东西一周 |依旧顶流的《全职高手》与阅文IP全链运营的体系化、「虚拟大计划」征集、上海影城回归、博采虚拟制片、AI编剧、文旅融合
阅文《全职高手》IP全链运营
粉丝为“虚拟偶像”庆生十年
「虚拟大计划」首轮征集开启
首轮征集截至6月15日
没人能拒绝AI编剧？
东西文娱联合支持
文创赋能-商业IP化运营课程
（文旅融合方向）招生启动
当下，文化旅游消费需求不断升级，文化产业和旅游产业在深度融合中的高质量发展，不仅可以从内容供给端出发，深入挖掘历史文化资源IP，创意产出优质的文旅内容；还可着眼于艺术、技术等相关产业生态，将文化元素转化为更有文化感和故事力的场景，为用户带来在感官上、情感上的多元化体验。
一方面对应的是代表现代流行文化的文娱行业，另一方面则对应代表传统文化的文博领域，二者的跨界交流与碰撞对“文旅融合”在当下的探索势必会有极大的启发。
基于此，上海交大文创学院高层管理教育开设IP第十一期 – 文旅融合方向课程，联合泛文化文娱行业领先媒体及研究平台东西文娱、文博行业领先的传媒平台文博圈，共同提供产业创新案例，围绕「文旅融合」建立完整的理论知识体系，输出方法论。
此次课程，将与各位共同探讨：
* 新时代下IP商业模式与运营
* 文商旅融合IP的开发与运营
* 文旅与文博融合的创新思维
* 文商旅融合创新案例分享
（全文点击下图即可阅读）
上海影城履约归来
三大关键词：电影、文化、生活
随着第25届上海国际电影节临近，6月2日14:00起，履约归来的上海影城开启了线下售票。
坐落在番禺路、新华路路口的上海影城，为第一届上海国际电影节的举办而生，早已成为中国电影走向世界的桥梁和纽带的标志。此前三天，上海影城的回归已经紧锣密鼓地展开：5月30日，上影集团开启第一批媒体探营，上影集团党委书记、董事长王健儿亲自带队”导览”；紧接着5月31日，《蜘蛛侠：纵横宇宙》在上海影城千人厅举行超前观影礼；6月1日，《灌篮高手》举行上海影城千人场观影。
升级成为上海电影艺术中心的上海影城，将于6月8日正式向公众开放。
在5月30日的首批探营会上，亲自担任上海影城改造项目总指挥的上影集团党委书记、董事长王健儿讲述了上海影城升级改造背后的故事。
从一楼大厅的透光玻璃设计，到天幕的数字化应用，到打破影院界限的2号厅，再到亚洲首座杜比剧场的1号厅……小至座椅的舒适度、一个打卡点、露台的细节设计，大至整个综合体的统筹运营，一小时的时间里，王健儿多次强调，上海影城的定位是要成为中国电影艺术之城，中国电影艺术的创新策源地。
一条大型旋转楼梯从影城广场蜿蜒而上，直抵二楼“千人大厅”——如今，这里被命名为“上海杜比剧场”。
被电影人和影迷昵称为“千人大厅”的上海影城1号厅，是诸多大片首映的首选之地。
“其实早在30年前，1号厅的音效设备就已是最先进的。一号厅一定要成为全球最先进的首映礼大厅，目前看来已经达到了这个目标和要求。”王健儿表示。
在上海影城的“0号厅”，也就是大堂，设有一副长29米，宽6米的巨型高定制天幕，拥有裸眼3D效果和沉浸式立体声效。
如今对外的上海影城仅仅是焕新计划的一部分。按规划，以上海影城为核心的综合体改造，包括上海电影艺术中心和电影主题酒店、上海国际电影人俱乐部，目标是打造探索作为影院存量资产如何提升消费，加快形成线上线下相融合的电影市场。
改造的顺利推进，也是上海城市更新理念的具象化。今年3月，上海印发《上海市城市更新行动方案（2023—2025年）》。借这一契机，上海影城与长宁区“人文新华、漫步番禺”城市更新计划联动打造电影艺术时尚街区。
如今，即将开门迎客的上海影城正在升级创新运营模式。
“希望它能够有良好的投资回报，因为花的钱不少。”王健儿坦言。可以确定的是，今后业态发展一定会趋于多元化。“我们最终的目标是它将成为一个电影艺术中心的综合体，之后这里会有更多观影之外的艺术产品，比如音乐剧、舞台剧、论坛、cosplay等等。包括广场，我们也希望能够联动起来。”
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博采传媒李炼：
虚拟制片的核心
是所有环节的数据化及迭代，
本土自研技术已走在全球前列
· 我们说电影是遗憾的艺术，是因为电影在创作过程当中是一个重资产，它的载体就决定了它很难去反复的修改。虚拟拍摄能够让电影的创作过程能够像小说一样，用一个极其低廉的成本去反复修正。
· 虚拟制作重新划分了前后期的界限，它把创作阶段截止时间放到了虚拟Previz预演结束节点。虚拟制片最底层的、根本的逻辑，它的后期前置是从预演开始的。虚拟制片的核心是所有环节的数据化以及迭代。
· 虚拟制片的核心是所有环节的数据化以及迭代。我们确实把一套中国本土自主知识产权研发的一个软硬件虚拟拍摄系统输出到了好莱坞这个世界公认的电影高地。
· 虚拟拍摄当然离不开最终成像的LED，它决定了我们最终画面是以什么样的标准呈现。我们在杭州和安吉的两个屏都是以像素对像素的这种方式去实时渲染，这个中间离不开我们超大的GPU算力。
· 按照传统模式来做《诞辰》会用41天时间才能完成，而虚拟制片模式总共时间是9天。这是一个非常好的证明，虚拟制片对于创作周期跟创作方式会有很大的改变。
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索尼发布会的“高光”
从国风3A到电影化IP
在这种状况下，索尼于5月25日在线上举办了新一期PlayStation Showcase，强调了今年第三方游戏阵容的丰富，并展示了部分新收购开发商的成果。本次内容时长超过一小时，是近年来最长的一次PlayStation线上发布会，也拉开了夏季一系列游戏发布会的序幕。
今年被不少媒体视作“游戏大年”，此次发布会上不乏《最终幻想16》《刺客信条：幻景》等进入宣传期的大作。各家厂商都在数百万观众面前拿出了自己现阶段的重点作品。索尼的主打产品《漫威蜘蛛侠2》延续了第一方游戏走大IP、电影化的战略。KONAMI则用《潜龙谍影3》重制版高调宣示了自己在3A游戏领域的回归。
正文 · 片段
关于索尼重回掌机领域的传闻由来已久，但目前看来，这款“Project Q”绝对算不上PSP的继任者。这款串流设备更接近Razer Edge这种“云游戏机”，而不是Switch或Steam Deck这类具备本地运行能力的游戏掌机。
看得出来，索尼确实想进一步扩展PlayStation生态的硬件设备。但目前这些动作仍依托于销售强劲的PS5，毕竟“云游戏机”本身不具有成为独立平台的能力。如果说索尼试图将这款产品作为是否重启掌机业务的参考，其参考性也相对有限。
而现阶段在PlayStation生态中，最重要的外设就是PS VR2。自2月面市以来，PS VR2的销售表现实在称不上特别出色。虽然索尼没有透露过具体数字，但过去两个月来，PS VR2在全球各地市场都普遍进行过大幅度的降价或促销，由此可见库存仍有富余。
不过索尼近期也表示，公司依然认为PS VR2的终生销量很有可能超过PS VR。在这次发布会上，索尼也证明了自己一直在按早先公开的阵容推进VR游戏上市，同时还在积极拉拢知名VR游戏开发商和对VR有兴趣的IP。
这次发表的VR新作《生化危机4 重制版VR》《亚利桑那阳光2》《穿越火线：塞拉小队》，都是比较符合传统主机玩家口味的动作射击游戏。此外索尼也宣布，经久不衰的经典VR音乐游戏《节奏光剑》即日登陆PS VR2，同时追加Queen乐队曲包，这可能会对比较轻度的玩家产生一定的吸引力。
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