白夜·戏剧周 | “草台班“的首次成都行
金秋戏剧活动周
民间戏剧团队“草台班”自2005年春开始，由作家和剧场导演赵川主持活动及创作，排演边缘但社会性极强的当代剧场作品。他们多年来不拘一格地利用各种场地，进行非牟利的排演、讨论。
2016年9月25日至10月30日，草台班将在杭州、重庆、德阳、成都、广州、深圳、香港、上海进行名为“拉练”的巡回演出。
10月7日-10月9日，他们计划在白夜酒吧进行2场纯公益演出，并与现场观众、学者等举行一场高质量的剧场研讨会。这是他们第一次到成都演出，希望能够与成都的朋友们有一个互动交流的机会。
草台班在白夜
Grassstage开创十多年，草台班在其特立独行的社会和艺术实践中，积累出自己独特的剧场观念和美学，已日益引起关注和形成影响。
草台班同仁激励普通人投身剧场和创作，强调问题意识、以及戏剧与周围生活的关联。他们多年来不拘一格地利用各种场地，进行非牟利的排演、讨论。他们的剧场成为了不同人群参与的民间聚会场所，不断塑造出流动的公共空间。他们自2007年起常年组织举办“文化站”公共讲座系列，进行名为“拉练”的全国巡演（2009，2011，2014）。
草台班的主要作品包括：《杂草》（2016）、《世界工厂》系列（2014，2015，2016）、《不安的石头》（2012，2013）、《小社会》系列（2009，2010，2011）、《鲁迅2008》（中港台日合作，2008）、《狂人故事》系列（2006，2007）、《三八线游戏》系列（2005）等，已在国内十多个城市、港澳台地区、亚洲和欧美演出。
总策划：翟永明、赵川、曹克非
以下所有活动均免费入场，茶水自理。
时间:2016年10月7日20：00
导演：赵川
创作：草台班集体
演出：吴梦、吴加闵、孙大肆、赵川、刘念、石井、陈建和等
杂草
时间：2016年10月8日20：00
剧本执笔及导演：赵川
创作：草台班集体
演出：吴梦、吴加闵、孙大肆、赵川、刘念、石井、陈建和、秦昭斌、Christopher Connery等
音乐设计：孙大肆、许多
影像设计：吴梦
世界工厂
时间：2016年10月9日20：00
导演：曹克非
时间：2016年10月9日21：00
主持：翟永明
嘉宾：曹克非、赵川、曹克远、徐贞敏、Christopher Connery
浸没剧场演出《杂草》
7日
浸没剧场《杂草》
时间：2016年10月7日20：00
2016年的春天，世界依然如此不安，大地万物催生，其中也摇曳起这些杂色的草们——埋身于形形色色，从尘土和腐败中新生。
《杂草》演出现场不设座位，演出者一个个从观众中现身，表演以肢体为主，也借助影像、独白、小丑、演唱和游戏等进行。演出者贴近观众，甚至借了围观者的举动与其互动，不拘一格地铺展戏剧。
《杂草》从草台班成员新近的身体探讨发展而来，剧长70分钟，赵川导演。
这部新作以鲁迅《野草》中生与死的惨烈语言为底色，在浸没式空间及中国式围观中演绎，探索剧场与日常边缘的非常表演，藉此尝试撩拨今天生存状况里的种种困境，激活身体/人的真正“在场”感知。
https://v.qq.com/txp/iframe/player.html?vid=g032835u9rv&width=500&height=375&auto=0
《杂草》义乌驻地版回顾
社会剧场演出《世界工厂》
8日
社会剧场《世界工厂》
时间：2016年10月8日20：00
草台班集体创作的《世界工厂》，剧长80分钟。它以新颖的纪录剧场的形式，讲述世界工厂最早从欧洲出现，到目前在中国发展中的时间、空间和变迁；并同时，交织了一位年轻人参与这出戏的创作过程中，他个人的成长经验。
《世界工厂》的灵感来自赵川2009年的英国曼切斯特之行——那是英国工业革命重镇之一，也是最早拥有“世界工厂”之名的城市。戏中十九世纪曼彻斯特的纺织业兴起，以及同时相伴随的革新思想和社会运动，为探讨当代中国的急速变化，提供了一个起点和映照。从两百年前的工业革命出发，至今，世界经历无数变革，今天人们在生产、消费和发展中，却仍延续着“世界工厂”的悲催历史。在一次次历史契机，和科技新潮的到来之际，工人们能否掌握自己的命运？而年轻一代，又该如何面对这延续了两个世纪的艰难话题？
该戏创作筹备长达4年，赵川不断地走访、对话，策划工作坊和研讨活动。它的内容，在2014年开始的集体创作和排演中又不断推进、积累。《世界工厂》已受邀在国内多个城市及戏剧节演出，也去过美国加州劳工节和斯坦福大学作交流。
纪录剧场工作坊演出《我们叫…》
时间：2016年10月9日20：00
10月初曹克非受德阳“三星堆戏剧节”邀请主持剧场工作坊。她选择以赵川的文本《我们叫......》为基础，引导为期数天的工作坊，并指导参与成员作公开呈现演出。
最先站在戏剧舞台上的是人，由人作为主体来展开故事和叙事，发出自己的声音，这个在舞台上行动的人是演员，是角色，是虚构的或/和现实的我的再现。而在当今的剧场里，表演者的身份越来越趋向多重化：他既可以是角色的扮演者、自我的表演者、行为艺术的创作者，也可以是摄像机的客体、台词的载体、合声表演的一员、“日常生活的专家”等等。比如在当前正蓬勃兴起的纪录剧场中，没有表演训练的表演者把自身和他人的真实经历作为构作剧场故事和叙事的文本材料，并直接参与到表演中来。这样的剧场作品和被称为“业余戏剧“的作品当然是两回事。在这里呈现的我——他/她是谁？
上海草台班的编导赵川曾经朗读的独白《我们叫。。。》淋漓尽致地书写了时代对人的各种新发明的命名、社会地位的划分和身份认同。这些像标签价码似的媒体词语把人物质化、角色化、碎片化、妖魔化，人真得变成由外力操控的不断更新的版本了吗？在这次工作坊中，我们将借助这篇没有角色、没有叙事的文本，结合每位参与者自身的经历和经验，通过我们的再创作来探讨什么是纪录剧场，去发现站在剧场中的我——你是谁。——曹克非
“社会剧场之路”研讨会
时间：2016年10月9日21：00
主持：翟永明
嘉宾：曹克非、赵川、曹克远、徐贞敏、Christopher Connery
主创介绍
赵川
作家、艺术活动策划人及剧场编导，草台班主持和共同创建者。
创作边缘但社会性极强的当代剧场作品，与草台班同仁排演的戏剧，在几乎最基本的贫穷剧场形态里，恣意使用身体、文本和纪录影像等，激发出别开生面的思想交流场域。
曾获2001年台湾《联合文学》小说奖，已在海内外出版小说、随笔和艺术理论书籍十数种，包括近年获推荐的《激进艺术小史》。受邀参加许多国际文学、艺术和戏剧节及相关活动，并于北京大学、中国美院和苏黎世艺术大学等访学、任教。
●●●
曹克非
戏剧导演、编剧和翻译。工作生活于北京、柏林。
她从2003年起结合装置、影像和表演进行跨界的剧场创作，代表作为《在路上》、《终点站－北京》、《斯特林堡情书》等。还多次将德语剧本翻译成中文并结合中国的现实改编搬上舞台，如托马斯•伯恩哈德的《习惯势力》，马里乌斯•冯•迈耶堡格的《火脸》以及德艾•罗尔的《最后的火焰》等。
近年来，曹克非在中德两地的剧场参与创作了一系列纪录剧场作品，如《人民共和国／大众汽车》以及与在柏林的难民青少年共同创作的剧场作品《夜奔》。2008年她在北京和诗人周瓒共同创办了Ladybird瓢虫剧社，创作了《远方》、《企图破坏仪式的女人》《乘坐过山车飞向未来》、剧场展览《时间的镜子》。她曾参与日本、韩国等多个国家和地区的国际艺术节，策划了多个国际剧场交流项目。2013年曹克非被聘为德国吉森大学应用剧场学系的客座教授.
●●●
草台班
演出成员
（向上滑动界面查看全部介绍）
总策划：翟永明、赵川、曹克非
时间：2016年10月7日——10月9日
地点：成都市青羊区窄巷子32号 白夜酒吧
所有活动均免费入场，茶水自理
延伸阅读：