平面设计史13回：没落的贵族设计师

上一回我们讲到了英国的富二代设计师马克穆多，他从日本浮世绘绘画当中摄取养分，在平面设计当中形成一种新的设计语言，这种语言崇尚曲线，喜欢平涂，而且有着明显的自然主义倾向，后来变成在法国发扬光大的新艺术风格。

（马克穆多平面设计作品）

今天我们将镜头转向19世纪90年代初的法国，法国首都巴黎自古以来都是欧洲艺术家喜欢聚居的地方，而当时最抢风头的艺术流派是崛起不久的印象画派，社会评价褒贬不一，这个画派开创了绘画新格局，对后来整个现代艺术现代设计产生深刻影响（详见【风格列传】）。

（印象派的绘画作品）

本回故事中的一位重要人物是法国新艺术的平面设计先驱，他最初其实就是印象画派中的一员，梵高、埃米尔这些史太浓讲述过的大咖都是他的哥们。

此人就是大名鼎鼎的图卢兹·劳德里克（Henride Toulouse-Lautrec），后面简称图卢兹，他在1891年设计的海报《红磨坊》被视为法国新艺术平面风格中的经典之作。

（图卢兹·劳德里克）

（图卢兹1891年作品《红磨坊》）

他本人一生作品不算多，但大部分都被视为新艺术平面风格的代表作，而且他活跃的时期正是新艺术运动发展的高潮阶段，我们可以透过他的故事来了解法国新艺术的平面设计情况。

图卢兹的一生很精彩，但年仅36岁就因为酗酒过渡而去世，很多设计作品的主题都跟娼妓相关，所以备受世人争议，那到底是怎么一回事呢？他的设计作品又可以给到我们什么启发呢？

     没落的贵族    

图卢兹1864年出生在法国的中部城市，属于法国贵族，在这里要简单普及一下“贵族”的概念，因为很多时候在听欧洲故事都难免会提到这个名词。

（19世纪的欧洲贵族）

“贵族”一般会出现在封建制及君主制的国家或者地区，拥有社会地位、权力及财富，能定义为贵族的主要条件是拥有爵位，爵位则是通过为国家立功而获得，而且一但获得通常都是终身的，假设贡献特别大，爵位则还能世袭，后代可以通过血缘、姓氏等为纽带去继承这些权力及财富。

至于爵位之间还划分等级，比方什么公爵、侯爵、伯爵等，不同欧洲国家的规范也各有特点，这些比较复杂的情况就不表述了。

图卢兹的祖先就是在法国的查理大帝时期（就是第三回时候谈过的那位公元8世纪的红桃k国王）封了爵位的，但到了他祖父那一辈就开始衰落，土地跟财富都日渐萎缩，而图卢兹的父亲还是一名法国的骑兵军官。

但这位军官父亲玩世不恭，工作表现一般，很早就从军队退役，平时很少回家，在外经常干一些男人都喜欢干的时期，比方喝酒、干架跟泡妞，所以跟图卢兹的母亲关系很不好，图卢兹从小由母亲负责照顾以及教育。

（图卢兹的父亲热衷喝酒泡吧）

在图卢兹小的时候，家族已经没落，经济物质条件跟过去难以相比，甚至有时候还会陷入经济困难，但不管如何，母亲却非常重视对图卢兹的教育投入，为了让他获得更好的学习环境，在1872年图卢兹8岁时候促成了举家搬迁到巴黎。

也是这个时期图卢兹正式爱上绘画，经常在其它学科的课本上画满图画，这一点好像跟每个喜欢绘画的小孩都雷同，史太浓就是其中一位，但图卢兹的母亲却不生气，还觉得很棒，可见每一位大人物身后通常都存在一位不从众的母亲。

（图卢兹成年之前的绘画作品）

不幸的事情在图卢兹14岁的时候发生了，他不小心从椅子上摔下来让左腿骨折，在还没完全康复完的第二年居然又因为不小心掉到路上一个坑洞让右腿骨折了，真是祸不单行。

这让我忽然想起作家李笑来曾经讲过的一件真实故事，就是世界上真实存在一个人总是在每年11月份发生一些意外，或大或小，难以解释。

其实骨折不算很严重的事情，但因为图卢兹家族一直存在有近亲结婚的情况，所以图卢兹其实有遗传学疾病，历史上没记录这是啥病，但是结果就是让两个骨折过的腿在康复之后停止发育，所以图卢兹终身都只有150公分的身高，成为了一个侏儒，这件事情让图卢兹感到很自卑。

（图卢兹的全身照）

更不幸的事情还在于下身停止发育后上身却正常发育，这样就导致下身力量不够支撑上身，所以图卢兹不但矮小还行动不便，但却因为这样，图卢兹更加沉浸在绘画的世界，进步神速，在这里他才能找到了自己的自信及存在感。

（图卢兹17岁时候的作品）

     画家与设计师     

图卢兹的母亲从始至终都非常支持儿子学习绘画，当发现了儿子这个爱好后将他送去巴黎的一些画室学习，因为图卢兹进步太快，所以每到一个阶段就会切换画室，陆陆续续跟过不少老师，有善于画动物的，有善于学院派的，当然还有印象派的画家。

（图卢兹的印象派绘画作品）

谈到这里似乎跟平面设计没什么关系，其实不然，在当时摄影技术跟印刷技术配合得不算成熟的时代里，平面设计的全部元素都是画出来的，所以插画家跟平面设计师之间的界限很模糊，比如我们前面谈过的维多利亚风格时期，美国的平面设计几乎就是插画本身。

（美国维多利亚时期的海报设计）

所以在新艺术时期，大部分优秀的平面设计师本身就是画家，这里我们简单介绍一位在图卢兹之前特别杰出的设计师，他的海报设计就是以绘画为主体。

这位人物史太浓之前在书籍“设计史太浓-创意国家漫游记里”也聊过，就是“现代海报之父”—朱利斯·谢列特（Jules Cheret），他比图卢兹年长28岁，彼此也认识，谢列特也曾公开表示过非常欣赏图卢兹的设计。

（谢列特跟图卢兹在海报前合照）

谢列特生于1836年，家境一般，13岁开始当印刷工学徒，在做工人期间他除了努力研究彩色石版印刷技术外，还在晚上到夜校学习绘画，这忽然让我想到了靳埭强靳叔，他本身是裁缝，最初也是通过夜校学习设计最后成为优秀设计师的。

谢列特这样做是因为他觉得刚刚出现的彩色石版画一定是以后市场的主流，事实证明他是对的，他成名并不算早，关键性作品是30岁时候设计的歌舞剧海报《林中的鹿》（la bicheau bois，the doe in the wood），让他开始获得大众名声，很快客似云来。

（谢列特作品《林中的鹿》）

谢列特的作品风格史太浓非常喜欢，原因有三点，其一是富有感染力，因为颜色丰富，有糖果甜蜜的感觉，让人看了感到很愉悦。

（谢列特海报设计作品）

其二是法国风情很足，因为谢列特的绘画其实有一点洛可可风格（详见【风格列传】）的遗风，等于是将洛可可的妩媚跟日本浮世绘的简练作结合，两者都善于运用曲线且喜爱植物元素，是跨时空的东西结合。

其三就是自成一派，他的作品很容易辨认，通常每一款画报都有一款配合画面的字体设计，浑然一体，图卢兹的作品某程度上也能找到谢列特作品的影子。

（谢列特海报设计作品）

我们说回图卢兹，他到底是怎么从一名印象派画家变成海报设计师的呢，一切要从他开始流连风月场所说起。

     红磨坊的座上宾     

1883年时候，图卢兹的父母因为处理事情离开巴黎只留下他一人独自居住，这让图卢兹感到很孤寂，决定搬到朋友家里住，这位朋友居住在巴黎北部的蒙马特，据说他也是从这一年开始收集日本浮世绘并且进行临摹学习。

（19世纪末的巴黎蒙马特）

蒙马特当时有非常多声色场所，在这里呆久之后图卢兹开始随友人流连酒廊及咖啡馆，并且认识了很多形形色色的社会人士，这些人介绍妓女给图卢兹认识，因为身形丑陋的原因，图卢兹曾经被很多心仪的女性拒绝，所以他开始在妓女这里寻求安慰。

这个时期他的很多绘画主题都跟风月场所有关，而这个时期图卢兹的作品开始迅速变得成熟，甚至还开始举办个人画展，这些画作被业界认为能充分代表新艺术运动的风格，此时已经1888年，图卢兹25岁，他的人生其实只剩下最后12年。

（图卢兹作品《身体检查》）

1889年，巴黎新型夜总会“红磨坊”正式开张，酒店boss很喜欢图卢兹新式的绘画风格，因为当时法国已经流行“日本风潮“，图卢兹的画风明显借鉴了收集的浮世绘，而且在一众借鉴者中表现出色，属于当时很吃香的风格。

（谈到新艺术一定出现图卢兹这个作品）

同时因为图卢兹有贵族与印象派画家的身份，红磨坊邀请他参与设计宣传海报，这属于一次跨界尝试，但显然，图卢兹非常出色而且超过大家预期完成了工作。

他的海报设计一改传统，使用设计过的彩色文字，人物造型线条流畅别具一格，而且视角独特，似乎含有有一种动势，构图活泼，跟红磨坊的气质很匹配。

（图卢兹为红磨坊创作的宣传海报）

这些海报成功吸引了很多上流阶层人士光顾红磨坊，所以非常成功，图卢兹因此成为红磨坊的座上宾，由此开启了自己的设计师生涯，有了非常多的合作机会。

（图卢兹为红磨坊创作的宣传海报）

图卢兹的风格史太浓感觉如果放到现代挺适合做主题餐饮或者，比如复古的法式餐厅，或者是巧克力一类的食品包装，电影的海报等，而他的字体设计则可以根据实际需要演绎为logo，适合服装、美妆一类行业，因为新艺术风格本质上很柔和，很女性化。

（图卢兹1895年海报作品《白色评论》）

一直喜欢夜生活的图卢兹其实染了不少恶习，比如经常跟妓女一起，还严重酗酒，而且喜欢通宵熬夜进行创作，这样生活十年下来身体衰老得很快，在1897年开始，图卢兹就曾出现过神经衰弱及幻想症，后来曾被送进精神病院接受治疗。

（图卢兹在精神病院时期创作的作品）

此后他反复戒酒都不成功，受着病痛折磨，据闻其中包括了梅毒，而且失眠严重，但仍旧保持断断续续的创作。

时间去到1901年的时候，图卢兹身体已经非常衰弱，抵抗力极差，在一次酒后还出现半身不遂的情况，然后病情就一直恶化，9月份时候在痛苦中离世，享年36岁，就这样走过短暂但精彩的一生，给我们留下为数不多但很珍贵的作品。

（图卢兹的作品是新艺术中最具代表性的）

今天故事就先讲到这里，感谢各位，下期再会！

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