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告别复联的斯嘉丽·约翰逊，今年迎来了事业小高峰。
由她主演的第二部漫威女性超级英雄电影《黑寡妇》正式开拍，明年将登陆院线。
今年的多伦多电影节上，观众选择奖的一二名也被她主演的两部电影所包揽。第一名的是热门佳作《乔乔兔》（点这里，可以回看《乔乔兔》），第二名便是我们今天介绍的这部——
《婚姻故事》
《婚姻故事》是一部典型的美式小品电影。全片风格恬淡，场景日常化，大量的对话和独白构成了影片的核心叙事手法。
但看完两个小时的电影，不会觉得枯燥，反而会被其中包含的爱与诚所打动，想要推荐给所有即将步入婚姻的情侣，或者面临离婚状态的夫妻去观看。
影片的导演是诺亚·鲍姆巴赫，他擅长通过纪实感的影象描摹知识分子的婚姻和家庭关系。半自传性质的代表作《鱿鱼和鲸》便讲述了一个作家夫妻离婚给一家四口带来巨大改变的故事。其后的《年轻时候》《迈耶罗维茨的故事》又再次聚焦纽约两个知识分子家庭，以喜剧的形式探讨了他们在琐碎日常中面临的困境和冲突。他还曾参与编剧韦斯·安德森的动画《了不起的狐狸爸爸》，狐狸一家在狐狸爸爸的带领下从平静生活转向冒险奇遇，有趣又温暖。和妻子格蕾塔·葛韦格共同创作的《弗兰西丝·哈 》则关注了纽约客在这座城市中爱与失落，也让他的才华被更多人看到。
这部《婚姻故事》依然延续了他对家庭题材的钟爱，通过一对纽约中产夫妻的离婚过程，揭开婚姻生活里潜藏的矛盾和危机。
故事开篇由两段温馨的蒙太奇场景引入。妻子和丈夫分别深情的描述自己眼中的彼此，（妻子）开朗、热情，喜欢聆听他人……(丈夫）自立、井井有条、考虑周全……全都是美好的字眼。配合着轻快的背景乐，一家人甜蜜又温馨。
但镜头一转，我们才发现，两人正在做婚姻咨询。咨询师请妻子读一下手里写给丈夫的“自己眼中的他”，被拒绝。他再三劝说，妻子摔门而出。
这一幕揭开了这对夫妻眼下的状态：妻子想离婚，他们的婚姻已然破裂。当一段感情走向尽头，夫妻间种种美好回忆便开始消退，矛盾不断升级，最后不得已走进法庭。
妻子妮可（斯嘉丽·约翰逊 饰）原本是洛杉矶一名很有前途的女演员，遇到当时才华横溢的舞台剧导演查理（亚当·德赖弗 饰）后，爱上了他，并同他结婚，留在纽约发展。
多年的婚姻生活中，她一直支持着丈夫，照顾着孩子，对方的剧团事业也有了起色。但慢慢她发现，自己和丈夫相比越来越渺小，没有了存在感。而丈夫也在这期间出轨过一次，被她发现。
于是，她趁着一个演出的邀约，带着孩子前往洛杉矶老家，想要在这里开启新的生活。
走到离婚这步，自然是丈夫不愿看到的。他的事业都在纽约，儿子可能被判给妻子，不得相见。两人的感情在空间和时间上都遭遇了分歧。
影片巧妙地设置了双城生活这样的困境来增强电影空间叙事的力度。纽约和洛杉矶，两座截然不同的城市，一个摩登、现代、拥挤，但充满无限的可能和奇遇；一个轻松、慢节奏、开阔，充满家庭的温馨和自我发展的空间。
查理在纽约找到了自己存在的意义，他同父母疏离，全身心投入在舞台剧事业，在这里结婚生子，可以说，这里寄托了他的全部；而妮可的家人都在洛杉矶，这里不像纽约让她倍感渺小，而是充满了家人的关爱。这种空间距离感在影片的诸多镜头中都有所呈现，加深双方的对峙，也映射出很多现代爱情关系中的矛盾症结所在。而两人的夫妻关系也在这种环境的变换中微妙地发生变化。妮可和查理除了夫妻关系，其实还存在工作上的复杂关系，一个是女演员，一个是导演。查理的光环时时盖过妮可，而妮可也时常要面临着查理在表演上的指导和评价，甚至妮可拍摄影视剧的酬金也投资在了查理的剧团上，两人从一开始关系就是不对等的。这也不难理解妮可的压抑和苦闷。
夫妻关系，本质上，还暗藏着一种权力关系。一方强势优越，另一方必然在一定程度上存在着妥协与牺牲。这种微妙的关系初始可以因为爱情的梦幻被掩盖，但如果另一方不是本身享受这样被主导的状态，长此下去，便会在心理上生发出一种抵抗的力量。
妮可的离婚意愿便是如此。影片在这一层面带有一丝女性主义的意味，男性在家庭中的缺失可以被理解，被原谅，但女性却必须以一个完美妻子的形象出现，即使这意味着她要牺牲部分自我。
但影片对于婚姻关系的探讨不仅限于此。它还引入了两个离婚律师的视角，来呈现婚姻关系的多面性。
离婚律师在影片中是一个理性中间人的角色，正如同查理的男律师所言：“刑事律师会看到坏人最好的一面，而离婚律师会看到好人最坏的一面。”
谁也不想对曾经深爱的人细数那些罪状，因此，律师便代理了这个业务，将两人感情中的琐碎与不堪在法庭上抖落一地。
丈夫无意间提到的妻子喝醉被拿来当做酗酒的证据，妮可入侵丈夫邮箱抓到的出轨证据则被用来攻击丈夫的失责。夫妻间的信任瞬间崩塌，过往所有的甜蜜被丢弃，只剩下一串冰冷的证据和利益纠葛。
这才是婚姻中最可怕的真相，我们无法直面自己在其中的得失，因为它直指的是人性的自私和自我。
电影最精彩的一场戏是妮可和查理在庭审后的对话，从平静交谈到声嘶力竭的控诉，真实还原了男女在情感冲突下的非理智一面。两个人发狂般地诋毁对方，想让对方看到自己的难处和牺牲，但发现对方一直都在自我的世界里兜圈子，根本无法沟通。当妮可喊出“我不敢相信我竟然要认识你一辈子”时，查理面目狰狞地接道“每天醒来，我都希望你死去。” 两个人这才意识到愤怒已经让他们完全失控，变成了魔鬼。
平静下来的妮可拥抱安抚着查理，查理在她的怀里哭泣着道歉，从恩爱夫妻到仇敌，再从仇敌变成了天涯沦落人，我想这一刻，他们才明白这段关系真正的意义是什么。影片从头到尾，其实你都可以看出，他们并不是毫无感情的夫妻。最开始约定不找律师，也说明他们之间其实一直都保留着对彼此的爱。
两人发展方向，行为方式的不同导致了这段感情的终结，这是不可抵抗的宿命，但影片最可贵的一点是它呈现了：真正的爱一个人，并不会因为两人在不在一起而改变。
电影的最后，我们可以看到查理在理发店剪头发时依然会想起妮可曾经为他剪发的温存，也可以看到妮可和查理分别时为他系鞋带时的爱意。
当查理一字一句的读着妮可在婚姻咨询时写的那封信时，他终于忆起了最初爱情开始时的模样，忍不住抽泣。
妮可写道：“我永远不会停止爱他，尽管现在已经没有意义了。”我想，这或许才是两人第一次打开心房，真正理解彼此。爱上一个人很容易，但理解一个人可能要花一辈子的时间，甚至有时候到分别了才明白。
如果一开始，他们就能耐着性子为对方读这封信，会不会就不会有后续的狗血和遗憾了？
但生活里哪有如果，真实的感情关系就是这样，在爱和恨的纠葛里逐渐让人从“我”里走出来，看到“你”。