直播回顾丨扬之水 x 傅谨：一枝有戏的金簪
左起：曾诚 扬之水 傅谨
8月15日下午，扬之水新书《中国金银器》线上沙龙第三场，生活书店邀请扬之水先生、中国戏曲学院傅谨教授一起讨论明代金银首饰与戏剧、戏曲的关系。扬之水列举明代金饰中“四马投唐”“三英战吕布”“二乔读书”等有意思的例证，展现出当年金银簪钗中的戏剧；傅谨则将戏曲舞台上的头面、凤冠霞帔等与出土金银器加以对照，也提出了独到、有趣的观察。
生活书店、艺度文化、展玩、嘉德文库、三联中读、新京报书评周刊对本场做了同步直播。
还原日常生活的历史
傅 谨
拿到《中国金银器》这一套书，我首先想看一看这么多的金银器，它跟后来的元明杂剧传奇的关联到底是什么样的？一直有个很尴尬的问题，有时候我觉得我们的文明是中断的，很多东西在我们现在的知识体系里面是空缺的。古书里很多的词、很多的术语我们看不懂。我们可以做政治经济变迁的研究，但你没法还原成古代人的日常生活。古代人到底怎么过日子的？比如看《红楼梦》里面很多细节的描写，我是跳过去的，因为不知道那是什么东西，我们掌握的知识体系和古人的日常生活这个知识体系之间特别分裂。
今天看一位南京的老先生写的昆曲表演史，提到白居易的一句诗，“不知雨雪江陵府,今日排衙得免无？”什么叫排衙？《金钗记》里面就有完整的一个表演，但这个被很多校注者都忽略了。像白居易当年那么讨厌的仪式，无论雨雪酷暑，官府里面还要有一套很繁复的仪式，你说累不累？但是那是他们日常必须要做的事情。我们也许会知道官员如何升迁、当官的怎么判案，但是对他们平时怎么过日子，却不清楚。我们不知道他们每天会有这样的仪式。
所以近些年来对日常生活史的研究，对古代名物的研究越来越成为大家所关注领域，因为大家特别希望能够还原日常生活。《中国金银器》里如此多的名目，如此多的物件，很多字我都不认识。通过扬之水老师的梳理，大家会知道，古文里这是什么字，它对应的是哪样东西。我们还可以看到大量的图像，了解到这图像背后的故事，真的可以丰富我们对古代史的知识，而且这是“活的知识”，非常了不起。
戏剧故事与首饰图样
曾 诚
谈到金银器与戏剧，好像一般人很难建立起这样一个直接联系。但是读《中国金银器》明代的这一卷，对金银器与戏剧题材之种种关联又的确印象很深。刚才傅老师讲了一个整体的判断，我们可能已经失去那个作为整体的古典世界了。但对金银器的重新整理和发现，又让我们看到古代世界里很多以前没有注意到一些细节。那么作为戏剧史的专家，您在读《中国金银器》这本书的过程中，看到了哪些中国古代人生活的细节呢？
傅 谨
听扬之水老师之前讲那两个故事（参见《与傅谨谈明代金银首饰中的戏剧与故事》），我真的很意外，比如像《四马投唐》这样题材的纹样，我都没有见过。当然，像《三英战吕布》、才子佳人这样的题材会比较常见。
这些古代故事大量用于金银器图样，至少说明了，大家有一个共享的文化背景，比如所有人都知道，这是（《西厢记》中的）莺莺小姐，那是八仙故事，否则它不会被做成首饰图案，从中也可见戏剧在民间有着极大的影响。
元杂剧在民间流行的这个范围和程度，其实我们不是特别的了解。一般来说，在社会底层更加流行的是南戏。杂剧和明传奇，大量取用的是南戏和民间说唱。通过民间的说唱，这些故事广泛流传。匠人在首饰设计中把这些家喻户晓的场景呈现出来，于是故事里的人物关系、人物结构也就被固定下来了。所以可能相比于元杂剧，这些首饰在题材取用上更直接的来源是民间说唱，而元杂剧跟老百姓之间好像还有一点距离感。
扬之水
明代的杂剧由元代的平民化趋向于贵族化了，所以我之前说杂剧要和藩王结合起来看，尤其是藩王朱有燉做得最多，因为它主要出土就在藩王墓。比如“相如题桥”“瀛州学士”，都是要博取功名的，因为首饰是女子戴的，相当程度是要给男人看的，不能把《西厢记》的故事带出来。像瀛洲学士特别多，因为夫贵妻荣，男人当了官，夫人也就受封了。还有戒指用了“秋胡戏妻”，取贞洁意，都是表现主流价值。印象中，首饰的题材主要集中在喜庆、博取功名或宣誓效忠一类，用才子佳人题材很少，这类题材倒有用在器具上。
曾 诚
可能在文房、瓷器、屏风上，题材会比较宽泛，但是首饰的题材比较集中。听您讲的这个内容，还是觉得很难相信，女性把三英战吕布、四马投唐、关公读春秋这样图案的钗子戴在头顶上。她是在一个什么场合下才会戴这样的首饰呢？
扬之水
这些图像它都是有主题的。三英战吕布、四马投唐这些都是表现效忠当朝的主题。簪钗一戴，仿佛这个戏曲的背景音乐就响起来了。并不是说每天都是簪钗满头，不同的场合，有不同的戴法，戴什么还要和衣服结合起来。
比如《金瓶梅》里头，就可以看到很多穿戴的描写。比如第七回西门庆见孟玉楼，也就是第一次见面相亲。孟玉楼的穿戴是“上穿蓝麒麟补子妆花纱衫，大红妆花宽襕，头上珠翠堆盈，凤钗半卸。”“二珠金环，耳边低挂；双头鸾钗，鬓后斜插。但行动，胸前摇响玉玲珑。”这是孟玉楼第一次出场，这就是比较隆重的衣服。
曾 诚
书里也说，在明代的女性很少出门抛头露面，那是不是只要殷实人家，出席正式场合，就要戴金银首饰，表明一个很正式的出场。
扬之水
是的，要盛装出席，但不一定戴金银。古代最高级的是玉，金银首饰比玉要下一等，算是比较俗的了。我们现代的女人通常是披散头发，但是在古代，妇女一定要梳戴整齐的。披头散发是失礼的行为。你看《金瓶梅》里说月娘进来，李瓶儿慌忙扣上䯼髻，是怕被人看见披头散发的样子。《红楼梦》里晴雯生病，头发没梳好去见王夫人，被臭骂一顿，说你这狐狸精想勾引谁呢。所以头发要挽起来，或者说梳成辫子等等。
傅 谨
我们看戏曲，姑娘出来都是要有头面的，有些头面非常繁复华丽。一套头面有50多件簪钗，一个个插进去，是很花时间的一项工程。
扬之水
是的，古代会有专门的插带婆来负责簪钗。通常在京剧里，要表现落魄，就把头发散出一绺来，来象征披头散发。
凤冠霞帔
傅 谨
我一直想问扬之水老师一个问题，就是戏里面经常有凤冠霞帔，您书里的凤冠霞帔就从出土文物来看，似乎跟舞台上的那个东西还是不一样。
扬之水
我这书里头也说到了一些，但是分散了。在宋代说了一部分，明代说了一部分，现在我把这条线索简单讲讲。
凤冠霞帔作为一个成熟的固定样式，大概是完成在明代，而从宋代开始逐步演变而成，虽然凤冠霞帔在礼制上的意义在民间早已深入人心，在金元戏曲中即把它作为表现程式。比如这个金刊的《刘知远诸宫调》，还有元代杨显之的《潇湘雨》杂剧，当然臧晋叔编的《元曲选》未必元杂剧的原貌，但这里提到了凤冠霞帔。这个与凤冠构成组合霞帔，本来是一个迭经变化的服饰，唐五代时它和这个莲花冠、卷云冠同在一处，为仙衣道服。韩愈的《华山女》中说，“洗妆拭面著霞，白咽红颊长眉青”，五代词人尹鹗的“霞帔金丝薄”，薛昭蕴的“雾卷黄罗帔,云雕白玉冠”。所有这些说的都是女道士的霞帔。
那时候说的这个“帔”，以实论是指披帛，以虚论是指女乐女官的道服。不过词藻多存浪漫的想象，其实并无定制。五代时披帛逐渐改变性质，而演化为礼服中的霞帔。
▲
山西晋城玉皇庙彩塑
山西晋城玉皇庙宋金彩塑中的捧玉女这个肩负红霞帔，但它底下没有坠子，这可以看作是过渡期的一例。宋代宫人有红霞帔、紫霞帔，在《宋史·后妃传》里说“刘贵妃，临安人，入宫为红霞帔，累迁婕妤、婉容，绍兴二十四年1154年进贤妃。“我觉得在宋代时，红霞帔、紫霞帔是宫人的初级官阶。工匠为彩塑设计的服饰可能就是从这儿来的。
霞帔和翠冠宝冠构成组合，就有了礼制的意义，而成为一种特色。在高承《事物纪原》卷三说，“霞帔非恩赐不得服,为妇人之命服”，就已经有礼制意义了。《宋史·外戚传》封刘文裕之母清河郡太夫人，“赐翠冠霞帔，授其弟文质殿直。”这时候还没说这是凤冠，而是用“翠冠霞帔”。在《续资治通鉴》中记“真宗景德三年次，赐翰林侍讲学士邢昺白金千两,又诏其妻乐氏对宫庭,赐宝冠霞帔。”欧阳修编《太常因革礼》中说，“国朝存其名,常服龙凤珠翠冠、霞帔。”这时候也还没明确凤冠，而是说龙凤珠翠冠霞帔。南薰殿旧藏这个宣祖后坐像，装束正是这样，霞帔配脚底下的坠子。当然，这是不是宋画都很难说，应该是时代比较晚的图像了。
▲
宋宣祖后坐像 清宫旧藏
《建炎以来朝野杂记》记载：“中宫常服，初疑与士大夫之家异，后见干道邸报临安府浙漕司所进成恭后御衣衣目，乃知与家人等耳。”下边又列各种衣目，有“真红罗大袖、真红罗长裙、真红罗霞帔药玉坠子”等，通过他这条记载就说明霞帔和霞帔坠子也是一般世人家所有，虽然它作为命妇之特色已经纳入制度，但是实际上并没有被严格遵从。在江西德安南宋周氏墓出土的素罗霞帔和缝在底部的佩坠既是一例。如图，下边原本有佩坠，但摘下去了。
▲
霞帔 江西德安南宋周氏墓出土
明代的凤冠霞帔的形制已经比较固定，在明人容像中都画得很清楚，这个在国家博物馆历代服饰展里都有不止一幅展出。
到清代，随着服制的变化，霞帔也有变化，成为一件上方带补子，下边满坠穗子的绣花坎肩，这整个的演变过程，在孙机先生《霞帔坠子》一文中，做了系统的整理，发表在《文物天地》1994年第1期中。京剧中的霞帔设计，我觉得可能主要借鉴于清代。
戏曲中的金银器
扬之水
您觉得戏曲研究界有人关心首饰、金银器的这些问题吗？
傅 谨
戏曲装扮这个领域，比如说我们学校舞台美术系都有服装设计专业，但他们学的都是如何给新戏设计新的服装，却不知道传统衣箱的规制，之前不教这些。现在我们让学生去学这些规制，学习衣箱、盔帽箱如何放置管理。老艺人对每件物品是什么，哪个戏中哪些人应该插戴什么，全是一清二楚。一般来说，演员上戏，自己只需要戴两样东西，网巾要自己带，靴要自己带，因为尺码的问题，其他都是用官中的，大家公共的。当然，民国以后名家会自己制作头面，尤其像梅兰芳这样的，每一个新戏都会给自己设计头面，但那是极少数人，因为价格不菲，比如点翠头面，一副就要几十万，一般人根本不可能置办得起。
曾 诚
我觉得现在社会审美其实在慢慢向传统回归，包括您说现在学院在对学生这做这样的培训，以后会不会在创新的同时，慢慢在找回一些传统味道的东西？
傅 谨
文明之间是延续的。我给你讲一个故事。梅兰芳先生年轻时候特别喜欢排新戏，戴各种各样奇奇怪怪的头套，演时装戏。他大概从30岁以后就不玩这些了，然后就重新开始梳大头，因为梳大头可以插各种各样的首饰。你知道这样一个伟大的艺术家，他年轻时候可以趋时，但等到他审美成熟以后，就开始真正明白什么才叫真的好。他30岁特别是40岁之后全部在梳大头，我们这本书里的很多东西，都可以在梅兰芳先生演出的录像里可以看到。
曾 诚
扬之水老师在这本书是“全记录”，把中国历代金银首饰都展示出来了，明清特别丰富，它是有延续性和纵深度的，可以给在这方面感兴趣、想创新的人们灵感，好好从中找到资源。
扬之水
而且明代有出土整套的金银首饰，连插戴位置都很清楚，而且还有容像作为参考，它是可以复原的，当然还要有新时代的特色。但把这些古代器物作为参考，最起码是一个基础吧。
以上内容整理自《中国金银器》第三场直播
扬之水与傅谨对谈
曾诚主持
“一枝有戏的金簪”：明代金银首饰中的戏剧与故事
✦
直播活动预告
✦
银辉闪烁，金光灿然
扬之水新书《中国金银器》线上沙龙（共四场）
第四场主题：
银匠的眼睛—— 金银器的纹样设计
2022年8月25日（周四）16:00—18:00
嘉宾：扬之水 黄小峰
主持：曾诚
扬之水
中国社会科学院文学所研究员，享受国务院政府特殊津贴。长期从事名物研究。著有《诗经别裁》，《先秦诗文史》，《古诗文名物新证》（两卷），《终朝采蓝：古名物寻微》，《奢华之色：宋元明金银器研究》（三卷），《中国古代金银首饰》（三卷），《棔柿楼集》十卷，《〈李煦四季行乐图〉丛考》，《定名与相知：博物馆参观记》，《物色：金瓶梅读“物”记》等。
黄小峰
中央美术学院教授、人文学院副院长。哈佛燕京学社“艺术史项目”访问学者；中国古代绘画史、书画鉴藏史学者，艺术媒体专栏作家。主要研究中国古代绘画史，其研究综合运用图像学、形式分析、社会史、视觉文化等各种方法，以对图像和作品的理解为基点，注重分析绘画作品细节及其所在的语境。著有《西园雅集-中国人物画通鉴-5》《张萱〈虢国夫人游春图〉》《古画新品录：一部眼睛的历史》。
曾诚
生活书店出版有限公司副总编辑
扬之水新书《中国金银器》线上沙龙
8月25日第四场直播
关注生活书店视频号
即可预约
✦
新书推荐
✦
《中国金银器》 摄影：曹勇
《中国金银器》（共五卷）
◎ 卷一 远方图物：先秦两汉魏晋南北朝
◎ 卷二 别树鸟同声：隋唐五代辽
◎ 卷三 自一家春色：两宋金元
◎ 卷四 繁华到底：明代
◎ 卷五 曲终变奏：清代
ISBN：9787807683780
定价：890.00元 （共五卷）
扬之水 著
生活书店出版有限公司出版
☝ 识别上方二维码，标记“想读”
—END—
欢迎点击在看，分享转发到朋友圈
▲ 点击图片阅读扬之水：与傅谨谈明代金银首饰中的戏剧与故事
▲ 点击图片阅读
▲ 点击图片阅读
【相关阅读推荐】直播回顾 | 扬之水×黄正建：泥他沽酒拔金钗扬之水 x 赵冬梅：风雅处处是平常
漫长的跋涉：扬之水“中国金银器”研究论著目录读书无尽 | 李旻：于断裂处重生扬之水《中国金银器》| 银辉闪烁，金光灿然
【近期精彩文章】林庚：唐诗语言的诗化过程经历了四百年
吃茶趣丨大红袍正传
试着画一只“滚滚”
读者短评 | 《小镇喧嚣》豆瓣评分9.0，在这本书里看懂中国
一键三连：分享、点赞、在看