查看原文
其他

走进《一秒钟》摄制组,揭秘沙漠拍摄的秘密“武器”

影视制作杂志 影视制作 2023-04-05

作者 | 中国索尼专业

订阅 | 010-86092062

O

 一秒钟

One Second

在期待声中,张艺谋导演的新片《一秒钟》开始在各大院线热映。在拍摄初期,索尼与几家媒体曾一同奔赴敦煌探班,在“大漠孤烟直”的沙漠里,看赵小丁老师操机讲解索尼全画幅6K摄影机CineAltaV与剧情的协调与搭配

曾经的采访心得与收获,借此影片热映之际,与广大索粉分享,希望能帮助大家更进一步了解《一秒钟》,了解索尼CineAltaV数字电影摄影机。

本次采访收获可是颇丰,因为从坐镇摄影指导的赵小丁老师那里取了不少真经。关于拍摄器材测试与选择、CineAltaV的全画幅、ISO2500高感光度、DIT乃至拍摄手法和拍摄理念,健谈的赵老师围绕着这些摄影师关注的要点侃侃而谈,关键要素一个都没少,围绕CineAltaV多方位的剧透信息量还有点大了,想更多了解CineAltaV的同仁值得借鉴。

至于《一秒钟》的故事背景和情节,并不是本文的重点,拍摄地点既然选择在敦煌,我们就想象全画幅摄影机CineAltaV寻像器里出现了一个戈壁沙漠中的小村庄,质朴而原生态,热辣辣的大光比场景里站着一群不光鲜、没整容的西北汉子和婆姨,用鼻音说,要神马剧透?额们的事情你自己脑补吧。


值得一提的是,在一个距离敦煌很遥远的地方,著名的卡梅隆导演也开始紧锣密鼓地拍摄《阿凡达》续集,他也启用了索尼CineAltaV摄影机。看来,之所以能够吸引中外著名导演和摄影师的目光,CineAltaV带来的全画幅成像器、电影风格的色彩还原和8档ND滤镜系统等先进功能,无疑是走在了数字电影摄影的前沿




期待看点

01

在全画幅视野里透视高高的白杨和远方

电影《一秒钟》拍摄的那个时代,很多人都不陌生,再一结合敦煌这个独特的地理位置,就能够大致设想出一些摄影元素,比如大漠戈壁的荒沙、尘土飞扬的土路、高高的白杨、带补丁的蓝灰绿服装、斑驳的土墙以及上面的红色标语等等。


“这是一部讲述在上世纪70、80年代看电影的影片,我们希望用比较客观、冷静和朴实的记录方法,进行影像表达,因而在画面造型和呈现上,不希望有明显的、外化的技巧参与。简单地说,可以用朴实二字概括整部影片的影调风格。”

赵小丁老师说。



视觉风格和拍摄环境的确立,也决定了技术工具的的选择。《一秒钟》在主机位上选用了三台索尼CineAltaV (国外型号:Venice)摄影机,配置AXS-R7记录单元,拍摄格式确定为全画幅6K 3:2 X-OCN ST,镜头方面则是徕卡Leica全画幅定焦组和Service Vision 138-405全画幅变宽1支
 
作为继F65之后,索尼CineAlta家族的又一力作,CineAltaV率先采用了36x24mm全画幅成像器,对传统基于Super 35mm电影拍摄技术进行了革新。


CineAltaV的全画幅,也的确为影片赋予了更加富有电影感的画面,赵老师谈到了自己的体会。


他说,全画幅摄影机配置了相匹配的镜头以后,像场比较大,意味着可以捕捉更广阔的画面,展现更震撼的效果其二,在影像的呈现和影像的质感上也不一样;另外,像场大了以后,有利于后期剪裁,清晰度就会高;还有,特别要提到景深,相对于Super 35mm成像器,全画幅成像器可以获得增加1-2档的更浅景深,就是说,全画幅摄影机突出的一点就是景深感觉,拍摄的镜头更加电影化。画面出现的变化,希望大家到电影院观看《一秒钟》时细细体会。


在大部分的镜头拍摄上,影片使用了6K分辨率完成创作“只要有条件,我们就用6K分辨率拍摄,对景深呈现和后期剪裁而言,6K全画幅分辨率很有优势。但是,影片也需要一些长焦距镜头进行追拍或者抓拍,这种情况下我们就选择Super 35mm的变焦镜头,同时,把菜单的设置改成4K分辨率,这是一个灵活的选择。CineAltaV提供了更多的选项,也是这款机器的优势所在。”赵老师说。




关于《一秒钟》最后的成片,赵老师表示,将会有院线需要的高清、4K HDR、IMAX等多个版本奉献给观众。

事实上,这也是CineAltaV这款摄影机的优势所在:它帮助创作者实现了拍摄画幅的自由,可以输出包括36mm 6K、Super 35mm 17:9与16:9以及Super 35mm变形宽银幕等多种画幅模式你希望从《一秒钟》的哪一个版本里欣赏大西北那些高高的白杨和空旷的远方呢?

期待看点

02

原生ISO2500高感光度可以替代多少人工光源?

戈壁的傍晚,我们想象着走进了一间破旧的土屋,一盏钨丝灯从房梁上悬挂下来,昏暗的灯光模模糊糊地笼罩着不太宽裕的空间,这里,正在演绎着一个人、或者一家人的平凡的人生段落。低照度的光源和狭小的空间为拍摄工作带来了一定难度。虽然理论上直接拍摄更真实,但一般的数字摄影机由于技术水平的限制,不经过灯光辅助,还是很难还原这种真实。而CineAltaV的一项重要功能是双原生感光度ISO500/ISO2500,它给拍摄工作带来了不小的变化

最大的变化就是少用灯,赵小丁老师说得很干脆。最新的V2.0固件升级后,CineAltaV在新版本中增加了双原生感光度ISO500/ISO2500,当摄影机从标准灵敏度切换到高灵敏度的时候,可以保证噪点在一个很低的水平上,它给剧组带来工作的便利和崭新的变化,直接的体会就是可以使用更少的灯光,去尝试更丰富的艺术创作。


赵老师用演员表演描绘了这种变化。他说,演员在表演中,脸部会有光线的细微不同,一般摄影机的感光度记录不下来这种微妙的人眼的感觉,这种情况下,就要打光或者用模拟的方法去表现,那么它在真实性上就没有自然光效所散发出来的魅力。


现在,有了ISO2500高感光度设置,我们就可以少用或不用外部人为光源去改变人物原始的状态,充分利用现场的自然光效,让拍摄内容和质感鲜活起来、完整记录人物充满生命力的感觉。同时,赵老师补充说,ISO2500高感光度还带来了整个工艺和现场的简便,很多优点因此而出现。



用这个场景举例也许还不足以服众,也许在室内钨丝灯这个昏暗的场合,使用布光和人工光源的方式,拍摄出来的效果可以同样出色?赵老师不否认这种可能。但是,他话锋一转,如果从室内转到沙漠环境上,在没有火把、车灯等特定光源的情况下,去表现沙漠戈壁夜晚的广阔和深邃,在那么广袤的空间里,一个剧组能有多少灯?
 
《一秒钟》这个题材就有这些特殊的环境要求,戏里有大量的户外放电影场景,在一片漆黑而宽敞的野外环境里,展开一个个故事情节。拿上小板凳抢先占地儿的场景对很多人并不陌生,真实的光线条件对我们的肉眼也是挑战;如果摄影机的能力不足,会造成暗部画面的细节缺失,后期也很难弥补。《一秒钟》剧组在户外环境中,多次使用了CineAltaV的ISO2500高感光度功能,充分感受到了它的强悍性能。
 


赵老师说,在这种比较暗的光线条件下,如果用任何灯光去模拟环境和细节,基本上都不如真实而自然的光线效果所带来的质感,不如真实的光影所带来的细节上的表现。当然,也只有具备很好灵敏度的摄影机,才能完成这项富有挑战性的工作。而实际拍摄效果呢?剧组的DIT部门针对原始素材进行了细节的放大检查,对ISO2500画面噪波的表现给与肯定



原生ISO2500高感光度,是否为《一秒钟》提供了高品质的画面,有待我们走进电影院亲身感受。

期待看点

03

怎样用15档宽容度勾勒沙丘的曲线与质感

《一秒钟》和《阿凡达》续集,不谋而合地选择了索尼全画幅6K摄影机CineAltaV当然不是诸位大咖拍脑袋的决定,而是电影工业化完整流程下的产物和结果。在影片正式开拍之前,摄制组都会对不同的摄影机进行各种测试,选择出最佳拍摄方案;《阿凡达》续集则复杂了一些,为了更高效的掌控CineAltaV这台摄影机以及达到更高帧率的清晰画质,索尼工程师根据卡梅隆导演的需求还设计了延长线附件,可以把手CMOS与机身分开,方便进行3D拍摄。


测试是一个必要的程序,赵小丁老师说。在胶片时代,不同品牌和型号的胶片,会有一些特殊的影像和不同色调的呈现,就要根据所拍摄的不同的故事题材进行测试和选择。现在,虽然数字摄影机的性能,在理论、技术和影像表现力诸多层面上,都大大超过了胶片,但是,测试这个良好的工作流程仍然一直被摄制组沿用。

一台摄影机的宽容度,始终是摄影师特别的关注点,它关乎高光和暗部所能记载的光线范围。在沙漠戈壁这个独特的造型环境里,拥有15档宽容度的CineAltaV所摄画面,能够带给我们哪些不一样的观感?赵老师不便透露细节,但他描绘了几种沙漠场景,我们猜想,这些沙漠中的意象造型元素,将辅助影片营造出恰当的气氛,赋予影片一种张弛有度的节奏。


平展的沙漠,在自然顺光或者阴影很弱的情况下,一直伸展至天边,广袤的沙漠被烘烤得热气逼人,可以拍摄出沙漠那种炎热、没有生命力的感觉;当拍摄一个人在沙漠中孤寂地行走,漫无边际,无边无沿,似乎永远也走不出这片黄色的海洋,这种情况就不能用太美的光线去刻画;当沙漠的上空出现快速移动的云层,在起伏的沙漠上投下巨大的阴影,这时候光与影的变化异常丰富,适合配合丰富的情感表达;

剧组也赶上了沙尘暴,在沙漠上狂风袭来,满天的沙粒飞扬,天昏地暗;总之,沙漠通过光线变化为摄制者提供了素材,用弧线、沙梁、阴影的曲线勾勒出美妙的曲线,配合富有情感的故事段落。

以上这些场景在电影中都可能有不同的设计和运用,赵老师表示,如果拍摄时光照条件许可,我们就用基准ISO500推荐感光度,其表现力和质感非常出色。另外,我们在外景拍摄的时候,通常都会使用ND滤镜,CineAltaV内置的8档ND滤镜给拍摄工作带来了极大的便利和灵活性。

通过赵老师的简短描述,我们相信,CineAltaV拥有的15档宽容度会给予摄影师极大的创作自由,可以专心挑战独具匠心的构图、视角和情绪或唯美诗意,大漠沙如雪;或苍莽浑厚,大漠风尘日色昏,红旗半卷出辕门;或肃杀压抑,黑云压城城欲摧。


期待看点

04

一部优秀的电影作品



对于CineAltaV电影摄影机,卡梅隆导演对其赞不绝口他说:“Venice拍摄出来的画面能呈现出我所见过的最令人惊奇的景象。在黑色的画面中丰富、深邃以及天鹅绒般顺滑,而在高光部分也达到惊人的鲜活明亮。”



当然,CineAltaV并不会自己编故事讲故事,它是卡梅隆、张艺谋、赵小丁等创作者手中得心应手的创作工具。我们期待着欣赏一帧帧美丽的画面,期待着优秀的电影工作者为观众呈现一场场令人震撼的视听盛宴,与此同时,也期待着优秀的电影作品,有能力带领观众走向心灵的远方,为普通生命的思考与挣扎所动容,为每个人的生活留下有益的启示。 

最后再一次感谢赵小丁老师曾经在敦煌接受我们的采访,也预祝影片大卖!


END


【推荐阅读】

当代剪辑师群像系列 ( 三 )  ——张一凡:如何从剪辑师蜕变为导演

“实战”总结:国内超高清应用实践的三大新难点

“宁”式喜剧怎么拍?摄影指导王博学揭秘《北京好人》幕后拍摄

5G+超高清=?

 综艺节目又又又又有新玩意儿了!?

我知道你在看


您可能也对以下帖子感兴趣

文章有问题?点此查看未经处理的缓存