火核传媒虞星辰：男子偶像选秀拐点已现，“丝芭男团”运营的调整与培养取向｜偶像系列

本文为东西经纪研究组根据现场访谈和自身研究梳理。

关键词：偶像|男团|丝芭传媒|火核传媒

撰文：EW SP|赤豆粽.XIA

撰文：EW MP|霓虹兽 Rb Shou

导读

成立2年多来，火核传媒旗下男团D7少年团成员选择亮相《以团之名》和《创造营2019》，参与到2019年男子偶像选秀综艺，也由此进入更多人的视野。

2017年2月，丝芭将之前筹备中的男团业务全部移交到新成立的上海火核文化传媒有限公司来独立经营。丝芭此举将火核传媒放在了一个可进可退的位置——资本上并未控股，运营上相对独立。在整体方向上，由负责女团大型活动业务的丝芭传媒集团副总裁虞星辰兼任火核传媒总经理，为男团发展提供方向性规划建议。

作为初创男子偶像公司，火核传媒离打开局面还有一段距离，但丝芭的光环多少让火核具备了一定的关注度，同时相比竞品，有打造偶像团队的经验可借鉴。

东西文娱近期拜访了火核传媒，参观了练习室，并与虞星辰聊了聊男团的运营思路。

虞星辰承认，《偶像练习生》开启的男子偶像选秀已达到一个峰值，而绝大多数男团经纪公司依然面临偶像产业链不成熟与曝光资源紧缺的困境。

火核文化作为初创企业，希望采取轻量化的打法，树立差异化人设，借此撬动资源杠杆。另外，尽管火核男团与丝芭女团在受众属性上并不兼容，也无法直接复制女团的养成模式，但如今男团也更注重展现训练生成长过程，并为粉丝提供偶像养成过程的参与感。同时，女团正在实践的精品化小组合运营思路可以直接应用于打造男团。

虞星辰

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丝芭男团的布局

从多元化到分拆独立运营

在2017年1月举办的SNH48第三届年度金曲大赏上，丝芭传媒宣布将成立男子偶像团体N2M的计划并正式启动成员招募。

但随后的2017年2月，丝芭宣布，为确保不同主体业务的独立发展空间，并集中力量于SNH48及其姐妹团体的运营，早日真正实现区域化、网络化和生态化的发展目标，决定将尚处于前期筹备阶段的男子偶像团体N2M相关业务，整体转让给全新成立的上海火核文化传媒有限公司，以实现完全独立经营。

从火核文化的股权结构来看，丝芭传媒目前仅持股19.97%，火核文化自身有一定的话语权。

而在公司经营层面，火核文化整体独立运营，目前拥有自己的艺人与训练生20余名，完全服务于男团的常驻工作人员20余名。

负责女团大型活动业务的丝芭传媒集团副总裁虞星辰兼任火核文化总经理，他在火核的主要工作包括每周听取男团工作进展和总结，对男团进行整体的指导和规划，把女团的成功经验嫁接给男团，比如判断供应商的优劣，如何与渠道快速对接等。

对于丝芭为何进军男团市场，又为何很快将男团拆分出去，虞星辰表示，最初的想法比较简单，首先是看好男团这个市场，然后觉得既然在女团市场已经做出相对较好的成绩，在有余力的情况下就可以去开展男团的业务。

“男团如果持续增长，那么可以融入丝芭的结构，使集团在整体业务上更加多元。”虞星辰说。

所以一开始，丝芭准备在集团内部直接开展男团业务，但很快发现存在粉丝期待度的问题：很多女团粉丝排斥男团，认为公司会把女团辛苦打拼得到的资源向男团倾斜，甚至称男团是“软饭团”。这背后的问题其实也跟养成模式的女团其特性有关：通过养成模式在女子偶像市场占据一席之地的SNH48等女团利用粉丝经济能够自给自足，但如果没有外部资源的支持很难继续“出圈”。

“其实男团和女团两者完全没有关系，男团的规模要远远小于女团，女团的公司有上千人，而男团这边工作人员就20多名，男团是投资人自己花钱在做的，不存在什么男团吸血师姐团的问题。”虞星辰表示。

当男团无法在短期内获得集中性资源的加持，又缺乏像女团一样“线下剧场公演”、“投票单”等直接变现来源。在未成名前，以国内市场环境来看，仅靠音乐版权等收入很难支撑起一个男团的营收。影视综艺、品牌代言等基本建立在偶像人气或公司自带资源的基础上。

正因为此，国内很多初创男团在前期培育中，都无法做到收支平衡，只能以资本入场补贴的形式开展下去。

不过，虽然独立，但背靠丝芭的火核在带男团方面还是有基础资源可以调动。目前，拥有自制剧业务的丝芭，也会为男团提供机会，除了锻炼男团成员的功底和临场发挥等，也带来了一定的收入。

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火核男团运营思路的调整

正视国内市场阶段，更重市场反馈

综合来看，对于在资源积累初期阶段的男团公司来说，探索更高效灵活的人才培育与运营模式尤为重要。

持续关注火核男团会发现，最初计划的男团名字叫N2M，在2018年3月正式出道时改名为了“D七少年团”（以下简称D7），并且还分成S和D队来发布出道单曲。但如今，D7已经取消了这种小队的划分，而等火核成员从《创造营2019》回来后，N2M这个名字或许还会被重新使用。

背后是火核对男团运营思路的不断调整。

在创业之初，火核原本想打造一个如“SNH48”一样不可替换的概念，但很快发现，一方面，固定的小分队是一成不变的，锁定后一旦人员流失对组合的打击会非常大。另一方面，要做一个持久的厂牌也非常困难。“SNH48”能成功，在于它的可复制性和传承性，而且很多公司推出第一代产品后，就要考虑第二代能否吸引人。

因而，如同通过SNH48让市场记住“丝芭”这个厂牌，火核文化如今也希望通过参加《创造营2019》这样的节目，尽量去呈现火核传媒这个名字，比如对于参赛的五名选手，对外就称为“火核五娃”。这样比起组合名字，能让市场先记住公司厂牌，而公司可以推出越来越多的产品。

而男团产品的具体打造和宣传曝光策略也随着这一思路的调整而改变。

按照火核原本的策略，为男团设定了一个“解禁”的概念，即先密谋策划一些东西，比如出道单曲，然后有一天把消息预报出来。但实行过后发现，这样做在中国市场很难打开局面。

在虞星辰看来，这是因为中国还没有偶像文化基础，其他国家可能已经有上千个男团和女团，还有健全的打歌节目，偶像本身是社会期待的东西，也是一直可复制的产品，但国内还不具备这样的条件。

他表示：“不仅我们D7，海内外所有男团都面临这样的问题。如果我们把偶像养成的过程参与感全部抹杀，用两三年秘密打造一个组合，出来的产品到底能不能好，需要打一个很大的问号。很多海外公司投入大量时间金钱推出一个组合后，一出来就面临闲置状态。”

取消“解禁”概念，相对应的就要把男团偶像培育的过程更多展现出来。

此前火核认为男团一定要打磨到一个较为成熟的状态才能公开，否则也不会被市场喜欢，所以当《偶像练习生》第一季的时候向火核发出邀约时，火核最终并未参与。

虞星辰表示，现在很多经纪公司给予艺人的培训时间非常短暂，就是觉得市场很火热，所以把人往外送，能选上是运气好，选不上就没有后续了，这是火核不希望看到的，但这样的弊端是忽略了市场因素。

所以后来看到《偶像练习生》大放异彩，火核就开始反思这个问题。目前火核传媒会更加注重市场反馈，同时深入饭圈，了解粉丝，追求打造更符合国内娱乐市场需求的偶像男团。

举例来说，火核把练习生的日常也作为宣传曝光的一部分，会帮助练习生经营自己的媒体社交账号（抖音、小红书等），并同步探索适合自己的吸粉方式。比如陈泽鑫每周会录一些歌曲上传自媒体平台，热亚提从以团之名回来后也在制作自己的新歌。

此外，在虞星辰看来，比起唱得好跳得好，一些轻量化、短平快的内容也许更能在网络上吸粉。

“现在沙雕这个词很火，我们在运营上面也会积极借鉴沙雕少年的感觉。内容的产出上也更加注重趣味性和感染力。”虞星辰说。

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对话虞星辰

1. 火核男团的运营模式

EW：男团和女团的运营模式很不一样，养成系的女团有什么经验是可以复制给男团的？

虞：丝芭女团是养成模式，是粉丝情感投入与参与感，重点在过程的打造。所以女团非常重运营，团队有近千人。线下活动的量也非常大，一年有近千场演出，要让粉丝能看得到。同时线上的产品也越来越多，女团模式从早期O2O变成了如今线上混合线下的OMO模式。

但男团线下并没有那么多活动，要做养成模式也非常困难。之前在中国做养成最成功的男团是TFboys，但不具备可复制性，所以我们对于男团是想做精品化打造。

其实女团那边也在做精品化小组合的尝试，已经推出7senses、HO2 和BLUEV三个小组合。做精品化组合的配套已经齐全了，这些小组合的运营思路可以用来打造男团。

和统一在丝芭女团里的偶像文化不同，从女团里诞生的每个小组合都有自己的定位，新的小组合企划也在秘密规划中。

以7senses为例，我们当时在丝芭女团中选出了7名有进一步提升空间，可以从偶像往artist（艺人）方向发展的成员。在选歌上，相比她们参加偶像公演时演唱比较可爱励志的歌曲，会更加有风格和态度，造型也更加帅气性感。

这些小组合的培训、拍摄是完全独立的，会给成员偶像活动以外的演艺经验，帮助他们快速成长，以便在整个娱乐市场占有一席之地。如果不对产品进行细分，大家眼里SNH48、BEJ48和GNZ48都差不多，感觉都是一群可爱的妹子，但她们其实还能做得更多。

EW：男团如果改名或是经常调整就很难存在“团魂”，这是不少成功组合强调的要素，您对此怎么看？

虞：我们也跟成员沟通过，说你们会面临无数次的重组和解散。但不管市场怎么变革，不管你身边的同事怎么变化，你要考虑的是你能不能留在这里继续成为一名艺人，自己有没有闪光的地方。

确实很多追星女孩喜欢团魂这个东西，但目前火核的状态还不存在团魂，我们自己都还没立起来，硬要打造团魂是不存在的。所以我们现在还是通过各种方式，把每个个体都打造得成熟优秀，只有强者才能和强者对话。

我们最终的形态一定会是一个有团魂的团队，但这需要时间历练。这中间会有淘汰规则，我们内部已经淘汰过好几轮了，也会给一些成员建议回家调整自己，如果有契机再回来。

EW：火核对男团的培训模式是怎样的？

虞：我们注重训练生文化，用最好的老师和较长的时间培训，比如舞蹈一天就要练九个小时左右。林子杰刚来的时候其实不会跳舞，我们就是通过高密度训练反复刷这个技能。

练习生统一安排在公司附近的宿舍进行封闭式训练，除了舞蹈还有唱歌、形体、表演等。

在管理模式上，我们针对艺人会有一个定位，现在有20名左右的艺人，根据他们的基础，将他们分拆成三个班级。

基础课主要是针对新人的基础课程，成品舞蹈是我们原创舞蹈，大师课就是对每个人有针对性的训练。

EW：火核的男团以后会向哪种形态发展？

虞：我们未必要只给到市场会唱歌跳舞的全能艺人，一直在思考怎么多元化。

比如年后上，我们让基础班，成品班和大师班三组成员进行表演，即时地和台下互动，这个过程让大家看到了练习生的青涩，也有很戏精的一面。而参加《以团之名》和《创造营2019》的成员就更有明星相，也更能展示团魂。我们不会把每个人都包装得很明星化。

2. 偶像产业趋势与火核的未来规划

EW：2019年偶像市场还有什么新趋势？

虞：三大平台运营的偶像团体会继续高歌猛进。个人和初创公司要想脱颖而出，可能需要做出不一样的感觉。

比如目前为止市场上还没有一个非常没有偶像包袱的男团出现，打个比方，类似鸟叔那样专业度非常高，但被人认可的其实是夸张戏剧的表现形式。

EW：参加了《以团之名》等综艺节目后，对火核的艺人带来什么影响？

虞：主要是积累经验。有成员在上了节目后发现，偶像包袱过重并不是一件好事。回来之后他会立刻把自己的这些想法分享给其他成员。

比如《创造营2019》里，大家会发现周兆渊怎么这么沙雕这么戏精，为什么不去展示自己帅气或是歌唱好的一面，但这样反而让大家更容易记住他。周兆渊的成长很快，他通过参加各类节目，学会怎么丢掉偶像包袱，怎样才能让别人来喜欢他。

现在很多小孩子，觉得我只要帅和有范儿，但不知道怎么让大家喜欢自己。其实更重要的是能突出自己的某种特质，有自己的人设和表现力。如果不参加这些综艺，就没那么多机会面对观众，不了解观众讨论和投票的喜好。

偶像选秀综艺是行业里最高级的一场PK，要想在选秀里突出重围，个人业务能力非常重要。所以现在我们要考虑成员到底有多少胜算，或是能否在节目里表现自己，最终于成员个人发展是要有所收获的。

EW：现在也有观点认为偶像选秀综艺太频繁，对市场来说割韭菜得太厉害，参赛选手的素质相比日韩也不够高，你怎么看？

虞：首先大家没有很长的时间去培育内容，在这样的大环境下，你提供的产品肯定被质疑比不过海外的。所以我们才更要把产品打磨好，希望整个行业重视内容质量的重要性。

当然也有很多同行，已经做得很好，产品很精致，这样的公司能坚持下来很重要。粉丝提出质疑，说明还有期待，大家希望看到百家争鸣的状态和优质的产品。

火核和D7少年团现在也在被质疑，我们出品的MV，舞蹈其实是被认可的，但没办法找到一个切入点在市场上突围，看到的人很少，而且可以比较的维度很少。

整个大环境就是，有个新团出来，或者出了新歌，很难上热搜，就是nbcs（nobody cares），那么这对每家公司如何推广自己的艺人和作品提出了很高的要求和挑战。

EW：如今三大视频平台都在推出自己的偶像选秀综艺，这样的市场环境对男团产业来说机遇还是挑战更大？

虞：现在一下子出来三个平台参与到偶像市场，消化力是个问题。粉丝们追星其实也会在偶像选秀节目密集的情况下逐渐趋于疲惫。

海外如《produce101》能做到第四季，也面临人才匮乏的问题，从日本和中国寻找练习生就印证了这样一个问题。所以我想这样的节目之后会暂时放缓，重点应该放在节目里选拔出来的偶像如何运营好。

男团选秀已经达到一个峰值，接下去风口或许又要到女团了。

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