UNStudio、Steven Holl、BIG、Snøhetta、ALA、Grafton 公布忠南美术馆竞赛方案

Original 瑞小思 archrace 2022-12-14

收录于合集

竞赛背景情况

韩国忠清南道（Chungcheongnam-do）计划在内浦新城（Naepo New City）建设一座新的美术馆，并在今年的3月以公开邀请竞赛的形式来为新美术馆征集世界一流的设计方案。忠南美术馆（Chungnam Art Museum）作为韩国最年轻的美术馆，是连接大家想象的艺术平台和交流空间。美术馆方期待新美术馆是一个艺术与社区紧密结合的艺术高地，是一个通过全省居民的积极参与来照亮的未来空间。

该竞赛共有31个设计团队应邀参加，在今年4月，6个设计团队进入了正式提案阶段，分别是：

- HAENGLIM Architecture & Engineering + Steven Holl Architects；

- D&B Architecture Design Group + Snøhetta + Shinhan Architects & Engineers；

- DA Group Urban Design & Architecture + UNStudio；

- Space Group + Grafton Architects；

- Unsangdong Architects + Bjarke Ingels Group；

- Suninterline Architecture + SsD Architecture+Urbanism + ALA Architects.

7月22日，竞赛最终结果公布，UNStudio 与韩国合作团队 DA Group Urban Design & Architecture 最终赢得了该竞赛。目前该竞赛正在忠南美术馆的官网进行公开线上展览，所有参赛方案以及评委对于方案的评价都在线上进行了公布，线上展览将于9月17日结束。

竞赛获奖情况

获胜团队

DA Group Urban Design & Architecture + UNStudio

©DA Group Urban Design & Architecture + UNStudio

艺术具有将人们聚集在一起的力量。它能够激励、教化和滋养社区居民。

忠南美术馆将成为让每个人都能体验到这一点的地方——甚至更多内容。

它远远超出了传统的美术馆的范畴。这是整个社区的文化和社会体验的中心，这是一个生机勃勃的呼吸空间，会随着时间的推移而成长和变化。这将是一个激发灵感的地方，您可以在其中参与并为艺术和社区做出贡献，它的目标是成为韩国首批零能耗的博物馆之一。

设计一个智能艺术博物馆是为了寻找新的方式，让我们可以通过物理和数字方式体验和分享艺术与设计的故事。

这样一个博物馆在建筑设计方面必须支持这种体验。这就是为什么设计团队在忠南美术馆中融入了两个重要的、定义性的细节——平坦的中央庭院和文化大道。这两个“大细节”对于创造交流空间和探索至关重要。从多条路线和多角度，引导人们对空间和艺术进行持续的体验。

文化大道是探索的核心元素，将外部与内部相结合，并连接整个场地。这是艺术、文化和商业无缝融合的地方。从外面看，文化大道将文化地块相互连接起来，并将主要通道穿过建筑，进入中央庭院。在这里，平台也延伸到庭院，创造了空间可以提供的多种感知。

文化大道到艺术中心和图书馆的连续性也将激活公共功能。这是通过与景观和背后山脉的联系来平衡的。

忠南美术馆将提供一种艺术与公众互动的新形式。它通过将博物馆内外打开，引入忠南市民和社区居民来创造多元化和充满活力的文化体验。对于忠南美术馆的未来，设计团队看到了创造充满活力和互动的空间的机会，通过这种空间可以以新的方式体验艺术和技术。

忠南美术馆将成为一个具有灵活性和“全体艺术”概念的文化市场。无论是现在还是未来，它最终都将成为社区的场所。

入围团队

HAENGLIM Architecture & Engineering + Steven Holl Architects

©HAENGLIM Architecture & Engineering + Steven Holl Architects

植根于自然

Steven Holl 团队对忠南美术馆的建议是以空间来塑造建筑，将忠南图书馆、美术馆和未来艺术中心编织成一个连贯的绿色综合体，美术馆作为其中的一个标志性的空间中心。

美术馆通过总体设计形成了一个广场和三个与场地相关的独特花园，并巩固了整个文化综合体的总体规划。作为门户的Chagyong连接了博物馆的顶层，并将Yongbong山与公共观景平台连接起来。

博物馆的水平结构通过各种各样的，尺度不一的空间塑造了连续的流动。它允许美术馆中展览项目相互联系——让人们得到一种亲密的艺术体验，并将教育活动、实验性、传统性、沉浸式和参与式艺术结合在一起——同时展览和研讨会无缝地延伸到雕塑园中。投影在外墙上的数字同步广播和视频艺术进一步激发了博物馆广场的活力。

设计团队的努力的去回避自我参照和以形式驱动的建筑室内空间回应。根深蒂固的社会责任感贯穿于每一个决定，并体现在公共空间的创造、最高可持续设计策略的运用以及对忠南文化综合体总体规划的制定中。

入围团队

D&B Architecture Design Group + Snøhetta + Shinhan Architects & Engineers

©D&B Architecture Design Group + Snøhetta + Shinhan Architects & Engineers

艺术与自然的互补关系是忠南美术馆的前提。自然和景观本身成为美术馆展览空间和所有公共空间的背景。

美术馆位于新文化发展的中心位置，南面是图书馆，北面是未来的艺术中心。艺术博物馆并不是作为一个独立的个体设计的，这会阻碍通过场地前往公园和远处山脉的运动路线。相反，博物馆被设计成一个开放的景观类型，在本质上是多孔的，允许公共领域渗透到博物馆中，并将城市与山脉连接起来。通过折叠景观表面，连接城市和山脉的场地产生一条对角线的路径。这个体量分别描述了城市和山区。教育设施位于南部，其专用入口面向城市和图书馆。展览空间位于北面，可以欣赏公园的全景和远处的山景。

美术馆的中心是位于中央的大厅。大厅连接教育设施和展览空间，是景观的自然延伸。从韩国传统建筑的遮阳系统中汲取灵感的张拉织物顶棚将游客引入大厅。大厅南部的教育设施围绕一个独立庭院，为所有空间提供自然采光。

所有的展览空间都位于大厅的北面。永久性展览直接通向大堂，而特别展览分为两层，上层展厅享有公园和山脉的框景。博物馆餐厅位于顶层，设有宽敞的户外露台，可欣赏城市美景。

美术馆管理部门在北面设有专用入口，同时可直接从地下停车场和地下展览空间进入。此外，特别展览的内部观察视口有助于监督日常展览运作。

可持续性是艺术博物馆设计的关键。建筑被融入景观后，夏季的热负荷减少，冬季的供暖需求也得到减少，同时还允许在夏季对进风口进行被动冷却，并在冬季采用进行预热的供暖系统。景观屋顶中覆土增加了隔热效果，缩小了昼夜的温差变化，而景观表面延缓了雨水径流，减少了屋顶排水量。

入围团队

Space Group + Grafton Architects

©Space Group + Grafton Architects

该方案是一组由木材和玻璃组合的透明体量，被自由地放置在停车场的基座上，形成了一个与公园在同一水平面上的市民庭院。这些透明体量由双层木材制成，外部用玻璃幕墙单元包裹，内部楼层高度不一。透明体量创造了一个愉悦的微型城市，一个值得探索的地方。

东面的四个展厅是临时展览空间，永久展厅位于西北角，毗邻入口门厅、雕塑庭院和西花园。一个管理和服务设施夹层布置在建筑的中心——一个半封闭的庭院，设计团队称之为“社交烟囱（social chimney）”，它向天空开放，形成全年使用的小气候。一个蜿蜒的楼梯和电梯允许人们从各个楼层进入，并在最高点的观景台上达到终点，在观景台人们可以找到自己的定位，并感知自己和大地的关系。

入围团队

Unsangdong Architects + Bjarke Ingels Group

©Unsangdong Architects + Bjarke Ingels Group

入围团队

Suninterline Architecture + SsD Architecture+Urbanism + ALA Architects

©Suninterline Architecture + SsD Architecture+Urbanism + ALA Architects

虽然立面在过去对权威的美术馆来说很重要，但ALA Architects的设计团队认为下一代美术馆的新象征意义是建筑本体，它可以被解读为一条线，并以多种方式进行诠释。除了用于存储和展示艺术作品的概念之外，它还应该成为艺术世界的一个平台，以适应快速发展的技术和不断变化的时代，包括NFT的出现。以柔和的山丘形状建筑为背景，称为“Signature Line”的空间360度环绕着建筑，提供了世界上最长的媒体展示面。媒体艺术和雕塑展示在开放的画布上，即使博物馆关闭，也可以从外部进行视觉访问，无论远近都凸显了博物馆的存在。“Signature Line”空间每年都会被选定的艺术家进行重新诠释和更新，这也将有助于博物馆自身内容的创作和扩展，展览作品的积累和存档将为博物馆创造区域和国际的身份和声誉。

可以从多个方向进入的圆形建筑物具有 jig-roll 循环的方式，允许人们自然地进入空间，穿越楼层并随时改变自己的行走方向。建筑内部设计了三级热控制区，以提高能源效率，同时简化安全和管理。大堂是一个开放的方形空间，四周环绕着瀑布般的楼梯，与玻璃会议室协调一致，可用于各种用途，如表演和行为艺术。每个展览室有机地连接在一起，以适应各种规模的展览。展厅顶部的魔眼（Magic Eye）天花板通过引入自然光线，为室内创造了舒适的照明环境，也成为展览空间的标识。通过“魔眼”照射的自然光既可作为实际照明，以最大限度地减少人工照明的使用和能源消耗，还可作为吸引人们从建筑内部感受自然现象的活动。博物馆的外部还计划对自然现象做出反应，以便根据天气和气候的不同，使人们对建筑物的外观有不同的感觉，例如山下土地的微气候造成的雾在建筑物的曲面上流动，并产生海市蜃楼般的效果。

忠南美术馆将成为下一代的代表性美术馆，为艺术家提供一个独立于现有等级制度的发展空间，并为当地居民和游客提供一个与艺术共存的场所，同时根据不断变化的环境共同呼吸。

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