第2705期文化产业评论
关于春晚的记忆中，你脑海里一定有宋丹丹塑造过的经典形象；多少人削尖了脑袋想要登上这个舞台，但，制造快乐的宋丹丹却不这么认为。谐星的身份既是光环，也是枷锁。近年来，春晚已经从“造星”变成了“追星”，大家都明白，从明星之中出现一个“宋丹丹”再无可能；随着老一辈式微的语言类节目亦是明日黄花。而脱口秀或将延续小品的鲜活与市井，成为春晚语言类节目下一个新的突破口。
作者｜梁鑫
编辑｜周玉婷
来源｜文化产业评论
正文共计3351字｜预计阅读时间8分钟
距离宋丹丹上一次在春晚，居然已经是上一个鼠年的事情了。
那是2008年，每个中国人都会铭记的一年。当年春晚那个万众期待的节目叫《火炬手》，没有人想到，这个小品会是“国民第一CP”故事的终章。
第二年，没有宋丹丹的赵本山，显然也已经做好了退休的准备。他从此再也不是小品里的主角，开始带领他的徒弟们上春晚。
事实上，宋丹丹比赵本山更想摆脱“白云”的称号。而今年，就是她最后一次上春晚了，却是以唱歌的方式。
从1989到2008，参演的九年，宋丹丹为春晚献上了许多经典作品，而且几乎每一个都拿到了当年小品类节目的一等奖。1989年《懒汉相亲》；
1991年《手拉手》；
1992年《秧歌情》；
1998年《回家》；
1999年《昨天、今天、明天》；
2000年《钟点工》；
2006年《说事儿》；
2007年《策划》；
2008年《火炬手》；
总之，关于春晚的记忆中，你脑海里一定有宋丹丹塑造过的形象。
她是魏淑芬，眼神不太好，坐在了气球上，歪打正着让懒汉露相了；她是秧歌队员，一听黄宏的喇叭声，瞬间回到年轻时的浪漫；当然，最让我们怀念的还是白云大妈，她和黑土盘腿往那儿一坐就自带喜感。
面对镜头唠嗑，也特别有意思：改革春风吹进门，中国人民抖精神。后来，白云大妈出了本书，她给小崔吹牛说当天签售会，那是锣鼓喧天，鞭炮齐鸣；红旗招展，人山人海。
家里有只能下蛋的公鸡，她被记者安排念词：公鸡下蛋，下蛋公鸡，公鸡中的战斗机，欧耶！给孩子起名，白云黑土两口子想出来的是：齐得隆，齐东强，齐得隆东强。
而且b站上还有层出不断的鬼畜和弹幕在致敬宋丹丹。去年，一条由疯猴PME、吃素的狮子编曲，疯猴PME作曲，宋丹丹作词的视频《宋丹丹：我就是念诗女王》播放量高达575万，弹幕3.3万条，评论1.4万条。
春晚，是一个巨大的造梦工厂，“一夜爆红”的神话，让多少人削尖了脑袋想要登上春晚舞台。那些涌现的新面孔，必定会在第二天，成为全国人民津津乐道的话题人物。
第一次上春晚，对宋丹丹来说，是意外中的意外。1989年春节，晚会时长不够，节目组临时加了一个小品。她是被推荐去的，那时小品还不入流，所以宋丹丹内心十分拒绝。最终，在导演的“威逼利诱”下，她扭捏半天才决定上台。于是，我们看到了穿着花棉袄绿围巾的“魏淑芬”，说着一口顺溜的山东口音。时年28岁的宋丹丹怎么也想不到，立志成为一名高深艺术家的梦想会因为春晚而离她越来越远。
年轻时，宋丹丹高考落榜，误打误撞进了北京人艺。没有专业背景，没有出众外貌，人艺排演《西施》时，属于她的戏份只有六个字，上面写着：宫女乙惊恐状。
然而这对正值花季的文艺少女来说并无阻碍，宋丹丹一心只想将青春奉献给艺术事业：1985年凭借电视剧《寻找回来的世界》获大众电视飞天奖最佳女配角；1986年凭借电影《月牙儿》获得41届萨莱诺Salerno国际电影节意大利银质奖；1993年只凭话剧《回归》便获得了中国戏剧界最高奖项——梅花奖。她对于自己的艺术功底非常满意，并谦称“这是文学教予我的审美。”
不可否认，春晚成就了宋丹丹。她被从天而降的“幸运”围绕，却在原本最擅长的领域受到了排斥。对她而言，谐星的身份既是顶着巨大的光环，也成了无法挣脱的枷锁。
1992年后，宋丹丹有五年没上春晚，因为很长一段时间里，她是痛苦的。无论她做什么，观众都会没来由地笑。哪怕在话剧《茶馆》里，扮演一生命运多舛的角光环色小丁宝，本来是一出对旧社会讽刺的悲剧。但宋丹丹一出场，剧场的观众就开始哄笑。
大家都说她演的小品角色实在太深入人心了，演啥都像小品。后来，宋丹丹在新戏宣传中撂下狠话：“除非他们拘留我、给我判刑，不然我真的不想去（上春晚）。”
尽管，春晚改变了宋丹丹从艺的初衷，颠覆了她的演艺事业，宋丹丹却一直能在大众喜爱的领域里发光发热。说到底，这是一个文艺工作者应该有的素养，这才是真正的人民艺术家。
春晚造星的光荣榜上，从李谷一、费翔、毛阿敏、宋祖英到凤凰传奇、王铮亮；从陈佩斯、赵丽蓉到赵本山、宋丹丹、小沈阳；就连主持人朱军、周涛、董卿等都可以变成全民偶像。
最后一个由春晚“捧红”的真正意义上的国民明星，应该是2008年爆火的小沈阳。此后的春晚，面对多元化的娱乐节目竞争、瞬息万变的文娱环境，已经无法单靠一台晚会诞生一个全民瞩目的时代巨星了。
“拼盘演唱会”“网络热词炒旧饭”“全靠外援”式的春晚，被诟病为“当下文艺创新匮乏的一面镜子”。除了邀请一众顶流参演，春晚还实行了主持人大换血，由任鲁豫和尼格买提以外，还新增了张舒越、尹颂以及女演员佟丽娅。由明星担任主持人是破天荒的第一次，这也直接说明了央视春晚明星化的趋势已经非常强烈。
显然，春晚已经从“造星”变成了“追星”。对于春晚的期待，观众也从“最喜欢的那个节目”变成了“最想见到的那张脸”。每一年似乎都在刷新着“流量之最”。实际上春晚的口碑，靠得仍是上个世纪在春晚“出道”的“宋丹丹”们在撑门面。
宋丹丹自己也说在这个舞台上待得太久，是时候出新人了。其实，观众们无法忍受的不是顶流入驻，而是新人们大多难以接棒，他们的舞台张力十分有限。前者已经有了宋丹丹被春晚封了戏路的例子，而对于热衷在影视歌三栖拓展业务的明星们来说，用心刻画一个小品人物，无疑更是一个不被纳入考虑的问题。
文化产业评论（ID：whcypl）收集了12年的收视率数据进行观察：可以发现，2010年之前的春晚平均收视率确实高于2010年之后。
以往要登台须经过严格筛选，现在似乎越来越容易；春晚对于明星的含金量也有所下降。纵使他们登上春晚，似乎也只是顺从民意，这台晚会并未对他们的事业产生实质性的影响，更遑论明星能够帮助春晚挽回颓势。
大家都明白，当年一举爆红全国的传奇，再无可能从他们之中出现。
垮掉的不仅是老一辈的台柱子，还有随着老一辈式微的语言类节目。“看吐槽春晚的段子，比看春晚还有意思”，每年春晚过后，观众们对语言类节目都会热情地高度反馈。
曾几何时，语言类节目是春晚的中流砥柱，每年晚会都会占据8到9个节目，一代代的“名场面”，都是通过小品家喻户晓。
可以看出，春晚仍然倔强地咬紧着最后的牙关。2020年春晚更是创下“语言类节目数历年之最”，在演员阵容方面，黄晓明、谢娜、肖战、张若昀、谢娜、吴磊、宋祖儿、魏大勋、鞠婧祎、袁姗姗、关晓彤等都出现在了今年的语言类节目名单上。
纵观多年，春晚对语言类节目投入了大量精力，并且一直在设法打破地域限制，吸引年轻人的注意力，但相比当年，其实已是明日黄花。因为大多数明星毫无喜剧的表演经验，也并不具有小品所需要的抖包袱和随机应变的语言表达能力，所以呈现出来的喜剧笑果收效甚微。
一定程度上，归结于春晚在渠道和内容的年轻化上努力错了方向。他们不应该把先前语言类节目的模式套用在年轻演员身上，那些年复一年的煽情路线和鸡汤正能量，绝对不是最好的选择。春晚应该用年轻人的文化拥抱年轻人，真正搞清楚年轻人想看什么样的节目。
可以很肯定地说，重要的从来不是语言类节目这个形式本身，而是它所集中呈现出的喜剧内核，在于它的鲜活和市井，在于它对社会现实的敏锐观察与深刻反省。说到这里，大家应该能够有所感知，近年来大热的脱口秀，或将成为春晚语言类节目下一个新的突破口。
事实上，脱口秀也正跻身为晚会“新宠”：1月14日举行的春晚彩排中，从网络综艺《吐槽大会》《脱口秀大会》出名的脱口秀艺人思文在现场进行了表演。大概8分钟的时间里，思文讲述了她的一段家庭趣事，现场观众反馈很好；而17日晚的网络春晚，尼格买提、康辉、朱广权三位“央视boys”，还同框上演了一段同样时长8分钟的脱口秀《主播说：我的2019》，网友们刷屏留言：太短了，不够看。
与此同时，问题也随之而来。冒犯、打破禁忌正是脱口秀的特征之一，日后这个新兴语言文化形式，能否在登上全民舞台的时候，依然保有自身生命力，目前还需要时间来验证。
春晚从过去的“造星神话”转变为现在的“电视伴侣”；从“前台”到“背景”，不管今年的结果如何，作为国民一年中最重要的仪式感，即使已不复当年的辉煌，它的影响力并没有削弱，反而更加扩大了。只不过是，春晚影响我们的方式已经变了。
今晚，让我们在宋丹丹参与的歌舞《春潮颂》里，见证一场真正的告别。
推荐阅读
文化产业顶尖大号“文化产业评论”，在业内具有广泛和举足轻重的影响力，得到了全国文化产业从中央到地方，政府、企业、机构、精英从业者的高度关注与大力支持，是国家部委、各地市、各文化企业掌握文化产业发展及科学决策的重要参考。点击下方“阅读原文”加入「文化产业研习社」，获得更多专业优质内容！