波兰电影大师安杰伊·瓦伊达 : 一帮朋友来拍一部电影
1957/波兰/剧情/历史/战争
原名：KANAL 《下水道》
导演：安杰伊·瓦伊达
1944年9月底，悲剧性的华沙起义已接近尾声，一支波兰“国家军”在中尉查德拉（Wienczyslaw Glinski 饰）带领下驻防一栋破败的建筑。华沙市内被德军分块切断，与家人失散的作曲家米考只好在这支30人小队中栖身。悬殊的军事差距让战士们心灰意懒，米考的钢琴声有些怪异的飘荡在废墟上空。德军的小型攻势很快让队伍无法招架，全员进入下水道转移阵地。
波兰战士们在没有饮食的下水道中茫然前行，德军不时投放毒气，有一些战士疯掉了，但更多人死在了下水道中。查德拉的队伍很快迷失了方向，战士们也分别迷失在暗无天日的下水道中……
本片获1957年戛纳电影节评委会大奖。是波兰电影大师安杰依·瓦伊达（Andrzej Wajda）战争三部曲的第二部。
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安杰依·瓦伊达箴言
教你如何一起拍电影
电影工作者有个特点，老是聚在一起，带着沉重的设备，看起来像海军陆战队或游击队似的。但和这些军事团体不同的是，剧组成员虽然在同一部片子中共事，但事前他们从没一起受过训。
《下水道》
以我看来，要组成好的拍片团队只有三种方法：
第一种，假使你够幸运，你可以在别的优秀导演两部戏的空档中借用他的摄制组。但问题出在，他们会永远拿你和他们原来的导演作比较，在同样情形下，你们二者做法有何不同。如果相同，表示你没原创性。如果你想改变他们对原先做法的坚持，那你注定要失败，因为他们忠心耿耿的对象不是你。对一个刚起步的导演而言，这是所有可能的选择中最糟的一种。
第二种，自己组织队伍。当我筹备第一部长片《一代人），还在写剧本时，便有一众朋友聚在我身边。他们都还是业余玩票者，但他们将一切赌在这片子及我身上。如果你将拍的片子是具原创性的，比如说，探讨影史上没人探讨过的东西，你需要的是新鲜的队伍：一个当你遇到拍摄技术上难解的问题时可以提供好的解决方案的摄影指导，一个将其在校所学稍作变通便可应付你突发的实际需要的音响工程师......我一直觉得，目前我们随手可用的新技术，其发明应归功于这样的新手，他们有些疯狂，虽然没经验，但也没有那僵化的专业人员特有的死脑筋。我的确非常幸运，在起步时就有这样一群工作伙伴。
第三种，也是最简单的一种，大手笔地花钱去请那些最厉害的专家，他们可以处理任何情况下的任何问题。正如波洛涅斯对来到艾尔西诺的演员们所描述的完美演员——“塞内加的悲剧不嫌其太沉重，普鲁图斯的喜剧不嫌其太轻浮”，我也听说这样出色的班底确实存在。罗曼·波兰斯基（ Roman Polanski）曾告诉我，让他出走到好菜坞的唯一理由是因为那里有第一流的专家。这很有道理，但对我而言，要我去抢银行的话，我比较喜欢和一帮业余者一起干，而不愿加入职业抢匪的行列。
《下水道》
一旦你找到了这样的一群人，不论喜不喜欢，你都得试着和他们交朋友。不仅是摄影指导、布景师、服装设计师也包括场务、场记、升降机操作员......我指的是每一个人。
这不是一蹴可就之事，而是你在逐渐变成专家的过程中，自然而然形成的局面。比如说，在你一开始当副导时，就必须把这当成你的职责，尽可能多地和其他工作人员相处，拉近距离，贏得他们的信任及友谊。日后当你自己成了导演，这些友谊都会在适当时刻给予你回报。
导演：安杰伊·瓦伊达
由一众好友组成的拍片团队对我而言比别种组合的好处多得多。然而，事先你当然要有心理准备，以导演的身份和这样的团体一起工作，你不仅会得到友好的建议，也会收到直言忠告。有些导演从一开始拍摄便表明态度，不接受任何建议。我会怀疑是不是这些人担心别人来分享其名声（也许还包括财富）。对这样的导演，我的建议是，如果你是个主观且足够自信的人，听听别人说些什么并不会使你改变心意。相反，如果你的胸襟够开阔，为什么不试着接收一些可能有用的信息？拿破仑总喜欢说：“作战计划无疑是集体努力下的产物，然而说了算的是负责执行的人，因为他是唯一需负全责者。”就一个拍片团队而言，导演正是那必须挑起最后责任的人。
在你开机拍摄之前，可以将剧本分送给你信任的朋友，在离正式开拍愈来愈近时，你可能会发觉自己似乎太执着于他们的评语及对剧本的批评。但有件事你要切记，整部影片的秘密只存在于自己的脑海里，剧本不过是冰山浮现的一角而已，看不见的部分沉于你的想象之海中。如果你在经过这些之后仍能忠于自己对影片的看法，应该不吝也无惧于自朋友处撷取忠告与点子。一旦你将其呈现于银幕上，这些想法自然而然成为你的，而且专属于你。
摘自：后浪电影学院—第九期
《我们一起拍片！安杰伊·瓦伊达导演札记》
作者：【波兰】安杰伊·瓦伊达
译者：刘絮恺
“什么是短片？
短片当然要短，对吧？
如何为自己探路？
为什么拍短片比长片更有趣？
成功的武器是什么？
你应该拍哪种类型的短片？
。。。。。。”
相信这一定是多数人的困惑！
在拍电影网你需要有机会接触短片制作。当然，你也可以自己拎着机器开干，但这里会更适合。没有人能教你怎么拍出好片，但一定教会你很多拍好片的必备因素。同时，编剧和摄影课程也非常有用，但你不动手实践，就永远学不会短片制作。
如果你想拍片子，却没有好点子，也许我们的短片制作训练营千锤百炼的实战经验会激发你的灵感。
短片制作训练营「 第三期 」，我们再次邀请到杨麒超老师！
杨麒超
北京电影学院教师
北京电影学院摄影系博士生
近年教育经历：
2010~2013年，北京电影学院摄影系硕士研究生；
2012年2月，赴台湾世新大学留学交流；
2012年10月，赴比利时 INSAS和SINT-LUKAS两所电影学院留学交流；
2017至今，北京电影学院摄影系博士研究生，导师何清教授。在北京电影学院成教学院教授《图片摄影》《导演与脚本》《影视灯光照明》《故事片摄影创作》《现代数字摄影技术》等课程。
主要工作经历：
宣传片：拍摄大众汽车广告、百度公司形象宣传片、锤子手机发布视频；拍摄山西润城、甘肃金川市城市宣传片；任第五频道、GQ、时尚芭莎、男人装等杂志平面摄影师；参与大众迈腾、长城汽车、三星手机、李宁等品牌的平面广告拍摄。
院线电影：《安妮与安东尼》，任摄影师；《绝地反击》，任摄影指导。
电视剧：拍摄乔梁导演电视连续剧《四千金》。
数字长篇电影：《发姑传奇》、《窑洞小学》、《华侨村官》，任摄影师。
央视节目：《中华长歌行之端午》 任 B 组摄像组长；央视春晚系列节目《老阿姨》等，任摄影师。
MV：土豆网拍摄 MV《最后的告别》，任联合导演／摄影师。
理论研究：编写由蔡全永副教授主编的《电影照明器材及操作》。
他为本班研究了全新的课程内容：
课前准备：
「同学提前自备作品——分别准备自己拍过的宣传片、短视频（广告、MV）、短片作品。如果没有作品，可在开课前自己命题进行创作，要体现自己创作思路的初衷。」
「同学上课期间自带剪辑工具——不要求剪辑软件专业与否，能够完成日常任务和作业需要」
9.16 宣传片实训
上午：宣传类作品分析（常规与名作）
（项目产生、导演与摄影思维、拍摄问题解决、器材的选择）
下午：同学作品分析／命题构思创作／准备拍摄计划
9.17 宣传片实训
上午：命题拍摄（宣传类）
下午：素材评析／学习总结
9.18 短视频（广告、MV）实训
上午：短视频作品分析（常规与名作）
（项目产生、导演与摄影思维、拍摄问题解决、器材的选择）
下午：同学作品分析／命题构思创作／准备拍摄计划
9.19 短视频（广告、MV）实训
上午：命题拍摄（短视频）
下午：素材评析／学习总结
9.20 故事短片创作实训
上午：重新认识电影中的镜头
（光学镜头／镜头滤镜／镜头调度／构图美学）
下午：镜头技巧实训／掌机技巧实训
9.21 故事短片创作实训
上午：照明技术
（曝光控制／影调控制／照明器材介绍）
下午：光影实训1（人物与景物）实践
9.22 故事短片创作实训
上午：照明技巧
（光效与叙事）／光色构成与控制
下午：光影实训2 （场景布光技巧）实践
9.23 故事短片创作实训
上午：项目拍摄前期准备—学员提供自拟短片剧本
（从剧本到文字／分镜头）
下午：老师指导同学拍摄1 实践
9.24 故事短片创作实训
上午：指导同学自拟项目拍摄2
下午：分析素材与现场编辑素材
课程优势
剧情、宣传、广告、MV，各类影像一网打尽
边学边练，人人掌机，让你得到最有效的训练
专注短片教学，让你的拍摄能力与市场无缝接轨
杨老师的教学与实践
拍摄器材
拍摄场地
八爪鱼影视基地
北京二环内南锣鼓巷周边
往期回顾
学生作品将在我们官网展出
http://edu.pmovie.com/zuopin 统一颁发后浪·拍电影网结业证书
福利
上课期间可6折购买后浪电影书
加入拍电影网学员群，共享资源
（上课期间提供后浪电影学院笔记本）
如果你想加入我们，欢迎报名咨询
招生对象
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想提高短片拍摄能力的导演、摄影师
具备一定拍摄经验或理论基础的人士
最好有视频作品和带剪辑软件的笔记本
课程时间
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2018年9月16日 — 9月24日
上午9:00-12:00；下午13:30-17:00
课程价格
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7500 元/人（共9天）
优惠：提前15天缴费
新学员减300元、老学员减500元
（为保证课程质量，只招20人）
课程地址
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北京市东城区纳福胡同13号北楼2层
（近地铁6号线、8号线南锣鼓巷站）
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（长按识别下方二维码）
电话 | 微信：18801468255
（在线时间：周一至周五8:30-17:30)
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