【知美术馆·艺术家深度档案】系列旨在梳理知美术馆展出中的参展艺术家完整详实的创作发展历程，详述作品背后的故事。图文相佐，为观者提供深入理解展品、艺术家及其作品全貌风格的多样入口。
他是电影导演和当代艺术家
他是中国观念艺术创作者中的罕见个案
也是世界当代电影的重要作者之一
他是知美术馆”幻·季”参展艺术家睢安奇
‘风’是什么? 那种不确定的, 像人生一样飘忽不定的东西。你或许什么也拍不到, 或许你拍到的每一个镜头都是风传达的信息。
雎安奇，1975年出⽣于新疆乌鲁⽊⻬，在北京电影学院导演系接受了电影教育。是⽬前备受国际瞩⽬的中国新⼀代电影导演和当代艺术家之⼀。他的创作涉及实验影像、叙事性电影、绘画和LED灯箱系列作品，是中国观念艺术创作者中的罕⻅个案。其作品曾于巴黎蓬⽪杜艺术中⼼、 纽约现代艺术博物馆、纽约古根海姆美术馆展出。雎安奇现⼯作⽣活于北京。
作为一名跨媒介的艺术创作者，电影、绘画、装置，到近年的纪录片及录像作品，雎安奇始终开放尝试。本文将从雎安奇的创作媒介入手，探寻他多变的身份与丰富的艺术旅程。
《北京的风很大》这部影片源起于1999年春天的北京街头。雎安奇与两名摄制人员，举着一架老旧的阿莱16毫米电影摄影机和一根用废旧的电视机天线改装的麦克风，蹬着一个三轮车闯入了北京的街头。在婚礼、居民楼、天安门、美容院、学校甚至是公共厕所，雎安奇反复向人们询问一个问题：“你觉得北京的风大吗？”这部历时三天拍摄完成的电影不仅创造了片比1:1的电影奇迹，更是对传统纪录片制作方式进行了一次绝妙的颠覆。
问句换来问句、感叹句、陈述句，或笑声。雎安奇的这个疑问，无疑是一阵空穴来风，笔直地吹向每一个路人，他们诧异、躲避、联想，或只有平静。影片穿插着那个时代的街景，凡是风能通过的地方，雎安奇都去走了一遭，留下那个时代的人最真实鲜活的反应。经过时光的沉淀，当下的反应变成了昔日千禧之交的映照，直到二十余年后的今天，我们打开这部影片，当年被雎安奇捕捉的风再次扑面而来，答案到底是什么？《北京的风很大》，⼊围第50届柏林国际电影节青年论坛单元（此论坛是国际上最为重要的推动新电影和新电影人的阵地），雎安奇凭此处女作完成自己追风人生中浓墨重彩的一笔。早年成名的他，创作力始终丰沛。拍摄于2002年的《诗⼈出差了》，雎安奇一个人担任摄像师、导演、录音师、灯光师，带着诗人竖去了新疆。影片讲述一个诗人在荒凉的新疆“出差”的经历，整体呈现一种不可言喻的荒谬和失落的气氛。此片于44届⿅特丹国际电影节⾸映并获得了最佳亚洲电影⼤奖，以及第16届韩国全州国际电影节最⾼⼤奖、第3届⻄班⽛巴塞罗那Casa亚洲电影周的最佳导演奖等多个国际奖项。
我自己的电影方案很难和别人表达，也不善言辞，那就自己去生产，自己赚钱自己拍。我在投资公司做研究员，每三个月要出一份大宗商品的报告，我有时候还要去坐诊看一些皮肤类疾病的顽疾，还有一个测字占卜的微店，我还要参加很多展览，今年年底我还会去柏林导演一部歌剧。电影对我而言其实是业余的。
雎安奇的独立电影作品还包括由厉槟源等⼆⼗多位中国当代艺术家共同出演的电影《失踪的警察》、⼊选瑞⼠⽂化基⾦会全球九⼈艺术计划的《钻的⼈》、由⻄班⽛⼽雅奖新科影帝扬·可耐特（Jan Cornet）主演的影⽚《阿尔莫多瓦的演员》。
《失踪的警察》影片以闹剧开始，以怅然若失的平静结束。每个时代都是混沌的，失踪的心灵只能自己去重新寻找。现代社会中看似外显的权力，却是最微不足道的，看似囚禁警察的牢笼，实际为他开启了新的世界。身被囚禁心却肆意，警察成了思维枯竭艺术家的启蒙之人。影片中，在无风的牢笼里，雎安奇为我们捕捉了心灵起舞时扬起的风。2019年5月23日至25日，“开放的东方”亚洲美术馆馆长论坛于知美术馆（成都）举办。同时，作为此次论坛的特别项目，知美术馆特别委约著名导演和艺术家雎安奇创作的短片电影《山中》于论坛期间在美术馆举行了首映。导演雎安奇将崭新的思考脉络穿越群山之中，汇千山为一山，幕幕引人入胜，呈现东方由局部至开放的观察角度。东方之风跨越时空的维度，带领观者隐入山林。
作为中国单色画的代表，雎安奇将传统文人绘画中避世的“草”剥离出来，视觉上是抽象，本质上是东方的极简主义，提炼出孤寂且极具深度的抽象意境和劲道十足的质感。
正如韩国著名艺术评论家、单色画派(Dansaekhwa)定义和倡导者尹晋燮（Yoon Jin-sub）所言：草作为自然的一个比喻进入画面，不仅体现了生命处境的复杂性，还表现出了向人类传播美的终极精髓的意图。他画面中的两种或最多三种单色的相互协调给观众带来了非常清爽的美感。再加上将画面分成左右对称的独特构成法，线条边缘处理得干净利索，特有的收尾质量展现了几何学抽象绘画的精髓。
左：《草体 No.22019》，雎安奇
布面丙烯，150 × 150 cm，2022
右：《草体 No.22018》，雎安奇
布面丙烯，150 × 150 cm，2022
阿拉里奥画廊“草体”展出现场
致谢艺术家与阿拉里奥画廊
《草体 No.22005》，雎安奇
布面丙烯，120 × 90 cm，2022
致谢艺术家与阿拉里奥画廊
尤其是兰草，都是素色，单纯的水墨，完全是书法入笔来构成的，那些锋芒的边缘狂放而洒脱。后来我就开始将兰草作为我的绘画线索，起初还带有一些具象，但依然是硬边，比如有几何形的盆，和遍布画布的草丛，渐渐的开始剥离，不仅仅是对兰草的象形，用草叶作为主题，狭长的锐利的长三角形构成了象形的草。
《草体 No.15072》是知美术馆东方美学大展“幻·季”的最后一件作品，位于“空与觉”。画中“秋草”被放大至人高并极简化，自身有了机械般的光泽与体态。颠覆了以往对草的俯视视角，《草体 No.15072》与人的目光平齐，观者不会预设它将被风吹动。丙烯平涂，整齐划一的线条像一种命令，机械化的小草仿佛后现代的书法，承托着“幻·季”展览四时流转的不止不休的风，让人看到东方美学现当代性的无限可能。图片左：《瓶花》，赵无极
中：《草体 No.15072》，雎安奇
右：《无题》，卜云军
知美术馆“幻·季”展览现场
假设您位于知美术馆“幻·季”的展览现场，面对《草体 No.15072》，它静静悬挂在三楼展厅的黑色大理石墙面，回头看，您背后的墙体使用纹路繁复的白色木丝水泥板，黑与白、冷峻与质朴、建筑与画作交织融合，将丰富这场东方美学的精神之旅。
除了架上绘画，雎安奇也创作了丰富的装置艺术作品。他的LED灯箱镶嵌进时代的浪潮之中，红色的文字直白、滚动播放，仿佛外显的心理暗示，直击每个人的心中絮语：用词重复、表意简单，但具体可感。
老式电视机，LED屏，35 × 25 × 15 cm，2015当《草体》系列绘画与LED灯箱并置欣赏，“草”与“字”相互认领，在雎安奇的世界，无风自摇曳。
所谓的真正的独立就是自己要真正强大，不被别人所牵制，这不是发狠跺脚的事情，而是认真学习。
当下几年，雎安奇没有停下学习。他开始用脚步丈量中国的土地。从2019年开始，着手拍摄关于中国建筑遗产的纪录片，计划分为《楼》《厂》《乡》三部曲。44岁，身为建筑小白的他，发现“我国古建影像资料竟然是个空白”，于是许下要去填补这一空白的心愿。
纪录片不同于电影，被拍摄的对象无法完全被掌控。既然是系统性的梳理，拍摄过程中，雎安奇想以一个文献的形式去呈现这些仍屹立风中的古建筑，同时，他对古建的更新、活化，也持一个开放的态度，这既是一份有迹可循的文献资料，又是现代人对古建筑的深情回望与共舞。雎安奇于2023年3月18日至4月28日在上海阿拉里奥画廊举办个展《草体》，展览将呈现艺术家久负盛名的单色绘画“草体”系列。此次展览还将全球首次展出他最新创作的录像作品《上海24小时》，这是雎安奇全新录像系列《24小时》的开篇之作，也见证了其电影语言颠覆性的突破。
《上海24小时》电影海报
©️雎安奇工作室
《24小时》是雎安奇于2023年开始的新系列录像电影作品，《上海24小时》是这个系列的首部作品。这部录像影片有三个层面的意义值得进一步探讨：一、雎安奇用24小时连续工作的极限性与上海街头的私人体验无目的结合，呈现直觉的记录；二、雎安奇从时间的意义来构成一部影片，24小时是广义上的一天，是地球自转一个昼夜交替的周期，影片里的时间不再是通常影院意义上的剪辑时间，这也是对现实时间的一次呼应，成为了现实的一个切片；三、基于观众的体验，24小时时长的影像对于任何一名观众都几乎不能连续地看完，作品模糊了展厅内外的现实感，这和正常观影的连续性和仪式感恰恰是相悖的。正如空间中，风是连续的，24小时，是一种时间上人为设定的连续。雎安奇的最新创作，抹平了人们观影过程中对时间仪式般的感受，重新定义时空分划。“今晚我们一起去看草”，博舍，成都，中国，2021“比体温低1.5~2℃”，de Art Center，北京，中国，2018“雎安奇：诗人与警察”，南京金鹰当代艺术空间，南京，中国，2017“草体”，MaoSpace, 上海，中国，2017“R 级：观癖”，德萨项目空间，北京，中国，2017“大字：雎安奇个展”，在3 画廊，北京，中国，2017“记号，密域，世界中心”，千虎瑠ART SPACE，西安，中国，2021“伟大的毕达哥拉斯NFT加密艺术展”，在3画廊，北京，中国，2021“戈子馀&雎安奇双个展”，WOONG GALLERY，首尔，韩国，2018
“ART021二十一当代艺术博览会”，J：Gallery，上海，中国，2017“创造空间：麓湖·A4美术馆开馆展”，麓湖·A4美术馆，四川成都，中国，2017“故事新编：中国当代艺术大展”，纽约古根海姆美术馆，纽约，美国，2017“Covered Artof the Real”，纽约林肯中心，纽约，美国，2015《山中》《焦虑天使们在树林里斜身穿行》，南京国际艺术博览会，南京，中国，2019
《北京的风很大》，阿拉里奥画廊，天安，韩国，2019
《北京的风很大》，首尔实验电影节，首尔，韩国，2019
《山中》，亚洲美术馆长论坛，知美术馆，成都，中国，2019
《失踪的警察》《大字》《钻的人》，光映现场，香港巴塞尔，中国，2019
《诗人出差了》，美国林肯中心电影学会 ，洛杉矶，美国，2019
《焦虑天使们在树林里斜身穿行》，线上，穿塘风，中国，2018
《失踪的警察》，阿拉里奥画廊，首尔，韩国，2018
《失踪的警察》，第十届AAC艺术中国特别艺术项目，北京，中国，2016
编辑 | 贵亦凡
审核 | 王从卉、Kasey