14所示）

图13图14

包装技巧

01

包装风格与节目风格统一

根据分屏的需求我们做了各种各样的框，使分屏效果更美观。做了大量的花子强调嘉宾讲述内容，提示，制造笑点。做了大量CG渲染场景，使提到的包袱更加具象。还做了一些延时小标志放在画面中，使延时画面具有观赏性。做了大量各种片中音乐的各种形式的歌词，主要是提高观众记忆点，丰富画面。《遍地书香》通篇改为马卡龙色调，凸显遍地书香，春意盎然。《猎狐》中金属元素大量加入，制造冷酷，悬疑的氛围。

02

云综艺包装制作的可持续发展

云综艺，结合了云录制和综艺节目的双重优势，在整个后期我们运用了传统综艺的剪辑包装基础上，根据云录制的特点加入了大量元素，极大的丰富了节目的内容和形式，这是节目新模式的一种探索，增加了节目观赏性，提高了艺术性。

结束语

综艺节目云制作是在特殊时期演变出的特殊节目形式，由于限制因素太多，将成为传统综艺节目的一种补充形式存在，但云录制期间在后期剪辑中摸索出来的技巧，恢复了现场录制后，但这种剪辑形式却保留了下来，被广泛运用于各种类型的节目中，已然成为了时下所有节目中必然会出现的新的剪辑风格和手段。随着情缓解，多通道录制，抓每一个嘉宾的反应，实时在后期中做各种形式的多画面+蒙太奇，将是未来电视节目剪辑中长期存在的新的剪辑形式。

END

【推荐阅读】

故事片剪辑和纪录片剪辑有何不同？电影学院导演系MFA剪辑师访谈实践精华

  当代剪辑师群像系列——肖洋：只有真的喜欢才能干电影

 当代剪辑师群像系列——杜媛：剪出自己的精彩人生

我知道你在看哟