TOP20·2019 | 入展作品之十四：石真《Kwei_Yih》

由中国摄影家协会和浙江省文学艺术界联合会主办，浙江省摄影家协会、《中国摄影》杂志社承办的“TOP20·2019中国当代摄影新锐展”于10月1日公示结束。此次活动共收到615份数字文件的投稿，其中有40份作品包含了纸质图像。评委会经过初评、复评和终评三个阶段的斟酌和讨论，最终评出“TOP20·2019中国当代摄影新锐展”入选摄影师20人/组（其中一组作品的作者为摄影师组合）。展览将于2019年10月29日上午（星期二）上午10点在浙江美术馆举行开幕式，展期为10月29日——11月17日。欢迎大家前往观展。省摄协将于今起开始陆续推送入展作品，敬请期待。

石真  

《Kwei_Yih》

个人简介：

女，1989年出生于山东济南，现居法国巴黎。

教育经历：

2010-2012 , 法国巴黎EFET视觉艺术学院 , 摄影系 ,  学士

2009-2010 ,法国昂热西部天主教大学 ,语言、文学与外国文化专业

获奖：

2019，提名荷兰 Foam 美术馆“Foam Paul Huf Award”

2018，入围第十届“三影堂摄影奖”

2017，获法国“La Gacilly新锐摄影奖”

2017，获台北国际摄影艺术交流展评审奖

2016，入选挪威 Sunnhordland 美术馆“AiR Halsnøy  Kloster 艺术家驻地项目”

2016，获法国“Tribew摄影奖”

2016，提名英国“Mack First Book Award”

作品阐述：

《Kwei Yih》是一个根植于我个人生活经历的拍摄项目。在远走他乡的这些年里，我时常陷入一种焦虑和无助，因为故乡已经成了一个回不去的地方。而那种怀揣乡愁的心情又是幸福的，因为心底还有个故乡可以怀想和回望，不至于如浮萍飞絮，不知根的所在。

项目的第一章节“西北以北”拍摄于2012年，刚毕业的我站在人生的十字路口，不得不对未来做出选择。然而那个年纪的自己又似乎并不能够真正理解，为什么在如此年轻的时候要对未来和以后做出如此多的艰难选择。

带着一种近乎逃避的心理，我去西北躲了起来，白天在荒漠里漫无目的地瞎晃，晚上打几壶青稞酒跟人喝到酩酊大醉。我不知道这算不算是种堕落，但至少在那片没人认识我的土地上，我可以选择不再去选择。

一年之后，我沿边界来到西南，试图在一次次重归故土的拍摄中再次找到内心的自我认同—关于“我是谁”和“我将去向何方”。我看着生活里茫茫人海向我涌来又退开，甚至更多时候连人都没有，只是一个个空镜连成了影像，细细讲述着那些难以名状的情绪。这是最大的自由，也是最大的孤单。于是有了第二章“西南之南”，这是对生活上半场的自我定义，也是对接下来该去往何方的内心探讨。

后来，迷茫了几年的我终于明白，与自己相处其实是门很难的功课，因为要直面孤独、情绪的反复和人最本性里的脆弱，在坦然接纳这些之后才谈得上自我认同。所以我一直在寻找的，无非是该如何接纳“自我”作为“存在”的一部分。至此，作品的第三章“南国”画上句号。

《Kwei Yih》全项目共有五个篇章，后两个章节尚未完成。第四章“东舍”正在进行中，是关于记忆里灰蒙蒙的工业城镇、老济南大雪覆盖的冬天和沿街叫卖的梆子声，这大概是真真切切发生过又正在消失的故乡记忆了。

而离家十余年后的我也终于选择了跟自己和解，接受了“回不去的故乡”这个事实。最后一个章节“北境”尚在筹划当中，旅途将从故乡出发，沿西伯利亚铁路到达我现在生活和工作的地方。

如此说来，《Kwei Yih》并不仅仅是我一路走来的漫长记录，也是一份关于回忆、幻想和自我安慰的生活答卷。

  评委评语

何伊宁：

旅居巴黎的摄影师石真从2012年开始了这组名为《Kwei Yih》的摄影项目，目前完成的三个部分分别被命名为“西北以北”“西南之南”和“南国” ,试图通过不同的旅行经历来探讨关于故乡、个人记忆和成长的主题。在作品中 ,石真将拾得或购买来的老照片与她在公路旅行中拍摄的图像结合起来，创造出一种时空错置的风景，为观者搭建了一个想象的空间。

《Kwei_Yih》

编辑：胡晶晶

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