艺术、科技、谜语和解救——博物馆里的密室逃脱

过去几年里，密室逃脱、解密游戏等日渐流行，是都市玩家体验智力和体力双重挑战的新潮娱乐方式。这些游戏通常需要参与者根据现场隐藏的种种线索，运用各种知识和能力，抽丝剥茧，重重突破，最终完成任务。为了增加情景感，游戏设计里往往加入特定的场景和故事情节，比如医院、监狱、解救人质等。

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想象一下，如果一个博物馆被一个秘密团体所控制。他们正在博物馆安装一个干扰装置，企图切断博物馆与外界的信息联系，让我们彻底失去欣赏艺术的机会。而你，是一个名叫“约翰博士”的特别调查员。你将受馆长所托，深入博物馆，追踪秘密团体留下的蛛丝马迹，最终破坏他们的计划，或者，反戈成为他们中的一员。种种线索藏在博物馆的展品和空间中，就看你是不是足够观察入微、思维敏捷，能够发现并解开谜团。会不会很有挑战性？

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这个场景，于今年9月在美国明尼阿波利斯博物馆（以下简称Mia）成为现实。

免费解密游戏APP “解密Mia”

位于美国中北部的明尼阿波利斯艺术馆（以下简称“Mia”），是美国最重要的古代艺术收藏地之一，拥有各类藏品89000余件，也是美国最重要的中国艺术品收藏重镇之一。为了实现博物馆“通过艺术的力量启发世界”的愿景，博物馆于2012年启动了名为“DNA”（Dynamic New Approach）项目的五年发展规划，旨在最大限度地通过艺术和历史、世界文化的过去与现在，强有力地融合公众。

明尼阿波利斯艺术馆（Mia）

免费游戏APP“解密Mia”（Riddle Mia This）被寄予厚望，不仅承担着拓宽观众结构的职能，更重要地是创造出全新的博物馆体验。

视频：Riddle Mia This

“解密Mia”APP利用智能手机的短信和摄像头功能，把博物馆展厅空间变成一个巨大的密室。通过用户和设备的对话、用户与展品的互动，创造出一种交替叙事的应用环境。

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借助于3D扫描技术和增强现实技术，博物馆不需要真的搭建一个物质上存在的密室，或者移开现有展品藏什么东西。线索都被虚拟在普通场景里，通过手机，玩家便可发现肉眼看不见的信息，比如画作背后的影像、某件藏品高亮的细节等。这些隐藏的文字谜语、视觉符号等，都将成为你获得下一步行动提示的线索。

来源： Mia

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“解密Mia”还具有定向、提示和答案查看功能，使整款游戏具有适当的挑战性，但又不至于令人感到沮丧。

从难易程度上，“解密Mia”适合12岁以上的玩家，因为游戏过程需要一定的阅读能力。但游戏同时兼容单机或者组队两种形式，所以对于家庭观众来说，也是一次很好的团队合作经验。

来源： Mia

博物馆建议玩家提前通过苹果APP商店下载软件，但如果自己的手机不支持，博物馆也免费提供终端设备。自2018年9月14日游戏上线以来，下载量超过2000人次，用户平均使用时间为1小时。博物馆还将举行解密主题的夜场活动，以吸引更多参观者参与到游戏中来。

开发者说

从左至右分别为：Mia 数字项目经理 Meaghan Tongan，游戏设计者Samantha Porter和Colin McFadden（来源： Mia）

1游戏开发宗旨：拓宽博物馆数字资源再利用

Mia 数字项目经理 Meaghan Tongan表示，她不知道有多少人跟她有过类似的经历。有时候特意去参观博物馆，最后走的时候发现自己什么都看了，却什么都不记得。这就是所谓的“博物馆疲劳”。“解密Mia”不但为博物馆带来更加年轻的观众群体，更提供了一种全新的方式，引导参与者去观察和发现博物馆中被忽视的的细节。

与此同时，博物馆积累了大量的数据资源，包括画作的X光扫描影像、红外图像、摄影测量数据或者某件物品背面或底部的细节图片。但公众没有途径可以接触到这些资源。”解密Mia”的成功开发，为Mia拓宽了博物馆数字资源再利用的途径。

来源： Mia

2游戏内容设计：不是一个无意义的寻宝游戏

游戏设计者Samantha Porter和Colin McFadden表示，“解密Mia”没有时间限制，它的目的其实在于让人慢下来，而不是鼓励玩家在展厅里奔来跑去，机械地寻找特定物品。在游戏中出现的对话信息，通常会隐晦地描述跟一件展品或一个文化现象相关的背景信息，而不仅仅是一个基于展牌标签的文字谜语。玩家需要通过多重翻译，才能理解到目标所在。每一关任务所要求的解密策略有所不同，但都要求玩家带着目的去阅读展牌、观察展品、体会环境，而不是没有思考的寻找。

这个游戏不打算展示Mia的全部展品，但如果花时间去仔细观察，参与者会获得更加深刻的理解和更强烈的融入感。当观众身处一个情景中，环境里的每个物件似乎都变得生动起来。总的来说，这是一次沉浸式体验，以密室逃脱为灵感，但切合博物馆的独特设定。

游戏中设计的展品涵盖了Mia的主要藏品类别，从东方艺术到现代艺术，都有精选。根据开局设定中的选择不同，游戏会出现不同的故事走向和10道解密关卡，可以吸引观众反复参与。

比如在这一关，游戏给出了一首四行诗和一张标有序号的平面图，每一行诗词都侧面描写了一副画作。玩家需要解读诗词，对应油画中的细节，确定艺术品在平面图上的序号，方可通关。

通关成功后，游戏会提示玩家在社交媒体上分享自拍，以扩大游戏和博物馆的传播力；同时也会梳理游戏中涉及的展厅和艺术品名单，以满足进一步的艺术教育需求；而在致谢的页面上，出现了全球著名制造业跨国公司3M公司的名字。正是他们的赞助，使得这个创意成为现实。

科技与艺术的完美结合 开放合作下的公益结晶

3M公司总部就位于明尼苏达州，这也许是这家公司携手Mia，共同发起“3M艺术与科技奖”（3M Art and Technology Award）的原因之一。二者从2015年开始，在全美范围内寻找更多融合科技的博物馆体验形式。博物馆开放展品资源和展厅空间，面向创意人士或团体进行试验。3M公司则负责向每年的获胜者提供2.5万美元参赛奖金，以及2.5万美元产品开发基金。

3M艺术与科技奖”（3M Art and Technology Award）

来自明尼苏达大学艺术科技与创新工作室Liberal Arts Technologies & Innovation Services (LATIS)的两名工作人员，Colin McFadden和Samantha Porter凭借”解密Mia”的创意成为2017年的获胜者。评委认为，这个软件可以打破博物馆的物理限制，改变游客体验博物馆的方式。通过启发想象、培植好奇，形成观众与艺术之间紧密的关系。

来源： GLITCH

获奖后的Colin和Samantha 把所有5万美元奖金投入产品开发。通过与一个基于社区的、公益性艺术和教育中心GLITCH合作，项目团队雇佣了一批明尼苏达大学的学生，在博物馆的帮助下，共同完成了游戏软件的开发。

这是一种值得思考的艺术赞助方式。不是简单的“授人以鱼”，而是通过设立共同目标、交换稀缺资源、协调多元诉求、搭建业务流线，最终形成商业公司、文化机构、高校和社区、组织和个人，合作共赢的局面，以单一资金赞助，调动了多方的参与和各自的收获。

结语

数字技术的进步，不仅改变了我们与虚拟世界之间的互动，也影响着我们体验物质空间的方式。人们越来越依赖于数字技术，越来越习惯于和屏幕对话，却不再直接与周围的人或环境发生互动。作为对人类文明和社会福祉负有责任的文化机构，博物馆应该创造出具有社交性而不是反社交性的观众体验。这种体验可以适应现代人类的生存方式，但最终目的仍然在于提升我们对于真实世界的感知，而不是让我们更加沉迷于虚拟世界。博物馆这个空间现场，将成为物理空间与数字技术交杂混合的环境，新的叙事方式和沟通行为也应运而生，从而把观众真正融入在文化内容里。

作者：秦晴（金沙遗址博物馆）

本文为CICA/CNAF艺术专业与管理人才国际交流项目成果之一

图片由作者提供

编辑：大侦探

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