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这片加州荒漠,为何吸引梅咏多年反复前往?

时尚 · 球鞋 NOWRE 2023-09-25




这是梅咏在疫情放开后第一次回到家乡北京,此外他还带着自己的品牌 Liberaiders® 来到了北京 SKP-S 的 station S 限时空间,除了与 Vans 第二次的合作外,围绕其本人摄影作品展开的独家 MAW 系列,以及与日本年轻艺术家 UG 合作打造的 vintage 解构 MA-1 也都会在这里呈现。





位于北京 SKP-S 3F station S 的 Liberaiders® 限时空间 | Via SKP-S


与此同时,品牌也迎来了 23 春夏系列的推出。如果你有关注 Liberaiders® 过往系列的话,应该会了解他们每个季度都会有一个前往探索的目的地,而新季去到的是位于美国加州南部两大沙漠之间的「Joshua Tree」,这里也是 70-80 年代嬉皮士运动中最为著名的圣地之一。


1987 年,爱尔兰著名摇滚乐队 U2 发布了一张轰动全球的专辑——《The Joshua Tree》,当时十八九岁的梅咏被深深影响,也是因此开启了其对摇滚乐的不断探索和与这里数十载的情缘。在之后多次探访这个摇滚爱好者朝圣之所的梅咏,也在这一过程中不断寻找背后的文化痕迹,Liberaiders® 新季的主题和灵感就以此展开…





我觉得可以把 Liberaiders® 当作街头品牌中的《国家地理》,这是别人都没有做过的事



Liberaiders® 主理人梅咏 | Via SKP-S



听说这次是疫情放开后第一次回到北京?有什么新的感受或者体验?


挺惊讶的一点是,虽然才刚 (疫情) 放开,但是整个城市好像已经恢复到了之前的状态,路上车也堵得厉害,人流量也特别大,有种恍然隔世的感觉。



先聊聊与 Vans 的合作吧,设计能看到一些代表着 Liberaiders® 的图案、Slogan 元素,除此之外还有什么细节和背后的创作思路可以介绍一下?


这次的合作是围绕南加州作为主题,我就回想到当时 90 年代从日本刚到美国的时候,感受到的加州色彩就是蓝天、海岸还有各种荧光色,那种印象到现在都记忆犹新。


所以这次合作主打的蓝色除了是 Liberaiders® 的品牌色,也代表了一种我对于加州的印象,再结合一些亮粉色和 checkerboard,借此把当年的记忆通过鞋子表现出来。




Liberaiders® x Vans 合作系列 | Via SKP–S



其实在建立合作之前,Vans 就是你最常穿着的鞋款,成长的经历也让你在很早的时候接触到了街头、摇滚以及一系列的美国文化,我想知道从你个人出发,Vans 这个品牌对于你意味着什么?


对我来说 Vans 已经不只是一个品牌了,90 年代初年轻时去到加州,看着很多特别酷的加州本地人和一些硬核乐队脚下穿着破破烂烂的 Vans,觉得他们特有样儿,从那时候就开始喜欢上这个品牌,一穿就是二十几年,绝对是一个「铁粉」。


如今的球鞋设计发生了很多演变,很多先进的技术能够满足舒适性、户外等各种需求,但是 Vans 这 30 年来一直保持着原本的样子,代表着的是一种态度,所以我是特别有敬意的。






此次 Liberaiders® x Vans 合作系列的三双鞋款 | Via SKP-S



这次带来的限定 Photo Tee 都来自于你自己的摄影作品,我可以理解成是将之前去到不同地方旅程的一次回顾吗?


可以这么说。拍照是我的一个爱好,但一直以来我都比较排斥将自己的摄影作品和商业挂钩,但走过这么多地方之后,身边也经常有朋友和喜欢 Liberaiders® 风格的消费者想要买我拍的照片。


直到之前在原宿办过一次照片展,当时配合展览推出过少量的 Photo Tee,没想到反响非常好,于是就想到如果能够以这种特别的形式带来和国内消费者们见面的话,是一件非常兴奋的事。另外,摄影本身也是 Liberaiders® 很重要的一个元素,以 T 恤为载体呈现这些故事与旅程,也是一种表达途径。




选取梅咏拍摄作品的 MAW 独家系列 | Via SKP-S



Supreme 也经常会推出 Photo Tee,但我觉得你拍的东西要更偏人文色彩一点,出发点是什么?


其实当初自己做品牌时我是非常不自信的,以前的所有经验都是在为很多美国和日本品牌做幕后工作,当我自己做品牌时,会考虑怎样才能做一些和别人不一样的东西,怎样才能表现我自己的个性?因此就从喜好出发:我喜欢拍照,喜欢旅行、军事和摇滚乐,所以就围绕这四个元素去做。


所以去到每个地方的初衷并不是为了去了解各地的人文,而是到了那里自然而然就会感受到。比如人物肖像,第一季去到西藏,碰到当地藏民试拍之后,出来的效果感觉太好了,之后就干脆以这种方式继续拍下来,甚至照片中是不是穿着我们的衣服都无所谓了,因为每个人脸上都有不同的故事。


所以其实是一个「自然而然」的结果,只有亲自到那边感受才会更强烈,我突然发现我是在做一个别的品牌都没有做过的事,随着这几季去到了不同的国家和地区之后,我觉得可以把 Liberaiders® 当作一个街头品牌中的《国家地理》。




梅咏在此次 Joshua Tree 之行中拍摄的当地人肖像照 | Via 梅咏



那几件定制的 vintage MA-1 看起来挺特别的,介绍一下它们的灵感或是制作过程?


因为年轻的时候就喜欢研究古着和军事,后来在日本碰到了年轻艺术家 UG,一开始特别喜欢他设计的 graphic,同时他也会从各个古着店淘来 MA-1 拆开重新组合,再加上一些自己的元素,让我特别欣赏,觉得这孩子的想法是我们年轻那会根本想不到的。




Via SKP-S



后来关系变得特别好,我就想应该也给自己做一件谁也模仿不了的 MA-1,和 UG 一起在这些方面花费了很多时间和精力,算是另一种喜欢军事的表达方式,所以也想在这次的限时店里作为陈列展示。


为了这个事情我们还一起开了几天夜车,再把我们品牌的衣服拆开拼在一起,最后在有限的条件下只做出了 10 件。




与 UG 合作打造的 MA-1 | Via 梅咏



Joshua Tree 的一切都给我留下了很深的感触



Joshua Tree | Via Liberaiders®



再来聊聊 Liberaiders® 的新一季吧,JOSHUA TREE 可能对很多人来说都比较陌生,对这里有什么个人情感在?


说起来话很长,我个人对于这里有一些特殊的情感。年轻的时候喜欢摇滚乐,但那个时代在国内是没有选择自由的,能找到什么就听什么。其中有一张专辑就是 U2 乐队的《The Joshua Tree》,听过之后就被他们震撼了。因为当时我们理解的所谓的摇滚乐就是 80 年代西海岸的风格,Metal 与 Hard Rock 之类的,唱的内容都是金钱、威士忌、女人和 party 的。但这支乐队是爱尔兰出身,可能是由于国内政治动荡的原因,所以他们的音乐,包括爱情都是带有压抑的感觉,对于当时十八九岁的我有着特别的冲击力。




U2《The Joshua Tree》专辑海报 | Via U2



那张专辑的封面取景就是在 Joshua Tree,但因为 U2 是爱尔兰乐队,所以一直以为这个地方也在爱尔兰,直到 90 年代初期经常往返日本和美国,和当地的音乐朋友聊天才惊讶发现,原来 Joshua Tree 就在加州,当时都疯了,开车两个半小时就直接去了,之后几乎每年我都会去那里。


第一次让我特别记忆犹新,当地的人、文化,还有 60 年代发生的故事。那里是嬉皮和反战人士的圣地,也出了很多音乐家,就连现在很多歌星退休之后也选择住在那里。当地的自然风景也很独特,一切都给我留下了很深的感触。




The Joshua Tree Tour 2017 | Via Independent



时至 2017 年,为了纪念《Joshua Tree》专辑 30 周年,U2 乐队又做了一次这张专辑的世界巡演。之后 2018 年日本站,我去看了他们的现场,给我的感觉就是这么多年的故事和记忆好像都能串在一起,所以无论是对于我个人还是 Liberaiders® 来说,Joshua Tree 一定是非常重要的目的地。




梅咏镜头下的 Joshua Tree | Via 梅咏



那么这一季将「ALL GOOD THINGS ARE WILD AND FREE」作为大的创作主题,想借此传达什么?


这是在 Joshua Tree 旅行时无意间看到的一句话——世界上好的事物都是带有野性、疯狂、和自由的。想把这个作为主题,将这些摇滚故事以服装的形式传递给更多人。




「ALL GOOD THINGS ARE WILD AND FREE」| Via Liberaiders®



我发现 Liberaiders® 每一季不管走到哪里,都会围绕当地的地域特质、文化和一些时代背景作为灵感,所以在本季还有没有什么故事可以与我们分享一下?


还是从音乐上讲吧。当时很多次去 Joshua Tree 经常会看到酒吧和当地住房墙壁上画着一个白人男孩,后来才了解到他就是美国 Country Rock (乡村摇滚) 音乐风格的奠基人 Gram Parsons。他虽然不是 Joshua Tree 本地人,但 26 岁时却在这里去世,之后 Country Rock 逐渐成为美国音乐市场的主流,他也成为了一个特别传奇的歌手。


在他去世前总会住在当地的一个汽车旅馆,后来这个旅馆把他的 8号房间完整地保存下来,成了朝拜他的胜地。去年 11 月份,我在这个 8号房间住了一晚,听着他的音乐,在后院里抽支烟,有种穿越了几十年的感觉,也算是一种自我满足吧。





Via 梅咏



当然现在还是有很多年轻人听摇滚,但似乎不是那么狂热,或者说嘻哈更席卷全球..会不会担心自己做的摇滚文化在新的一代里找不到共鸣?


这个倒是一点都没担心过。


因为我一直往返于美国和日本,也在这个行业里认识很多人,会发现很多黑人玩摇滚,也有很多白人玩嘻哈,所以我觉得从流行上来讲,可能会把不同的人群区分开,但其实本质是一样的。


实际上现在的 Rapper 不是我们印象中必须要穿得肥肥大大,特别 gangsta 的那种感觉,比如美国和日本的一些 Rapper 也都会穿 Liberaiders® 的衣服。




Liberaiders® 2023 春夏系列 | Via Liberaiders®



随着全球疫情的进一步放开,品牌的下一个「目的地」有计划吗?


有,正在设计和深入研究那个目的地。




实际如果你有关注,我们已经对梅咏有过很多次采访,如今时隔许久再次坐到一起,会发现他仍然还是熟悉的穿衣风格,还有对于个人经历和各种话题的侃侃而谈。


当然,不变的还有 Liberaiders®,品牌完完全全植根于梅咏以前的种种经历和个人喜好,如今仍然是如此。相信在看过这次的对谈后,你更能感受到他对于拍照、旅行、军事和摇滚乐的热爱,以及个性强烈、始终如一的做事态度。


如果这些能够打动到你,不妨亲自去到位于 SKP-S 的 Liberaiders® 限时店中看看,在听他讲述了这么多故事之后,相信你能从那里感受到更多。



AUTHOR  Lin




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